文/薛軼丹
隨著網(wǎng)絡傳播、網(wǎng)絡經(jīng)濟、大數(shù)據(jù)算法的成熟,國內(nèi)漫畫產(chǎn)業(yè)的體量和影響力已經(jīng)躋身主流娛樂市場。許多大型網(wǎng)站紛紛開設漫畫板塊,以網(wǎng)絡漫畫為起點的一系列跨媒體運作也鋪開市場。目前,動漫行業(yè)已經(jīng)基本形成了具有中國特色的產(chǎn)業(yè)鏈運作方式:通過漫畫和小說選擇有市場前景的作品,通過網(wǎng)劇、動畫擴大作品的影響力,然后通過游戲收回成本。
在我國,作為紙媒的漫畫雜志曾有過短暫的繁榮。從上世紀80年代末開始,我國紙媒嘗試引入日本漫畫的運營方式,通過雜志推介我國的漫畫作品和漫畫家,希望開辟出面向青少年的、健康的漫畫市場。這一時期也誕生了《北京卡通》《卡通王》等培養(yǎng)了中國第一代漫畫作品和漫畫家的雜志。然而,由于沒有專業(yè)人才,又受限于政策和銷量等因素,其都未能形成以外圍產(chǎn)業(yè)提升漫畫產(chǎn)業(yè)的利潤空間。同時,觀眾年齡偏低,缺乏購買能力,漫畫產(chǎn)業(yè)生態(tài)十分脆弱。
在網(wǎng)絡的巨大沖擊下,2012到2013年之間我國漫畫雜志大量???,目前國內(nèi)只剩下“知音傳媒集團”的《漫客》系列,如《漫友》《科幻畫報》《漫畫行》《漫畫派對》《幽默大師》《勁漫畫》《峰繪》等。這些漫畫雜志大多由國企出版社或文化傳媒公司運營,每家運營機構只擁有一部漫畫雜志作為其整體產(chǎn)業(yè)鏈中的一個環(huán)節(jié),絕大多數(shù)針對小學生和少量初中生讀者,只有《峰繪》和《漫畫行》《勁漫畫》針對更加成熟的初中生讀者,但也面臨隨時??娘L險,其中《峰繪》早已將重心轉移到網(wǎng)絡運營上。
紙媒漫畫發(fā)展緩慢主要源于以下幾個原因:一是上世紀90年代出現(xiàn)的動漫熱潮以國家大力扶持為主要動力,有大量市場泡沫和政策約束,后勁不足。二是紙媒環(huán)境下的雜志常常作為一個孤立的媒體形態(tài)存在,難以形成產(chǎn)業(yè)鏈和有效的宣發(fā)渠道。三是紙媒在網(wǎng)絡的沖擊下不斷式微,傳統(tǒng)紙媒漫畫難以發(fā)展。四是漫畫雜志只能支付漫畫家少量稿酬,因而難以激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作熱情。紙媒漫畫留下的最有價值的“遺產(chǎn)”,是培養(yǎng)了一批有經(jīng)驗的漫畫家和漫畫編輯,如顏開、姚非拉、自由鳥、林瑩等,他們依然活躍在漫畫創(chuàng)作的舞臺上,為我國網(wǎng)絡漫畫的發(fā)展提供了人才保障。
在網(wǎng)絡漫畫興起之初,第一代網(wǎng)絡漫畫家處于單打獨斗的環(huán)境中,必須同時成為創(chuàng)作主體和市場主體,既投入大量時間精力創(chuàng)作,也投入大量精力運營,沒有完善的產(chǎn)業(yè)鏈和管理機制。雖然創(chuàng)作和宣傳過程都沒有獲得經(jīng)濟利益,但這為第一代網(wǎng)絡漫畫家積累了讀者基礎和市場基礎。
隨著資金的注入和市場運作的日益成熟,第一代網(wǎng)絡漫畫家開始獲得巨大的市場回報,漫畫創(chuàng)作也開始了市場化、規(guī)模化的轉型。不少單打獨斗的小作坊式生產(chǎn)機構開始轉型成公司、工作室,分工更加細化,產(chǎn)業(yè)流程日趨規(guī)范,作者也可以通過網(wǎng)絡平臺實現(xiàn)靈活分工與商業(yè)合作。這意味資本投入足以保證漫畫市場的良性發(fā)展,好的作品正在獲得更大的投資回報和發(fā)展平臺。這種背景下,更多有才華的年輕人開始進入漫畫行業(yè),作品基數(shù)大大提升,優(yōu)秀的作品有機會脫穎而出,產(chǎn)業(yè)鏈構架也初具規(guī)模。
