南明翰（西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730000）

明代畫壇高手林立，其中最富創(chuàng)意的寫意畫大師當(dāng)推徐渭。他處在一個(gè)文人步履維艱的明代后期，終生未能得志于功名，還屢遭厄運(yùn)。飽經(jīng)滄桑的生涯形成了他吟詩作畫的狂放風(fēng)格，給后世留下許多與眾不同的水墨畫。徐渭主畫水墨葡萄、牡丹等，用來隱喻自己懷才不遇，以物喻人，這樣的筆墨語言、筆墨精神，被不久之后的八大山人所效仿。八大山人的畫主要也是借物抒情，用象征的手法表達(dá)精神寓意，寄托自己的感情。如畫魚、鳥，都是白眼珠看向天空的狀態(tài)，抒發(fā)自己憤世嫉俗之感。繼承并發(fā)揚(yáng)了徐渭的大寫意畫風(fēng)格。八大山人在筆墨上去除了徐渭畫風(fēng)中粗豪霸悍的一面，形成了寫意花鳥畫的獨(dú)特語言。

一、徐渭與八大山人的生平[1]

徐渭生活于明中期，詩人、戲劇家、書法家、畫家、殺人犯、行為藝術(shù)家。他在人們的記憶中是一個(gè)藝術(shù)天才，一個(gè)怪才，一個(gè)瘋子。是“明朝三大才子”中，最多才的一位，詩、文、書、畫、音、戲，無一不精通，讓后人肅然起敬。比如這幾位大家對他的評價(jià)：明末張岱說他的畫 “離奇超脫，蒼勁中姿媚躍出”；清代鄭板橋曾刻印一枚，自稱是 “青藤門下牛馬走”；齊白石曾經(jīng)說過：“恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙。”①

八大山人，姓朱名耷。作為明末清初一位遺民畫家，以超脫的人格和畫風(fēng)樹立了藝術(shù)史上的豐碑，天性聰穎，是當(dāng)時(shí)南昌著名的才子。但好景不長，在他十九歲時(shí)遭遇家國傾覆的滅頂之災(zāi)——明朝滅亡。后因妻子亡故，萬般無奈，出家為僧。之后，八大不僅勤于禪學(xué)，且常常吟詩作畫。最終憑借超凡脫俗的人品和畫品走完了顛沛流離的人生旅途。

徐渭與八大山人的筆墨運(yùn)用分析[2]

明末清初，皇帝昏庸，政治腐敗。徐渭八次考試，八次失敗，恰好趕上明朝的衰敗，而后家破人亡，精神崩潰，悲觀厭世的情緒導(dǎo)致他幾乎癲狂，一心覓死。二人的繪畫作品，都很好地通過筆墨傳達(dá)了他們的個(gè)人思想與家國情懷。徐渭開創(chuàng)了中國畫潑墨大寫意的畫法，八大繼承了優(yōu)秀的傳統(tǒng)。兩人的人生經(jīng)歷曲折坎坷，這種不幸的人生遭遇奠定了二人繪畫作品的悲哀痛苦以及不滿時(shí)事的風(fēng)貌。他們將個(gè)人的遭際和對社會的不滿寄于筆端，對于世間的不公與丑陋毫不掩飾地予以批判與譏諷。

（一）縱情淋漓之徐渭

徐渭獨(dú)特的文人畫上追唐風(fēng)，下融平民趣味。②潑辣的風(fēng)格和灑脫的人格魅力在明代水墨大寫意繪畫當(dāng)中體現(xiàn)的淋漓盡致。以飛越激揚(yáng)、酣暢淋漓的筆墨進(jìn)行創(chuàng)作，使其達(dá)到高度抒情的境界。打破吳門文人畫派花鳥畫自然秀美、典雅靜謐的繪畫風(fēng)格，其用筆粗放精煉、氣韻生動、側(cè)鋒直掃、氣勢磅礴，形成縱逸狂放風(fēng)格。他作畫十分講究氣韻和法度，借繪畫抒寫性情，傳達(dá)自然本色，以獨(dú)有的、狂放潑辣的風(fēng)格，把寫意畫推向了新高度。

畫之六法中，“氣韻生動”列首位，徐渭抓住了根本?！赌咸褕D》（圖一）是徐渭的代表作品。此畫從右上畫葡萄一枝，無一絲形似，狂放的筆墨在畫面上繽紛飛揚(yáng)，藤條繚繞，整幅畫面墨色單一卻細(xì)膩豐富，將黑白灰的世界表現(xiàn)的如此美妙，徐渭用他最信手拈來的技法表現(xiàn)出另一個(gè)單調(diào)而充實(shí)的世界。干濕濃淡并用，枝椏的遒勁之感躍然紙上；重墨淡墨并用，墨葡萄豐碩飽滿，脫穎而出，用筆靈活，配合豐富的墨色，畫面的質(zhì)感瞬間迅速提升。畫家以寥寥幾筆，潑灑墨汁的淋漓效果，渾然自成地傳達(dá)出葡萄的神韻。文人畫中對筆觸的追求也在畫中得到了深刻的體現(xiàn)，他以狂草般的筆法熱情揮灑，著眼于生韻的體現(xiàn)，同時(shí)也將他不得志而積于心中的抑郁不平，瀉于筆端。畫上還有自題七絕詩：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無處賣，亂拋閑擲野藤中。”從詩中真實(shí)地表現(xiàn)了這位畫家一生坎坷不平的生活境遇。

