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中國東方演藝集團有限公司

大力發(fā)展文化演藝產(chǎn)業(yè)意義重大，然而，由于當前文化演藝產(chǎn)業(yè)與金融資本融合不足，文化演藝產(chǎn)業(yè)融資難的情況嚴重制約了產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。文化演藝產(chǎn)業(yè)要實現(xiàn)快速發(fā)展必須破解金融難題，補齊金融短板。

其實在目前的中國文化創(chuàng)業(yè)產(chǎn)業(yè)中，藝術(shù)與資本的融合并不少見，但是從投資比例分配來看，電影、電視劇項目占60%以上，創(chuàng)意設(shè)計及出版業(yè)約占30%，文藝演出墊底，僅為5%左右。

相對于每年相對于每年以20%、30%速度在增長的電影產(chǎn)業(yè)，同為文化產(chǎn)業(yè)的演出行業(yè)的票房增長率實在難盡人意。

演出市場難逃二八定律，十部演出能有兩部成功已經(jīng)實屬不易。即便現(xiàn)在市場認知度最高的話劇和音樂劇，能夠首輪演出超過20場的僅占15%。與電影電視行業(yè)百花齊放的局面相比相形見絀，文化演藝行業(yè)顯然在投資影響力和吸引力上有所欠缺。

造成目前這種狀況，主要有以下幾點原因：

(1)高風(fēng)險，投資回報率低，缺乏持續(xù)穩(wěn)定的盈利能力。文化演藝行業(yè)的制作成本并不低，雖然不像電影電視劇那樣動輒幾千萬上億的投入，但是想要生產(chǎn)出一部優(yōu)秀的作品，也需要較大的投入。以一部舞劇為例，如果要生產(chǎn)出一部好的舞劇，其創(chuàng)作及制作成本基本在一千萬元左右。而成本回收則需要較長周期，并帶有一定風(fēng)險。以一部首創(chuàng)舞劇在北京天橋藝術(shù)中心首演為例，創(chuàng)作、制作及場租等總預(yù)算約為1300萬。天橋藝術(shù)中心大劇場可售票約為1600張，以每場演出上座率八成、平均票價400元計算，這部舞劇首輪10場演出收入約為512萬，不到投入的一半。而且這還是以較高的上座率及平均票價計算的。

(2)舊觀念、老傳統(tǒng)束縛，制約了投資者投資熱情。中國的文化體制改革已經(jīng)進行了十余年，但是毋庸諱言，在各單位流傳了幾十年的老傳統(tǒng)仍然在某些方面制約著演藝行業(yè)的發(fā)展。中國的藝術(shù)從業(yè)者，很多人仍然抱有舊觀念，渴望建立一套所謂的西方學(xué)術(shù)贊助機制：有一個或多個藝術(shù)基金無償?shù)闹С炙囆g(shù)項目而不干涉藝術(shù)發(fā)展。贊助商只需要把錢捐出來就可以走了，其他不應(yīng)該再多問一句！因為藝術(shù)家堅信，贊助人只是商人，他們沒有文化又不懂藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)作生產(chǎn)，由藝術(shù)家自己完成就可以了。而現(xiàn)在很多文藝院團又缺乏行之有效的現(xiàn)代企業(yè)管理制度。所以在很多時候，這種舊觀念、舊做法，制約了投資者的投資熱情。

(3)文化演藝行業(yè)本身還有輕資產(chǎn)、產(chǎn)業(yè)規(guī)模小、行業(yè)本身產(chǎn)業(yè)化程度低，缺乏穩(wěn)定的現(xiàn)金流等狀況。這些情況也影響制約著演藝產(chǎn)業(yè)藝術(shù)與資本的融合。

當然，經(jīng)過多年的探索與實踐，國內(nèi)還是有很多具有投資價值的演出項目，并且有些已經(jīng)取得了巨大的成功。如《印象》系列。

而立足全國，建立巡演渠道的演出院線，如中演院線、保利院線等，在一些商業(yè)粉絲話劇、音樂劇等演出的運作中，也取得了很好的效益。一些觀眾認知度較高的國際經(jīng)典音樂劇引進或中文版化，也有很多成功案例。如《媽媽咪呀》、《戰(zhàn)馬》等。其中《媽媽咪呀》中文版在北京世紀劇院駐演百場，幾乎場場爆滿?！稇?zhàn)馬》中文版在排練階段，就已經(jīng)得到了“卡迪拉克”等國際品牌的超千萬投資贊助，在北京、上海和廣州的駐演也取得了不錯的票房。

還有一些演藝產(chǎn)品如龐大粉絲群支撐、擁有品牌贊助的現(xiàn)場音樂演出；具有消費號召力的品牌動漫、卡通等版權(quán)的兒童??；兒童劇演出+培訓(xùn)+兒童娛樂等綜合開發(fā)的項目，也具有較高的投資價值。

所以在目前這種情況下，作為文化演藝單位或企業(yè)，打破瓶頸，開拓文化演出市場，加大演藝產(chǎn)業(yè)藝術(shù)與的資本融合，是大趨勢。我個人認為可以從以下幾點入手：

(1)打破傳統(tǒng)融資模式，利用冠名等模式，依靠文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的隱形價值、明星效益等，提升企業(yè)的品牌影響力。

(2)政府、投資方、演出團體三管齊下，共促投資成功。政府加強政策引導(dǎo)，為投資方及演出團體提供橋梁紐帶，促進投資方與文化企業(yè)的溝通了解。政府適當投入產(chǎn)業(yè)基金進行引導(dǎo)，企業(yè)從自身多找原因，規(guī)避投資過程中出現(xiàn)的各種風(fēng)險。

(3)演出團隊在創(chuàng)作上要注意“內(nèi)容”和“品牌”的高度統(tǒng)一。近年來，國家出臺多項政策支持文化企業(yè)與金融資本融合。2016年上半年文創(chuàng)領(lǐng)域196家企業(yè)獲得投資，演藝市場與資本融合也越來越緊密。而具有清晰商業(yè)模式、跨界創(chuàng)新型的企業(yè)更是資本關(guān)注的重點。隨著中國演藝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，產(chǎn)業(yè)間的投資與兼并重組趨勢愈演愈烈，其模式也日趨多樣化，近年出現(xiàn)的一些重大投融資事件也給產(chǎn)業(yè)的發(fā)展帶來了深遠影響，為演藝市場的整合與融合趨勢作了相應(yīng)注釋。

我們每個人都能明確的感知：我們正處于一個急劇變革的時代。我們的思維方式需要改變，文藝院團的經(jīng)營理念需要改變，演藝產(chǎn)品的生產(chǎn)方式同樣需要改變。過去那種上級單位撥款，文藝院團根據(jù)撥款額度制作文藝作品的時代已經(jīng)是過去式了。國家經(jīng)濟實力的發(fā)展帶來了人民群眾文化需求的增長，而創(chuàng)作出更好更優(yōu)秀的文化作品，則需要更多“圈外”資本的介入。演藝產(chǎn)業(yè)藝術(shù)與資本的融合，大勢所趨，任重道遠！