李月海（蘭州大學(xué)，甘肅 蘭州 730000）

1、作者背景資料

弗朗茨·舒伯特FranzSchubert，（1797-1828）享年31 歲），又譯弗朗茨·澤拉菲庫斯·彼得·舒伯特，奧地利籍Germanen（日耳曼人），作曲家。

舒伯特是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認(rèn)為是古典主義音樂的最后一位巨匠。舒伯特出生于維也納郊外的教師家庭。自幼隨父兄學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴，少年時即顯示出他在音樂創(chuàng)作上的特殊才能。

舒伯特在31年的生命中，創(chuàng)作了1000 多件作品，其中有600多首歌曲，18 部歌劇、歌唱劇和配劇音樂，10 部交響曲，19 首弦樂四重奏，22 首鋼琴奏鳴曲 ，4 首小提琴奏鳴曲以及許多其它作品 。他為不少詩人的作品寫了大量歌曲，如約翰·沃爾夫?qū)じ璧?、弗里德里希·席勒、海因里希·海涅、威爾赫姆·穆勒等，把音樂與詩歌緊密結(jié)合在一起。

2、曲目背景

本曲根據(jù)穆勒創(chuàng)作于1827年同名的詩詞《淚洪》所創(chuàng)。編寫在藝術(shù)套曲《冬之旅》中第六首，這首套曲主要描寫的是一個失戀的流浪者因?yàn)樨毟F的迫于無奈，不得不離開自己心愛的女人。作者在本套曲中表達(dá)的是他內(nèi)心的孤獨(dú)和痛苦的情感。舒伯特本人將本曲稱為“可怕的歌”。因此鋼琴伴奏主要的基調(diào)所表達(dá)的情感也是同樣的孤獨(dú)和痛苦。

3、曲式分析

本曲是并列單三部曲式

前奏 A 間奏 B 尾奏（1-4）（5-14）（15-18）（19-28）（29-32）a a’ b b’4 4 6 4 4+2 4 b d b（調(diào)回歸）4

4、演奏研究

本曲為b 小調(diào) Lento 柔和的，速度為1=50，3/4 拍.以三連音，附點(diǎn)節(jié)奏為主要節(jié)奏型。

4.1 第一遍演奏

4.1.1、前奏部分

第一小節(jié)第一拍從左手主和弦右手三連音開始，表達(dá)出流浪者內(nèi)心的一種沉重步伐的情感，再彈奏時，不要彈得太弱，也不要彈得想打拍子一樣有種頓挫感，只需彈奏出和弦暗淡的色彩即可。在第二、三拍附點(diǎn)節(jié)奏中需要突出第一個音，好像這位流浪者在回頭依依不舍的那種無奈之舉。第二小節(jié)同樣的音符，甚至是同樣的音型，作者想表達(dá)的是情感再一次的渲染，一步三回頭的那種痛苦內(nèi)心。第三小節(jié)運(yùn)用了三個附點(diǎn)節(jié)奏，表達(dá)著流浪者狠下心腸向前努力的邁出步伐但是他依舊不舍，并痛苦著。第四小節(jié)的附點(diǎn)二分音符讓我們的情緒有了一個緩沖，并且給予歌唱者一個預(yù)備的信號。

4.1.2、A 段

a 樂句第5、6 小節(jié)為第一句，伴奏運(yùn)用相同主和弦第三轉(zhuǎn)位的附點(diǎn)+二分音符的彈奏，表達(dá)了流浪者的沉重的步伐。第7、8 小節(jié)為第二句，運(yùn)用了與前奏中3、4 小節(jié)同樣的音型，與演唱者節(jié)奏相同，一定要弱，不要搶風(fēng)頭，這里需要突出演唱者的演唱技巧。

a’樂句第9、10 小節(jié)為第三句，伴奏與a 句相同，第11、12 小節(jié)為第四句，這里進(jìn)入了一個小高潮，演唱者需要做出漸強(qiáng)，在伴奏中，也需要給予演唱者一點(diǎn)幫助同時做出漸強(qiáng)，但是在第12 小節(jié)第2 拍的C 一定要彈出來，給演唱者一個信號，演唱者需要在此處做出一個滑音。從第13 小節(jié)開始進(jìn)入到A 段的結(jié)束句，因此需要給出一定的減慢、減弱做出一種結(jié)束的感覺。

