徐戈

摘要：伴隨著科技浪潮席卷各個(gè)領(lǐng)域，作為傳統(tǒng)造型藝術(shù)代表之一的雕塑藝術(shù)迎來了新一輪的機(jī)遇與挑戰(zhàn)，各式新技術(shù)新手段的融合使得雕塑形式語言呈現(xiàn)出空前豐富的局面，從而衍生出由靜止到動(dòng)態(tài)、孑立到互動(dòng)的態(tài)勢。本文由現(xiàn)代動(dòng)態(tài)雕塑的起源談起，隨即進(jìn)入到公共藝術(shù)教學(xué)的探討與實(shí)踐中，最后談到動(dòng)態(tài)雕塑介入公共空間的可能性與對未來公共藝術(shù)發(fā)展的重要性。同時(shí)，面對各式新技術(shù)手段的強(qiáng)勢介入，我們不禁自問：雕塑為何而動(dòng)？

關(guān)鍵詞：科技 動(dòng)態(tài)雕塑 互動(dòng) 公共空間

中圖分類號(hào)：J30-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2018）19-0130-03

一、動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)溯源

現(xiàn)代動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)作為雕塑藝術(shù)的一個(gè)重要分支，源自工業(yè)革命后的未來派、達(dá)達(dá)主義和包豪斯，通常以動(dòng)態(tài)的展示方式和強(qiáng)烈的視覺表現(xiàn)力吸引觀者的眼球，用實(shí)體律動(dòng)的方式來表達(dá)作者的創(chuàng)作意圖。它融合了造型美學(xué)、機(jī)械動(dòng)力學(xué)和電子控制學(xué)，是雕塑藝術(shù)的重要表現(xiàn)手法之一。未來派的代表藝術(shù)家盧鎖羅的“噪音藝術(shù)”宣言和機(jī)器作品，是一個(gè)會(huì)發(fā)出人的嘈雜聲、汽車聲、馬達(dá)聲和擴(kuò)音器的機(jī)械設(shè)備；達(dá)達(dá)主義杜尚的代表作品《腳踏車輪》則被稱為最早的動(dòng)態(tài)雕塑；包豪斯藝術(shù)家莫霍里·納吉的《光——空間模組》是一個(gè)由金屬、橡膠、馬達(dá)和燈光所組成的動(dòng)態(tài)雕塑，是藝術(shù)家探討空間、時(shí)間、材料和光之間的互動(dòng)關(guān)系的代表作。動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)利用其自身造型可變的特點(diǎn)，加之聲音與光效等因素，與觀眾之間構(gòu)成了一種新的互動(dòng)關(guān)系，即觀眾能夠感受到自己進(jìn)入到作品所構(gòu)成的環(huán)境之中，并且能從時(shí)間的角度來感受作品，形成一個(gè)不斷變化中的互動(dòng)場。

早期的舞臺(tái)機(jī)械裝置以時(shí)間為依據(jù)，不停地扮演著戲劇場景轉(zhuǎn)化的推進(jìn)者。18世紀(jì)瑞士鐘表匠精心而制的自動(dòng)機(jī)械不管設(shè)計(jì)得如何獨(dú)具匠心，都只能重復(fù)一套動(dòng)作：如裝在公共建筑物塔樓上的大鐘能作復(fù)雜的表演，精密的機(jī)械偶人可以按照事先設(shè)定的軌跡畫畫和寫字等。而在20世紀(jì)初由杜尚、亞歷山大·考爾德以及尚·丁格力等人興起的動(dòng)態(tài)雕塑則是以靜態(tài)雕塑為基礎(chǔ)，融入了“動(dòng)”和“變”的時(shí)間維度，用主動(dòng)的時(shí)空變化來激活觀眾的心理活動(dòng)，刺激其主動(dòng)參與和互動(dòng)，形成更為寬廣和復(fù)雜的交互場所空間。現(xiàn)代的動(dòng)態(tài)雕塑是一種偶然的藝術(shù)，并不是事先定型的，其作品變化無窮，不拘一格。

環(huán)顧當(dāng)下，世界范圍內(nèi)掀起的科技浪潮更是帶動(dòng)了動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)的發(fā)展，并且涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)家，如美國雕塑家安東尼·豪的風(fēng)動(dòng)裝置通過里約奧運(yùn)會(huì)向世人展示了機(jī)械的魅力，德國藝術(shù)團(tuán)體“art+com”設(shè)計(jì)的一系列用于博物館展示的機(jī)械裝置將科技與展示藝術(shù)完美地融合在一起。相比西方，國內(nèi)的動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)研究起步較晚，基本上伴隨著上世紀(jì)末公共藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)在國內(nèi)的興起而出現(xiàn)的。近年來，動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)在藝術(shù)院校教育尤其是當(dāng)代公共藝術(shù)教育中逐步受到重視，中國美術(shù)學(xué)院、清華美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院等都相繼開設(shè)了相關(guān)課程。

