干詩雨

鄔一名從小學(xué)畫，是在自由的環(huán)境下培育。后來他進(jìn)入上海工藝美術(shù)學(xué)校，成為余友涵的學(xué)生，丁乙是大他一屆的師兄。由于上海的開放與發(fā)達(dá)，那時(shí)候?qū)W校在西方藝術(shù)雜志的資源上非常豐富，許多都是與國外同步的。在國內(nèi)還在盛行波普與大批判的氛圍下，鄔一名已經(jīng)開始通過這些雜志接觸到了新德國表現(xiàn)主義的藝術(shù)與作品。這些西方藝術(shù)思潮的影響讓他開始有了一些原始的沖動(dòng)，鄔一名說，這是荷爾蒙的原因，人總是喜歡更加直接的東西。

從小一直都是畫國畫的鄔一名，知道傳統(tǒng)的偉大已經(jīng)到了他不可超越的地步。而這時(shí)西方藝術(shù)思潮的到來，所啟發(fā)的那最原始的藝術(shù)沖動(dòng)，對于二十多歲的年輕人來說，這是一種非常直接的沖擊與觸動(dòng)?，F(xiàn)在看他的早期繪畫實(shí)踐，正處于中國現(xiàn)代水墨與西方繪畫碰撞的大時(shí)代背景中：“水墨”作為一種繪畫手段，一方面面臨突破傳統(tǒng)束縛的困境；另一方面則在對西方繪畫史中寫實(shí)主義、抽象主義以及表現(xiàn)主義等繪畫流派的批判和借鑒中找尋出路。他運(yùn)用墨汁、水彩和丙烯，層層疊疊地經(jīng)營畫面，作品中籠罩著捉摸不定而親密無間的美感。朦朧、疏離的圖像，是藝術(shù)家對當(dāng)下中國社會(huì)迷狂現(xiàn)實(shí)和人們心理距離的凝練再現(xiàn)。

近些年，繪畫越來越轉(zhuǎn)向個(gè)人化的創(chuàng)作中，鄔一名的作品在當(dāng)代的圖像意識與中國傳統(tǒng)的繪畫精神之間開辟出“第三條道路”：通過對尋常風(fēng)物的意態(tài)描寫，進(jìn)入到我們對當(dāng)下經(jīng)驗(yàn)的深層感知之中。這些作品似乎延續(xù)了傳統(tǒng)“寫意”繪畫直白而凝練的筆法，但卻不僅限于此。在鄔一名所描繪的生活一隅之中，花卉、樹影或是都市的燈光都不再以“物”的實(shí)在性呈現(xiàn)在觀眾眼前，取而代之的是抒寫生動(dòng)的墨色和筆觸對經(jīng)驗(yàn)的直接呈現(xiàn)與暴露。“寫物”，它所反映出來的是一種主觀的圖像意識而非結(jié)果，一種個(gè)體通過切實(shí)的經(jīng)驗(yàn)和情感所發(fā)起的對于當(dāng)代生活及其所表征的精神危機(jī)的抵抗。

《薺菜》系列始于鄔一名對家常菜的觀察和感悟：“我很喜歡吃薺菜，有次發(fā)現(xiàn)快要過時(shí)令了，便有了惜物之感?！眲?chuàng)作初始，作品中的薺菜葉還很鮮嫩，慢慢地，藝術(shù)家逐漸脫離了對薺菜本身的寫實(shí)描繪，使作品進(jìn)入更內(nèi)化的感知體系。不過，這些舊作令鄔一名進(jìn)行反思：“當(dāng)時(shí)可能表達(dá)得不夠深入，還停在表面。”正因如此，他想回歸“源頭”，從自身生活出發(fā)，描繪一系列更個(gè)人化的主題，

作品《窗簾》系列，就是展現(xiàn)了另一種精神的風(fēng)景，畫面所呈現(xiàn)的視角讓人聯(lián)想到生活中那些再普通不過的瞬間，仿佛是時(shí)間的過道一般，總是以模糊而斑駁的形象穿梭在我們的意識之中。

編輯：沈海晨 haichenwowo@163.com