2017年11月，廈門國際動漫節(jié)期間，筆者參與國際動漫產(chǎn)業(yè)論壇時，結識了日本星塵傳播事務所（Stardust Promotion）藝能二部部長龍野文范，并邀請他觀賞了我所在公司主辦的虛擬偶像演唱會。三個星期后，龍野文范專程來到北京造訪，探討將其旗下藝人引入中國開展演藝活動的可行性，并就中日影視行業(yè)、藝人經(jīng)紀行業(yè)的差異進行了一番有趣的交流。

星塵傳播事務所是日本老牌的造星工廠，與杰尼斯事務所、堀制作株式會社、研音事務所并稱為日本藝能界“四大家族”。20世紀八九十年代，星塵傳播迅速聚攏了常盤貴子、松雪泰子、竹內結子等一批極具分量的影視劇明星，由于其旗下的女藝人在日本藝能界尤其活躍，也被稱為日劇“天后宮”。

為了更有針對性地管理藝人，星塵傳播事務所旗下設有三大制作部，其中制作一部和制作三部最為星光璀璨，前者聚集了老牌明星和資深藝人，后者匯合了時下當紅藝人和文藝片電影演員，龍野文范掌管的藝能二部則主要由90后正值上升期的年輕藝人組成，除了為這批藝能新生力量承接影視劇、綜藝節(jié)目和培養(yǎng)歌手，這個制作部還包括聲優(yōu)（配音演員）、模特和童星業(yè)務。

相比從中國賺到盆滿缽滿的韓國娛樂圈，日本娛樂圈眼中的中國市場仍然似一片新大陸。

“我沒有聽說過他，他是一位日本演員嗎？”

龍章：您應該不是首次來北京吧？

龍野文范：對，這是我第四次來北京了。說起來，距我第一次到北京出差竟然快20年了。中國的變化非常大，北京尤其是這樣。我每次到北京來，唯有經(jīng)過天安門廣場時才會感到，這里果然是我來過的北京啊。同樣，中國演藝市場的變化也非常驚人。早先，我們對中國藝能界的印象只是，電視頻道和節(jié)目雖然很少，但他們能拍很厲害、大場面的嚴肅歷史劇。后來，日本市場逐漸可以看到中國的古裝青春偶像劇。近兩年，特別是2017年，我發(fā)現(xiàn)中國的演藝市場已經(jīng)同日本、韓國無限近似了，出現(xiàn)了大量的垂直市場、細分市場，比如在日本很流行的女團、二次元文化，看起來在中國也有很多受眾啊。

龍章：確實如此，其實在二次元文化領域，中國受日本的影響很深，很多日文字眼直接被搬到中國使用了，比方唱見、舞見、聲優(yōu)之類。不少日本聲優(yōu)在中國也很有知名度。前不久，您在廈門觀看的演出就邀請了鈴木實里。

龍野文范：對，我很意外，鈴木實里是日本近年來才開始走紅的聲優(yōu)，居然在中國也有市場，看到中國粉絲拿著她的燈牌為她鼓掌，我覺得又驚又喜。

龍章：其實，我們在2016年國際動漫節(jié)期間邀請的蛇足更受歡迎，公司專門為他舉辦了粉絲見面會。

龍野文范：蛇足？抱歉，我沒有聽說過他，他是一位日本演員嗎？

龍章：他也是聲優(yōu)加唱見啊。您沒有聽說過他嗎？

龍野文范：（用平板電腦搜索了蛇足的信息）哦，這個人，我確實聞所未聞。

龍章：真的嗎？我不是二次元文化愛好者，因為公司邀請他出席活動，所以我搜索過他的相關信息。百度百科上說，他在NicoNico（日本最大的動漫內容聚合平臺）上有很高的人氣。

龍野文范：你知道我的部門主要經(jīng)營的業(yè)務包括聲優(yōu)，應該說在這個領域，我算是比較資深了，所以如果是我沒有聽說過的人，不太客氣地說，在日本可能真的沒有什么名氣。我很好奇，你確定他在中國很有名嗎？

龍章：我不確定，但至少對二次元人群來說，他算頗有名氣吧。2016年的活動里，有粉絲專程從北京、上海趕到廈門，我在去廈門工作的航班上就見到了七八個他的粉絲，很興奮地討論如何到酒店門口蹲守。蛇足的粉絲看起來以年輕的女性二次元愛好者為主，她們認為他很帥，聲音也很迷人。在蝦米音樂平臺，他的歌曲專輯有200多萬次的試聽，將近2萬的訂閱粉絲，而這只是中國音樂市場中的一個App產(chǎn)品而已。