二、動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)相關(guān)課程的設(shè)立與發(fā)展

基于公共藝術(shù)學(xué)科發(fā)展的需要，自2004年始中國美術(shù)學(xué)院公共空間藝術(shù)系開設(shè)了《機(jī)動(dòng)裝置藝術(shù)》這門課程，同時(shí)成立了“藝用科技實(shí)驗(yàn)室”，至今已經(jīng)成為學(xué)院的特色課程。在新媒體時(shí)代媒介與觀念不斷更新和融合的背景下，《機(jī)動(dòng)裝置藝術(shù)》課程的設(shè)立，使學(xué)生在新的媒介與表現(xiàn)形式的探索中形成自身獨(dú)特的創(chuàng)作觀念，從多元角度傳達(dá)對藝術(shù)、生活的認(rèn)知?？梢哉f，該課程的設(shè)立開創(chuàng)了一個(gè)全新的局面，建立了傳統(tǒng)造型藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)相結(jié)合的新型教學(xué)模式。

該課程包含兩個(gè)部分的教學(xué)內(nèi)容，第一個(gè)部分是機(jī)械律動(dòng)，關(guān)于機(jī)械裝置的基本概念和原理以及如何利用機(jī)械的手法來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作；第二個(gè)部分是物理傳感，也就是如何通過傳感器對周圍環(huán)境的感知來達(dá)到我們作品的互動(dòng)性。課程一共有五周時(shí)間，我們將其分為三個(gè)階段：第一階段是機(jī)械理論的學(xué)習(xí)，掌握機(jī)械傳動(dòng)的基本原理和規(guī)律；第二階段是物理交互編程語言的學(xué)習(xí)，通過基本的語法練習(xí)結(jié)合實(shí)驗(yàn)操作，使學(xué)生以最快的速度掌握互動(dòng)技術(shù)的基本要領(lǐng)；第三階段是經(jīng)典案例的研習(xí)和作品創(chuàng)作。機(jī)動(dòng)裝置藝術(shù)是一門集合了理性思維與感性思維并存的課程，通過這門課程的學(xué)習(xí)，使我們的同學(xué)能夠了解并掌握機(jī)械傳動(dòng)的基本方式和特點(diǎn)，以及建立在科技手段之上的藝術(shù)表達(dá)方式。

機(jī)械動(dòng)態(tài)的手法為我們的藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富而又新鮮的創(chuàng)造力。區(qū)別于靜態(tài)雕塑的塑造過程，動(dòng)態(tài)雕塑在創(chuàng)作過程中不僅要表達(dá)出作品自身的造型語言，同時(shí)需要兼顧結(jié)構(gòu)的合理性、傳動(dòng)的精密性以及各個(gè)造型部件的藝術(shù)化處理，在有限的空間中貫穿作者主觀的、精密的結(jié)構(gòu)經(jīng)營，拓展最大化的視覺空間。利用機(jī)械傳動(dòng)原理和造型元素，以理性主義的方式強(qiáng)化作品的創(chuàng)作概念，并加入可編程的聲音和燈光手段，努力建構(gòu)作品的視覺層次和聽覺系統(tǒng)，在有限的形體空間中表達(dá)出無盡的視覺變化，成為接下來課程要探索研究的內(nèi)容之一。另外，動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)也是空間藝術(shù)，它更加注重的是場域精神。未來動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)的發(fā)展，將把作品更多的推向公共空間當(dāng)中，給觀者帶來全方位的感官體驗(yàn)和精神交互。

三、機(jī)械律動(dòng)與物理傳感

達(dá)芬奇曾經(jīng)說過：“機(jī)器的數(shù)量可以是無限的，但是組成機(jī)器的部件卻是有限的。一旦我們能解析這些元件的基本原理，相信任何形式的運(yùn)動(dòng)都是可以實(shí)現(xiàn)出來。”作為公共空間藝術(shù)系景觀裝置專業(yè)二年級(jí)的一門基礎(chǔ)課程，機(jī)動(dòng)裝置藝術(shù)介于《裝置構(gòu)造練習(xí)》和《虛擬造型藝術(shù)》這兩門課程之間，是一個(gè)承上啟下的作用，所以非常關(guān)鍵。

