彭 紅

（重慶第二師范學院 重慶 400067）

隨著教育事業(yè)的發(fā)展，人們已經(jīng)逐漸開始重視各大專業(yè)分支，其中雕塑屬于美術(shù)范疇的一門學科，這幾年開始慢慢興盛起來，雕塑專業(yè)是屬于藝術(shù)創(chuàng)新性和可發(fā)揮性很強的一個專業(yè)，但是縱觀近幾年雕塑專業(yè)的發(fā)展，并不能夠真正發(fā)揮出雕塑專業(yè)辦學精神，僅注重雕塑的硬性技術(shù)培養(yǎng)，而忽視了學生個人藝術(shù)創(chuàng)新基礎，這樣的后果就是導致學生可能會根據(jù)現(xiàn)有作品臨摹出一個特定象征的實物，卻完全無法運用個人思維去創(chuàng)新一個全新的藝術(shù)作品。[1]但是雕塑本身的意義卻是培養(yǎng)出能夠不斷創(chuàng)造出體現(xiàn)個人風格的高超藝術(shù)作品，為了改變這一現(xiàn)狀，本文提出一系列教學研究策略，通過對學習概念定向認識和現(xiàn)場實踐操作相結(jié)合，多方面提升學生成績和雕塑技藝水平。

一、強調(diào)作品紀實性

（一）紀實的歷史意義。首先雕塑作品應該是一種具有寫實基礎的藝術(shù)品，是對現(xiàn)有物品的造型技術(shù)，所以最終作品必須能夠完全真實體現(xiàn)物品原有的外形表現(xiàn)，并且需要不加辨認的高相似度，所有雕塑創(chuàng)作品都是在紀實基礎上進行合理的創(chuàng)新，雕塑實際上是西方藝術(shù)發(fā)展理論實踐產(chǎn)生的一種展品，歐美國家的思維是遵循邏輯性的，不同于中國傳統(tǒng)思想中以抽象為美的精神，他們通常要求所設計的作品都是看得見，摸得著的實物，雕塑藝術(shù)從誕生到發(fā)展都奠定了幾百年的基礎沉淀，因此，寫實已經(jīng)成為其一種默認理念。[2]

（二）紀實的具體要求。雕塑的紀實就是對物體原本的形態(tài)還原，還原的本質(zhì)就是保持物體本身的自然美，這也是所有藝術(shù)創(chuàng)作風格的一個統(tǒng)一的基礎，甚至于抽象創(chuàng)作藝術(shù)，也是需要首先進行形態(tài)上的紀實，將這種基礎標準嚴格運用在雕塑創(chuàng)作中，就是首先選定相應創(chuàng)作對象，對其進行臨摹，要求學校專門開設相應課程，類似于寫生繪畫課程，紀實水準達到一定標準以后，才可以進一步接受雕塑創(chuàng)作學習，學校也應該設置相應的考核標準，以達到扎實雕塑寫實基本功的目的為前提，但不過于局限面面俱到，關(guān)鍵是要把握住一個度。

二、加強雕塑創(chuàng)作理念認識

雕塑創(chuàng)作理念，是繼雕塑創(chuàng)作寫實基礎后的又一關(guān)鍵性步驟，因為紀實創(chuàng)作基本是任何藝術(shù)創(chuàng)作的前提，如果把寫實看作是藝術(shù)的入門標準，那么對于雕塑創(chuàng)作理念的認識就是完成從藝術(shù)到雕塑創(chuàng)作方向轉(zhuǎn)化的關(guān)鍵性抉擇。對于任意學科的學習都要先打好基礎，明白雕塑創(chuàng)作理念就是要認識到雕塑創(chuàng)作同其他藝術(shù)的區(qū)別，藝術(shù)都是相通的，在創(chuàng)作上只有細微的差別決定了具體內(nèi)容，并且現(xiàn)如今不同的藝術(shù)范疇都需要相互吸取經(jīng)驗以獲得靈感，如果是通過這種方式獲取創(chuàng)新可能的藝術(shù)，需要針對不同領(lǐng)域基礎整合對應性，這時候如果設計理念出現(xiàn)偏差，很容易造成整個藝術(shù)創(chuàng)作跑偏，學習理論知識不僅是加強對這一學科性了解，重要是分析其特點，在模糊背景下切中要害，找到真正適合雕塑的創(chuàng)作，以及在創(chuàng)作過程中的取材階段是否合理，寫實是否達標，和創(chuàng)新是否具有可塑性，所以了解雕塑設計理念是正式進入雕塑創(chuàng)作學習的基本步驟。[3]

