周燕燕

聲樂(lè)學(xué)習(xí)的過(guò)程分為自然階段、不自然階段與經(jīng)過(guò)訓(xùn)練后的“科學(xué)自然階段”。①聲音“重”是學(xué)生在“不自然階段”遇到的常見(jiàn)問(wèn)題之一，具體表現(xiàn)為聲音失去氣息的支持、喉部肌肉緊縮、發(fā)聲時(shí)喉頭位置不穩(wěn)等。從聽(tīng)覺(jué)上來(lái)說(shuō)，聲音“重”給人以音色沉悶、僵硬、缺乏共鳴等不良感受；而對(duì)于演唱者本身而言，會(huì)感覺(jué)嗓子負(fù)擔(dān)過(guò)重、聲音不靈活、演唱無(wú)法持久等問(wèn)題。聲音“重”產(chǎn)生的原因是復(fù)雜的，歸根到底是演唱者在發(fā)聲時(shí)各歌唱器官的機(jī)能不協(xié)調(diào)、不平衡造成的。

一、基于GMAS的聲音采樣對(duì)比

本文所分析的采樣圖形均是基于GMAS測(cè)音軟件測(cè)得。如圖1所示，共振峰之間距離適中，波峰均勻且較為圓潤(rùn)，說(shuō)明該圖所示聲音的色彩較好。而圖2所示，共振峰之間距離較為緊密，波峰較為雜亂且?guī)л^多毛刺，說(shuō)明該圖所示聲音在發(fā)聲過(guò)程中使用了過(guò)多肌肉的力量，聲音不干凈，雖然有音量但音色無(wú)法保障。

圖1 正確的聲音采樣

圖2 聲音“重”采樣

二、聲音“重”的弊端

（一）影響聲音質(zhì)量

聲樂(lè)藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)長(zhǎng)期的過(guò)程，必須講究科學(xué)性，遵循客觀規(guī)律，在科學(xué)的訓(xùn)練方法下一步一個(gè)腳印地穩(wěn)扎穩(wěn)打、逐步提高，從而順利達(dá)到目標(biāo)。聲音的美感、成熟度也會(huì)隨著年齡的增長(zhǎng)和生活閱歷的增加而日趨完善。但很多學(xué)習(xí)者為了追求大音量、戲劇性的表現(xiàn)力，違反聲樂(lè)學(xué)習(xí)循序漸進(jìn)的原則，人為地唱得很“大”、很“重”，導(dǎo)致音色呆滯沉重、發(fā)悶發(fā)空，缺少應(yīng)有的松弛度和明亮度。在演唱高音區(qū)時(shí)尤其困難，體力消耗很大。而喉部肌肉力量過(guò)大會(huì)導(dǎo)致聲音缺乏共鳴，這又迫使演唱者使用更多的力量以圖獲得大音量，形成惡性循環(huán)。這不僅使歌者養(yǎng)成了歌唱的壞習(xí)慣，而且影響作品的美感，最后變成聲音的奴隸。

（二）損傷發(fā)聲器官

習(xí)慣性地過(guò)“重”演唱，其實(shí)是用嗓過(guò)度的一種表現(xiàn)，長(zhǎng)此以往，可能導(dǎo)致嗓音疾病。反復(fù)的超負(fù)荷演唱，可能引起聲帶運(yùn)動(dòng)性創(chuàng)傷，直至形成小結(jié)。這一過(guò)程具體表現(xiàn)為：早期，聲帶處有黏性分泌物堆積，較黏稠、不易咳下。隨著演唱時(shí)間的增長(zhǎng)，分泌物急速地向聲帶的前、中三分之一處聚積。中期，聲帶分泌物的聚積在三至四周內(nèi)可逐漸吸收而形成針頭大小水腫樣突起，形成初期聲帶小結(jié)。小結(jié)呈紅腫狀，覆以正常的鱗狀上皮，并有血管增生，血管擴(kuò)張半透明狀稱聲帶小結(jié)水腫期。晚期，發(fā)病在三個(gè)月以上，若水腫期未得到及時(shí)治療及合理用嗓，局部纖維組織逐漸增生，有纖維和透明樣變性，形成聲帶息肉。②過(guò)“重”演唱還可能導(dǎo)致舌骨和甲狀軟骨疼，重者可能造成環(huán)杓關(guān)節(jié)脫位。

