于冬波 葛 鵬
(吉林藝術(shù)學院,吉林 長春 130000)
導演史蒂文·斯皮爾伯格被稱為“電影造夢者”,他的電影作品兼具思想性、藝術(shù)性與商業(yè)性。從開創(chuàng)“恐龍時代”的《侏羅紀公園》到被譽為“戰(zhàn)爭片里程碑”的《拯救大兵瑞恩》,再到大熱的《間諜之橋》,史蒂文·斯皮爾伯格在不同類型片領(lǐng)域都成績卓著,絕不局限于同一類型電影的創(chuàng)作。史蒂文·斯皮爾伯格拍攝過多部科幻電影,他對科幻題材的深刻發(fā)掘甚至達到了“預言”的程度,他的多部科幻電影內(nèi)容至今已經(jīng)部分成為現(xiàn)實。斯皮爾伯格的最新導演作品《頭號玩家》再次以反烏托邦思想預言了2045年的VR主導人類社會的未來世界,影片以視覺主導敘事,從虛擬世界到現(xiàn)實世界架構(gòu)了截然不同的視覺空間,對觀眾感官造成沖擊的同時,也深刻地反思了科技發(fā)展對人類社會的深層次影響,反思了科技對人類的異化問題,表達了影片的反烏托邦主義與辯證的科技主義思想。
縱觀史蒂文·斯皮爾伯格的電影世界,我們很難輕易對他做出定義,他十分勤勉高產(chǎn),從影至今拍攝了超過四十部導演作品,從戰(zhàn)爭片到愛情片,從科幻片到歷史片,他并不局限在單一的類型片拍攝,而是以商業(yè)電影導演的身份拍攝各種不同類型的電影,且能夠在不同類型片創(chuàng)作中都游刃有余。尤其是史蒂文·斯皮爾伯格拍攝的科幻電影,大膽地暢想了科技主導的未來世界,20世紀拍攝的科幻電影內(nèi)容至今很多已經(jīng)成為現(xiàn)實。其拍攝的科幻電影既有暢想外星人與人類之間友誼的生態(tài)作品《E.T.外星人》,也有呈現(xiàn)作為人類敵人的外星人入侵地球的《世界大戰(zhàn)》,還有反對科技濫用、反思科技異化人類、憂患未來科技統(tǒng)治人類的《人工智能》《侏羅紀公園》《少數(shù)派報告》等,都大膽暢想了未知的外星人與人類的關(guān)系與相處,也深刻反思了科技不斷發(fā)展壯大對人類社會的反作用。尤其是《人工智能》中反思了人工智能的智慧可能會發(fā)展得與人類毫無二致,探討人工智能的生態(tài);《侏羅紀公園》則表現(xiàn)了人類自作聰明復活了史前恐龍,結(jié)果只能以死傷無數(shù)、無法控制收場;《少數(shù)派報告》也反思了科技在給人類造成極大便利的同時,也埋下了反噬人類、控制人類的威脅。史蒂文·斯皮爾伯格始終在堅持著自己的科幻電影創(chuàng)作,進行著自己視角獨特又十分現(xiàn)實的科技反思。
史蒂文·斯皮爾伯格的最新導演電影《頭號玩家》也同樣是對其科技反思的繼承。斯皮爾伯格暢想的不遠的將來,現(xiàn)實世界骯臟混亂、破敗不堪、貧富差距嚴重,而虛擬世界隨心所欲、精美華麗,彼此并不知道彼此的身份,階級在公平的游戲原則下被消解,于是VR已經(jīng)成為普及品,牢牢地控制住了人類的生活,人類沉溺于自己研發(fā)的游戲所呈現(xiàn)的虛擬世界當中,生活的所有目的都是為了游戲,在現(xiàn)實中賺錢買游戲裝備,將游戲中的情緒帶入到現(xiàn)實中來,逃避真正的現(xiàn)實生活,虛擬和幻覺占據(jù)了一切。正如斯皮爾伯格在2001年拍攝的像《人工智能》這樣的反思人類制造智能機器人的電影,當人們以造物者的身份和角度出發(fā),大肆利用科技制造人工智能機器人,卻忽視了科技的先進性和其中的不可控性,智能機器人擁有了與人類別無二致的情感系統(tǒng),渴望得到理解與愛,然而人類卻日漸冷酷,視這些機器人為沒有情感的廢鐵?!额^號玩家》同樣是反思科技的力量,當人們認為自己能夠掌握科技,利用科技改善生活、發(fā)展人類社會、創(chuàng)造美好未來時,最終影片中呈現(xiàn)出的卻是人類建構(gòu)了一個虛擬的游戲世界,寧愿生活在虛擬的烏托邦之中,沉溺于游戲角色,也不愿意體驗真正的人生,面對自己真實的身份。毫無疑問,斯皮爾伯格在《頭號玩家》中依舊是表述了一個人類被科技異化的觀點。
