賈文佳 方中浩

在人類漫長的藝術(shù)發(fā)展中，123歲的電影宛若嬰兒?？萍嫉陌l(fā)展與進(jìn)步，為電影藝術(shù)多元化發(fā)展帶來無限可能。一部電影，可以濃縮出大千世界的喜怒哀樂和豐富多彩；它傳遞著人類自身對未知世界的好奇和探索、對現(xiàn)實(shí)世界的關(guān)照以及對未來世界的幻想。

9月5日至10月5日，首屆山東國際科技電影展在山東省科學(xué)技術(shù)宣傳館舉行。來自美國、加拿大、德國、英國、比利時(shí)等10個(gè)國家的20部優(yōu)秀科技影片輪番上映，為觀眾帶來一場光影藝術(shù)的盛宴。

寫在蝴蝶翅膀上的人生命運(yùn)

擁有金色翅膀的帝王蝶是北美大陸上的著名蝴蝶。夏日里，它們成群結(jié)對在田野里翩翩起舞，令人陶醉癡迷。對于加拿大男孩弗雷德來說，當(dāng)他躺在草地上盡情享受蝴蝶漫舞的那一刻，他的人生命運(yùn)就在蝴蝶翅膀上開始書寫。

“冬天帝王蝶去了哪里？”這個(gè)疑問困擾著弗雷德。長大后他去大學(xué)學(xué)習(xí)生物，認(rèn)真觀察記錄帝王蝶的生活。他成為動(dòng)物學(xué)教授并且遇到了有著共同愛好和志向的妻子。結(jié)婚后他們?yōu)榱烁玫难芯康弁醯w徙的路徑，發(fā)起成立帝王蝶研究協(xié)會(huì)。冬去春來，從青年到老年，他們終于在世界各地帝王蝶愛好者的幫助下解開了帝王蝶遷徙的秘密——每年秋天，帝王蝶以數(shù)百萬只的規(guī)模，飛越千山萬水，數(shù)千公里的路程，從美國和加拿大飛到墨西哥中部的墨西哥州和米卻肯州過冬，次年3月底再飛回。

38年時(shí)間，只為做一件事。3D影片《蝶影迷蹤》展現(xiàn)的便是這樣一個(gè)真實(shí)的故事。電影以震撼人心的畫面以及先進(jìn)的3D技術(shù)，講述了自然界的一大奇跡——帝王蝶的遷徙，更是科學(xué)家福瑞德夫婦書寫在蝴蝶翅膀上的人生歷程的真實(shí)寫照。

作為一部科技電影，來自加拿大的《蝶影迷蹤》將枯燥的科學(xué)問題與鮮活的電影語言結(jié)合，讓觀眾找到了興趣點(diǎn)，帶給觀眾與商業(yè)大片截然不同的觀影體驗(yàn)。

9月5日起，首屆山東國際科技電影展在山東省科學(xué)技術(shù)宣傳館拉開帷幕。本屆科技電影展以“感受科學(xué)·享受電影”為主題，聚焦自然與科學(xué)題材的電影。2018年9月5日至2018年10月5日，在山東省科學(xué)技術(shù)宣傳館進(jìn)行為期一個(gè)月的展映活動(dòng)。

其中，國際影片方面，來自美國益視公司的最新球幕影片《時(shí)間旅行》，以精美絕倫的視覺效果贏得廣泛關(guān)注。在山東省科技館球幕影院里，記者也感受了一把超廣角魚眼鏡頭下的宇宙誕生史，從人體的生物鐘、日晷的日影到地球上的生命史，影片《時(shí)間旅行》用奇妙又包含想象力的鏡頭語言一一闡述出來。時(shí)而仰望浩瀚星空，時(shí)而感受到大爆炸、引力造成的時(shí)間扭曲，身臨其境的視覺效果令人仿佛置身時(shí)間的旅程，真實(shí)觸碰到時(shí)間的變化。

