孫可人（東莞理工學院城市學院，廣東 東莞 523419）

獨立學院作為我國高等教育的重要組成部分，在實施本科學歷教育過程中，強調(diào)知識與技能的結合，要求培養(yǎng)出能夠適應現(xiàn)代社會發(fā)展和需求的實用性人才。在音樂表演專業(yè)的課程設置時，為了提升學生的綜合素質(zhì)，增強學生的藝術表演力，構建完善的知識體系，開設了《中外音樂史與名作賞析》課程。該門課程是音樂表演專業(yè)的必修課程，從重要性程度上來看，是不可或缺的基礎課程，但從教學實踐中出發(fā)，如何體現(xiàn)這一重要性，更好的使得該課程發(fā)揮出最大的效用，在教學中實現(xiàn)良好的課堂互動，貼近學院的人才培養(yǎng)目標等相關問題，是值得思考的。

一、教學計劃設定的再思考

教學計劃是實現(xiàn)教學目標，開展教學工作的重要指引之一。作為地方性獨立院校的音樂表演專業(yè)，在教學目標上更加強調(diào)“一專多能”，要求學生能夠在畢業(yè)后走向基層的藝術團體和企事業(yè)單位從事相關工作；在這種背景下，音樂理論教學目標要求的是實用性，需要教給學生的是好用、能用、用得上的知識，而不是藝術專業(yè)院校教學中要求的高、精、深的部分，更不是音樂理論專業(yè)教學中所強調(diào)的專度。在這樣一種前提下，給音樂理論教學工作，特別是《中外音樂史與名作賞析》這一課程教學計劃的設定帶來了一定的難度。

中外音樂的發(fā)展歷史，經(jīng)歷了不同時期，不同流派、不同風格的演變，復雜紛呈，是系統(tǒng)的、專門的、邏輯嚴密的專門史，提到“音樂史”，一定是具有歷史發(fā)展前后邏輯性的，不可斷章取義，也不可妄自評價的。為了在有限的課時內(nèi)完成中國音樂史、外國音樂史這兩大塊的教學內(nèi)容，實屬不易。

《中外音樂史與名作賞析》的總共有32學時，每學期16學時，從這種安排上來看，一般情況下，可以把中國和外國部分拆分為兩個學期來講授。如果把中國和外國部分“合為一談”來授課，則會增添一些問題，一方面，中外音樂的發(fā)展歷史有著各自的脈絡，如果強行拉到一起，沒有充分、詳實的比較研究得來的成果作為基礎，勢必會使得教學內(nèi)容產(chǎn)生牽強附會的效果；另一方面，對于學生而言，沒有較好的史學和文學基礎，講授過程中若不能體現(xiàn)出清晰的歷史發(fā)展線索，學生也很難接受。

從另一個角度思考，《中外音樂史與名作賞析》課程中需要體現(xiàn)的是知識的實用性和廣度，不需要苛求面面俱到，因此，在課程計劃制定的時候，并不需要一味的追求課程高、精、深，而是有的放矢，把主要的授課重心放在基礎性上，著重知識的可聽性、可用性，這樣一來，教學中無從下手的部分和難以取舍的內(nèi)容，就可以做出相應的調(diào)整。

二、教學資源整合的可能性

教學資源是教育條件中的必不可少的組成部分，地方獨立院校的專業(yè)設置決定了在教學中實踐機會豐富，教學資料整合性強，也相對靈活。針對這種特點，在音樂理論教學中，可以比較充分地發(fā)揮實踐教學的作用，把技能課教學和理論課教學聯(lián)系起來，把理論知識用到指導舞臺實踐的環(huán)節(jié)中去。

表演專業(yè)培養(yǎng)的學生動手性強，理論性弱，理論或知識如果無法在實際的藝術實踐中運動，勢必會使得學生在學習的過程中產(chǎn)生倦怠之情。由于缺乏系統(tǒng)的音樂理論知識基礎，又會使得學生在具體的藝術實踐中缺乏藝術表現(xiàn)力和應有的感染力，無法準確的傳達出音樂作品的文化內(nèi)涵，從種種問題上看，音樂理論教學應該著重培養(yǎng)學生獨立思考的能力，使得學生在藝術實踐中有一定的表現(xiàn)能力。

