周雪霏

【摘 要】中國民族聲樂的獨特性集中地體現(xiàn)在它的內(nèi)在精神與文化底蘊中，所以我們在進行聲樂表演時，要求演唱者不但要有高超的歌唱技巧，而且要求演唱者在理解原作的基礎(chǔ)上，給予聲樂作品以新的生命。而要想增強演唱者對聲樂作品的悟性和理解力，就要求演唱者具有較高的文化修養(yǎng)。本文將從民族聲樂表演的特征、文化素養(yǎng)等方面來論證文化修養(yǎng)對民族聲樂表演的重要性。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；文化修養(yǎng)；聲樂表演

中圖分類號：J60-02 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）18-0073-01

一、民族聲樂表演的藝術(shù)特征

中國文化歷經(jīng)漫長的發(fā)展過程，形成了當(dāng)下的多元文化，民族音樂文化作為中國文化的一部分，繼承了中國文化的多元性質(zhì)，使得其演唱形式多種多樣，唱法繁多，不同時期的民族聲樂呈現(xiàn)著不同的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，給予人們多樣的聽覺享受。同時，受外來音樂、大眾審美以及當(dāng)下世界多元化局面的影響，民族聲樂表演也將在保留傳統(tǒng)民族音樂文化的基礎(chǔ)上，朝著更加多元化的局面發(fā)展。

（一）韻味美。韻味美是建立在中國戲曲、說唱和民歌等民間藝術(shù)的審美追求基礎(chǔ)之上的，包括字韻、聲韻和情韻三個方面。[1]字的韻味是構(gòu)成中國戲曲、曲藝、民歌的基本條件，也是民族聲樂美學(xué)的基本要素，唱詞的韻味是民族唱法的魅力所在，是歌唱藝術(shù)創(chuàng)造的核心，也是中國民族聲樂表演者的必備演唱技巧之一。韻味包括聲音的“韻味”，字重聲輕，以字帶聲，做到字正腔圓，講究“字是骨頭，韻是肉”，即在舒展的行腔中蘊含著飽滿、鮮活的音韻動態(tài)。

（二）聲腔美。聲樂是通過演唱來表現(xiàn)的藝術(shù)，無論是歌詞的詩情美還是曲調(diào)的旋律美，都需要通過演唱來表現(xiàn)。所謂聲腔之美就是歌唱時把語言放在最重要的位置，按照自己對作品的理解以及自己的演唱習(xí)慣，對唱腔進行一定程度的美化，它是聲樂表演者自我理解的產(chǎn)物。韻味的表達要靠聲樂表演者在理解作品創(chuàng)作的原意基礎(chǔ)上，根據(jù)作品所要表達的情感、神態(tài)，從聲腔、旋律、節(jié)奏、音色以及氣息變化等方面，對歌曲進行進一步的潤飾和美化，使作品能表達創(chuàng)作者本人的創(chuàng)作意圖，使作品更加細致完美。

二、文化修養(yǎng)的意義

“養(yǎng)”是指歌唱家所應(yīng)具有的音樂素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和文化水平?！皩τ谥袊褡迓晿穪碚f，滋養(yǎng)中國民族聲樂的沃土正是中華民族在五千年光輝燦爛的優(yōu)秀文化歷史，”[2]所以作曲家創(chuàng)作的每一首作品都包含了各個時代的文化特征，我們只有不斷學(xué)習(xí)各種不同的文化理論知識，才能更好地演繹不同作曲家的作品內(nèi)涵。藝術(shù)離開了文化修養(yǎng)，只會成為無源之水、無根之木。

（一）文化修養(yǎng)對聲樂表演的重要性。要表現(xiàn)好一個聲樂作品，除了具備良好的專業(yè)技巧，首先要充分理解作品的思想內(nèi)容，才能合理運用自己的聲線表現(xiàn)出歌曲的含義和內(nèi)涵，才能根據(jù)作品的文學(xué)訴求和文字內(nèi)容以及音樂風(fēng)格進行最佳的設(shè)計和演繹。所以，我們要身體力行地去提高自身的文化修養(yǎng)，多多觀摩、欣賞和學(xué)習(xí)各種門類的藝術(shù)表演以及器樂表演，積累和沉淀音樂的藝術(shù)感和審美感，提高藝術(shù)修養(yǎng)。人物畫家葉淺予有一段名言：畫不好人物的畫花鳥，畫不好花鳥的畫山水，畫不好山水的寫（書法），寫不好字的搞理論。他說出了中國畫壇很多畫家的心里話。他本人也成了這個時代的代表人物：畫法精到嫻熟，思想空洞無物。“一個真正的聲樂表演藝術(shù)家，不僅需要完美而高超的表演技巧，而且需要有深刻的思想、豐富的人生體驗和廣博的文化藝術(shù)修養(yǎng)?！盵3]所以說，音樂和文化是相通的，融合發(fā)展的，一個民族聲樂表演者想要把歌曲演繹好，就必須先要了解音樂作品所要表達的思想內(nèi)涵，而這與個人的音樂文化素質(zhì)是息息相關(guān)的。如果沒有豐富的音樂文化積累，沒有良好的音樂審美能力，就不可能很好地表演聲樂作品，也不能帶給廣大觀眾聽覺和視覺享受。

（二）文化修養(yǎng)是聲樂表演藝術(shù)的靈魂。聲樂是一門綜合型藝術(shù)，所包含的藝術(shù)種類太多，它是文學(xué)與音樂的結(jié)合體，這就要求表演者的文化修養(yǎng)必須達到一定的高度，這樣他在舞臺上所展現(xiàn)給大家的作品的就是自身對各種門類知識的積累和醞釀的結(jié)晶，這種文化修養(yǎng)的深厚或淺薄直接影響到聲樂表演藝術(shù)家們對作品的二度創(chuàng)作和對聲樂作品內(nèi)涵的理解。博學(xué)多才的達·芬奇是“思想者、天文學(xué)家、發(fā)明家、建筑家，擅長音樂，通曉數(shù)學(xué)、物理學(xué)、地質(zhì)學(xué)、水利學(xué)和生理知識。翻檢世界藝術(shù)史，包括當(dāng)下的所有藝術(shù)家，沒有人能望其項背”。

三、結(jié)語

文化藝術(shù)修養(yǎng)是一種感悟能力，即對藝術(shù)、對生活的感悟能力。正如散文大家余秋雨先生所說：“藝術(shù)修養(yǎng)是一種在審美范疇內(nèi)感悟生命的能力?！弊鳛橐晃幻褡迓晿返谋硌菡?，一定要明白文化修養(yǎng)對民族聲樂表演的重要性。在表演前了解作品背后的故事，作品所想要表達的思想內(nèi)涵，作曲家的創(chuàng)作意圖，加以自己的理解和美化，賦予作品新的生命力。民族聲樂表演者一定要加強自身的文化修養(yǎng)，與民族聲樂表演緊緊融合，將作品完美地表現(xiàn)出來，給予觀眾聽覺和視覺上享受。

參考文獻：

[1][2]孟新洋，柯琳著.民族聲樂理論教程[M].中央民族大學(xué)出版社，2009：149，35.

[3]張前著.音樂表演藝術(shù)論稿[M].中央民族大學(xué)出版社，2004：195.