尚艷霞

摘 要：近幾年，歌唱選秀成為各大電視臺主流節(jié)目，其中，除了照搬國外流程的，還有本土創(chuàng)作的，盡管質(zhì)量有所差異，但是，其中一些優(yōu)秀的歌手則成為了活躍在歌壇的中堅力量，最重要的是，部分歌手主打就是“老歌新唱”，為一些經(jīng)典老歌配上新的旋律，成為了流行音樂的新風(fēng)尚。本文對流行音樂中“老歌新唱”的原因，并對優(yōu)化“老歌新唱”歌曲質(zhì)量展開了討論，以供參考。

關(guān)鍵詞：歌唱選秀 流行音樂 “老歌新唱” 策略

在收視率較高的幾檔歌唱選秀節(jié)目中，一些選手選擇了不同時期以及不同風(fēng)格的老歌，進行了改良，將其以另一種身份呈現(xiàn)出來，甚至有一些較為突出的版本在音樂網(wǎng)站中成為了人們搜索的熱點，也正是基于此，“老歌新唱”成為了帶動音樂產(chǎn)業(yè)鏈條發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。

一、 歌唱選秀中流行音樂“老歌新唱”的原因

人們之所以更加關(guān)注“老歌新唱”，不僅僅是因為其卓越的影響力，也是由于“老歌新唱”順應(yīng)了人們對于音樂的一種特殊期待。

1.懷舊情緒的影響

音樂受歡迎的原因之一就是其表達(dá)方式和表達(dá)內(nèi)容，往往能有效呈現(xiàn)出一種特殊的心理狀態(tài)和內(nèi)心情感，而流行音樂能最大化的實現(xiàn)多樣性音樂整合，從而滿足人們的情感訴求{1}。借助流行音樂元素，能表述出人們內(nèi)心的喜悅、緬懷等，從而豐富了人們的情感世界。也正是由于這樣的情感載體，在人們的靈魂深處會蟄伏著一兩首觸動過一代人成長歲月的歌曲，因此，在參賽者將這些具有年代感的歌曲進行重新編排后，不僅能有效喚醒人們塵封的記憶，也能充分迎合人們的審美觀念，實現(xiàn)演唱者和聽者之間在情感上的互動{2}。另外，不只是在歌曲選修體系里，音樂流行結(jié)構(gòu)也表明了，“老歌新唱”是順應(yīng)時代發(fā)展的潮流趨勢。除此之外，復(fù)古是流行趨勢中經(jīng)久不衰的主題，無論是流行色、流行款，還是流行歌曲，定期進行重新改良都會引領(lǐng)新的流行風(fēng)尚，從而使得人們在流行元素中找到共鳴，人們關(guān)注度升高，就會有效推動其影響，促成新的流行趨勢和流行發(fā)展動態(tài)。

2.策劃團隊的設(shè)計

在選秀節(jié)目錄制到播放，電視臺的幕后策劃具有非常關(guān)鍵的作用，節(jié)目好壞的評判標(biāo)準(zhǔn)是觀眾的接受度和認(rèn)可度，因此，幕后策劃會將焦點集中在迎合大眾審美方面，并且，要有效突出節(jié)目的特征，促進節(jié)目的完整性。這就使得一部分節(jié)目策劃團隊會對參賽選手的歌曲曲目予以要求，使得選手要在主辦方要求范圍內(nèi)選取相關(guān)歌曲。其中，較為突出的選修節(jié)目就是某地方臺的《中國好聲音》，由于整個體系都是照搬荷蘭的好萊塢之聲，因此，節(jié)目的根本宗旨就是著力打造平民偶像。節(jié)目中設(shè)置的是導(dǎo)師聽聲選人的方式，一定程度上弱化了個人背景、外部形象等因素對比賽結(jié)果產(chǎn)生的影響，這就使得主辦方將業(yè)余歌者、音樂追求、音樂夢想等作為宣傳的噱頭。基于此，一部分選手不能過于原創(chuàng)，而只能是在翻唱和音樂改良方面發(fā)揮自己的優(yōu)勢，節(jié)目設(shè)置的要求對“老歌新唱”形成了一定的推動作用{3}。

