[摘 要] 壽山石雕藝術(shù),在歷史進(jìn)程中經(jīng)歷了多方面的發(fā)展,涌現(xiàn)出眾多的藝術(shù)風(fēng)格。雕刻者在斑斕的色彩中,融入不同的創(chuàng)意、感知以及人文情懷展現(xiàn)出其獨(dú)特的藝術(shù)內(nèi)涵。壽山石雕憑借著自身絢麗的色彩與工匠們豐富的技法受到了國(guó)內(nèi)外眾多玩石藏家的青睞,一直是人們陶冶情操、修身養(yǎng)性的文化藝術(shù)品,有著深厚的歷史文化底蘊(yùn)。歷經(jīng)千年,隨著人們審美的演變,壽山石雕在各朝代都呈現(xiàn)出不同的樣子。在當(dāng)今社會(huì)壽山石仍具有相當(dāng)高的觀賞價(jià)值與收藏價(jià)值,不僅承載著歷史的演變,也是文化交流的藝術(shù)橋梁。
[關(guān)鍵詞] 壽山石雕;審美演變;收藏價(jià)值;時(shí)代精神
壽山石雕作為中華藝術(shù)瑰寶,是目前較為火熱的收藏品,同時(shí)也是不少商人爭(zhēng)相投資的門(mén)類(lèi)之一。壽山石雕早在南朝時(shí)期就已出現(xiàn),凝聚了先輩的辛勞和智慧。在歷史發(fā)展過(guò)程中,從無(wú)到有,逐漸建立并不斷發(fā)展、演變,在各時(shí)代呈現(xiàn)出了獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn),形成了具有福州民間工藝特色的手工藝品。
壽山石雕造型是壽山石雕外在的藝術(shù)語(yǔ)言,是人們對(duì)壽山石雕的欣賞與對(duì)時(shí)代文化的理解,充分反映出了不同朝代的思想文化與審美變化。在這過(guò)程中,壽山石雕刻者們不斷地對(duì)雕刻技藝、創(chuàng)作題材與藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行探索,而收藏者們的審美也在隨發(fā)展而變化著。
一、壽山石雕的歷史淵源
經(jīng)考證,迄今為止所出土的壽山石雕文物中,最古老的為南朝墓葬中出土的石豬。由此也說(shuō)明了1500多年前的南朝就已經(jīng)開(kāi)始使用壽山石作為雕刻用材,并將壽山石雕作為陪葬品。
二、壽山石雕的發(fā)展過(guò)程
唐代時(shí)期,太平盛世,經(jīng)濟(jì)繁榮富強(qiáng),佛教隨之興盛,壽山大興寺院建筑,壽山石雕也得以發(fā)展。僧侶們就地取材,利用壽山石雕刻佛像、香爐、念珠等佛具供寺院使用,并將壽山石佛具作為禮品饋贈(zèng)香客,使得壽山石在民間廣為流傳,此時(shí)的壽山石雕帶有濃厚的宗教文化色彩。
宋朝時(shí)期,統(tǒng)治者“重文輕武”,經(jīng)濟(jì)文化重心南移,也促進(jìn)了壽山石雕的發(fā)展。此后便形成了初具規(guī)模的從業(yè)隊(duì)伍以及壽山石開(kāi)采隊(duì)伍。從福州考古工作者陸續(xù)發(fā)現(xiàn)并出土的宋墓壽山石俑來(lái)看,宋朝時(shí)期的壽山石雕藝術(shù)發(fā)展已趨于成熟。雕刻題材也逐漸豐富,不僅有人物、動(dòng)物,還有器皿。各式壽山石雕刻品刀法簡(jiǎn)練、造型豐富各異、品類(lèi)齊全,主要以寫(xiě)實(shí)作風(fēng)居多,人物或動(dòng)物作品各部位的比例也比較協(xié)調(diào)。此時(shí)的雕刻品高度多在10至20厘米之間,雕刻手法相對(duì)來(lái)說(shuō)也比較簡(jiǎn)潔粗狂,大多為圓雕技法。鏤雕技術(shù)雖未普及,但已有應(yīng)用,浮雕手法在動(dòng)物類(lèi)雕刻中也有使用。