三、引發(fā)聲音“重”的原因

（一）氣息

聲樂(lè)界有句名言：誰(shuí)學(xué)會(huì)了呼吸，誰(shuí)就學(xué)會(huì)了唱歌。在我國(guó)古代聲樂(lè)理論中也有“善歌者，必先調(diào)其氣”的論述。正確的氣息運(yùn)用是正確發(fā)聲的基礎(chǔ)。然而，許多演唱者往往忽略了這個(gè)看似簡(jiǎn)單卻極其重要的基礎(chǔ)，甚至許多程度較高的演唱者還是會(huì)出現(xiàn)氣高、抬肩膀等問(wèn)題。意大利著名男高音貝爾岡齊在中國(guó)舉辦聲樂(lè)大師班時(shí)指出，中國(guó)學(xué)生普遍存在唱得太“重”的問(wèn)題，而根本原因就是呼吸的基本功問(wèn)題。他強(qiáng)調(diào)：“歌唱的呼吸是歌唱中一個(gè)非常重要的基本功，我們?cè)诟璩獣r(shí)一定要注意運(yùn)用好橫膈膜呼吸法。歌唱的正確呼吸應(yīng)由橫膈膜的力量控制，聲音要隨氣息而流動(dòng)。”③當(dāng)氣息不夠深時(shí)，橫膈膜就無(wú)法獲得足夠的張力，此時(shí)演唱者想要獲得正常的音量就必須使用喉部肌肉群來(lái)幫忙，形成聲多氣少的不平衡狀態(tài)；當(dāng)吸氣過(guò)猛、過(guò)飽時(shí)，橫膈膜就會(huì)處于一種僵持的狀態(tài)，整個(gè)身體也僵硬、氣息無(wú)法自如流動(dòng)，聲音表現(xiàn)為僵直、無(wú)彈性。在演唱高音時(shí)，過(guò)大的氣息量猛烈沖擊聲帶則會(huì)導(dǎo)致高音唱破，面紅耳赤、脖子青筋暴起。以上都是由于聲音與氣息不平衡導(dǎo)致的。

俞子正教授在其著作《聲樂(lè)教學(xué)論》中提到：“用氣”是將氣息結(jié)合聲音呼出，力不可能轉(zhuǎn)化為氣息，但可以幫助氣息運(yùn)動(dòng)；好的發(fā)聲是氣息融合在聲音里，使聲音流動(dòng)、泛音增多。④由此可見(jiàn)，正確的發(fā)聲必須是以合理的氣息運(yùn)用為前提的。具體方法如下：發(fā)聲前，小腹放松、橫膈膜處于收縮狀，同時(shí)胸的底部下沉，然后口鼻同時(shí)深深的吸氣，此時(shí)要注意放松肩膀、胸部以上保持相對(duì)平衡的狀態(tài)，要點(diǎn)是吸得深，而不是吸得多。發(fā)聲時(shí)，身體保持“吸開(kāi)”的狀態(tài)，同時(shí)小腹微收，促使橫膈膜與腰部保持一定的張力，以此來(lái)擠壓肺內(nèi)的空氣向上運(yùn)動(dòng)沖擊聲帶發(fā)聲，氣息托著聲音進(jìn)入共鳴腔產(chǎn)生共鳴。在這過(guò)程中要注意氣息與聲音結(jié)合的準(zhǔn)確性、靈活性，并且要注意在完成聲音表現(xiàn)時(shí)調(diào)動(dòng)氣息動(dòng)力的合理性。