在網(wǎng)絡環(huán)境下,漫畫的繪制方式和表現(xiàn)內(nèi)容也發(fā)生了相應變化。一是網(wǎng)絡媒體和手機媒體的傳播方式正在改變漫畫原有的形式:我國網(wǎng)絡媒體普遍偏愛彩色漫畫,黑白漫畫正被打上“過于專業(yè)”和“懷舊”的標簽。二是漫畫頁面文字越來越少,長寬比例從A4紙比例的頁漫轉變?yōu)闄M向寬度確定,縱向可以拉伸很長的條漫。三是漫畫的篇幅題材發(fā)生變化。原先主要以長篇連載漫畫為主,隨著生活節(jié)奏的加快和傳播環(huán)境的改變,碎片化傳播環(huán)境使得話題性強、短小精干的漫畫更受青睞,常常成為年輕人交流話題的一種方式。
雖然漫畫在文化市場全局中還沒有固定的定位和完善的市場環(huán)境,但在今后的發(fā)展中漫畫將承擔越來越多的“傳播故事”和“塑造角色”的功能。因而,既可以以原創(chuàng)漫畫為起點,單獨形成一個產(chǎn)業(yè),也可以通過推介和改編小說、影視劇等作品,以網(wǎng)站、微信、微博文章配圖等方式實現(xiàn)多次傳播。
2012年,國內(nèi)首家專門運營原創(chuàng)漫畫的平臺“有妖氣”首次試水網(wǎng)絡動畫,在多方籌備下投資制作了《十萬個冷笑話》動畫第一集,并于7月11日正式上線,在新浪微博發(fā)布3小時內(nèi)轉發(fā)破萬,轉發(fā)熱度在當天排名第一,三天內(nèi)播放總量迅速突破1000萬次,在海外的YOUTUBE上同期播放量也突破了60萬次。由于影響力巨大,《十萬個冷笑話》2014年年底被搬上電影屏幕,以千萬左右的投資取得了1.2億元的票房成績,成為首個以國產(chǎn)漫畫為起點的成功跨行業(yè)運營的動漫IP。它的成功創(chuàng)造了首個不依靠傳統(tǒng)媒體、政策扶持,只依靠正常的市場規(guī)律和內(nèi)容宣傳就成功的動漫案例。這一過程既是商業(yè)過程,也是政策調整和轉變的過程:一是網(wǎng)絡運營商已經(jīng)取代電視臺和政府成為動漫行業(yè)的投資主體,并普遍通過建立孵化器的方式對小公司和工作室進行注資和培養(yǎng)。二是電視臺等傳統(tǒng)媒體對動漫行業(yè)的管控放開,針對青少年動畫的市場空白被進一步填充:動漫產(chǎn)業(yè)運作成為一個純粹的市場行為,“質量”與良性的市場競爭成為行業(yè)發(fā)展的主要方向。三是以盈利為目標的投資更加理智,大數(shù)據(jù)成為篩查作品的重要指標。作品必須在數(shù)據(jù)上和口碑上都有影響力,才具備讀者基礎和發(fā)展?jié)摿Α?/p>
這一變化讓風投行業(yè)看到了漫畫IP跨媒體運作的可能性,開啟了投資網(wǎng)絡漫畫和文學等產(chǎn)品的重要篇章,也帶動了投資商對游戲、網(wǎng)絡劇的投資熱情。2013年起,更多知名國產(chǎn)網(wǎng)絡漫畫踏上了改編之路,如《中國驚奇先生》到《尸兄》《王牌御史》等。2017年《鎮(zhèn)魂街》《全職高手》成為網(wǎng)絡動畫熱點,直接刺激了我國二維動畫公司的全面發(fā)展,甚至影響了日本動畫產(chǎn)業(yè)的GDP。其中《鎮(zhèn)魂街》還改編成真人網(wǎng)劇在優(yōu)酷獨播,截至2017年年底該劇收獲了32億次點擊量,成為國內(nèi)漫畫IP的領頭羊。
小說、漫畫、視頻、游戲是網(wǎng)絡時代以青少年為受眾的重要媒體形式,業(yè)內(nèi)常常用ACGN來代表它們組成的二次元產(chǎn)業(yè)鏈?!奥嫛焙汀靶≌f”用以打造內(nèi)容產(chǎn)品,是產(chǎn)業(yè)鏈的基礎;視頻包含電視劇、網(wǎng)絡劇、電影、動畫等內(nèi)容,用以提升作品的影響力,然后通過會員付費和游戲收回成本。
