梅花

一、案例背景

本課屬于“造型·表現(xiàn)”學(xué)習(xí)領(lǐng)域，前一課《關(guān)注你我他》學(xué)習(xí)了一些人物肖像的觀察方法，對于人物肖像五官比例有所了解并且做了肖像畫寫生的練習(xí)，為本課做了一個鋪墊。對大師作品進行多種形式的摹仿，有益于人物畫的學(xué)習(xí)，學(xué)生個性的發(fā)展。

二、案例主題

在臨摹中感受——變體畫

三、教學(xué)目標

認知：了解“變體畫”的探索空間，掌握人物身體比例，借助名畫的形式表達自己對生活的感受。

技能：嘗試臨摹繪畫作品，通過對大師作品的添加、改畫，了解大師的技法、風(fēng)格，培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。

情感：感悟變體畫中的創(chuàng)作行為，促進學(xué)生的個性形成和全面發(fā)展。

四、教學(xué)重點、難點與難點突破策略

本課重點：“變體畫”的探索——構(gòu)圖、角度、色調(diào)的改變等等。運用作品比較，讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)大師作品的風(fēng)格，并大膽發(fā)表自己的看法。

本課難點：變體畫探索中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展。通過分析討論、教師示范，小組探究、分層教學(xué)四個方面來得以實現(xiàn)。

1.分析討論：將大師名作比較分析，梵高臨摹米勒的《播種者》與米勒原創(chuàng)之間有著怎樣的聯(lián)系？這是一個什么樣的播種者形象？從繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)技法上看兩位大師作品的相同點和不同點在哪里？梵高臨摹米勒的作品只是在復(fù)制、模仿嗎？為什么？這樣設(shè)計的一系列的問題，一環(huán)扣一環(huán)，幫助學(xué)生了解大師在臨摹中的自我表現(xiàn)及個性發(fā)展。

2.小組探究：這冊書的第九課是講的外國肖像畫，我在上完第一課的中國人物畫之后就把第九課拿出來與第一課做對比的欣賞。所以我將學(xué)生分成達·芬奇組、畢加索組、丟勒組、梵高組、倫勃朗等小組，準備好本組大師作品一起探討風(fēng)格特征并且選擇自己想要臨摹的作品，探討個人將要變體的方向，比如某一組選擇的是畢加索的《夢》那我打算改變色彩或是添加一些元素等等。這個過程尊重學(xué)生個性與發(fā)展的特點。

3.教師示范：具有代表性關(guān)鍵性的示例。在這里以畢加索的《在沙灘上奔跑的女人》為例，在色彩、繪畫工具上的改變，直觀地給學(xué)生以視覺上的感觸。

4.分層教學(xué)：在作業(yè)階段我根據(jù)學(xué)生的繪畫基礎(chǔ)做一些細致的安排，對于基礎(chǔ)相對薄弱的學(xué)生提供一些線稿，允許描摹線稿的基礎(chǔ)上再做變化。對于基本功扎實的學(xué)生當(dāng)然是要求能夠直接繪畫。

五、形成性評價設(shè)計思路與使用

作業(yè)評價：

1.學(xué)生上臺陳述自己的創(chuàng)作意圖與收獲。

2.學(xué)生互評，交流自己的經(jīng)驗。

3.教師小結(jié)、積極鼓勵。

4.舉辦班級畫展。將學(xué)生作業(yè)按組張貼在墻上。學(xué)生老師都有機會觀看或者評價。

設(shè)計意圖：通過學(xué)生陳述自己在創(chuàng)作過程中的收獲與創(chuàng)作意圖，學(xué)生間互評以及師評，既充分肯定學(xué)生的進步與發(fā)展，也能使學(xué)生明確需要克服的弱點并找到發(fā)展的方向。使得學(xué)生在評價過程中增加學(xué)生對學(xué)習(xí)過程中表現(xiàn)的評價，重視了評價的發(fā)展功能與內(nèi)在的激勵作用。在此過程中學(xué)生自覺地運用美術(shù)語言元素來評價自己和他人的美術(shù)學(xué)習(xí)，形成知識與技能情感態(tài)度價值觀。老師應(yīng)該從學(xué)生的感受、運用、創(chuàng)新等角度，點評學(xué)生學(xué)習(xí)全程。讓學(xué)生了解自己的創(chuàng)作行為，肯定更多的自我表現(xiàn)，建立學(xué)生繪畫的信心。

六、案例過程

導(dǎo)入階段：回顧上節(jié)課要點，面部、人體比例。

比一比畫面中的蒙娜麗莎發(fā)生了一些什么樣的改變？

發(fā)展階段：

1.考考你的眼力：梵高與米勒的《第一步》這兩幅作品你知道分別出自哪兩位畫家之手嗎？這兩幅畫之間有著怎樣的聯(lián)系？

2.我們臨摹大師的作品也是為了學(xué)習(xí)技法或風(fēng)格。這是一個什么樣的播種者形象？從繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)技法上看兩位大師作品的相同點和不同點在哪里？

3.考考你的想象力：梵高臨摹米勒的作品只是在復(fù)制、模仿嗎？為什么？

4.考考你的創(chuàng)新能力（一）：梵高在臨摹米勒作品的時候保留了什么？改變了什么？

考考你的創(chuàng)新能力（二）：米勒《酣睡的收割者全家》、畢加索《午休》畢加索在臨摹米勒作品的時候保留了什么？又改變了

什么？

5.教師示范。

6.小組探究。

按組討論分析然后進行創(chuàng)作。

活動階段：

用大師的語言創(chuàng)作：臨摹大師的作品，結(jié)合自己的理解，對原畫進行某種程度的改變（構(gòu)圖、色彩、造型、角度等方面），加入更多的自我表現(xiàn)，畫出你們的風(fēng)格！

評價階段：作品展示評價、舉辦班級畫展。

七、案例反思

通過大師作品的欣賞與比較，讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)大師作品的思想與風(fēng)格，并大膽發(fā)表自己的看法；通過進行多種形式臨摹體驗，讓學(xué)生學(xué)會觀察、反思，激發(fā)自己的表現(xiàn)能力；通過展示交流，打開學(xué)生的眼界與心智。讓自己在臨摹中得以發(fā)展。從學(xué)生的作業(yè)中可以看到他們在欣賞、觀察、表現(xiàn)、激情和創(chuàng)新。例如，德加的《舞女》有改變繪畫工具或者添加上天使的翅膀、光壞體現(xiàn)學(xué)生美好的心靈。畢加索的《朵拉瑪爾的肖像》在臨摹的基礎(chǔ)上加上了一把手槍和一把匕首甚至還帶上了一副墨鏡，畫面充滿了幻想，色彩對比強烈且又統(tǒng)一，還有學(xué)生將畢加索的和梵高的作品融合在一起創(chuàng)造出一幅半抽象的畫面十分有意思，《吹笛少年》《午休》《杜普教授的解剖學(xué)科》等等這些作業(yè)十分突出，真的很棒。在教學(xué)中老師引導(dǎo)學(xué)生主動探索繪畫的多種語言，與大師級直接交流，彰顯了學(xué)生個性。

編輯 馬曉榮