王廉賀
摘要:文章從專業(yè)設計的角度闡述了燈光在舞臺藝術中的運用技法。表明燈光設計不是簡單的制造明暗,而是為了渲染氣氛、特效或者是情節(jié)需要而與劇情緊密結(jié)合的一種藝術性的創(chuàng)造。
關鍵詞:燈光設計;光色;舞臺
中圖分類號:J714.4 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)14-0079-01
從20世紀初開始,舞臺燈光由基本的照明功能轉(zhuǎn)為表現(xiàn)空間場景的主體,從模仿自然逐步發(fā)展為營造整體的舞臺造型,光色也因此得以發(fā)展。在戲劇中,無論是塑造人物形象、渲染氣氛、調(diào)整節(jié)奏還是制造特效等方面,光色都有不俗的表現(xiàn)。也正因為燈光的“動態(tài)”屬性,使之成為連接運動的演員與靜止的舞臺布景的關鍵要素。加之在表演時可能存在的突發(fā)狀況,更能體現(xiàn)燈光的重要性以及考驗燈光師的專業(yè)素養(yǎng)與個人素質(zhì)。因此,燈光設計不是簡單的“1+1=2”,而是在熟練掌握相關知識的前提下,整體、全面地把握舞臺,并根據(jù)現(xiàn)場情況靈活地做出調(diào)整,從而達到“真”、“善”、“美”的和諧統(tǒng)一。
一、燈光是舞臺的生命
(一)燈光之于舞臺
“光”是貫穿“形”與“色”的媒介。一切造型藝術都離不開對“形”、“色”、“光”的塑造,但不同門類各有側(cè)重。與靜止的畫作不同,舞臺美術中的“色”,根據(jù)劇情的發(fā)展而變化,伴隨物色與光色的結(jié)合產(chǎn)生運動的色彩效果,以求利用色彩對觀眾心理的作用從而加強藝術感染力。因此,在舞臺上自然光照是無法獲得經(jīng)過精心設計的人工光照的藝術效果的。
舞臺光源的特點是多發(fā)光體,多投射角與多色相。這就需要設計師在創(chuàng)作中不僅可以利用光來引導觀眾的視線,還能通過冷暖顏色的對比,明暗節(jié)奏的變化以及燈位的布局等向觀眾傳遞強烈的感情和深刻的內(nèi)涵。
(二)燈光之于演員
首先,燈光的“能動性”與演員的表演有著很強的協(xié)同性?,F(xiàn)代舞臺燈光之父阿道夫·阿庇亞認為,只有燈光才能給表演者在空間中的活動以立體的價值,燈光無形地連接著劇中人物以及舞臺環(huán)境與氣氛。其次,通過變換光色可以達到使劇中人物的心理情緒外化的作用。此外,燈光是音樂的視象化,音樂的節(jié)奏和微妙的變化都可以經(jīng)由燈光轉(zhuǎn)化成為視覺所能感受的內(nèi)容。
二、燈光設計中對光色的運用
光色,即光的色彩,是舞臺燈光中最能表現(xiàn)感情的造型元素。燈光的功能一般可從基本功能、敘事性功能、抒情性功能、反幻覺功能、形象性功能幾個方面。隨著舞臺美術的發(fā)展,光色必將在未來舞臺演出中發(fā)揮重要的作用。
(一)色彩的感情象征
色彩感動我們的方式與情感感動我們的方式是極其類似的,其能使人產(chǎn)生聯(lián)想,引起共鳴,繼而引發(fā)審美移情。所以光色的正確使用可以幫助觀眾準確、深入地理解一部戲劇作品。以下為部分顏色的色彩感情:
(二)光色的運用實踐
在遼南戲《奉天落子》里,第一幕主人公從新婚到后來殺掉十個本兵。筆者為了配合舞美布景和演員的心理轉(zhuǎn)變,燈光用了紅橙黃穿插勾勒整個布景的層次,并使用冷光源聚焦定點,突出隨后槍聲所帶來的緊張情緒;日軍軍官的辦公室則用了藍紫色光表現(xiàn)其陰暗狡詐的人物特點和壓抑的氣氛;最后,主人公犧牲一幕為了表現(xiàn)含著血淚而死,定點光從白色轉(zhuǎn)變?yōu)殇伋隽艘粭l紅色的血路。以上都是用燈光的顏色來表現(xiàn)現(xiàn)場的氣氛和人物的心理,帶動觀眾的情緒。
三、結(jié)語
綜合以上分析,可以看出色彩對人們心理上的巨大影響。在舞臺燈光設計中,不僅可以用光色獲得色彩效果,還可以用光色的象征或者含義渲染劇情,詮釋人物情緒變化,烘托現(xiàn)場氣氛。值得注意是,作為燈光設計對色彩的注重并不是僅僅要通過某種色彩去追求片面的燈光效果,而是研究如何使用許多色彩混合起來更為悅目,更不能把它們當成規(guī)則和定式勉強運用。舞臺燈光的色彩是“活的色彩”,是“會說話”的色彩,光色的運用是復雜的藝術創(chuàng)造過程,是藝術修養(yǎng)和技術經(jīng)驗的完美體現(xiàn)。舞臺美術的形象思維就是要促使描繪轉(zhuǎn)化為表現(xiàn),達到畫中有詩的境界。對燈光光色的巧妙運用相信可以達到這一點。