首先是機(jī)械律動(dòng)部分。機(jī)械的世界是非常奇妙的，嚴(yán)謹(jǐn)而又富有美感，很多結(jié)構(gòu)本身就是一件優(yōu)秀的構(gòu)成作品。動(dòng)，是動(dòng)態(tài)雕塑之本能，而為什么而動(dòng)，則是機(jī)械裝置成為藝術(shù)的關(guān)鍵。在課程之初以幾個(gè)最基本的機(jī)械傳動(dòng)方式作為切入點(diǎn)，讓大家先了解一下在力的傳輸過程中我們可以通過什么樣的方式來改變力的方向、力的大小、傳輸?shù)目炻约耙粋€(gè)動(dòng)力源可以通過什么樣的方式分導(dǎo)成多個(gè)力向不同的方向進(jìn)行輸出。

通過相關(guān)經(jīng)典案例的比較分析，我們可以了解一個(gè)藝術(shù)家在傳動(dòng)技術(shù)上的使用特點(diǎn)，并進(jìn)一步對這一傳動(dòng)方式進(jìn)行歸納和拓展，分析它的優(yōu)缺點(diǎn)以及設(shè)計(jì)方法，以備將來之用。如荷蘭藝術(shù)家泰奧·楊森創(chuàng)作的海灘怪獸系列作品，其最核心的傳動(dòng)方式為曲軸連桿，藉由科技知識(shí)和想象力，泰奧·楊森造出了這種由黃色塑料管構(gòu)成的步態(tài)優(yōu)雅的海灘生物。

動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)創(chuàng)作在形式上并沒有一個(gè)固定的界限和模式，這不僅僅由于機(jī)械裝置本身形式語言的多樣化，更是在于當(dāng)代動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)的跨界特征。我們在進(jìn)行動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)創(chuàng)作的同時(shí)，通常會(huì)融合聲音藝術(shù)、光影藝術(shù)、影像藝術(shù)以及行為表演等其他藝術(shù)手段，根據(jù)創(chuàng)作需要選取兩種或者多種手法結(jié)合的方式來表達(dá)創(chuàng)作意圖。作為景觀裝置二年級(jí)的一門基礎(chǔ)課程，我們暫時(shí)拋開綜合媒介的創(chuàng)作手法，在課程中采用純粹機(jī)械美學(xué)的創(chuàng)作語言，強(qiáng)調(diào)運(yùn)用多種機(jī)械傳動(dòng)方式進(jìn)行組合，將一個(gè)動(dòng)力源通過三種以上的傳動(dòng)形式進(jìn)行組合傳導(dǎo)，形成一個(gè)獨(dú)特的動(dòng)態(tài)表達(dá)語境，將理論中的機(jī)械傳動(dòng)形式與動(dòng)態(tài)視覺藝術(shù)相結(jié)合，完成一件結(jié)合功能結(jié)構(gòu)和空間美學(xué)的作品。

在教學(xué)中我們選取部分常用的并且便于加工組裝的機(jī)械傳動(dòng)方式作為創(chuàng)作的基本法則。這些機(jī)械傳動(dòng)按照傳力方式可分為：摩擦傳動(dòng)、鏈條傳動(dòng)、齒輪傳動(dòng)、皮帶傳動(dòng)、蝸輪蝸桿傳動(dòng)、棘輪傳動(dòng)、曲軸連桿傳動(dòng)、萬向節(jié)傳動(dòng)、聯(lián)軸器傳動(dòng)。每一種傳動(dòng)方式都有其特殊性，我們可以結(jié)合作品構(gòu)思來選擇合適的傳動(dòng)方式進(jìn)行有效組合。就像機(jī)器一樣，大部分的動(dòng)態(tài)雕塑都是由多種傳動(dòng)方式結(jié)合運(yùn)行，形成一個(gè)統(tǒng)一的運(yùn)動(dòng)體。

在實(shí)際創(chuàng)作過程中，每位同學(xué)根據(jù)自身方案的特點(diǎn)選擇不同的材料和動(dòng)態(tài)呈現(xiàn)方式。有些同學(xué)善于發(fā)現(xiàn)機(jī)械傳導(dǎo)中的一些微妙情緒，結(jié)合現(xiàn)成材料表達(dá)獨(dú)特內(nèi)涵；有些同學(xué)則沉迷于機(jī)械構(gòu)成本身的獨(dú)特魅力，結(jié)合仿生的理念賦予作品以生命特征；還有同學(xué)加入了哲學(xué)的思考，探討時(shí)間和空間等更為深遠(yuǎn)的話題。