南宋作家梁克家撰寫(xiě)的《三山志》中就有記載壽山石“柔而易攻”, 同時(shí)還記載到,宋時(shí)福州已大量開(kāi)采壽山石用于雕刻,精美者作為貢品發(fā)運(yùn)汴梁,成為宮廷玩物,大件者為達(dá)官貴人陳列于幾案欣賞,小件者則成為文人雅士手中的玩賞品。字里行間反映了南宋時(shí)期壽山石雕的發(fā)展概況,說(shuō)明了當(dāng)時(shí)的壽山石已由民間的世俗文化,跨入了宮廷官府的大門(mén)。
元明時(shí)期,畫(huà)家王冕使用花乳石雕刻印章,開(kāi)啟了石章雕刻的時(shí)代。此后許多文人開(kāi)始爭(zhēng)相效仿,壽山石篆刻藝術(shù)自此迅速發(fā)展,技法有了很大的變革。鈕飾藝術(shù)也隨之發(fā)展,鈕雕題材廣泛應(yīng)用于古獸、花果、博古、人物等。壽山石憑借“柔而易攻”的特性成了首選印材,壽山石章也成了文人墨客們的心愛(ài)之物、珍藏之寶。
清代是壽山石雕藝術(shù)飛躍發(fā)展的鼎盛時(shí)期。可謂是高手云集,名家輩出,壽山石雕被納入官府的征稅范圍??滴跄觊g的楊玉璇、周尚均、奕天等人的作品至今還保留在北京故宮博物院中。此后,雕刻技藝漸成風(fēng)格,出現(xiàn)了以潘玉茂為代表的西門(mén)派以及以林謙為代表的東門(mén)派。西門(mén)派以制章為主,用獸鈕、薄意、浮雕、博古等手法。而東門(mén)派雕刻題材廣泛,多為表現(xiàn)吉祥寓意與民間故事的題材。除印章雕刻之外,還包括人物圓雕、山水圓雕、花鳥(niǎo)圓雕、浮雕擺件等。作品精致華麗,有很強(qiáng)的裝飾效果,別有韻味。
清末民國(guó)時(shí)期,薄意雕刻得到文人墨客的賞識(shí),出現(xiàn)了薄意大師林清卿。林清卿以刀代筆,將中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)布局與筆墨韻味帶入薄意雕刻之中,使得薄意雕刻有了跨越性的前進(jìn)。
中華人民共和國(guó)成立后,復(fù)興工藝美術(shù),壽山石雕開(kāi)始復(fù)蘇,并且進(jìn)入了全面發(fā)展的鼎盛時(shí)期。雕刻創(chuàng)作者們紛紛推陳出新,雕刻技法出現(xiàn)了薄意、浮雕、高浮雕等相結(jié)合的表現(xiàn)手法,進(jìn)而發(fā)展了透雕、鏤空雕和銀嵌等新技法,創(chuàng)作出許多反映社會(huì)主義革命和建設(shè)內(nèi)容的時(shí)代作品。
20世紀(jì)80年代,壽山石雕行業(yè)迎來(lái)了春天。石雕藝術(shù)家們創(chuàng)作熱情高漲,林壽煁、周寶庭等大師的作品先后獲得中國(guó)工藝美術(shù)百花獎(jiǎng)金杯獎(jiǎng),提升了壽山石在全國(guó)民間藝術(shù)文化中的地位。此時(shí)期,由于旗降石、荔枝石、汶洋石等陸續(xù)被發(fā)掘,雕刻藝人們?cè)凇扒缮钡倪\(yùn)用技藝上更加精進(jìn)。東西方文化融匯交流,雕刻藝人取長(zhǎng)補(bǔ)短,在技術(shù)上有了跨時(shí)代的進(jìn)步。出現(xiàn)了大批壽山石雕刻名家,如馮久和、王祖光、林享云、林發(fā)述等。題材范圍也更加廣泛、豐富、新穎,出現(xiàn)了雞、熊、天鵝、秋荷、螃蟹等。