據(jù)了解，本次影展匯集了來自美國、加拿大、德國、英國、比利時(shí)、中國、韓國、奧地利、日本、法國等10個(gè)國家的20部優(yōu)秀科技影片。影片運(yùn)用了360°球幕、4D動(dòng)感、3D、2D數(shù)字等技術(shù)，題材包括宇宙探索、動(dòng)物世界、文物考古、環(huán)境保護(hù)等。其中，球幕電影有《時(shí)間旅行》《北極光》等，3D類電影有《蝶影迷蹤》《兔俠傳奇》等，4D類有《太空熊貓》《火山》等，2D類有《大衛(wèi)愛登堡帶你去看地球之光》《小鴨快跑》等。展映期間，主辦方還會(huì)配套組織球幕天文課、“光影穿越·電影科技驚奇展”等活動(dòng)。

一次打賭誕生的發(fā)明

電影是光影的藝術(shù)。“光影穿越·電影科技驚奇展”以電影技術(shù)發(fā)展演進(jìn)為展覽主線，采用藝術(shù)化的設(shè)計(jì)與展陳風(fēng)格，中西方收藏級電影攝影機(jī)、放映機(jī)實(shí)物展品集中亮相展示，展覽由“探尋電影世界的驚奇”“電影的誕生”“有聲彩色電影時(shí)期”“電影數(shù)字時(shí)代”“動(dòng)畫電影”“昨日重現(xiàn)”六個(gè)展區(qū)組成，通過諸多互動(dòng)展項(xiàng)和經(jīng)典展示帶領(lǐng)觀眾投入到充滿奇幻的電影科技探索之旅。

光影技術(shù)的緣起大約可以追溯到兩千四五百年以前，我國的一名學(xué)者——墨子和他的學(xué)生，做了世界上第一個(gè)小孔成倒像的實(shí)驗(yàn)，解釋了小孔成像的原理，揭示了光的直線傳播的性質(zhì)。照相機(jī)就是利用光的直線傳播的性質(zhì)制作出來的，在很長一段時(shí)間里，照相技術(shù)只局限在靜止的畫面上，并沒有什么突破。

19世紀(jì)30年代，電影進(jìn)入誕生前的技術(shù)準(zhǔn)備期，也叫做發(fā)明期。早在1829年，比利時(shí)著名物理學(xué)家約瑟夫普拉多發(fā)現(xiàn)：當(dāng)一個(gè)物體在人的眼前消失后，該物體的形象還會(huì)在人的視網(wǎng)膜上滯留一段時(shí)間，這一發(fā)現(xiàn)，被稱之為“視象暫留原理”。普拉多根據(jù)此原理于1832年發(fā)明了“詭盤”?！霸幈P”能使被描畫在鋸齒形的硬紙盤上的畫片因運(yùn)動(dòng)而活動(dòng)起來，而且能使視覺上產(chǎn)生的活動(dòng)畫面分解為各種不同的形象?！霸幈P”的出現(xiàn)，標(biāo)志著電影的發(fā)明進(jìn)入到了科學(xué)實(shí)驗(yàn)階段。

1872年，在美國加利福尼亞州一個(gè)酒店里，斯坦福與科恩對馬在奔跑中四個(gè)蹄子是否能一起騰空產(chǎn)生了爭論，斯坦福一方認(rèn)為奔跑的馬在躍起的瞬間四個(gè)蹄子是騰空的；科恩卻認(rèn)為，馬奔跑時(shí)始終會(huì)有一蹄子著地。爭執(zhí)的結(jié)果誰也說服不了誰，于是就采取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，在馬奔跑的過程中這位裁判員也難以斷定馬蹄的實(shí)時(shí)狀態(tài)。最后，裁判員找來了一位攝影師用24架攝像機(jī)來拍攝馬奔跑時(shí)的狀態(tài)，通過這24張照片證明斯坦福的判斷是對的。若干天后，有人在無意識地情況下快速牽動(dòng)那個(gè)照片帶，結(jié)果眼前出現(xiàn)了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運(yùn)動(dòng)的馬，它竟然“活”起來了！后來攝影家們根據(jù)這個(gè)發(fā)現(xiàn)開始制作出短暫的小影片。

法國的盧米埃爾兄弟被稱為"現(xiàn)代電影之父"。1895年12月28日。巴黎的一些社會(huì)名流應(yīng)盧米埃爾兄弟的邀請，來到卡普辛大街14號大咖啡館的地下室觀看電影。觀眾在黑暗中，看到了白布上的逼真畫面。一位記者這樣報(bào)道："一輛馬車被飛跑著的馬拉著迎面跑來，我鄰座的一位女客看到這一景象竟十分害怕，以致突然站了起來。"這就是世界上第一部真正的電影，它意味著電影技術(shù)的成熟。