龍野文范：是這樣??！真是不可思議！等我回到日本，也許我應該去見見他，游說他加入我們的事務所，來拓展中國市場。那么，請你看一下，這位藝人在中國有名氣嗎？

龍章：啊，他是小栗旬，非常有名啊，雖然我并不經(jīng)常追日劇，但我知道他，他主演的電影《銀魂》2017年9月在中國上映了。

龍野文范：這部電影怎么樣？票房好嗎？中國觀眾喜歡它嗎？

龍章：抱歉，我沒有關注它的票房數(shù)據(jù)。不過，據(jù)我所知口碑相當不錯。在豆瓣上，它的評分有7.2分，算是在水準線之上的電影了。

龍野文范：哦，真的嗎？這又讓我意外了。因為它在日本得到的差評非常多，在籌拍的階段，當小栗君要主演這部電影的消息傳出時，日本的社交媒體上就掀起了轟轟烈烈的抵制活動，很多《銀魂》迷堅決反對真人演員“玷污”他們心中的動畫形象。

龍章：其實《銀魂》動畫在中國也有很多粉絲，這些“原著粉”開始也抵觸真人電影，認為銀（《銀魂》的男主角）是不可能被真人化的，但電影上映后，我看到評論區(qū)很多人贊美小栗旬的表演，認為他詮釋得很到位。

龍野文范：可惜日本的《銀魂》動畫粉絲就沒有這么寬容，小栗君曾經(jīng)同我說過，他非常擔心這次出演會影響他在藝能界的人氣呢。

日本藝人的日子越來越難過了

龍章：您認識小栗旬？

龍野文范：是的，我同小栗君相識很多年了，從他出道不久就認識，可以說是非常好的朋友。如果我邀請他來中國做演藝活動，他一定會來的。其實，這次來北京之前，我剛同小栗君一起喝酒，他抱怨日本藝人的日子越來越難過了，雖然也有去海外工作的機會，但他不知道該承應哪些。

龍章：小栗旬這樣的藝人也會有這種憂慮嗎？

龍野文范：是的。日本影視業(yè)與其他國家是不同的，像連續(xù)劇產(chǎn)業(yè)基本被NHK（日本放送協(xié)會）和幾家大的民營電視臺把控，電視臺自己投拍劇集，然后在自己的頻道里播放，或者自己售賣影碟。電視臺和頻道是有限的，但藝人在增加，導致藝人事務所之間的競爭特別激烈，一些事務所就不惜壓低藝人片酬來爭取出演機會。我知道中國投拍連續(xù)劇的大多是影視制作公司，它們可以把連續(xù)劇賣給電視臺，同時賣給像騰訊這樣的平臺，賣給OTT和IPTV運營商，甚至賣到中國香港、中國臺灣、新加坡這樣的地區(qū)，盈利的途徑非常多。中國很有名的演員往往擁有自己的工作室，自己來主導接拍，甚至投拍影視劇，他們的主動權很大。然而，日本藝人是不一樣的，他們的工作主要由像我們這樣的事務所安排，拿到的酬勞也是扣除事務所傭金之后的。

龍章：那么像小栗旬這樣的一線日本藝人大概能拿到多少片酬？

龍野文范：如果是出演連續(xù)劇的話，一線藝人每集的片酬大概在100萬（約5.8萬元人民幣）到200萬（約11.6萬元人民幣）日元之間，也有演員可以拿到300萬（約17.4萬元人民幣）日元甚至更高一些的酬勞，但那是最最當紅的演員了，可能就像中國的范冰冰、AngelaBaby這樣。

龍章：如果是范冰冰的話，她出演中國連續(xù)劇的片酬可能要比300萬日元高出兩三倍吧，而且她應該不是片酬最高的藝人，如果章子怡這樣的電影演員來接演連續(xù)劇，酬勞會更高。

龍野文范：真的嗎？我又感到震驚了。要知道，我剛剛說的片酬是電視臺給到演員所在事務所的酬勞，如果扣去事務所的傭金，演員的收入會更少。所以我覺得，應該讓日本的演員來中國出演連續(xù)劇，如果像小栗君這樣的演員在中國也很有名的話，他們真的很便宜。

“喪文化”下的日本藝能界

龍章：說到來中國演出，很多韓國演員會在中國出演影視劇，比如宋慧喬，她就參演過很多中國電影，像金秀賢、宋承憲之類的韓國當紅演員，也會來中國參加真人秀節(jié)目或者綜藝節(jié)目的錄制。但是日本知名的演員似乎很少來中國。