三、壽山石雕的文化內(nèi)涵與審美傾向
壽山石雕自出現(xiàn)起就是文化的象征與體現(xiàn),蘊(yùn)含中國(guó)玉石文化的光輝,具有獨(dú)特的中國(guó)民間工藝特色、文化特色,在很大程度上承擔(dān)著福州民間藝術(shù)載體的功能。
在漫長(zhǎng)的文化歷史長(zhǎng)河中,壽山石文化一直是重要的篇章。壽山石雕從簡(jiǎn)單粗糙的鑿刻一直發(fā)展到如今的風(fēng)格眾多、異彩紛呈。從南朝時(shí)期的石豬;到唐朝時(shí)期大興寺廟建筑,僧侶利用壽山石雕刻佛教用具饋贈(zèng)香客、游人;宋朝時(shí)期,雕刻題材逐漸豐富,出現(xiàn)圓雕人物、動(dòng)物、器皿,并在雕刻中應(yīng)用鏤雕技術(shù)以及浮雕手法;元明時(shí)期,進(jìn)入石章雕刻時(shí)代;清代壽山石雕藝術(shù)發(fā)展昌盛;中華人民共和國(guó)成立后壽山石雕刻藝術(shù)全面發(fā)展,歷經(jīng)了千年時(shí)間的審美演變,形成了今天的“國(guó)石藝術(shù)”。
縱觀壽山石雕發(fā)展可以發(fā)現(xiàn),不同的歷史時(shí)期,人們有不同的審美觀念與標(biāo)準(zhǔn),進(jìn)而創(chuàng)造的藝術(shù)也不同。雕刻者們不斷探索、精進(jìn)雕刻手法與創(chuàng)作題材,對(duì)壽山石雕神韻的挖掘,使作品的造型、技法、風(fēng)格、觀念等方面都體現(xiàn)出了當(dāng)代社會(huì)背景下的文化特征??梢钥隙ǖ氖牵瑝凵绞裎幕c技藝都是更加豐富的進(jìn)步的,符合時(shí)代最主流的審美樣式的。從單一的簡(jiǎn)潔風(fēng)格轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣?、開(kāi)放的多樣風(fēng)格,是雕刻藝術(shù)家們創(chuàng)造力呈現(xiàn)的一個(gè)重要表現(xiàn)。這一創(chuàng)新的過(guò)程是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的重要因素,是革新壽山石雕藝術(shù)的一個(gè)重要組成部分。
從近代壽山石雕刻藝術(shù)發(fā)展來(lái)看,收藏者們的審美與標(biāo)準(zhǔn)逐漸提高,從而對(duì)當(dāng)代雕刻者提出了新的要求。壽山石雕已成為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù),不僅點(diǎn)綴了人們的生活,表現(xiàn)了人們的審美情趣,同時(shí)表達(dá)了人們的生活理想。壽山石雕文化見(jiàn)證了時(shí)代的發(fā)展,壽山石作品通過(guò)氣韻的流變,展現(xiàn)出了不同時(shí)期審美標(biāo)準(zhǔn)的變化,閃耀著中華民族傳統(tǒng)價(jià)值觀念和審美的光芒。
[作者簡(jiǎn)介]
林朝斌,1989年出生于羅源縣,2007年畢業(yè)于福州工藝美術(shù)技術(shù)學(xué)校,后進(jìn)修于福建教育學(xué)院。師從福建省工藝美術(shù)大師王銓俤。現(xiàn)為二級(jí)技師、初級(jí)工藝美術(shù)師,擅長(zhǎng)佛教題材觀音、羅漢等人物。
(編輯:溫子超)