數(shù)字與美學(xué)的自由之路

電影從一出生就與膠片聯(lián)系在一起，影像的世界一直以膠片作為時(shí)間軸。從黑白到彩色，從8毫米、16毫米，到標(biāo)準(zhǔn)的35毫米甚至70毫米，人們通過一卷卷膠片，不斷追求還原世界的最大可能。

膠片也沒有辜負(fù)人們的期望，通過不斷的技術(shù)改良和工業(yè)沉淀，以其優(yōu)秀的感光度和迷人的畫質(zhì)促進(jìn)著影像美學(xué)和表達(dá)能力不斷發(fā)展。

近年來，使用膠片拍攝的電影越來越少。在華語電影世界，除了香港、臺灣地區(qū)還有《一代宗師》《聶隱娘》這樣的名導(dǎo)大作，大陸也只有《箭士柳白猿》《長江圖》等寥寥無幾的膠片作品。

2011年10月9日，著名導(dǎo)演馮小剛曾發(fā)了這樣一條微博：“據(jù)聞，因?yàn)閿?shù)字技術(shù)的飛速發(fā)展，擁有一百三十余年歷史的美國柯達(dá)公司將面臨破產(chǎn)。這個(gè)不幸的消息意味著膠片時(shí)代的終結(jié)，同時(shí)也意味著《溫故一九四二》將是本人使用膠片拍攝的最后一部電影。一個(gè)時(shí)代翻篇了，揮之不去的是膠片留在心里的味道?！边@條微博被迅速轉(zhuǎn)發(fā)了上萬次，很多人在回復(fù)中大發(fā)感慨。

馮導(dǎo)的一席話確實(shí)道出了一個(gè)事實(shí)：繼數(shù)碼相機(jī)全面取代膠卷相機(jī)之后，在電子閱讀正在橫掃紙質(zhì)書籍的時(shí)候，電影業(yè)也已經(jīng)站在了一個(gè)新的時(shí)代門口。膠片已死，數(shù)字為王的時(shí)代終于全面到來。

如今的電影越來越多采用數(shù)字化技術(shù)：數(shù)字放映機(jī)、數(shù)字拷貝、數(shù)字拍攝。德國的阿萊（ARRI）、法國老牌公司阿通（Aaton）與美國潘納維申（Panavision）公司是世界上最大的三家電影攝影機(jī)生產(chǎn)廠家，它們已經(jīng)在2010年全部停止量產(chǎn)膠片攝影機(jī)（僅接受個(gè)別專門定制的膠片攝影機(jī)訂單），代之以數(shù)字?jǐn)z影機(jī)。

在數(shù)字電影時(shí)代，美國在技術(shù)上一路領(lǐng)先，好萊塢相對比較完備的電影工業(yè)體系令其成為世界上數(shù)一數(shù)二的電影生產(chǎn)大國。伴隨著數(shù)字制作技術(shù)的成熟，一大批創(chuàng)世紀(jì)的電影隨之產(chǎn)生。喬治盧卡斯拍攝的《星球大戰(zhàn)》開創(chuàng)了科幻電影和整個(gè)特效行業(yè)新的篇章，斯皮爾伯格的《侏羅紀(jì)公園》系列以及《泰坦尼克號》成熟地運(yùn)用數(shù)字拍攝和特效技術(shù)為我們呈現(xiàn)了饕餮的視覺盛宴。

不過也有一種觀點(diǎn)認(rèn)為，膠片雖然退出了歷史舞臺，但膠片的美學(xué)不會(huì)消失。那種多層次、復(fù)合的、緩慢變化的質(zhì)感以及美學(xué)的觀念，會(huì)在數(shù)字的自由度中繼續(xù)保留下來。數(shù)字帶來的自由度并不會(huì)影響美學(xué)。對于真正知道自己想要什么的創(chuàng)作者來說，數(shù)字反而會(huì)帶來更大的可能性。找到自己的角度，找到自己的美學(xué)表達(dá)，就會(huì)找到數(shù)字電影時(shí)代的自由之路。