教學資源的整合在其中就具有一定的重要性。是否可以把藝術實踐的作品放在理論課堂上加以討論和學習，之后再反饋到技能課堂上去體現(xiàn)效果，這樣把理論和實踐的問題整合起來，把理論教學和技能教學資源整合起來，整體教學資源實現(xiàn)互動，從而使得學生在學習中能夠有長足的進步。

三、教學方法調(diào)整的可行性

教學方法在教學中有著非常重要的作用。合適的教學方法可以使得教學計劃和教學效果得以較好的實現(xiàn)，沒有好的教學方法，教學中必將遇到很多問題，最后，預期的教學效果也很難實現(xiàn)。傳統(tǒng)的音樂史教學方法，注重專業(yè)性和體系性，比較適用于音樂院校和具有一定層次的音樂專業(yè)學生，對于民辦獨立院系的表演學生往往不太適用，因此，在傳統(tǒng)的教學方法上，也應該做出相應的調(diào)整，使得教學計劃和教學效果得以實現(xiàn)。

1、著重風格流派

在中外音樂歷史的發(fā)展過程中，不同的時期有著不同的音樂，這些音樂作品體現(xiàn)了一個時期音樂歷史的特點，在音樂作品的創(chuàng)作過程中，又形成了一些典型的音樂流派和風格，這些是音樂歷史發(fā)展中可以比較清晰體會到，也是基礎的。

因此，在《中外音樂史與名作賞析》課程的教學過程中，風格流派應該是講授的重點，對于有些具體的發(fā)展形成過程，以及大量的史實背景并不需要在課堂上極力去討論追究，因為，音樂歷史中復雜、變化又深奧的內(nèi)容，并不是短短幾十分鐘的課堂可以解釋到位的， 這需要大量的閱讀和音樂功底才能理解。

著重音樂流派風格的講授，可以使得原本復雜深奧的內(nèi)容變得更加清晰易懂，這一個側(cè)重點，可以使得大量需要講授的內(nèi)容得以一般性概括和總結，使得基礎比較薄弱的學生能夠更好的理解音樂歷史的發(fā)展及其中風格的特點。

2、著重具體史實

在音樂歷史的發(fā)展過程中，在某些關鍵的時間點，產(chǎn)生了較為重要的音樂事件和作品，這就需要著重講解到位。著重具體的史實，就是要講解該歷史事件產(chǎn)生的影響及作用，以及對后世產(chǎn)生的影響。這并不是要求在教學過程中的講解事無巨細，而是要求對關鍵的史實進行詳細說明，其他可以不必深究的地方留待作為思考題，或者擴展環(huán)節(jié)再加以討論。

3、著重基礎作品

在教材方面可以運用的資源紛繁復雜，但是往往過于依賴教材，照本宣科的講解，教學效果卻并不顯著，因為，學生如果基礎薄弱，往往缺乏獨立深入閱讀理解教材的能力，而教師在教學過程中又不可能面面俱到，所以，在教學內(nèi)容上必須有所取舍，有所側(cè)重。

表演專業(yè)的學生，他們首先接觸到的是實際演出活動中的音樂作品，對于教科書上大部分的作品并不是十分了解。因此，想要達到良好的教學效果，在講解的時候需要著重基礎作品。從作品到風格，從具體的音樂形態(tài)，再深入抽象的歷史發(fā)展內(nèi)涵。以基礎音樂作品的講解為切入點，由點及面，慢慢深入。

四、教學效果的實現(xiàn)

教學中的一切努力，都是為了實現(xiàn)良好的教學效果，使得學生在學習的過程中有所收獲，使得知識能夠得以傳遞?！吨型庖魳肥放c名作賞析》課程是地方獨立院校表演專業(yè)音樂學生的必修課程，從整個課程設立的初宗來看，主要的為了完善學生的知識體系，增強學生的藝術修養(yǎng)，從而提升學生在藝術表演方面的能力；對于教師來講，主要的教學工作，都是圍繞實現(xiàn)教學目標，更好的完成教學計劃來進行的。

因此，為了更好的促進該門課程的建設，完善自身的教學，從教學實踐中發(fā)現(xiàn)問題、總結問題、提出問題并加以思考，這是非常重要而有意義的工作。教學之路任重而道遠，吾將上下而求索。