3.專業(yè)歌手的突破

除了類似于《中國好聲音》這樣的平民選秀節(jié)目外，《我是歌手》等也成為了大眾熱議的焦點，由于節(jié)目是一些知名歌手同臺競技，因此，為了有效提高節(jié)目的收視率以及突出歌者自身的實力水平，利用“老歌新唱”的方式往往一鳴驚人。部分歌手會在開始幾場比賽中選擇自己的成名曲或者是原創(chuàng)歌曲進行鋪墊，形成自己的基本風(fēng)格或者是建立競技比賽的基礎(chǔ)。而之后就會借助“老歌新唱”的方式有效展示自身的再創(chuàng)作實力，形成獨有的風(fēng)格{4}。其中，《我是歌手》第一季的楊宗緯，就演唱了一首“老歌新唱”的《流浪記》，原歌者辛?xí)早髟谂_下也被感動的淚流滿面，主要是由于歌曲在翻新過程中增加了許多更為細(xì)膩的元素，無論是如泣如訴的互換，還是楊宗緯低沉的演唱風(fēng)格，都為歌曲的發(fā)揮提供了廣闊的空間，也使得歌曲的大眾影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了歌曲本身的原唱，成為了當(dāng)時各個音樂網(wǎng)站的熱搜。而同期的黃綺珊，也對《剪愛》進行了“老歌新唱”，在歌唱過程中的真情流露使得歌曲本身的意蘊更加豐富。這也是“老歌新唱”的魅力所在，歌者在新手法演繹的過程中，往往增加了更多個人的元素，使得演唱者和聽者之間建立了更加直觀的互動，并不僅僅是歌者體現(xiàn)自我水平以及能力的方式，也成為了宣傳老歌的路徑，無形中增加了整個節(jié)目的專業(yè)化程度，也使得《我是歌手》的收視率遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過其他同類型的音樂節(jié)目，人們在音樂領(lǐng)域中感受到了新的成分和情感價值。

二、 優(yōu)化“老歌新唱”質(zhì)量的措施

為了有效提高“老歌新唱”的社會影響力和實際價值，就要對具體呈現(xiàn)方式和呈現(xiàn)載體予以關(guān)注。需要注意的是，時代推動了音樂媒體的發(fā)展，人們的音樂欣賞水平隨著歌曲的廣泛推動在不斷提高，傳統(tǒng)單一化的翻唱已經(jīng)不能滿足人們的需求，要想真正發(fā)揮“老歌新唱”的優(yōu)勢，除了作品本身足夠優(yōu)秀外，也要考量歌者對歌曲內(nèi)涵以及時代背景的認(rèn)知水平?！袄细栊鲁辈⒉皇歉枵哽偶嫉墓ぞ撸歉枵邔ζ淝楦羞M行解構(gòu)后的重塑。在演唱過程中，對歌曲的再創(chuàng)作本身就存在一定的區(qū)別，一種是原創(chuàng)作品再創(chuàng)作，是需要在領(lǐng)悟和尊重歌曲本身創(chuàng)作意圖基礎(chǔ)上建立的模式，這種創(chuàng)作往往是將曲譜從靜態(tài)藝術(shù)元素轉(zhuǎn)變?yōu)閯討B(tài)表演，能有效建立相應(yīng)的聯(lián)系。另一種就是老歌的翻新，需要在原有基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作，不能完全依托原唱結(jié)構(gòu)。這對于歌唱者本身就是較為嚴(yán)苛的挑戰(zhàn)，若是翻唱痕跡不濃，則會造成沒有改動的錯覺，反而讓人產(chǎn)生違和的感受。若是翻唱痕跡濃烈，使得歌曲完全名目全非，本身帶給聽者的回憶也會消失，并不利于人們對其產(chǎn)生興趣。因此，在“老歌新唱”的過程中，歌者要對再創(chuàng)作予以高度 關(guān)注，發(fā)揮歌者自身音樂技能的同時，也要有效平衡歌者自身特征和歌曲本身結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系{5}。

1.升級音樂審美能力

為了有效建立情感表達(dá)的結(jié)構(gòu)和狀態(tài)，在音樂傳遞的過程中，音樂是一種本身具有美感的藝術(shù)表達(dá)方式。因此，音樂審美會直接到達(dá)人們的內(nèi)心，在提升音樂審美能力的同時，也能有效優(yōu)化音樂技能的發(fā)揮效果，使得音樂表達(dá)出的情感更加豐富。因此，人們會在欣賞音樂時產(chǎn)生更加愉悅的感受。這就需要歌者在建立“老歌新唱”的過程中，從審美能力和水平出發(fā)，避免一些網(wǎng)絡(luò)化或者是口水話的歌曲，從而實現(xiàn)“老歌新唱”的真正目的，建立聽者和演唱者之間的共鳴橋梁。另外，要想從根本上提升“老歌新唱”的效果，歌者要在音樂學(xué)習(xí)過程中提高自身的綜合水平，能借助更加扎實的音樂理論知識對老歌進行有效加工，獲得深層次的音樂審美感受，并且將這種感受進行重塑，為老歌賦予新的靈魂，無論是在音樂語言、音樂內(nèi)涵還是音樂演唱風(fēng)格的把握上都能建立更加有效的思想情感交流，確保演唱效果的最優(yōu)化。需要注意的是，在落實“老歌新唱”的過程中，也要對大眾審美有明確的認(rèn)知，新時代大眾審美能力逐漸攀升，這就使得音樂整體發(fā)展向著流行化和高端化發(fā)展，音樂工作人員在“老歌新唱”的過程中，也要充分認(rèn)知到大眾審美狀態(tài)的改變，從而提高自身對歌曲的領(lǐng)悟力，避免“新瓶裝舊酒”的問題出現(xiàn)，發(fā)揮“老歌新唱”的社會影響，引領(lǐng)新的音樂時尚。