三、加強實踐訓練

雕塑作為一門藝術(shù)范疇學科，前期為了保證雕塑建立基礎需要加強寫實的實踐學習，后期為了真正保證雕塑質(zhì)量同樣需要加強實踐能力訓練，而這個實踐能力所包括的既有具體又有抽象，主要有觀察實踐因素，色彩搭配測試實踐，構(gòu)圖解剖分析實踐等。觀察是指在進行動手操作之前需要首先界定好雕刻部分，對其細致觀察總結(jié)雕刻要領(lǐng)，這時候的雕刻部分包含了雕塑本身結(jié)構(gòu)，另有雕塑特有的藝術(shù)創(chuàng)作結(jié)合。根據(jù)所觀察對象擬訂好相應雕塑造型，這時候需要設定雕塑色彩搭配，而這個色彩搭配應該是之前分離訓練過多次的內(nèi)容，將相應色彩搭配起來營造某種風格，在藝術(shù)創(chuàng)作中的色彩分類更為細致，這時候就需要多次實踐總結(jié)。[4]而對于雕塑構(gòu)圖解剖則是在寫實基礎上對雕塑創(chuàng)新的主要部分，具體過程是對某個可以稍微改變形態(tài)的雕塑構(gòu)圖上進行多方向設置構(gòu)思，前期設置好構(gòu)思形態(tài)，不斷加以嘗試，但這種形態(tài)搭配與顏色搭配不同，形態(tài)創(chuàng)作是屬于三維上的藝術(shù)創(chuàng)作，這時候就不能沿用過往的練習經(jīng)驗確定搭配方案，必須針對創(chuàng)作主體不斷實踐訓練，最終找到最合適的創(chuàng)作方案。

四、提高思維創(chuàng)新訓練

創(chuàng)新是決定藝術(shù)品高下的一個具體評定方向，創(chuàng)新也是雕塑的創(chuàng)作靈魂，設定、紀實、實踐和熟悉理念是雕塑創(chuàng)作的基礎入門，是只要努力就會做好甚至極致的過程部分，但是創(chuàng)新就是一個不可多得藝術(shù)天賦，加入創(chuàng)新的藝術(shù)品才可能變得與眾不同。經(jīng)過總結(jié)創(chuàng)新特點就可以發(fā)覺，對于創(chuàng)新能力的培養(yǎng)仍然是有跡可循的，因為雕塑的本質(zhì)是一個三維結(jié)構(gòu)的設計，所以在進行雕塑創(chuàng)新能力培養(yǎng)時，可以采用逆向思維訓練方式完成，比如，多展示世界級優(yōu)秀作品分析其創(chuàng)新手法，總結(jié)創(chuàng)作規(guī)律，一次兩次，對于學生來說，學習到的可能還是原有的設計類型，只是一種臨摹，但是隨著訓練強度的增加，學生可能會漸漸習得一種創(chuàng)新思維。

另外，針對雕塑來說，對于創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，可以通過三個方面進行，一是空間設計方面，這個方面可以采取優(yōu)秀展品解說的方式，二是心理感受方面，加強學生與作品間的情感交流，帶領(lǐng)學生自己感受藝術(shù)氣息，有助于學生找到個人藝術(shù)風格，三是情感共鳴方面，每個人的興趣愛好各有不同，因此他們的情感牽絆也不一樣，可以允許學生選取自己最有感覺的情感風格，專項訓練這一風格創(chuàng)新，一般都會加入更多的個人感悟。[5]

五、結(jié)語

國家對于教育行業(yè)的重視就是為了響應各行業(yè)人才緊缺，因此針對目前國家教育事業(yè)的飛速發(fā)展，培養(yǎng)出各行業(yè)頂尖人才，成為目前發(fā)展中政治性正確認識。針對藝術(shù)雕塑行業(yè)來講，從其發(fā)展過程和目標來看，當前我國對于雕塑事業(yè)頗為重視，各大高校紛紛開設雕塑專業(yè)學習，但是在辦學初期遇到一系列教育問題，影響到雕塑教育教學質(zhì)量，并且雕塑課程學業(yè)作為藝術(shù)造型基礎來講，往往決定了一個國家的藝術(shù)水平造詣，為解決初期辦學教育經(jīng)驗不足問題，本文針對雕塑學校教育策略提出相應對策，分別是對雕塑紀實性的重視，雕塑理念的深刻學習，加強雕塑實踐訓練以及提高雕塑創(chuàng)新性能研究，通過這幾方面的加強學習和訓練，從根本上提高雕塑的創(chuàng)作水平，因為雕塑行業(yè)作為藝術(shù)創(chuàng)新科目，有效的提高學生藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力，加強雕塑教育教學不但是加強雕塑專業(yè)人才的培養(yǎng)，也是對于國民藝術(shù)素養(yǎng)的整體性提高。

[1]李小兵.淺談當代背景下的雕塑基礎教學[J].科教導刊 (中旬刊 ) , 2011, (08)：60+124.

[2]戚宇.雕塑教學中學生綜合能力培養(yǎng)策略研究[J].藝術(shù)評鑒，2016, (01)：139-140.

[3]彭凡.高校雕塑教學中學生綜合能力培養(yǎng)策略研究[J].美術(shù)教育研究，2017,(08)：118.

[4]苗齊.雕塑教學中學生綜合能力的培養(yǎng)研究[J].中國科技信息，2009, (08)：202-203.

[5]郭亞男，高華云.對高校雕塑藝術(shù)專業(yè)學生綜合設計能力培養(yǎng)的思考[J].美術(shù)大觀，2012,(04)：181.