科幻電影本身就是人類對于未來世界的想象,或是積極的,或是消極的,通常在探討人類與外星人或科技三者之間的多維關(guān)系。基于辯證唯物主義與憂患意識,反思科技對人類社會改造的作品不斷出現(xiàn),人們基于科學發(fā)展的現(xiàn)狀去暢想未來,建構(gòu)了一個個失落的烏托邦,想象這就是未來世界的真實模樣,科技不會讓人類社會變得更美好,反而其反噬性會隨著科技的發(fā)展和進步越發(fā)顯現(xiàn)出來。
反烏托邦的概念本身就是對烏托邦概念的消解,與烏托邦相對應的就是不適合人類居住的、失落的、衰敗的,甚至帶有死亡氣息的。在科幻電影中,人類對于未來世界的反烏托邦想象,無疑是一種對于現(xiàn)實世界的擔憂,為了給人以警示意義。在商業(yè)電影范疇當中,反烏托邦的科幻電影意味著將人類的這種消極想象視覺化、具象化,意味著需要從人類的恐懼當中提煉出具體的視覺形象,給人以視覺上和心靈上的雙重震撼。于是,反烏托邦的科幻電影的視覺形象設(shè)計思想,一是塑造戰(zhàn)爭等因素毀滅后的建筑廢墟等破敗的城市景觀,凸顯科技發(fā)展對人的異化的加速,造成了人類社會的毀滅;二是塑造凸顯未來感和科技感的事物,凸顯其冰冷的質(zhì)感,表現(xiàn)出科技只是冷酷無情的工具,只會成為人類隔閡彼此的工具,在人與人之間建立起一道道圍墻。
于是,反烏托邦的視覺設(shè)計理念主導了科幻電影的視覺空間的異化,應當是有別于觀眾所在的現(xiàn)實世界的,甚至是截然相反的空間,這一空間需要給人陌生感和不適感,從視覺上來看,無論是從事物的顏色還是事物表面的肌理,都應當實現(xiàn)這一視覺上的觀感,讓觀眾隔著大銀幕依舊能夠從視覺上“觸摸”事物的質(zhì)感,以體現(xiàn)出影片想要借助視覺空間的設(shè)計傳遞出來的信息和情緒。因此,電影《頭號玩家》在視覺空間的設(shè)計上,通過構(gòu)建現(xiàn)實世界和虛擬世界兩個截然不同的視覺空間,通過構(gòu)建具有強烈反差感的視覺空間的方式,表現(xiàn)人類對現(xiàn)實世界的厭倦,對虛擬世界的熱愛;表現(xiàn)現(xiàn)實世界的頹廢,虛擬的游戲世界的華麗。
疊樓區(qū)是《頭號玩家》中的主要現(xiàn)實世界場景,男主角韋德·沃茲與愛麗絲姨媽就生活于此。疊樓區(qū)的房屋幾乎都是呈縱向排布,每一個小型的房屋都被安置在巨型鐵架的一層,而整個疊樓區(qū)就是由無數(shù)個這樣看似隨意擺放的巨型鐵架組成,房屋在鐵架上搖搖欲墜,鐵架與鐵架之間留有狹長而曲折的走道或馬路,街道上堆滿了垃圾和廢棄物品,骯臟、混亂、危險是疊樓區(qū)的代名詞。男主角韋德是個無名小卒,他甚至不能像其他人一樣在自己的家中戴上VR眼鏡玩游戲,他只能在一堆廢棄汽車里尋找到一處逼仄的空間,安置自己的游戲裝置——帶有四聲道和壓敏底墊的跑步機和VR眼鏡,進入自己的游戲世界。疊樓區(qū)是失落的世界的縮影,人們?yōu)榱颂颖軣o能為力的現(xiàn)實,只能逃避到虛擬的游戲中,從中尋找到生活的目標和勇氣。這也正是影片《頭號玩家》描繪的反烏托邦世界的縮影。
電影《頭號玩家》通過塑造破敗的現(xiàn)實世界和夢幻的虛擬世界兩個視覺空間,構(gòu)建視覺上的二元對立結(jié)構(gòu),兩個空間構(gòu)成截然相反的視覺形象,凸顯未來社會人類被科技異化的程度,以及虛擬游戲代表的科技主導人類的現(xiàn)狀。影片開始處通過韋德從家中到汽車廢墟的游戲空間的過程,呈現(xiàn)了現(xiàn)實世界的難堪,當韋德準備好游戲,戴上VR眼鏡以后,影片用一個長鏡頭,以穿越時空隧道的形式呈現(xiàn)了“綠洲”的虛擬世界的奇幻和美麗,與此同時,借助韋德的畫外音“在這里,你可以做任何事,去任何地方……可以變成任何模樣”。在“綠洲”里,只有想象不到的事情,沒有做不到的事情,它的創(chuàng)造者詹姆斯·哈利迪幾乎將人類社會所有出現(xiàn)過的、美好的事物都容納進了“綠洲”,使其成為人類的精神烏托邦。
