石淼淼

【摘 要】二胡是中國古老的民族樂器之一，具有一千多年的歷史。近百年來，二胡演奏確立了規(guī)范的基礎(chǔ)技巧，許多二胡演奏家將二胡的演奏擴(kuò)展出更多的應(yīng)用技巧，中國具有幾千年的歷史，不同地域產(chǎn)生了不同的人文思想，其音樂風(fēng)格也是豐富多彩的，通過具有風(fēng)格性的二胡作品表達(dá)當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)景、文化等。如作品《江南春色》，形象地描寫了秀美的江南風(fēng)景及語言特色。

【關(guān)鍵詞】二胡演奏、基礎(chǔ)技巧、應(yīng)用技巧、風(fēng)格性技巧、《江南春色》

中圖分類號(hào)：J632? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）32-0038-02

二胡是中國古老的民族樂器之一，在古代它被較多地運(yùn)用于戲曲樂隊(duì)的伴奏中，直至近現(xiàn)代，隨著阿炳的走街賣藝以及劉天華先生通過借鑒小提琴演奏方法對(duì)二胡的演奏方法進(jìn)行了改良和發(fā)展，使二胡演奏藝術(shù)廣為流傳并成為民族樂器中的主流樂器甚至登上國內(nèi)外的音樂殿堂進(jìn)行獨(dú)奏表演。二胡演奏是一門豐富多樣的演奏學(xué)科，拉好二胡必須要進(jìn)行長期的訓(xùn)練。從技巧上來講可分為基礎(chǔ)技巧、應(yīng)用技巧、風(fēng)格性技巧。我認(rèn)為這三點(diǎn)是循序漸進(jìn)的過程，有了基礎(chǔ)技巧作保障才能延伸到應(yīng)用技巧以及提升到風(fēng)格性技巧。

二胡演奏的基礎(chǔ)技巧筆者認(rèn)為有兩種：一、正確的演奏方法;二、正確的樂譜呈現(xiàn)。關(guān)于正確的演奏方法，學(xué)琴的朋友都應(yīng)該了解，比如正確的坐姿、正確的運(yùn)弓和正確的手形等。正確的二胡演奏坐姿是兩腿平放，與肩膀同寬，坐凳子的三分之一，挺胸直腰;正確的運(yùn)弓有兩個(gè)方面：第一點(diǎn)是右手的握弓要正確規(guī)范，第二點(diǎn)是右手握弓的走向要求平、直、穩(wěn)，通過右手的規(guī)范運(yùn)弓彈出良好的二胡音色并且快慢自如。正確的樂譜呈現(xiàn)即譜面上的音符、節(jié)奏、情感處理等都如譜面上演奏，演奏者要嚴(yán)格對(duì)待每一個(gè)音符，不能有錯(cuò)音、漏音以及要做到良好的音準(zhǔn)，還要做到作曲家所要求的特殊記號(hào)的處理，如強(qiáng)弱、快慢等。二胡演奏的基礎(chǔ)技巧是習(xí)琴過程中至關(guān)重要的一個(gè)環(huán)節(jié)，這也是為二胡演奏的應(yīng)用技巧作一個(gè)良好的鋪墊。

