趙倩

摘要：徐悲鴻先生是中國現(xiàn)代美術(shù)的奠基者。他的作品熔古今中外技法于一爐，顯示了高超的藝術(shù)技巧與廣博的藝術(shù)修養(yǎng)，是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術(shù)史上起到承前啟后，繼往開來的巨大作用?？谷諔?zhàn)爭時期，徐悲鴻先生完成了《愚公移山》等作品，借物喻情，體現(xiàn)了愛國主義和人道主義思想，抒發(fā)了畫家深沉的愛國之情。新中國成立后，由于國內(nèi)大環(huán)境所致，此時的畫作多少帶有積極向上的趣味。徐悲鴻先生以奔跑的馬表現(xiàn)出“山河百戰(zhàn)歸民主，鏟盡崎嶇大道平”的主題。以馬喻人，托物抒懷，以此表達自己的愛國熱情。同時，徐悲鴻先生還是一位美術(shù)教育家，對中國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展做出卓越貢獻，無與倫比，影響深遠。

關(guān)鍵詞：徐悲鴻；愚公移山；奔馬圖

中圖分類號：K825.72：J222 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0177-01

徐悲鴻先生是中國現(xiàn)代畫家，美術(shù)教育家。他出生于1895年，一生經(jīng)歷了民國時期，新中國成立初期。民國時期是中國社會經(jīng)歷的前所未有的激烈變動時期，社會思想，文化形態(tài)以及革命運動風(fēng)云跌宕。面臨西方列強以及日寇侵略的時刻，國人救亡圖強的情緒高漲，與社會變革相適應(yīng)的中國美術(shù)也同樣發(fā)生了巨變，民國時期的美術(shù)展示了中國社會動蕩變遷的歷史境遇，同時也為推動中國社會變革起到了應(yīng)有的作用。這一時期徐悲鴻主要從事油畫和國畫的創(chuàng)作。油畫以《田橫五百士》為代表，國畫以《愚公移山》、《九方皋》等為代表。他在油畫方面融入了中國畫筆墨精神，在國畫方面，他用西畫寫實觀念改造中國畫，使中國畫具有西畫的某些因素，從而成為古為今用，洋為中用的典范人物。

徐悲鴻先生的作品往往給人以生機和力量感，令人振奮。《愚公移山》是他在抗日戰(zhàn)爭時期創(chuàng)作的，抗日戰(zhàn)爭時期是中國現(xiàn)代美術(shù)史上一個重要的階段，在一個生死存亡的年代，徐悲鴻與當時許許多多中國藝術(shù)家和思想家一樣，在救亡圖存的時代大主題下同時也都關(guān)注著西學(xué)東漸，洋為中用的文化命題。

“愚公移山”是中國古代的一個神話，敘述了愚公為了搬走擋在門前的兩座大山，堅持不懈，挖山不止最終感動天地而將山挪走的故事。徐悲鴻的作品正是取自這一神話故事。徐悲鴻在處理這個故事時，著重以宏大的氣勢，震人心魄的力度來傳達一個古老民族的決心和毅力。以從右至左，從前往后的格局展開畫面。畫面右端有幾個高大健壯的男子，手持釘耙奮力砸向黑土。其姿態(tài)表情不一或吶喊，或挺腹，或蹲地。這群呈弧形分布的人物占據(jù)畫面大部分空間，人物頂天立地，有撐破畫面之感。根據(jù)構(gòu)圖需要，左側(cè)畫面人物排列較為松散，造成右半部是前線而左半部是后方的感覺。徐悲鴻在這幅作品中將中西兩大傳統(tǒng)技法有機地融匯貫通成一體，獨創(chuàng)了自己“中西合璧”的寫實藝術(shù)風(fēng)格。

《愚公移山》借物抒情，抒發(fā)了畫家深沉的愛國之情，贊譽了中國民眾堅韌不拔的毅力和奪取抗日最后勝利的頑強意志。不僅可以給當時痛失家園的中國人以力量的填充，同時也能夠折射出“洋為中用”背后的文化實質(zhì)。此幅作品極具現(xiàn)實意義，是一幅永可紀念的史跡。

1949年，全國解放，中國美術(shù)的發(fā)展進入了一個嶄新的歷史時期。馬克思主義文藝理論提到特定的歷史形態(tài)對人的性格和情感有影響作用，這個影響直接體現(xiàn)在其藝術(shù)作品之中。

新中國成立以后，社會狀況發(fā)生了巨大的變化，從民國時期就已初露端倪的提倡寫實主義的呼聲和藝術(shù)應(yīng)服務(wù)于大眾的口號，在新中國成立以后越喊越響亮。建國以后藝術(shù)家隊伍多數(shù)是從民國時期走過來的，原國統(tǒng)區(qū)的部分藝術(shù)家遷移到臺灣開辟另一番天地，大陸的美術(shù)家一部分是來自解放區(qū)，一部分是來自原屬國統(tǒng)區(qū)。雖然來自不同區(qū)域，但是幾乎都是屬于徐悲鴻圈子里的。徐悲鴻的教學(xué)宗旨一直得到共產(chǎn)黨的支持，因此徐悲鴻成為新中國美術(shù)的領(lǐng)軍人物。這一時期由于國內(nèi)的環(huán)境所致，無論花鳥畫，山水畫，還是人物畫，多少都帶有積極向上的趣味，歌頌祖國欣欣向榮，革命歷史，人民喜悅情緒等內(nèi)容。徐悲鴻以一匹奔跑的馬，表現(xiàn)出“山河百戰(zhàn)歸民主”的主題。

奔馬是徐悲鴻先生一生中鐘愛的描繪題材。他筆下的奔馬筆墨淋漓瀟灑，帶著時代的風(fēng)雷馳騁在畫壇上，給當時的中國畫壇帶來了清新有力剛勁的氣息。徐悲鴻擅長以馬喻人，托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。徐悲鴻的《奔馬圖》，是覺悟中龍的傳人的縮影，見證著落后了幾百年的古老華夏民族重新崛起。以高超的技巧與深邃的意境激起我們強烈的共鳴，并激勵著我們向人生的更高境界進取。此幅《奮馬圖》畫著六匹馬，采用了豪放的潑墨和勁秀的線描寫意方法，著重刻畫出馬的神韻和氣質(zhì)。畫中的馬雄駿，矯健，輕疾，頗有“瘦骨銅聲”之美感，奔馬強壯有力，生氣勃勃。這幅《奔馬圖》不僅表現(xiàn)了馬的精神和特征，更賦予了畫家自己的個性和理想，為振興民族藝術(shù)而奮斗！

徐悲鴻先生作畫不局限于藝術(shù)的自我陶醉中，與國家同呼吸共命運，將藝術(shù)創(chuàng)作投入到火熱的生活中去。觀徐悲鴻先生的畫，能感覺到類似貝多芬命運交響曲般的震撼力度，那是用生命和鮮血凝練而成的融匯中西，博大精深的藝術(shù)絕唱。是為了民族藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新，繁榮昌盛而勇于創(chuàng)造，執(zhí)著追求的心靈之史。

《愚公移山》、《奔馬圖》等作品既有藝術(shù)的浪漫激情，又蘊含著中華文化的深刻內(nèi)涵，凝練動人，意境深遠。

徐悲鴻先生是一位具有積極入世精神的藝術(shù)家，他的一生都獻給了藝術(shù)！