初學(xué)者在學(xué)習(xí)聲樂(lè)時(shí)，可以用聞花式呼吸、驚訝式呼吸、快吸慢呼等方法來(lái)找正確的氣息感覺(jué)，同時(shí)要結(jié)合發(fā)聲練習(xí)才能達(dá)到事半功倍的效果。對(duì)于程度較深的演唱者，在練聲與演唱時(shí)也要時(shí)刻提醒自己注意呼吸的規(guī)范性，關(guān)注身體各項(xiàng)機(jī)能的協(xié)調(diào)性。教師還可以用“吹灰塵”的辦法來(lái)進(jìn)行教學(xué)。假設(shè)鋼琴上有一層積灰，學(xué)生在吸氣時(shí)由于考慮到灰塵面積較大，往往吸得自然、柔和且深入，此時(shí)感受整個(gè)喉嚨和身體的通道張開(kāi)，包括腹部、后背、后腰等部位都有向四周膨脹的感覺(jué)。呼氣時(shí)，保持這種吸氣的狀態(tài)，隨著腹肌的收縮氣流均勻地呼出，感覺(jué)把一大片的灰塵都能吹干凈。訓(xùn)練時(shí)，教師要提醒學(xué)生呼氣切勿過(guò)猛，而要徐緩、均勻，氣息才不至于很快用完。練習(xí)完畢后，用這種呼氣的感覺(jué)去帶聲音，每一個(gè)樂(lè)句始終搭在氣息上歌唱。

（二）喉部活動(dòng)

如果說(shuō)不正確的氣息運(yùn)用是聲音“重”的根本原因，那么不合理的喉部力量就是導(dǎo)致聲音“重”的直接原因。喉是人體的發(fā)聲機(jī)制，喉部肌肉群是非常細(xì)致和敏捷的，稍有外部的不協(xié)調(diào)力量介入，聲音就會(huì)呈現(xiàn)異常。喉部肌肉群協(xié)調(diào)平衡是形成咽腔良好共鳴空間的必要條件，也是建立正確美好歌唱的基礎(chǔ)。

1.喉頭位置

我們的歌唱腔體就像一個(gè)上下貫穿的通道，喉頭就是連接上通道的咽腔、頭腔及下通道的氣管、肺的重要部位。喉頭的內(nèi)部由粘膜、聲帶、假聲帶組成，喉頭的外部是彈性膜和韌帶相連接的軟骨組織。歌唱的理想喉位，是略低于自然喉位且相對(duì)穩(wěn)定而積極的。如果喉頭在恰當(dāng)?shù)奈恢?，那么拉?dòng)舌骨向后的肌肉通過(guò)收縮向后上方移動(dòng)，拉動(dòng)舌骨向前運(yùn)動(dòng)和向下運(yùn)動(dòng)的肌肉使舌面與口底肌肉處于放松狀態(tài)，進(jìn)一步促使舌骨向后上方移動(dòng)。喉頭通過(guò)富有彈性、恰如其分、強(qiáng)而有力的擋氣功能，使得歌唱所需要的氣息均勻地通過(guò)聲帶，從而獲得高質(zhì)量的聲音。歌唱時(shí)過(guò)度地降低喉頭與上提喉頭都是不可取的，兩者都會(huì)擠壓“通道”，導(dǎo)致聲音“重”。

喉頭過(guò)高，會(huì)造成“擠、卡、白”的聲音。附著在喉上的喉外肌中向上拉的一組不正常的運(yùn)動(dòng)與咽的收縮一起形成了喉頭的提升，使歌唱時(shí)的聲腔形態(tài)扭曲，以及歌唱的通道被縮減，這種緊張使得咽腔成為一個(gè)拙劣的共鳴體。⑤這種情況在短期速成的學(xué)生身上較為常見(jiàn)。在這種錯(cuò)誤技巧的引導(dǎo)下，學(xué)生可以在短時(shí)間內(nèi)訓(xùn)練出高音，但這樣的聲音無(wú)法獲得充分的共鳴，聽(tīng)上去過(guò)于尖亮、發(fā)直，毫無(wú)欣賞價(jià)值。這些速成的學(xué)生隨著年齡的增長(zhǎng)、體力的消退，最終只能淡出歌唱舞臺(tái)。