龍野文范：韓國和日本的情況不同。從國家層面上，韓國政府會大力扶持娛樂產(chǎn)業(yè)，不遺余力地向海外輸出韓國的連續(xù)劇、演員，來賺外國人的錢。這個政策很成功，幾乎整個亞洲在娛樂方面的審美都多多少少受到了韓國風尚甚至是價值觀的影響。

日本人有自己的審美，有自成一派的文化和風格，所以韓國流行文化很難侵蝕日本娛樂產(chǎn)業(yè)。日本觀眾只喜歡自己喜歡的藝人，而日本藝人也只服務于喜歡自己的觀眾。

另外，日本娛樂產(chǎn)業(yè)還有一個特殊性，就是CD、DVD市場仍非常活躍，是世界第一大音像市場。因為這個市場足夠大，以前的藝人可以賺到足夠多的錢，所以只有外國藝人想來日本分一杯羹，沒有日本藝人愿意辛辛苦苦地去拓展海外市場。所以，在DVD時代到來之前，日本藝人可能還會看重海外市場，愿意嘗試跨境合作，但此后可能只有進軍好萊塢才會對極少數(shù)日本演員有吸引力吧。

日本觀眾并不像中國觀眾這樣，會對新鮮的娛樂形態(tài)產(chǎn)生興趣。比如最近3年來，3D電影在全球都非常流行，但日本幾乎所有的電影公司都不會去投拍3D電影，因為日本人對電影的喜好仍然局限于傳統(tǒng)的言情片、恐怖片、倫理片和動畫長片，所以并沒有3D的用武之地。當然，日本人也會追看好萊塢的3D電影，但對日本本土電影，觀眾并沒有這方面的需求。日本藝人也不像韓國藝人那樣，特別急迫地想從廣闊的海外市場掙錢。

龍章：既然是這樣，為什么日本藝人又會抱怨日子不好過了呢？

龍野文范：說起來有些慚愧，因為新人的不斷涌入，導致制作資源不足，加之日本電視臺在全球化的視頻平臺或者公司的沖擊下，市場逐漸縮小?，F(xiàn)在，日本的音像市場世界第一這個名頭，也是有點可笑呢。就拿CD行業(yè)來說吧，日本CD的價格真的是比較貴，但CD里的曲目越來越少了，很多藝人會把主打單曲在CD里以不同的編曲或配樂反復呈現(xiàn)，為了讓粉絲覺得這筆花銷物有所值，制作方不得不在CD里附贈各種其他福利，比如握手券、藝人演唱會的入場券或者抽獎券等。

另外，日本藝人一直有針對本土固定消費人群的人設，如果走向海外市場的話，他們會手足無措?？赡芤驗樾愿裨虬?，很多日本藝人非常散漫或者內向，并不像中國或者韓國藝人那樣，有進取精神，能夠快速適應海外市場的環(huán)境，以及熟練地待人接物，他們雖然不滿在本土收入減少和競爭壓力增大，但也不敢或者不愿意去拓展海外市場。

龍章：其實，日本電視臺完全可以向海外銷售日劇的。至少在中國，日劇的口碑一直很不錯，也有穩(wěn)定的追劇人群。在DVD時代之前，《東京愛情故事》之類的劇集在中國知名度極高，即便近幾年，《花火》《深夜食堂》至少在中國也非常受歡迎，2017年夏天《東京女子圖鑒》也是中國比較熱議的連續(xù)劇。

龍野文范：天吶，你說的近幾年在中國流行的三部劇，其實都是日本的網(wǎng)劇。

龍章：你前面說到，日本影視劇制作是由電視臺制作和發(fā)行的，我以為日本并沒有網(wǎng)劇呢。

龍野文范：很遺憾，《花火》和《深夜食堂》是Netflix投拍的作品，而《東京女子圖鑒》是Amazon投拍的。就連小栗君也主演過Hulu投拍的網(wǎng)劇《代價》。這些平臺都是美國公司在日本的分支，不是美國與日本同步播放，就是直接面向全球播映的。日本的富士臺近年來也在嘗試網(wǎng)劇，不過它們的作品是網(wǎng)絡與電視臺同步播出的，電視臺播放的是每集一小時左右的標準版，而它們官網(wǎng)平臺播放的是30分鐘以內的精簡版。

之所以這樣處理，是因為日本不同年齡層的觀眾收視習慣不同。你可能知道，日本老齡化非常嚴重，電視不可避免地要針對年齡較大的人群制作內容，而這些人習慣連續(xù)劇至少有45分鐘到60分鐘那么長。網(wǎng)劇則往往是30歲以下的手機端用戶在觀看，尤其是女性用戶，他們會希望劇情推進更快。