4.1.3、間奏

第15-18 小節(jié)是間奏部分，這里就像是海浪一樣，演奏的時候要注意力度和速度的把握，在第17、18 小節(jié)可做漸快處理，意在引入演唱者的情緒進(jìn)入B 段。

4.1.4、B 段

本段落演唱主要以下行音為主，所表達(dá)的情感是一種內(nèi)心的無奈，仿佛在勸慰自己接受現(xiàn)實(shí)，因此在演奏中要與A 段形成情緒上的對比，不可太激昂，和弦色彩應(yīng)該是暗淡的，無力的。如歌詞中所說“當(dāng)那野風(fēng)初抽嫩，原野上吹著春風(fēng)。堅(jiān)凝的冰塊裂成碎片，陽春將那柔雪融化”。第27、28 小節(jié)是一句類似吶喊的，哭啼的演奏，是那樣的決絕，是那樣的悲憤。在彈奏時雖然是強(qiáng)的，但同時也是壓抑的，不是完全爆發(fā)出來的。因此在彈奏的時候要把握住“收”不要撒出去的那種爆發(fā)。

4.1.5、尾奏

最后的四小節(jié)，在彈奏時一定要注意到譜面上的“pp”是很弱的，很暗淡的，在31、32 小節(jié)要帶入漸慢，漸弱。但是不必太弱，畢竟還需要將歌者情緒再次帶入。

4.2 第二遍演奏

第二遍演奏的時候，根據(jù)歌詞大意所要表達(dá)的是一種思念之情。因此，不可像第一遍的演奏，情緒波動要小，強(qiáng)弱對比要弱。并且不再彈前奏，從結(jié)尾處直接進(jìn)行A 段。

4.2.1、A 段

從第5 小節(jié)進(jìn)入的時候就要弱，小心翼翼的。畢竟是再說“雪啊，你可知我的心愿？詢問著雪飛去的方向？若是追隨著自己思念的淚水，是否可以將它融入溪水？”彈奏時也要弱，不要太強(qiáng)。

4.2.2 間奏

間奏部分仿佛是在等待雪的回答，因此在彈奏是要有一種推動力，表達(dá)著流浪者迫切的祈求著的心情。這里可使用“裂痕”的處理來彈奏附點(diǎn)節(jié)奏。

4.2.3、B 段

雪給予了他答復(fù)，他對雪描述著愛人的住處?！按┻^熙攘的城市，當(dāng)你感受到我淚水灼燙的地方，那邊是我愛人的住所”原來流浪者已經(jīng)自己炙熱的淚水留在了愛人那里。那么，這一部分我們在彈奏時要把握住陳述的語氣，不必又太強(qiáng)烈的情緒表達(dá)，應(yīng)該表現(xiàn)出悲傷的情感，漸行漸遠(yuǎn)的弱奏。第27 小節(jié)，重復(fù)的一遍“那是我愛人的住所”仿佛再一次強(qiáng)調(diào)“那是我愛人的住所啊！但是我再也不能去見我的愛人，我再也不能去陪伴她，呵護(hù)她，我是多么的不舍，多么的無奈，多么的不忍??！”在彈奏時利用漸慢和漸強(qiáng)做出這種不舍得情緒，悲壯的感情，對于現(xiàn)實(shí)的無奈。

4.2.4、尾奏

由于這一次是曲目的終止，因此我們不必過多的考慮歌者情緒的再次帶入，所以我們可將弱奏做得更加明顯，給人以明確的結(jié)束感。

5、結(jié)語

彈奏舒伯特的藝術(shù)歌曲《淚洪》的伴奏始終都要注意緊緊把握住富有詩意和旋律的歌唱性。波斯特利奇、費(fèi)舍迪斯科、托馬斯.夸斯托弗等歌唱家均演唱過本曲。并經(jīng)常將本曲作為音樂會的保留曲目進(jìn)行演唱。作者希望能夠通過本文對于本首藝術(shù)歌曲的藝術(shù)指導(dǎo)在彈奏時提供一些思路，能夠協(xié)助演唱者更好的演繹此曲。