姜孛孛

（佳木斯大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 黑龍江 佳木斯 154000）

當(dāng)今流行聲樂(lè)藝術(shù)不斷被賦予新的藝術(shù)生命力和舞臺(tái)風(fēng)格，以便于在未來(lái)的世界聲樂(lè)藝術(shù)中占有重要的地位，相信在這個(gè)多元化大趨勢(shì)下，我國(guó)的流行聲樂(lè)藝術(shù)也一定會(huì)絢爛多彩，綻放出我們的民族魅力。

一、現(xiàn)代化

流行聲樂(lè)傳入我國(guó)之時(shí)，也正逢我國(guó)改革開(kāi)放的現(xiàn)代化建設(shè)之期，它的現(xiàn)代性表演形式特征，也正與中國(guó)人解放思想、更新觀念、追求個(gè)性自由、為振興中華而奮力拼搏現(xiàn)代意識(shí)相契合，因此中國(guó)新創(chuàng)作的流行聲樂(lè)，也張揚(yáng)了這種現(xiàn)代精神。例如《一無(wú)所有》《妹妹你大膽往前走》《擁抱明天》等，都是這種現(xiàn)代意識(shí)凝聚。尤其是靳樹(shù)增作詞，肖白作曲，劉歡、蔣中一演唱的《手挽手，心連心》，就更是這種現(xiàn)代意識(shí)彰顯：“溫暖的心在訴說(shuō)，團(tuán)圓情感匯成河，一顆顆心靈在跳躍，滾燙熱血燃起火。母親撫起我夢(mèng)幻，大地給我高貴莊嚴(yán)，歷史沖刷著血染記憶，父輩給我堅(jiān)定信仰……手挽著手心連著心，我們扛起長(zhǎng)城托起祖國(guó)。手挽著手心連著心，向著太陽(yáng)向著大地走向二十一世紀(jì)輝煌?！?/p>

其實(shí)，從更深、更本質(zhì)表演形式多元化探討，流行聲樂(lè)這種現(xiàn)代性，實(shí)質(zhì)上乃是文藝時(shí)代性在現(xiàn)代社會(huì)集中體現(xiàn)。而文藝時(shí)代性，則是文藝最根本表演形式特征之一，其重要表演形式價(jià)值，被人們所公認(rèn)。俄國(guó)作家列夫·托爾斯泰說(shuō)：“藝術(shù)是生活的鏡子，若是生活喪失意義，鏡子的把戲也就不會(huì)令人喜歡了。”他的文學(xué)作品印證了他的表演形式主張。法國(guó)作家巴爾扎克也指出：“一個(gè)國(guó)家的作品，既然星羅棋布，形成一面照出這個(gè)國(guó)家全貌的鏡子，活在民族之中的大詩(shī)人，就該總括這些民族思想，一言以蔽之，就該成為他們的時(shí)代化身才是……”法國(guó)另一位作家雨果也認(rèn)為：“任何詩(shī)人在他們身上都有一個(gè)反映鏡，這就是觀察，還有一個(gè)儲(chǔ)存器，這便是熱情；由此便從他們的腦海里產(chǎn)生那些巨大發(fā)光身影，這些身影將永恒地照徹黑暗的人類(lèi)長(zhǎng)城?！惫沤裰型獾囊磺形乃囎髌?，包括流行聲樂(lè)的歌曲，無(wú)一不以時(shí)代性作為其表演形式特征的核心之一。

二、新潮化

流行聲樂(lè)，以它的新銳性與新潮性為其重要的表演形式特征之一，也是它表演形式的重要內(nèi)涵之一。流行聲樂(lè)的歌詞內(nèi)容，具有鮮明新銳性特點(diǎn)，例如《亞洲雄風(fēng)》，唱出了包括中國(guó)在內(nèi)的亞洲在新時(shí)代的崛起之風(fēng)；京劇《中國(guó)人》，則唱出了改革開(kāi)放以后中國(guó)人豪邁與自豪。流行聲樂(lè)的曲調(diào)、節(jié)奏、風(fēng)格，也充滿新穎、明快、自由的新潮特點(diǎn)。而流行聲樂(lè)演唱，又與現(xiàn)代舞載歌載舞或伴舞密切結(jié)合，并手持話筒或耳麥、胸麥，加之現(xiàn)代的電聲樂(lè)隊(duì)伴奏，就更加充分彰顯出它的新潮藝術(shù)之風(fēng)。