喉頭過(guò)低，唱歌時(shí)用下巴的力量壓著喉頭不讓它動(dòng)，結(jié)果喉頭與聲帶正常的運(yùn)動(dòng)受到外力的干擾，使得聲音憋在喉嚨里，聽(tīng)上去悶啞、呆板、發(fā)硬。如果演唱者沒(méi)有正確的聲音審美，這種情況也是很常見(jiàn)的。有的演唱者由于內(nèi)耳聽(tīng)覺(jué)的誤聽(tīng)，認(rèn)為最先聽(tīng)到的基音就是客觀聽(tīng)到的聲音，于是借助壓喉頭的力量來(lái)使聲音聽(tīng)上去十分“渾厚”。還有的演唱者則是由于個(gè)人偏好，故意壓低喉位，盲目追求渾厚、深沉的音色。喉頭過(guò)分下壓，會(huì)導(dǎo)致喉部肌肉用力過(guò)猛，迫使舌骨向下壓迫下降，舌根向后向下收縮壓擠，牽制舌的運(yùn)動(dòng)幅度，使得口底肌肉僵硬，聲音無(wú)法自如地進(jìn)入共鳴腔體來(lái)獲得豐滿的共鳴。這樣不但使得音色渾濁不清，還會(huì)影響咬字。⑥

2.打開(kāi)喉嚨

“打開(kāi)喉嚨”是聲樂(lè)教師常用的語(yǔ)言，從歌唱的角度講就是打開(kāi)人聲樂(lè)器的各個(gè)共鳴腔，其目的是為了保證氣息的上下貫通，獲得豐富的共鳴效果。我們知道，當(dāng)我們發(fā)聲時(shí)，聲帶最初產(chǎn)生的聲音叫作基音。這種聲音非常微小，但若將基音傳送到共鳴腔，就會(huì)產(chǎn)生豐富的共鳴音色。這就如你身處一個(gè)空曠的多居室，把所有的門打開(kāi)了唱歌，由于每個(gè)房間的大小、形狀不同，最后得到的聲音效果是混合又豐富的。但實(shí)際操作中有許多演唱者對(duì)“打開(kāi)”的理解有誤，常常出現(xiàn)打開(kāi)不充分或者撐喉嚨的現(xiàn)象。正如沈湘教授所說(shuō)：“任何聲部都不能撐。打開(kāi)共鳴腔時(shí)，里面是一種松開(kāi)的勁兒。”

正確打開(kāi)喉嚨時(shí)，整個(gè)口腔呈半打哈欠狀，喉頭保持適度下降，會(huì)厭打開(kāi)、軟腭略為提起，同時(shí)要保持下腭的放松，是一種由“內(nèi)”向“外”的舒展?fàn)顟B(tài)，而且“內(nèi)”比“外”更重要。如果只注重表面的放松而內(nèi)部肌肉緊張，聲音就會(huì)發(fā)淺、發(fā)白；如果內(nèi)部打開(kāi)而外部不舒展，則會(huì)造成聲音沉悶、發(fā)直，音域受限。此時(shí)嘴唇要配合口腔做縱開(kāi)的動(dòng)作（有利于喉頭的穩(wěn)定），但“縱開(kāi)”要注意兩個(gè)問(wèn)題：一是下唇和下巴一定要松下來(lái)，隨頜關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)向斜后方放松地打開(kāi)。如果下巴向前移動(dòng)，則“縱開(kāi)”越大，聲音越差。二是上唇不能包齒，可比上齒略高，由兩顴骨處面部肌肉的興奮牽動(dòng)上唇向上。歌唱中沒(méi)有純粹的口腔縱開(kāi)，總是有橫開(kāi)的因素來(lái)和它相抗衡。如果將“縱開(kāi)”比作一條垂直線，那么“橫開(kāi)”就是一條水平線，兩者是相輔相成的。“橫開(kāi)”容易促使舌肌松弛、避免舌骨前移下壓，促使音色明朗。一般情況下，中聲區(qū)在“內(nèi)開(kāi)”的前提下，“外開(kāi)中橫”的因素應(yīng)多于“縱”的因素。音越高，“縱開(kāi)”的動(dòng)作逐步加強(qiáng)，以保持聲音的統(tǒng)一、穩(wěn)定。⑦

