◎徐子珊
交響樂是西方音樂文化的精髓,不僅氣勢恢宏,具有完美的音樂表現(xiàn)與音響效果,同時還富有哲理,引人深思,故此在“西學東漸”的歷史時代中,在國內(nèi)引起了熱烈反響,也推動了交響樂文化在國內(nèi)的發(fā)展與創(chuàng)新。四川作為音樂文化別具一格、傳統(tǒng)音樂豐富而包容的地區(qū),交響樂自然也得到了良好的推動與發(fā)展,進而形成了如今繁盛而具有強烈地域特色的交響樂文化。
中華人民共和國成立初期,由于受到歷史與政治環(huán)境的影響,交響樂文化在四川的發(fā)展比較緩慢,研究交響樂的音樂家極少,產(chǎn)生的社會影響也極其有限,但是他們的研究卻為四川地區(qū)交響樂文化的發(fā)展奠定了基礎(chǔ),其中就包括常蘇民、劉文晉、丁孚祥等人在1959 年創(chuàng)作的交響曲《浣溪沙》、鄒魯1959 年創(chuàng)作的《中國狂想曲》、章純創(chuàng)作的《勝利交響曲》等,這些作品對四川交響樂文化的發(fā)展起到了啟蒙的作用。
那個時期百廢待興,四川在音樂建設(shè)上,特別是交響樂團建設(shè)的方面,是非常稀少且?guī)缀鯖]有完整編制的交響樂演奏樂團,只有部分編制在進行展演。
我國開始注重文化發(fā)展,并提出了“雙百”方針,交響樂在國內(nèi)的發(fā)展迎來了第一個熱潮,在四川的發(fā)展也遍地開花。首先從規(guī)模上已經(jīng)急劇擴張,不僅擁有大量的音樂人參與到創(chuàng)作之中,而且在作品數(shù)量、題材范圍、風格個性等方面都得到了極大的拓展,成為了中國樂壇中一顆閃亮的明星。比如陶嘉舟創(chuàng)作的《船工號子》、李忠勇創(chuàng)作的交響音畫《云嶺寫生》、黃萬品創(chuàng)作的交響組曲《四川民歌五首》等。
這個時期的四川,在藝術(shù)領(lǐng)域的音樂方面特別是交響樂團的建設(shè),開始有所建樹,四川省歌舞劇院成立的分支有歌舞團、交響樂團、民族樂團,其中交響樂團的成立,對四川地區(qū)交響樂的推動發(fā)揮了一定作用,他們開始在四川本地展演交響樂作品。
1980 年代初期,受到改革開放逐漸擴大的影響,交響樂的發(fā)展空間也更加寬松,四川交響樂文化的發(fā)展開始趨向于鮮明的個性化,并且創(chuàng)作技法越來越成熟。比如賈達群創(chuàng)作的《蜀韻》、郭文景創(chuàng)作的《川江敘事》等。1980 年代中后期,交響樂文化在四川的發(fā)展開始產(chǎn)生突破性變化,一方面開始擺脫歐洲古典音樂的束縛,另一方面開始汲取西方音樂文化的新潮流與新思想,作曲家對于歷史、文化、哲學的研究更加深刻,音樂作品也更加深邃。比如郭文景創(chuàng)作的《川崖懸葬——為兩架鋼琴與交響樂隊而作》《蜀道難——為李白詩譜曲》以及何訓田創(chuàng)作的《夢四則——為管弦樂隊與二胡》等。1990 年代后至今,四川交響樂文化延續(xù)了1980 年代中后期的風格,并且向著更加個性化的方向發(fā)展,同時對于民族音樂的融合性也更進一步,例如熬昌群創(chuàng)作的管弦樂作品《康巴音詩》、賈達創(chuàng)作的《巴蜀隨想》、林格爾創(chuàng)作的《鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情》等眾多交響樂作品,充分展現(xiàn)了“天府之國”音樂文化的勃勃生機。
至今幾十年的變革,四川地區(qū)交響樂發(fā)展迅速,已有數(shù)十支交響樂團,其中專業(yè)的交響樂團數(shù)量可觀。演出曲目范圍也從原來的小作品擴展到世界各大名著的著名作品,演出地域范圍也從原來的僅本地演出,發(fā)展到赴全球各國和全國各地的展演,這是相當大的進步與發(fā)展。交響樂團的展演質(zhì)量獲得大幅提升,受到各界好評,且正在朝國際化進程邁步。
從體裁上劃分,四川交響樂主要可以分為八種:其一為交響曲,是作品數(shù)量最多的類別,比如李忠勇的《火把節(jié)之夜》《在晚霞中》、楊新民的《橘色年輪》等。其二為交響組曲,作品數(shù)量少,但多數(shù)都是以民間音樂為素材進行的創(chuàng)作,比如黃萬品的《四川民歌五首》、林戈爾《涼山風情》等。其三為交響序曲,該類作品數(shù)量也較少,一般都是以奏鳴曲式創(chuàng)作的標題音樂,而大多又具有紀念重大事件的意義,比如郭文景的《御風萬里——慶祝香港回歸》、林幼平的《長征序曲》等。其四為交響音畫,這類作品具有強烈的繪畫性,作者往往需要去實地進行生活體驗,同時收集民間音樂素材,進而創(chuàng)作成作品,比如李忠勇的《云嶺寫生》、吳萬新與高為杰的《郭莊夜會》等。