與小說相比,漫畫的優(yōu)勢在于畫面感強,可以調動視覺元素參與敘事,但劣勢是創(chuàng)作速度慢、成本高。與影視作品相比,漫畫的優(yōu)勢在于制作團隊小,成本低、周期短,但劣勢是沒有畫面運動和聲音,傳播廣度小、受眾面窄。漫畫很像小說和影視作品中間的過渡藝術,它抓住了“角色”和“故事”這兩個打動觀眾的最本質元素,能夠用最小的成本將故事、角色和畫面融合在一起,并投入最夸張的想象力,資本投入少、制作快,直觀性強,方便網(wǎng)絡傳播,是很好的市場試水方式。
1.漫畫在媒體產(chǎn)業(yè)鏈中占比逐年增加。與漫畫相關IP開發(fā)通常分為兩類:一類從漫畫自身出發(fā),如《十萬個冷笑話》《鎮(zhèn)魂街》等,通過漫畫原作改編網(wǎng)絡動畫、影院動畫、真人版等,通過跨媒體運作提升影響力,由會員付費和游戲帶動收益。另一類是將漫畫作為一個環(huán)節(jié),為游戲、小說等造勢,如近兩年發(fā)行的游戲《陰陽師》《槍神紀》《全職高手》等,以及近年比較知名的《大圣歸來》《盜墓筆記》《劍俠情緣3》等,都用微博上人氣高的漫畫家畫同人圖作為其背書,吸引粉絲。
2.漫畫的宣發(fā)渠道和作品體量也在改變。碎片化傳播使長篇敘事漫畫正退出主流市場,面向更廣大人群的漫畫在形式上更加輕量化,有些甚至成為廣告、文字的輔助內(nèi)容。在這種市場條件下,許多網(wǎng)紅漫畫家應運而生,他們的作品表現(xiàn)形式自由,不追求主流風格,游走于插畫、漫畫、純藝術之間,常以“條漫”或者“插圖”的形式出現(xiàn),正在成為自媒體時代的小眾時尚締造者。例如,網(wǎng)絡漫畫家“白茶”從2015年開始創(chuàng)作了以名為“吾皇萬睡”的貓為主角的漫畫《我就喜歡你看不慣我又干不掉我的樣子》,通過一年多的時間就將這只貓打造成淘寶知名原創(chuàng)IP衍生品品牌。2015年7月的《一品芝麻狐》以西游記為背景,以一只胖胖的表情豐富的小狐貍為主角,它以出色的賣萌技巧和可愛的表情包在網(wǎng)絡迅速走紅,如今“一品芝麻狐”也成長為淘寶IP,開始創(chuàng)造漫畫以外的商業(yè)價值。
3.盈利方式更加多元。對漫畫家來說,“版權費”只是眾多盈利模式中的一種,他們還可以通過出版、廣告的方式進行商業(yè)運作,也可以通過跨媒體改編和行業(yè)融合獲利。而漫畫家的收益因其能力水平更加多元化:大多數(shù)能力一般的作者,只能出賣自己的技術,依附于其他IP之上的非原創(chuàng)漫畫,收取少量的勞務費,成為產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的技術型勞動者,缺乏更進一步發(fā)展的空間。有原創(chuàng)造型和故事的作者則利用自己的影響力和粉絲產(chǎn)生更廣泛的收益,如廣告費和周邊產(chǎn)品的開發(fā)等。以宣傳為主的多樣性作品,依然可以依靠粉絲的喜愛開發(fā)出獨特的收益渠道,如在微博上大火的漫畫創(chuàng)作團隊“慕星社”,以原創(chuàng)內(nèi)容《19天》起家,因其作品大火,開始承接大量商業(yè)廣告,并通過漫畫的形式將故事和廣告很好地結合起來,是目前中國收入最高的漫畫家組合。
漫畫產(chǎn)業(yè)在我國正逐漸成熟,無論是以漫畫為中心還是以漫畫為節(jié)點,動漫市場都在不斷豐富起來,從IP運營到角色塑造,從手辦到周邊,從小說到游戲,動漫產(chǎn)業(yè)鏈正在形成,漫畫能涉及的領域和可能性將被更多地開發(fā)出來,我國動漫產(chǎn)業(yè)必將走出一條屬于自己的集商業(yè)與藝術為一體的獨特路徑。