四、解決方法

（一）樹(shù)立正確的聲音觀念

有些初學(xué)者不能正確地辨別自己的聲音類型，喜歡盲目追求渾厚、雄壯的戲劇性和爆發(fā)力。這種唱法音量較大，而實(shí)際上的音色是含混不清、沉悶暗淡、沒(méi)有光澤和穿透力的。遇到上述情況，教師首先應(yīng)幫助學(xué)生正確認(rèn)識(shí)自己的嗓音，不盲目模仿，不急于求成。其次，教師要告訴學(xué)生出現(xiàn)這種聲音的原因是發(fā)聲時(shí)舌肌緊張，造成呼吸氣流不暢通、聲道堵塞、聲音的振動(dòng)點(diǎn)靠后，強(qiáng)烈地振動(dòng)聽(tīng)覺(jué)神經(jīng)所造成的假象。所以，演唱者自己聽(tīng)起來(lái)聲音很大，別人聽(tīng)起來(lái)卻缺少共鳴。再次，教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生在“聲樂(lè)聽(tīng)覺(jué)”上多下功夫，多聽(tīng)發(fā)聲方法正確、優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的歌聲，以提高對(duì)聲音的審美水平，并鼓勵(lì)學(xué)生在不同環(huán)境下歌唱，幫助他們樹(shù)立正確的聲音觀念的判斷力、審美力。環(huán)境的變化，對(duì)于歌唱時(shí)的聲響效果會(huì)產(chǎn)生很大影響，而我們的內(nèi)耳聽(tīng)覺(jué)變化卻很小，因此學(xué)會(huì)用內(nèi)耳聽(tīng)覺(jué)指揮歌唱可以有效避免外界的干擾，避免使用過(guò)大的喉部力量去歌唱。

（二）軟起音

起音好壞，對(duì)歌唱狀態(tài)有著很大的影響。正確和良好的起音，有利于喉部找到穩(wěn)定而不緊張的狀態(tài)。軟起音，是聲帶在開(kāi)始做閉合動(dòng)作時(shí)，一部分氣息往外送，開(kāi)聲門與氣息振動(dòng)聲帶同時(shí)進(jìn)行，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。這有利于聲帶良好的閉合并容易找到正確的聲音位置。軟起音的音頭是“以氣帶聲”的感覺(jué)，它對(duì)改善聲音“重”的情況非常有幫助，并且可以使演唱者較快找到運(yùn)用輕機(jī)能的感覺(jué)。軟起音可以使聲音保持彈性和持久力，使聲音舒緩、流暢、富有質(zhì)感。

在訓(xùn)練時(shí)要掌握以下要領(lǐng)：吸氣要保持自然，不可以僵滯；發(fā)聲時(shí)感覺(jué)氣息在不停地往外送。低聲區(qū)演唱時(shí)，呼氣量不宜過(guò)大，要保持聲帶的松弛度；中聲區(qū)演唱時(shí)，聲帶的邊緣逐漸變薄，氣息的消耗也隨之增大，所以要保持呼氣的均勻；高聲區(qū)演唱時(shí)，要保持相對(duì)放松，控制呼氣的量，氣息如抽絲剝繭般往外送，切忌猛烈地沖擊聲帶，這樣就不至于出現(xiàn)過(guò)“重”的音色。