第二個(gè)部分是物理傳感，真實(shí)互動(dòng)。傳感器是作品得以感知周圍環(huán)境的信號(hào)接收器，它就好像是人類的感知器官：鼻子、耳朵、眼睛、皮膚一樣，能把周圍空間的物理信號(hào)轉(zhuǎn)化為數(shù)字信號(hào)傳達(dá)給中央控制芯片，然后由控制芯片決定下一步輸出指令。借由傳感器的輔助，我們的機(jī)械作品才有了感知，從而達(dá)到真正意義上的物理空間的互動(dòng)。通過互動(dòng)編程軟件ARDUINO的學(xué)習(xí)，了解單片機(jī)的工作原理及學(xué)習(xí)相應(yīng)的編程語言，從而進(jìn)一步思考如何在作品創(chuàng)作中運(yùn)用科技來完成物理空間的真實(shí)互動(dòng)。

通過這兩種訓(xùn)練的結(jié)合，在畢業(yè)設(shè)計(jì)的時(shí)候便可采用更多的方式進(jìn)行思考和創(chuàng)作。2014屆畢業(yè)生徐韻通過《那靈·生命的源頭》《那靈·生命沖破死亡》兩件作品表達(dá)她虔誠的宗教信仰，觀眾通過肢體觸發(fā)的方式與玻璃體內(nèi)的裝置產(chǎn)生互動(dòng)。2016屆畢業(yè)生俱帥的《思考的形狀》通過腦電波采集裝置將互動(dòng)觀眾的腦波訊號(hào)時(shí)時(shí)處理，并發(fā)送給自制的3d打印設(shè)備進(jìn)行空間呈現(xiàn)。2017屆畢業(yè)生夏于祺、唐鑫的作品《共生實(shí)驗(yàn)》采用嫁接的理念將人體器官模型重新解構(gòu)，引入到真實(shí)的植物中作為其根系的一部分，表現(xiàn)的是對于生命的思考與共生的理念，同時(shí)作品與觀者之間會(huì)產(chǎn)生真實(shí)的互動(dòng)，形成一個(gè)包含機(jī)械、聲音與光的互動(dòng)場。

四、結(jié)語

開放式雕塑、移動(dòng)雕塑、空間運(yùn)動(dòng)雕塑、活動(dòng)雕塑，無論其最終的稱謂是什么，動(dòng)態(tài)雕塑始終是關(guān)于時(shí)間和運(yùn)動(dòng)的空間造型藝術(shù)。置身于不斷發(fā)展的相互關(guān)聯(lián)的世界里，青年一代的注意力更多集中在那些更具吸引力、更多互動(dòng)的事物上，藝術(shù)自身也在不斷地變化。從瑞士雕塑家尚·丁格力的洛桑世博會(huì)的戶外動(dòng)態(tài)作品到美國雕塑家安東尼·豪的巴西里約奧運(yùn)會(huì)風(fēng)動(dòng)火炬，隨著大量科技元素的不斷注入，藝術(shù)家的作品無論從動(dòng)態(tài)形式上還是技術(shù)穩(wěn)定性上都得到了快速提升，動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)開始由室內(nèi)走向戶外，給城市公共空間注入了新的活力。

雕塑與公共藝術(shù)在新時(shí)代的學(xué)術(shù)語境中不斷地拓展它的學(xué)科內(nèi)涵，也不斷地顛覆我們對傳統(tǒng)造型藝術(shù)的認(rèn)知。動(dòng)態(tài)雕塑藝術(shù)秉承新的“跨界”的學(xué)術(shù)理念，強(qiáng)調(diào)“科技性”與“藝術(shù)性”“時(shí)間性”與“空間性”的統(tǒng)一，拓展當(dāng)代公共藝術(shù)創(chuàng)作的研究思路，豐富當(dāng)代公共藝術(shù)的創(chuàng)作語境，探索公共藝術(shù)改變生活的無限可能，體現(xiàn)新時(shí)代背景下“新藝術(shù)”的文化價(jià)值與美學(xué)價(jià)值。

參考文獻(xiàn)：

[1]李四達(dá).數(shù)字媒體藝術(shù)史[M].北京：清華大學(xué)出版社，2008.

[2][法]格魯.藝術(shù)介入空間[M].姚孟吟譯.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2005.

[3][法]加斯東·巴什拉.空間的詩學(xué)[M].張逸婧譯.上海：上海譯文出版社，2009.

[4]馬欽忠.公共藝術(shù)基本理論[M].天津：天津大學(xué)出版社，2008.

[5]馬欽忠.雕塑 空間 公共藝術(shù)[M].上海：學(xué)林出版社，2004.