2.升級舞臺表現(xiàn)力

在歌曲情感表達(dá)方面，除了歌詞、歌曲旋律外，歌者在舞臺上的表現(xiàn)也會對人們的感受產(chǎn)生影響，而傳統(tǒng)歌曲中，一部分歌者受到唱腔以及年代限制，在演唱習(xí)慣方面較為刻板。因此，為了有效提高“老歌新唱”的效果，就要完善貼合歌曲情緒情感表達(dá)需求的表演過程，而整個表演體系也成為了“老歌新唱”中的關(guān)鍵性環(huán)節(jié)。首先，是具有辨識度的嗓音{6}。能為聽者建立一種獨特的音樂體驗，確保聽者能跟隨演唱者進入歌曲的世界，從而完善聆聽感受。并且，歌者要依據(jù)自身專業(yè)水平，對不同歌曲進行區(qū)別化處理，有效的調(diào)節(jié)自己的聲線以及聲音變化，時而高昂、時而低吟淺唱，才能真正為歌曲創(chuàng)設(shè)差異化的表達(dá)情景，使聽者產(chǎn)生不一樣的感受。也就是說，增加歌者嗓音辨識度能提高歌曲被記住的可能性。其次，要進一步夯實唱功，無論是多么豐富的表演方式和情緒表達(dá)模式，只有從根本上提高歌者的唱功，才能借助不同方式進行歌曲的重新演繹，這個過程要提高歌者對氣息的控制以及真音假音的切換。最后，要具備較高的音樂才能。所謂音樂才能就是能在演繹歌曲的過程中突顯個人潛能，將個人魅力和歌曲進行融合。

3.升級借鑒水平

在歌曲演唱過程中，優(yōu)秀的歌曲不僅僅是歌者動人的聲線和真摯的情感，也需要演唱者自然的表演和演唱風(fēng)格，技法可以進行慢慢演練，而整體演唱結(jié)構(gòu)的建立則需要演唱者能形成更加具體化的學(xué)習(xí)方式。尤其在全球一體化推動下，歌者可以借鑒一些國外歌手的演唱風(fēng)格或者是唱法，從中尋找靈感，建立貼合于整個歌曲“老歌新唱”需求的延長模式，保證演唱效果更加有效。在國外，爵士、藍(lán)調(diào)以及搖滾等元素發(fā)展時間較長，且具有成型的演唱體系，一部分歌者在對歌曲進行改編的過程中，可以適時的添加一些契合的因素，保證歌曲呈現(xiàn)出的狀態(tài)更加有效，在選取更加貼合自身延長風(fēng)格的借鑒對象后，要對音樂文化的背景進一步深入的認(rèn)知，從而真正達(dá)到融會貫通的目的{7}。歌者對音樂結(jié)構(gòu)的改良，要從多個角度進行分析，不僅要保證音樂本身實現(xiàn)突破，也要有效促進演唱者實現(xiàn)自身水平和能力的突破，建構(gòu)更加和諧統(tǒng)一的整體，發(fā)揮“老歌新唱”的優(yōu)勢{8}。

結(jié)語

總而言之，選秀節(jié)目體現(xiàn)出了全民互動參與的文化發(fā)展趨勢，要想真正發(fā)揮“老歌新唱”的優(yōu)勢，就要從多個角度分析，無論是藝術(shù)形式還是演唱過程中的個人風(fēng)格，都要保證整體性和完整性，從而提高歌曲產(chǎn)生的藝術(shù)效果，在喚醒聽者情感共鳴的同時，保證大眾接受度，全面實現(xiàn)“老歌新唱”的目的。

注釋：

{1}潘勛.淺議“老歌新唱”唱經(jīng)典歌曲[J].音樂創(chuàng)作，2016（6）.

{2}陳宏.看“我是歌手”談“老歌新唱”[J].中外交流，2015（34）.

{3}張翔兮.管窺上海老歌新唱——以中國第一首流行歌曲為例[J].大舞臺，2014（2）.

{4}段曉宇.從歌唱選秀中看流行音樂中的“老歌新唱”[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2015（3）.

{5}宋虹.央視春晚老歌新唱的利弊與反思[J].北方音樂，2016，36（24）.

{6}黃彥，劉璐.關(guān)于電視歌唱競技類節(jié)目中"老歌新唱"現(xiàn)象的思考[J].當(dāng)代音樂，2017（16）.

{7}沈晨.還藝本體于舞臺，唱時代老歌給觀眾[J].藝術(shù)評論，2015（7）.

{8}陶婧.如何看待民族風(fēng)音樂在歌唱選秀比賽中的地位[J].黃河之聲，2017（3）.