（二）超凡脫俗之八大

獨(dú)創(chuàng)是藝術(shù)的生命。八大山人的書畫藝術(shù)，具有強(qiáng)烈的個(gè)性化風(fēng)格和高度：以形寫情，以形寫神；墨色簡淡，運(yùn)筆奔放；布局明朗，意境高遠(yuǎn)。他的書法也與他的繪畫風(fēng)格相似，極為簡練，風(fēng)格獨(dú)特。在創(chuàng)作上他師法自然，大氣磅礴，獨(dú)創(chuàng)新意，創(chuàng)造了高曠縱橫的風(fēng)格。他作畫主張“省”，有時(shí)滿幅大紙只畫一鳥或一石，寥寥數(shù)筆，神情皆具。

八大的代表性作品《孤禽圖》（圖二），畫面中一只八哥在柳枝上歇息，眼睛盯著前方。畫中題詩“喚哥，吭圓哥喚了。八哥語三虢，南飛鷓鴣少。”山人經(jīng)常畫八哥，鷓鴣，鵪鶉等題材，八大也經(jīng)常在提款的時(shí)候把它們混而一談，以用來表達(dá)他的思想?？钪械谝痪?，八大所畫的明顯是八哥而他卻以“衿翠鳥”題詩，這結(jié)合了傳說中青鳥的特點(diǎn)，為的是突出其神的使者的特質(zhì)。前兩句表面上寫鳥而其實(shí)是以此來表達(dá)對親友的思念之情。在八大生活的時(shí)代，鷓鴣是當(dāng)時(shí)

很多遺民吟詠的對象，寫鷓鴣大都是為了表達(dá)對國家的思念，而八大此詩也正是

此意。畫中八哥黑的精神，背部幾點(diǎn)留白即畫出了八哥的特點(diǎn)又讓那一團(tuán)墨變活，

變得透氣；而柳枝偏淡，枝上有芽，八哥是面，枝干是線而芽是點(diǎn)，畫面東西極

少但是八大卻把點(diǎn)線面結(jié)合的很好，顯得十分的生動。在八大晚年繪畫中，物象逐漸演變?yōu)橐环N符號，盡管客觀的事物失去了自然特征，但在八大筆下卻充滿了幽默的風(fēng)格。

二、徐渭與八大山人的繪畫對后世的影響

徐渭與八大山人的繪畫主觀感情色彩強(qiáng)烈，筆墨揮灑放縱，從而把中國寫意畫推向了書寫強(qiáng)烈思想情感的崇高境界，把在生宣紙上自由控制筆墨以表現(xiàn)情感的寫意畫技巧提高到了前所未有的高度。畫風(fēng)對近現(xiàn)代的吳昌碩、齊白石等都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

八大山人的花鳥畫承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統(tǒng)，后又獨(dú)辟蹊徑，開創(chuàng)了簡括、變形、夸張的水墨大寫意的藝術(shù)發(fā)展新階段，表現(xiàn)了明末清初的時(shí)代精神，前無古人、后人無法逾越的藝術(shù)高度。其畫作雖然在當(dāng)時(shí)影響不大，但對后世的影響是深遠(yuǎn)的，且在世界畫壇也引起了很大反響。300年來，我國許多著名畫家如任伯年、吳昌碩、齊白石、潘天壽等在畫風(fēng)上都不同程度地受他的影響。吳昌碩的花鳥畫藝術(shù)繼承了八大山人的金剛杵筆法，但其畫風(fēng)又與八大山人冷逸疏落的風(fēng)格不盡相同，顯得更加樸實(shí)無華。自此之后新的畫風(fēng)形成也是受益于八大山人的繪畫精髓再加以創(chuàng)新的結(jié)果。潘天壽創(chuàng)作的花鳥松石系列作品，也透露出八大山人的痕跡。潘天壽還從八大以黑計(jì)白的簡筆、焦墨境界中悟出以實(shí)計(jì)虛的創(chuàng)新，可謂繼承與發(fā)展。

結(jié)語

在中國美術(shù)史的研究中，徐渭與八大的繪畫由于特征明顯，所以對他兩的研究是個(gè)顯學(xué)。他們在很長的一段時(shí)間甚至整個(gè)后半生都過著落魄的生活，但就這樣的生活，迫使他們在繪畫藝術(shù)的道路上真正走向巔峰，給繪畫史增添了一抹光輝， 以及他們的曲折的經(jīng)歷，這些實(shí)在讓我感觸頗多。研究這一課題，對于我們借古開今，妥善處理傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系，對自己的繪畫道路，都具有十分重大的意義。

注釋：

[1]張岱：《陶庵夢憶》，世界書局印行，1936，第74頁

[2]舒士?。骸稄脑姇嬜呦虼髮懸獾男煳肌?，《書與畫》，1998年第4期

[1]王朝聞著《八大山全集》，江西美術(shù)出版社2003年10月版

[2]楊江波著《八大山人筆墨研究》，中國文史出版社2016年1月版

[3]何平著《徐渭藝術(shù)風(fēng)格研究》，中國社會科學(xué)出版社2014年11月版

[5]孫英：《徐渭寫意花鳥畫的筆墨初探》，2013年中國美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)位論文

[6]孟憲偉：《禪宗與八大山人的寫意花鳥畫》，《美與時(shí)代》2007年第十一期