（三）弱聲訓(xùn)練

弱聲訓(xùn)練又稱輕聲訓(xùn)練，在美聲唱法的理論文獻(xiàn)中也叫“半聲”或“有支點(diǎn)的悄聲”，是用很少的氣息唱出結(jié)實(shí)、飽滿的小聲。演唱者通過(guò)此訓(xùn)練可加強(qiáng)聲帶的耐力，保持聲帶的健康。在弱聲唱時(shí)，聲帶閉合處于較好的狀態(tài)，所以對(duì)于受傷的聲帶也具有一定恢復(fù)的作用。意大利聲樂(lè)教育家吉諾·貝基先生認(rèn)為：“高音不要去故意唱得很大聲，很多歌唱者在聲樂(lè)技術(shù)不夠成熟時(shí)，總想讓自己的聲音唱得很大，這是非常不好的?！敝咭舾璩伊者_(dá)·沃森也曾指出：“聲音不要追求大，要輕輕地、集中地去唱。在輕聲唱的情況下，更易于調(diào)整不良的發(fā)聲狀態(tài)，使聲音規(guī)范化。”經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)，當(dāng)氣息支持、喉頭穩(wěn)定、共鳴和聲音位置都達(dá)到一定平衡后，再慢慢將聲音放出來(lái)，使演唱達(dá)到事半功倍的效果。

值得注意的是，很多人在唱半聲時(shí)聲音容易虛和淺，音色黯淡、無(wú)光，沒(méi)有穿透力，也沒(méi)有高位置，這主要是由于沒(méi)有運(yùn)用面罩共鳴所致。若想做到聲音弱而不虛，必須像強(qiáng)聲一樣，追求高位置，貝基先生說(shuō)：“唱弱聲時(shí)聲音仍要有面罩共鳴。強(qiáng)聲的位置在哪兒，弱聲的位置也在哪兒?！雹嘁虼?，雖然半聲狀態(tài)時(shí)聲音很小、很弱，但它是建立在呼吸基礎(chǔ)上的弱聲，絕不是虛、暗、弱、小的聲音。在由習(xí)慣唱“重”轉(zhuǎn)向弱聲訓(xùn)練時(shí)，可能會(huì)出現(xiàn)破音、發(fā)虛、漏氣的現(xiàn)象。這是由于弱聲演唱比放聲演唱更難控制，要督促學(xué)生在練習(xí)過(guò)程中更加細(xì)致、耐心。通過(guò)一段時(shí)間的弱聲訓(xùn)練，大部分學(xué)生可以在不同程度上解決聲音“重”的問(wèn)題，并找到正確的發(fā)聲狀態(tài)和感覺(jué)。

聲音“重”不僅是技術(shù)問(wèn)題，更是意識(shí)的問(wèn)題。正確的審美決定正確的聲音觀念，而正確的聲音觀念又指揮著我們每天的聲樂(lè)學(xué)習(xí)。演唱者必須建立正確的聲音審美觀，以極大的耐心有計(jì)劃、有步驟地拓展我們的演唱能力、雕琢我們的聲音，才能最終實(shí)現(xiàn)美好的歌唱。

注 釋

①金鐵霖、鄒愛(ài)舒《金鐵霖聲樂(lè)教學(xué)藝術(shù)》，人民音樂(lè)出版社2010年版，第30頁(yè)。

②肖曉蓮、鐘誠(chéng)《歌唱嗓音疾病發(fā)聲訓(xùn)練的臨床分析》，《第三軍醫(yī)大學(xué)學(xué)報(bào)》2007年第8期。

③楊孜孜《貝爾岡齊大師給我們的啟示—對(duì)我國(guó)美聲教學(xué)若干問(wèn)題的思考》，《人民音樂(lè)》2006年第4期。

④俞子正《聲樂(lè)教學(xué)論》，西南師范大學(xué)出版社2012年版，第41頁(yè)。

⑤唐力生《對(duì)歌唱喉部狀態(tài)的認(rèn)識(shí)》，《音樂(lè)探索》2007年第4期。

⑥同注⑤。

⑦石惟正《聲樂(lè)學(xué)基礎(chǔ)》，人民音樂(lè)出版社2002年版，第61—62頁(yè)。

⑧王少艷《試論聲樂(lè)教學(xué)中“緊與松”、“ 輕與重”的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系》，《樂(lè)府新聲》2010年第2期。