周一桐(浙江科技學(xué)院，浙江 杭州310023)

一部漫畫在繪制之前就需要確認(rèn)繪制方式和風(fēng)格，目前漫畫繪制主要以紙繪和板繪為主。世界上最大的兩個(gè)漫畫大國(guó)當(dāng)屬日本和美國(guó)，日本的傳統(tǒng)漫畫多以黑白為主，在起稿描線之后選擇用剪切網(wǎng)點(diǎn)紙來表現(xiàn)灰部，故事內(nèi)容更豐富一些；而美國(guó)漫畫多以彩色為主，參考DC漫威的英雄系列漫畫，彩色相比于黑白使人減少對(duì)漫畫畫面的思考時(shí)間，不需要對(duì)顏色進(jìn)行猜測(cè)觀賞更加流暢并且美國(guó)漫畫完全是為了動(dòng)畫和電影產(chǎn)業(yè)服務(wù)，并不具備一定的獨(dú)立性，內(nèi)容多以英雄和動(dòng)物物品擬人化為主。而中國(guó)對(duì)漫畫的娛樂功能早些年并不重視，偏向于寓意和內(nèi)涵教育，這些年受到外來文化影響逐漸開始重視其中的價(jià)值。而中國(guó)盜版泛濫無數(shù)的印刷廠商在沒有版權(quán)的情況下肆意印刷盜版漫畫書籍，廉價(jià)劣質(zhì)的漫畫使得國(guó)產(chǎn)漫畫開荒探索時(shí)期并不容易，但不乏一些優(yōu)秀作品，近幾年漫畫逐漸和小說影視以及周邊產(chǎn)品接軌，人們也重新審視國(guó)產(chǎn)漫畫，但風(fēng)格上無論作者還是讀者都深受日本漫畫或是美國(guó)漫畫影響，很難走出自己的風(fēng)格，伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的起步和觸屏手機(jī)的發(fā)展使得網(wǎng)絡(luò)條漫興起，條漫的優(yōu)點(diǎn)是與現(xiàn)在人生活空閑時(shí)間碎片化也能很好的重合，從內(nèi)容上說非常精短，相對(duì)一些抖機(jī)靈的文字段子或是心靈雞湯插圖，更容易為人們接受，也更適合現(xiàn)代的圖像信息傳播方式。但條漫相對(duì)于傳統(tǒng)分鏡漫畫很多畫面粗糙上色混亂鏡頭能力差，但流水線式繪制更加方便。條漫中的話語和文字很多是現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)流行語，更接地氣一些，對(duì)于那些幾乎沒有接觸過日式漫畫的讀者們，看條漫不需要對(duì)鏡頭語言進(jìn)行解讀。而且條漫的表現(xiàn)形式更適合手機(jī)閱讀，畫面簡(jiǎn)單明了。還有留白滾屏這種類似翻頁效果的表現(xiàn)手法。但條漫的興起完全是由于觸屏手機(jī)的興起帶動(dòng)起來的，如果出現(xiàn)了新的能取代手機(jī)作為人們?nèi)粘Ｊ褂玫墓ぞ邨l漫便會(huì)落寞，例如VR虛擬現(xiàn)實(shí)閱讀立體式漫畫。但我認(rèn)為紙質(zhì)漫畫雖然不如從前輝煌但絕對(duì)不會(huì)被取代，就如同電子書無法去帶書籍一樣。

漫畫的劇本從結(jié)構(gòu)來說和小說很相似，尤其是在長(zhǎng)篇連載的情況下更是一樣的模式，很多情況下作者需要構(gòu)架一個(gè)虛擬的世界觀以此為背景展開故事敘述，通常情況下作者并不會(huì)完全想好故事中的每一件事，而是隨著故事的開展一點(diǎn)一點(diǎn)完善而成，甚至有很多作者沒有進(jìn)過思考僅僅想到一個(gè)好點(diǎn)子就開始連載但很快就缺乏創(chuàng)意導(dǎo)致作品夭折。日本的輕小說行業(yè)更是和動(dòng)漫行業(yè)直接關(guān)聯(lián)，小說、漫畫和動(dòng)畫一條龍的產(chǎn)業(yè)鏈更是表明了其中的公同點(diǎn)，所以在漫畫劇本的創(chuàng)作上可以看作是寫一篇不太需要文筆修飾的小說。在很多時(shí)間緊急的情況下，沒有多人合作的漫畫作者會(huì)選擇寫一個(gè)區(qū)間性的故事大綱來安排計(jì)劃，然后直接繪制分鏡，熟練的漫畫家確實(shí)能做到這樣，但我認(rèn)為嘗試短篇的漫畫新人在開工之前應(yīng)該去寫故事腳本，這樣會(huì)讓故事更加嚴(yán)謹(jǐn)，在修改內(nèi)容時(shí)也會(huì)比較方便。

