□魏楨淺素 四川傳媒學(xué)院綜藝影視學(xué)院

時(shí)至今日，鋼琴因其表現(xiàn)力豐富、音域廣、結(jié)構(gòu)復(fù)雜以及需求技巧高等諸多特性及優(yōu)勢(shì)，被稱作樂器之王。在大型音樂會(huì)中，時(shí)常出現(xiàn)鋼琴的身影，并且其呈現(xiàn)的張力也使聽眾嘆為觀止?，F(xiàn)階段，鋼琴不但能與形式各異的樂器組合彈奏，而且可與舞蹈結(jié)合，詮釋舞蹈旋律，給予受眾視聽盛宴。但并非鋼琴和舞蹈的結(jié)合就必然會(huì)呈現(xiàn)完美表現(xiàn)，在此過程中需注意諸多細(xì)節(jié)。

一、鋼琴演奏對(duì)舞蹈表演的意義

鋼琴演奏作為樂隊(duì)伴奏以外的伴奏模式，因其音域廣以及音色與表現(xiàn)力豐富，可達(dá)到與樂隊(duì)伴奏相差無幾的藝術(shù)效果。誠然，由于舞蹈是以肢體語言為主要表達(dá)形式的藝術(shù)門類，鋼琴演奏可為其表演過程增加豐富的藝術(shù)色彩。在舞蹈表演中融入鋼琴演奏，可強(qiáng)化舞蹈作品表現(xiàn)力，充分詮釋舞蹈所蘊(yùn)含的旋律，使鋼琴演奏旋律和舞蹈風(fēng)格相契合并巧妙融合。在舞蹈表演當(dāng)中，表演者應(yīng)深入解讀與探索其中所含情感，借助鋼琴演奏進(jìn)行精準(zhǔn)表達(dá)。演奏手法與方式均需和作品表達(dá)的情感及蘊(yùn)藏的情緒相契合，彰顯作品風(fēng)格，從而有效呈現(xiàn)鋼琴演奏與舞蹈表演具備的藝術(shù)魅力。在鋼琴演奏環(huán)境下的舞蹈表演，借助其復(fù)調(diào)性、多音性與和聲性，可深入解讀舞蹈作品內(nèi)涵，在舞蹈表演中表達(dá)自身情緒與情感，促使舞蹈表演更為順暢，為受眾帶來難忘的視聽體驗(yàn)。

二、鋼琴演奏詮釋舞蹈旋律應(yīng)注意的問題

（一）充分認(rèn)知并把握鋼琴演奏特征

鋼琴演奏特征包括交響性、多音性、復(fù)調(diào)性、和聲性。首先，交響性。在國際與國內(nèi)各大型交響音樂舞臺(tái)上，鋼琴作為不可或缺的演奏樂器而存在，并且僅需一架即可，由此可見，鋼琴在演奏過程中對(duì)交響樂做出的貢獻(xiàn)。其次，多音性。鋼琴音域?qū)拸V，因此不論演奏哪種曲目及怎樣演奏，均可使進(jìn)入受眾耳膜的聲樂流暢、飽滿和充實(shí)。再次，復(fù)調(diào)性。鋼琴復(fù)調(diào)性即不同旋律靈活組合，互相關(guān)聯(lián)，從而產(chǎn)生強(qiáng)有力的藝術(shù)表現(xiàn)力。試想，若一部樂器能夠同時(shí)演奏眾多旋律，并在旋律呈現(xiàn)過程中實(shí)現(xiàn)主次分明，再加以巧妙組合，給受眾帶來的震撼將難以用詞語形容。最后，和聲性。鋼琴所具備的和聲性十分顯著，在任何大調(diào)、小調(diào)的自然音階內(nèi)，能夠建構(gòu)七個(gè)三和弦與七個(gè)七和弦，這一現(xiàn)象表現(xiàn)出鋼琴性能的強(qiáng)大。而和聲的作用類似于烹飪過程中所需的調(diào)味料。換言之，即使原材料十分豐富，但若不具備調(diào)味料，在實(shí)際成品享用中也會(huì)“味同嚼蠟”。因而，和聲能夠使演奏作品更具“滋味”。

（二）正確認(rèn)知鋼琴演奏和舞蹈表演組合

若對(duì)鋼琴演奏和舞蹈表演組合沒有正確認(rèn)知，對(duì)其蘊(yùn)藏的美感不了解，則會(huì)將鋼琴視作表演過程中的“節(jié)拍器”，或?qū)撉僖曌魑璧副硌葸^程中的音樂背景，僅為舞蹈表演烘托藝術(shù)氣氛，這一理解過于片面。依據(jù)上文所述鋼琴演奏特征，在其與舞蹈表演的組合中，鋼琴與其他樂器相比具備獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)。由于在具體表演當(dāng)中，舞蹈表演對(duì)鋼琴具有一定依賴性，舞蹈動(dòng)作和鋼琴所演奏音階間具有巧妙的關(guān)聯(lián)，而這一關(guān)聯(lián)會(huì)促使舞蹈動(dòng)作更為順暢。在動(dòng)作多變的舞蹈表演中，鋼琴可以將每處細(xì)節(jié)充分且完美呈現(xiàn)，還可將動(dòng)作所具備的藝術(shù)美和音樂美有機(jī)融合。脫離了鋼琴演奏的舞蹈表演，好似整個(gè)表演過程缺失了靈魂與支柱。但是，即便依據(jù)演奏曲目和舞蹈表演的編排形式，若整場(chǎng)表演中缺失了舞蹈表演，鋼琴演奏仍然可掌控全場(chǎng)，這一奇妙的藝術(shù)感受是其他演奏樂器無法帶給受眾的。舞蹈和鋼琴在互相融合的同時(shí)，鋼琴還可以保持在表演中具備的獨(dú)立性，這恰恰是由鋼琴特性決定的。按照舞蹈風(fēng)格的差異，鋼琴如何實(shí)現(xiàn)完美地詮釋舞蹈旋律，是我們應(yīng)探索的課題。以芭蕾舞為例，由于芭蕾舞最早源自皇室，因而芭蕾舞的特點(diǎn)是高貴與典雅，其特殊的審美標(biāo)準(zhǔn)促使規(guī)范成為這一舞種的主要特征，在規(guī)范當(dāng)中呈現(xiàn)飄逸、清澈與莊重。因而，若將鋼琴演奏和芭蕾舞進(jìn)行組合，鋼琴演奏方式往往選擇西洋大小調(diào)形式?；谖璧柑卣?，在鋼琴演奏中，對(duì)演奏速度的把控要求較高，看似平緩，實(shí)則每階音樂均具備快慢差別。若有效把控，會(huì)使整場(chǎng)表演流暢；但是，若在速度方面缺少嚴(yán)謹(jǐn)性，則會(huì)使整場(chǎng)表演減分。

綜上所述，鋼琴演奏及舞蹈表演均作為獨(dú)具藝術(shù)魅力的表演形式而存在，鋼琴演奏、舞蹈表演構(gòu)成了藝術(shù)整體，同時(shí)鋼琴演奏也賦予舞蹈表演靈魂及精神，并生動(dòng)形象地表達(dá)其所蘊(yùn)藏的情感。在舞蹈家與鋼琴演奏家的默契配合下，利用鋼琴演奏渲染舞蹈表演，詮釋其韻律，能真正彰顯鋼琴與舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式的獨(dú)特魅力。