其五為交響合唱,這類體裁將交響樂與合唱充分融合,表現(xiàn)了一種人聲與交響樂器共鳴的音響效果,比如敖昌群的交響合唱《壯士出川》、郭文景的《裴歌》、黃旭的《古從軍行》等。其六為交響詩,也稱交響音詩,一般以單樂章的管弦樂曲呈現(xiàn),比如敖昌群的《康巴音詩》、林戈爾的《豐都印象》、郭元的《黑納米——瀘沽湖印象》等。其七為協(xié)奏曲,一般形式比較多樣,比如西洋管弦樂協(xié)奏曲有郭文景的《小提琴協(xié)奏曲》等,中國民族樂器與管弦樂隊協(xié)奏曲有何訓田的二胡與管弦樂隊《夢四則》、黃萬品的古箏與管弦樂隊《漓江行》、易柯創(chuàng)作的笛子與樂隊《阿詩瑪敘事詩》等。其八為重奏曲,該類體裁涉及題材廣泛,一般有記事、寫景、抒情等不同類型,比如賈達群的《金沙江畔》、胡曉鷗的《傷花怒放——獻給我的青春年華第一樂章》等。
從題材內(nèi)容劃分,大致可以從四個角度分析:第一,反應歷史人物與事件的作品。比如敖昌群的交響幻想曲《紀念》,是他參觀紅巖村、渣滓洞、白公館等革命歷史博物館之后有感而發(fā),在音樂作品中凸顯了革命者的大無畏精神,是對國家命運發(fā)展的思考。第二,反映區(qū)域內(nèi)風土人情及生活狀態(tài)的作品。比如江傳照的《川韻》,就以四川的傳統(tǒng)節(jié)日場面為描繪對象,在音樂中充分展現(xiàn)了四川的民風習俗。第三,反應山水風光,表達熱愛自然的作品。比如李忠勇的《云嶺寫生》,他將黎明到清晨,清晨到夜晚的山間風景用音樂譜寫,表達了他對于家鄉(xiāng)故土的熱愛與贊美之情。第四,反應社會現(xiàn)實與人生觀念的作品。比如賈達群《夢的交響舞臺》,這部作品就主要表現(xiàn)了中日兩國音樂文化的發(fā)展歷程,將作者個性與民族性充分糅合,形成了獨特的藝術(shù)風格。
從結(jié)構(gòu)上來說,則可以簡單分為單樂章與多樂章類。單樂章一般多為交響詩,比如何訓田創(chuàng)作的《血花》,這首樂曲主要歌頌了人民英雄在革命過程中的奮斗與犧牲精神,表達了英雄在趕赴刑場過程中的思想與憧憬;此外單樂章作品也有交響樂,比如仍為何訓田創(chuàng)作的《平仄》等。而多樂章作品數(shù)量十分豐富,比如敖昌群的《羌山風情》,第一樂章旋律舒緩,音色變化多端,主要表現(xiàn)羌山的美好風景,第二樂章則表現(xiàn)歡快,節(jié)奏熱烈,將羌族人民的舞蹈風格與節(jié)日盛況表現(xiàn)得淋漓盡致。
交響樂文化在四川地區(qū)的發(fā)展進程中,與其他藝術(shù)形式的結(jié)合發(fā)展同樣擁有鮮明的特征性。首先,其對于戲劇的借鑒與運用比較廣泛,尤其四川的川劇音樂具有獨特的民族與地域色彩,在與交響樂結(jié)合創(chuàng)新的過程中,創(chuàng)造了諸多具有戲劇風格的交響樂作品,將交響樂文化與本土的戲劇文化進行了充分地融合。其次,交響音樂與中國古詩歌、古詩詞的結(jié)合也是四川交響樂文化發(fā)展進程中濃墨重彩的一筆,其將古詩歌或古詩詞作為題材,創(chuàng)作的作品既具有復古色彩,又具備中國傳統(tǒng)文化的風采,將這種西方音樂文化有效融入了我國的傳統(tǒng)文化之中。
除了上述兩大特征之外,交響樂文化在四川地區(qū)的發(fā)展進程中還表現(xiàn)出幾點其他特征:第一,題材廣泛,創(chuàng)意無限。在眾多交響樂作品中,所涉及和描繪的題材幾乎沒有限制,既有對祖國大好河山與壯美景觀的熱愛,也有對家鄉(xiāng)故土、民俗民風的思戀;既有對革命英雄偉岸身影的描繪,也有對悲慘歷史痛苦過去的回味,政治、文化、民俗、曲藝、歷史等各個方面的內(nèi)容,都可以在四川交響樂文化中看到其身影。第二,極具創(chuàng)意的交響樂標題。標題性交響樂在四川地區(qū)的發(fā)展格外鮮明,尤其在1980 年代以后,所有作品的文字標題都具備其深意與內(nèi)涵。第三,藝術(shù)表現(xiàn)形式趨于大眾化。四川地區(qū)的音樂家為了讓交響樂被廣大群眾接受認可,在創(chuàng)作時對于民族風格以及旋律與織體結(jié)構(gòu)的把握,都比較傾向于群眾化和單純化,以擴大交響樂文化的普及范圍和影響力。
綜上所述,西方交響樂文化自傳入我國之后,在四川地區(qū)的發(fā)展經(jīng)歷了曲折的歷程,但由于四川地區(qū)本身音樂文化的繁盛,以及眾多音樂家的努力和創(chuàng)造,使得四川交響樂文化的發(fā)展日益繁盛,表現(xiàn)出百花齊放、萬物融合的多樣化特征,逐漸形成了具有“巴蜀”地域風情的藝術(shù)風格,并且還在推動著交響樂文化的繼續(xù)發(fā)展。