三、流行化

流行聲樂(lè)以它流行性為表演形式特征之一。我國(guó)流行聲樂(lè)，一開(kāi)始首先在青少年中間廣為傳唱，很快便在壯年、老年、幼年等各人群中廣為傳唱，成為真正的“流行聲樂(lè)”。這種流行性，形成一種時(shí)尚，即一種外表行為模式流傳現(xiàn)象，也就是服飾、語(yǔ)言文藝、宗教等方面的新奇事物在迅速被人們所采用、模仿、推廣。這種時(shí)尚充分表達(dá)了人們對(duì)美愛(ài)好與欣賞，或借此發(fā)泄個(gè)人內(nèi)心被壓抑情緒，屬于人的行為文化模式范疇。時(shí)尚與習(xí)俗密切相關(guān)，時(shí)尚可以視作習(xí)俗變動(dòng)形態(tài)，習(xí)俗則可視作時(shí)尚的固定形態(tài)。

當(dāng)前中國(guó)的流行聲樂(lè)的確流傳廣泛，以其流行性發(fā)展成為一種現(xiàn)代時(shí)尚。舉凡校園聯(lián)歡、家庭聚會(huì)、朋友相逢、各種文藝晚會(huì)、婚慶盛典、開(kāi)業(yè)典禮等各種場(chǎng)合，幾乎沒(méi)有不唱通俗歌曲的。“超女”“超男”“真人秀”等，也無(wú)不以流行聲樂(lè)演唱為最大亮點(diǎn)。至于歌廳、卡拉OK廳、KTV包房等，也都以流行聲樂(lè)為“主力軍”。所有這一切，無(wú)不充分證明，流行聲樂(lè)流行性表演形式特征，是有目共睹、有口皆碑。

四、民族化

一切新潮藝術(shù)與外來(lái)藝術(shù)，都不是“天外來(lái)客”，而必須與本土的民族藝術(shù)與民族文化傳統(tǒng)相融合，才有旺盛的藝術(shù)生命力，才會(huì)如魚(yú)得水，顯示出勃勃生機(jī)。流行聲樂(lè)作為從西方引進(jìn)外來(lái)新潮藝術(shù)品種，也必須以民族性作為其表演形式特征之一，并作為它的藝術(shù)之根。

中國(guó)的流行聲樂(lè)藝術(shù)正是沿著這樣的正確方向發(fā)展繁榮。就是來(lái)自西洋的美聲唱法，也在歌詞題材、主題、情感與曲譜旋律、節(jié)奏、風(fēng)格、調(diào)式、調(diào)性等各方面，努力走向民族化，從而形成美聲唱法的“中國(guó)學(xué)派”。這一民族化特征，又集中體現(xiàn)在中國(guó)美聲唱法演唱藝術(shù)上。例如殷秀梅演唱的《中國(guó)大舞臺(tái)》《永遠(yuǎn)是朋友》；關(guān)牧村演唱的《吐魯番的葡萄熟了》；楊鴻基演唱的《滾滾長(zhǎng)江東逝水》，都堪稱(chēng)“民族美聲”優(yōu)秀代表。

對(duì)于流行聲樂(lè)舞臺(tái)表演形式發(fā)展來(lái)看，多元化也是現(xiàn)階段和未來(lái)的發(fā)展發(fā)展趨勢(shì)，我們必須繼承、創(chuàng)新、發(fā)展、結(jié)合和借鑒，為流行聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展注入新的發(fā)展動(dòng)力和新鮮血液。

[1][美]特里斯，沃爾克，田林譯.音樂(lè)教育與多元文化基礎(chǔ)與原理［M］.陜西師范大學(xué)出版社.2003.

[2]余篤剛.聲樂(lè)藝術(shù)表演形式［M］.人民音樂(lè)出版社.2005.