“綠洲”的虛擬空間是《頭號玩家》的核心視覺空間,相對于一閃而過的疊樓區(qū)而言,男主角韋德更多的時候是以帕西法爾的游戲角色出現(xiàn)在“綠洲”當中。影片對于“綠洲”的視覺空間設(shè)計并沒有一個簡單的設(shè)定,為了凸顯“綠洲”視覺空間的龐大和豐富,影片用不斷運動的長鏡頭迂回、游移在“綠洲”的視覺空間之中,“上天入地”般地多角度呈現(xiàn)著視覺空間的夢幻絢麗。通過任意門,游戲角色可以隨意穿越到任意空間當中,而整個“綠洲”是沒有統(tǒng)一的日夜時間的,有的空間可能是晚上,有的空間可能是白天,在表現(xiàn)日間場景時,多數(shù)畫面都采用頂部投射光源的漫射光方式,刻意在鏡頭移動的過程中制造光暈,表現(xiàn)出“綠洲”虛擬世界的避難所的安全感;而在表現(xiàn)夜間場景的空間當中,多數(shù)使用大量的霓虹燈和冷光光源,用大量的冷色調(diào)凸顯空間的未來感與現(xiàn)代感。
同時,為了凸顯“綠洲”虛擬空間的神秘感和未來感,影片在色彩選擇上使用了大量的藍色,如游戲中出現(xiàn)的浩瀚的藍色天空,穿越不同空間的任意門的冰藍色,抑或是在封閉的室內(nèi)空間當中投射的幽藍色冷光,都突出表現(xiàn)了“綠洲”代表的虛擬世界的神秘與龐大,而俱樂部中充斥的幽藍燈光,則表現(xiàn)出視覺空間的曖昧氛圍。影片中還以大量的綠色表現(xiàn)安全、和平,如韋德破解了第一道謎題以后,進入一個全新的空間當中,他幾乎是行駛在馬路的下方,然而這一空間所呈現(xiàn)出的馬路是泛著綠色的透明通道;哈利迪的圖書館閃爍的霓虹燈也同樣是冰綠色。
《頭號玩家》從多部經(jīng)典電影和游戲中汲取視覺空間的創(chuàng)作靈感,很多空間甚至是美其名曰“致敬經(jīng)典”,完全復制了一些電影中的視覺空間場景和人物角色形象。由于鏡頭的隨意性與空間的任意性,觀眾在進入影片構(gòu)建的“綠洲”虛擬世界中產(chǎn)生了強烈的空間異化感,觀眾明確知道這些都是虛擬場景,然而在第一視角的沉浸式鏡頭帶領(lǐng)下,觀眾幾乎是以第一人稱視角游歷了“綠洲”一次,在偶爾切換到現(xiàn)實世界韋德戴著VR眼鏡所處的廢墟空間的時候,觀眾才能體會到角色的代入感,才能抽離出這一身份的代入感。影片也正是在這樣充滿魅力的虛擬世界當中,深刻諷刺了人類沉溺于虛擬的游戲,而放棄了真實的生活。尤其是當韋德帶領(lǐng)幾乎所有的“綠洲”玩家與IOI公司在死亡星球決斗時,現(xiàn)實世界的一邊是IOI的女員工正在追殺韋德等人。當鏡頭切換到現(xiàn)實世界,街道上、房間里出現(xiàn)的所有人幾乎都戴著VR眼鏡,說明幾乎現(xiàn)實世界的所有人都在參與死亡星球的最終對決。其虛擬世界與現(xiàn)實世界的連接和對比,深刻地諷刺了人類將感情寄托在了自己一手創(chuàng)造的科技產(chǎn)物上,最終被其奴役,喪失了自己。在虛擬世界到現(xiàn)實世界的對比當中,《頭號玩家》的反科技主義和反烏托邦思想也在潛移默化中傳遞給觀眾。
史蒂文·斯皮爾伯格以審時度勢的態(tài)度創(chuàng)作了這樣一部“應景”的科幻電影,《頭號玩家》呼應著逐漸興起的VR技術(shù),預告著未來世界的人類將對這樣一個科技產(chǎn)物產(chǎn)生多大的情感依賴,以及VR技術(shù)將會怎樣改變我們的生活。虛擬游戲是人類的發(fā)明創(chuàng)造,如今也深入人們生活的方方面面,很多人沉溺于游戲世界,逃避現(xiàn)實世界,有了VR技術(shù)更是如虎添翼,可以全身心地沉浸在游戲的虛擬世界當中。《頭號玩家》中描繪的世界已經(jīng)墮落,人們不再辛勤地工作,而是辛勤地在虛擬游戲中對決、贏金幣,虛擬的游戲世界成為人類的精神避難所,他們將肉體留在破爛的現(xiàn)實世界,靈魂卻在絢麗的虛擬世界里遨游。影片所表述的科技反思要比斯皮爾伯格以往作品都要強烈,如果說以往的作品當中人類還會因為財富和土地彼此爭斗,那么在《頭號玩家》當中,人類建立了現(xiàn)實世界和虛擬世界的聯(lián)系,放棄了傳統(tǒng)的斗爭方式,成為徹底的科技的“奴隸”。