二胡演奏的應(yīng)用技巧是指在實(shí)際的二胡演奏中左右手所涉及的一些技巧：比如左手的換把、揉弦、顫音、泛音、滑音等，右手的頓弓、快弓、跳弓等。二胡的換把是二胡演奏中比較重要且常見的技巧，著名的劉天華先生把二胡的把位擴(kuò)展到四個(gè)把位，音程向上行時(shí)左手向下?lián)Q把，音程向下行時(shí)左手向上換把，遵循著手腕先行的原則，在這個(gè)過程中我們要保持左手虎口到位，意思就是要有明確的把位概念，然后保持手型，無論哪個(gè)把位都要保持良好的、正確的按弦手型。換把技巧根據(jù)不同曲目的不同要求可以產(chǎn)生滑音也可以減小滑音做到無痕換把，也就是跳把。揉弦技巧也是二胡演奏中常用的，有滾揉、壓揉、滑揉。在阿炳時(shí)期，從他的作品中我們可以聽出他所運(yùn)用的是壓揉技巧，就是手指固定在琴弦上向琴桿垂直的方向做壓力運(yùn)動(dòng)所產(chǎn)生的較為明顯的音波;滾揉技巧是劉天華先生根據(jù)小提琴的演奏法改良到二胡演奏上的一種流傳至今的揉弦技巧。手指固定在琴弦上，手掌勻速地上下擺動(dòng)所產(chǎn)生的力量傳導(dǎo)至手指、以及接觸在琴弦上的手指尖最終對(duì)琴弦所產(chǎn)生的壓力就是滾揉，也叫滾壓揉，這種揉弦技巧所產(chǎn)生的音波律動(dòng)均勻、頻率要求一致，比較自然，讓人比較容易接受，所以被通用于每首二胡作品的演奏中。滑揉是接觸琴弦的手指貼住琴弦做上下滑動(dòng)所產(chǎn)生的音波，這種技巧通常被運(yùn)用于陜西風(fēng)格的作品中，比較具有地方特色。二胡的顫音技巧也叫打音技巧，作品中在某個(gè)音符上方用“tr”符號(hào)表示，實(shí)際演奏方法就是向主音也就是被標(biāo)注“tr”符號(hào)的這個(gè)音符上方大二度音程關(guān)系做快速的循環(huán)演奏，最終落音在主音上，所產(chǎn)生的音樂效果比較清脆、靈動(dòng)、活潑。泛音技巧則分為兩種：自然泛音與人工泛音，自然泛音要求左手指肚輕輕地按弦，按音位置要準(zhǔn)確;人工泛音比較復(fù)雜，需要左手食指扎實(shí)地按弦，同時(shí)小指呈四度、五度虛按琴弦所發(fā)出的明亮泛音，關(guān)于兩種泛音右手的運(yùn)弓要求是一致的，運(yùn)弓要扎實(shí)，弓速稍稍加快?；艏记纱笾驴煞譃樯匣?、下滑音、回滑音、墊指滑音等。上滑音就是從音高較低的位置（低于主音位置）手指貼住琴弦滑向所標(biāo)注的主音位置，相反，下滑音就是從高音位置滑到主音位置，回滑音是手指在某一固定的按弦點(diǎn)向琴弦上方做一個(gè)來回滑動(dòng)，最終落在原先的按弦位置所產(chǎn)生的音響效果。右手的應(yīng)用技巧有快弓、頓弓、跳弓、拋弓等?？旃笥沂钟姓_的運(yùn)弓方法，小臂帶動(dòng)手腕，用中弓緊貼琴弦均勻地拉走短分弓，每一弓都要求音色飽滿扎實(shí)。跳弓是利用弓子的彈跳力，奏出短促而具有彈性的跳音。頓弓是右手控制弓子，使弓毛斷續(xù)壓弦而產(chǎn)生的一個(gè)個(gè)斷開的頓音，頓音的特點(diǎn)是發(fā)音短促有力而富有彈性。

風(fēng)格是藝術(shù)家思想、情感、方法技巧等結(jié)合所形成的藝術(shù)特色。中國地大物博，擁有幾千年的歷史文化，隨著不同地域的人文發(fā)展，便形成了具有地方性的音樂風(fēng)格，二胡作為主要的民族樂器之一，其風(fēng)格性技巧的演奏筆者列舉了以下幾種：江南風(fēng)格、陜西風(fēng)格、蒙古風(fēng)格。由于地域文化的不同，各個(gè)地方產(chǎn)生的音樂效果也不同，隨著時(shí)間的推移，逐漸形成了各個(gè)領(lǐng)域固有的風(fēng)格特征。中華人民共和國成立以來二胡作品如同雨后春筍，出現(xiàn)了很多具有地方特色的二胡作品。如具有江南風(fēng)格的《江南春色》《姑蘇吟》;具有陜西風(fēng)格的《秦腔主題隨想曲》《秦風(fēng)》;具有蒙古風(fēng)格的《戰(zhàn)馬奔騰》《蒙風(fēng)》等。不同地域風(fēng)格的作品在演奏手法上也大有不同。