漫畫取材來源于生活，無數(shù)漫畫家在休息期間選擇旅游一方面是為了放松調(diào)整心態(tài)考慮漫畫接下來的故事走向，另一方面就是為了真實(shí)取景，將和預(yù)想相似的場(chǎng)景拍攝下來，在漫畫繪制時(shí)不但可提高效率并且可以讓背景的場(chǎng)景更真實(shí)，在利用電腦處理需要注意要將照片中出現(xiàn)的人和商標(biāo)電牌處理一下，商業(yè)使用情況下盡量避免肖像糾紛，如果是手繪則更方便一些，可以畫自己需要的部分。在日本的漫畫和動(dòng)畫中很多場(chǎng)景都是選取于真實(shí)場(chǎng)景，也能看到很多作品有著相似的場(chǎng)景一方面增添的真實(shí)感另一方面可以增加本土文化的傳播做到一舉兩得。

漫畫對(duì)于人物設(shè)計(jì)不同于游戲的人物需要過多觀賞性的掛飾和服裝，相對(duì)隨意一些，更多的對(duì)于人物性格的塑造，很多故事內(nèi)容完全是根據(jù)主角性格決定走向的，在人物的外表上一般需要擁有自己的特點(diǎn)，否則在配角數(shù)量過多的情況下容易被掩埋。主角的性格上通常是可以撐起整部故事大梁的性格，整個(gè)故事以主角展開或者主角成為重要的一環(huán)陷入到某件事之中。其中最重要的因素是要考慮到作品的受眾群體，性格偏孩子氣的通常面向中小學(xué)生，例如《阿衰OL》以主角性格開展的日常搞笑故事，而在日本很多王道少年熱血漫畫也多以主角孩子氣傻傻但很強(qiáng)為核心設(shè)定，例如《七龍珠》中少年時(shí)期的悟空或者《海賊王》中的路飛，這種性格經(jīng)過長(zhǎng)期的研磨也普遍被讀者接受，這種設(shè)定了第一男配角通常是一個(gè)與主角性格截然相反的人，沉著冷靜宏觀大局指引主角，當(dāng)然也有主角是這種性格的人，那通常主角團(tuán)里就會(huì)有一個(gè)嘻哈不正經(jīng)的人。黑白漫畫與彩色漫畫在作者同水準(zhǔn)甚至是同一本漫畫的兩個(gè)顏色版本上，最大的區(qū)別是信息量的差距，可以通過對(duì)比部分漫畫的彩色封面和黑白封面，彩色漫畫中讀者能在第一眼望去知道每一個(gè)人物的發(fā)色、服裝顏色和瞳色等等，這是黑白漫畫永遠(yuǎn)達(dá)不到的，但黑白漫畫最大的優(yōu)勢(shì)是利用黑白色差制造視覺沖擊。從對(duì)于速度感分析，彩色的歐美漫畫很難做到速度感，通常他們會(huì)利用其他的視覺效果彌補(bǔ)缺點(diǎn)；日式黑白漫畫會(huì)利用速度線表現(xiàn)速度感，而日式彩色的漫畫雖然會(huì)學(xué)著黑白漫畫利用速度線，但彩色的速度線由于色感較強(qiáng)會(huì)降低視覺感受，所以傳統(tǒng)的黑白漫畫會(huì)經(jīng)常使用速度線或者集中線。另外還有對(duì)恐怖氣氛的描繪，即使是彩色漫畫也同樣會(huì)使畫面變灰，但人物色彩會(huì)使得破壞氛圍，而黑白漫畫則會(huì)最大程度發(fā)揮視覺優(yōu)勢(shì)。

黑白色調(diào)本身所強(qiáng)調(diào)的是層次感，能夠利用強(qiáng)烈的色差直接影響到人的視覺神經(jīng)，在平面設(shè)計(jì)中，有很多視覺沖擊圖都采用的是黑白色調(diào)，漫畫運(yùn)用的是相同的原理，用最原始的線條構(gòu)成畫面內(nèi)容和空間關(guān)系，利用網(wǎng)點(diǎn)的輔助構(gòu)成光影以及質(zhì)感的效果。黑白漫畫相比于彩色漫畫，缺少一種對(duì)于平面的表現(xiàn)關(guān)系，更多的是利用點(diǎn)和線表現(xiàn)層次。這使得黑白的藝術(shù)永遠(yuǎn)不會(huì)過時(shí)。

在漫畫繪制上，黑色的填充是用于突出畫面效果，單純的線會(huì)使得畫面過亮，缺少視覺感，在不利用網(wǎng)點(diǎn)輔助的情況下，深顏色的衣服或是頭發(fā)以及部分背景都可以選擇涂黑，在部分線條勾繪的轉(zhuǎn)折或是曲線處可以選擇加重，不但可以讓線條不那么單薄還可以使畫面效果增強(qiáng)。但為了效果使畫面過分的拉開色差容易使人審美疲勞。