《江南春色》是一首典型的描寫江南風(fēng)格的二胡作品。這首作品中融合了很多二胡的基礎(chǔ)技巧、應(yīng)用技巧以及風(fēng)格性技巧，比如二胡的滑音、換把、墊指滑音、顫音、泛音等。

下面我將以二胡獨(dú)奏曲《江南春色》來分析其中所運(yùn)用到的二胡演奏方面的基礎(chǔ)技巧、應(yīng)用技巧以及風(fēng)格性技巧?！督洗荷肥亲髑荫R熙林與二胡演奏家朱昌耀老師根據(jù)蘇南民歌《九連環(huán)》的音調(diào)為素材而創(chuàng)作的曲目。蘇州方言的發(fā)音特點(diǎn)是“柔”“糯”。由于民歌曲調(diào)與方言語調(diào)結(jié)合得非常緊密，因而《江南春色》的音樂風(fēng)格柔美舒緩、委婉細(xì)膩，級(jí)進(jìn)與小三度音程的進(jìn)行比較多（對(duì)五聲音階來說，小三度也屬于級(jí)進(jìn)范疇）。在徐緩的音樂中，這種上下小三度的音程，多用滑音來連接（或用同指滑奏、或用異指、墊指滑奏）。并且要求這種滑奏非常柔緩委婉。特別是異指滑奏中的墊指滑音，其技法很有江南音樂風(fēng)格的特色，它增加了音樂進(jìn)行的連貫性和音與音之間連接的黏性。作曲家還巧妙地運(yùn)用了加花變奏、曲調(diào)擴(kuò)充、節(jié)奏對(duì)比等手法使一個(gè)短小的民歌成為一首優(yōu)美動(dòng)聽的二胡獨(dú)奏曲。樂曲主要描繪三月的江南，春色旖旎，到處洋溢著生機(jī)勃勃的景象。全曲包含引子和尾聲共五個(gè)部分。引子為散板，第一句的顫音體現(xiàn)了江南絲竹的演奏手法，由慢到快持續(xù)打音，音色清脆，如同流水般喚醒了沉睡的大地，萬物開始蘇醒。實(shí)際演奏效果與譜面標(biāo)記略有不同。引子中的泛音部分運(yùn)用到了二胡應(yīng)用技巧中的自然泛音，具體演奏方法文章中已經(jīng)概括。泛音聲音明亮、優(yōu)美，如同山谷里的回音縈繞在大自然中。樂曲主題第一部分描寫“春回大地”，中速演奏，這一段落中運(yùn)用到了二胡的滑音、顫音、墊指滑音技巧，以及江南絲竹演奏手法中的定把滑音技巧，其中滑音速度不宜過快，要婉轉(zhuǎn)細(xì)膩，才能優(yōu)美生動(dòng)地描繪出春天煥然一新的自然景觀。顫音技巧多運(yùn)用在段落中，有持續(xù)顫音，也有大二度的打音，表達(dá)春天靈動(dòng)的自然景觀。下面我們先列出《江南春色》主題的原譜：

（圖一）：

實(shí)際演奏效果則是：

（圖二）：

實(shí)際演奏中的技法符號(hào)見下表：

（圖三）：

樂曲第二部分“萬物爭(zhēng)春”，這一段是由慢到快處理，多處音符運(yùn)用到了江南絲竹“加花”的演奏手法進(jìn)行修飾，更活潑、熱情地呈現(xiàn)了百花爭(zhēng)艷的畫面。第三部分“江南碧翠”是激動(dòng)人心的廣板，節(jié)奏拉寬，音域提高，左手揉弦力度加大，右手運(yùn)弓飽滿有力，給人以豪邁自信的感覺。尾聲是自由的慢板，平靜怡人，像是在描寫黃昏時(shí)刻美麗的自然景觀隨著落日逐漸褪色，進(jìn)入寧靜的夜晚休息狀態(tài)，余音消失在山谷里。

以上是我對(duì)二胡演奏的各類技巧的論述以及舉例分析。