孫寅舟

摘要：美學(xué)的范圍包括自然美和藝術(shù)美。聽(tīng)覺(jué)的美屬于藝術(shù)的美，歸于音樂(lè)美學(xué)范疇。音樂(lè)中的學(xué)科主要分為聲樂(lè)與器樂(lè)，器樂(lè)中表現(xiàn)力最強(qiáng)的樂(lè)器之一是鋼琴。該文從音樂(lè)美學(xué)角度通過(guò)對(duì)鋼琴家的觸鍵音質(zhì)、音色予以分析對(duì)比，詮釋美的聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)可以是不同種類、不同風(fēng)格的。

關(guān)鍵詞：音樂(lè)美學(xué)；音質(zhì)音色；鋼琴家；觸鍵

中圖分類號(hào)：G0 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-7517（2018）08-0150-02

1 音樂(lè)美學(xué)的定義

美學(xué)的范圍包括自然美和藝術(shù)美。聽(tīng)覺(jué)的美屬于藝術(shù)的美，即音樂(lè)美學(xué)。將樂(lè)音范疇之內(nèi)的音質(zhì)、音色較唯美的聽(tīng)覺(jué)感受稱之為音樂(lè)的美，研究音樂(lè)美的這門(mén)學(xué)科叫音樂(lè)美學(xué)。音樂(lè)是心情的藝術(shù)，它直接針對(duì)著心情，喜怒哀樂(lè)與之直接相關(guān)。

2 器樂(lè)演奏中美的音質(zhì)、音色

本文所研究的器樂(lè)特指鋼琴。鋼琴演奏中最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)就是手指的觸鍵，帶有配重的鋼琴鍵盤(pán)通過(guò)手指觸鍵的輕重緩急來(lái)表現(xiàn)喜怒哀樂(lè)等情緒。那么從最表象層次來(lái)看，觸鍵強(qiáng)弱與演奏速度的快慢就顯得尤為重要。音樂(lè)的美包括音質(zhì)、音色的美，器樂(lè)演奏中的美的音質(zhì)、音色與很多因素有關(guān)。例如：手指基本功，觸鍵顆粒感，手腕柔和度，小臂與大臂的配合等等。

3 鋼琴家觸鍵音質(zhì)、音色的比較研究

本文所舉的實(shí)例是三位世界級(jí)著名鋼琴家，他們分別是：霍洛維茲、古爾德和基辛。之所以選擇他們是因?yàn)樗麄兙哂泻軓?qiáng)的標(biāo)識(shí)性且風(fēng)格各異，同時(shí)也是鋼琴演奏圈內(nèi)被達(dá)成共識(shí)的權(quán)威演奏家。

霍洛維茲的鋼琴演奏風(fēng)格偏向于自我力度最大化對(duì)比，從音樂(lè)美學(xué)角度看來(lái)，最強(qiáng)音與最弱音的對(duì)比都出自他的手，雖說(shuō)這是與作曲家所寫(xiě)曲目的風(fēng)格以及力度對(duì)比要求相關(guān)，但是作為世界級(jí)演奏家的霍洛維茲正是用自己極度的張力去詮釋著鋼琴觸鍵中的音量對(duì)比，值得一提的是他的觸鍵方式與全世界大部分鋼琴家不同，他是平指觸鍵的，而幾乎所有的鋼琴家以及鋼琴演奏者都會(huì)采用立指觸鍵。那么平指觸鍵的霍洛維茲從鋼琴教學(xué)角度看來(lái)似乎是不合理的，但從音樂(lè)美學(xué)角度看來(lái)，音樂(lè)是一個(gè)抽離于外形而表現(xiàn)于內(nèi)心的一門(mén)藝術(shù)，所以，無(wú)論是何種手型，只要音樂(lè)的音質(zhì)、音色是美妙的，是足以讓人從中得到喜怒哀樂(lè)的信息的演奏即為好的演奏。

古爾德的鋼琴演奏風(fēng)格偏向于手指顆粒感。這里所說(shuō)的顆粒感不僅僅是物理觸鍵上的表層意義的顆粒感，因?yàn)楸韺拥念w粒感幾乎是每一位鋼琴家都必備的，是多年練琴以至基本功所達(dá)到的量變到質(zhì)變的過(guò)程。這里的手指顆粒感主要指的是古爾德處理作品的風(fēng)格。鋼琴演奏中還有一個(gè)重要的因素就是琴凳的高度，琴凳偏高，手腕手臂相對(duì)會(huì)更容易放松，而琴凳偏低，則會(huì)導(dǎo)致壓手腕，在鋼琴教學(xué)中尤其是學(xué)琴初期壓手腕是致命的錯(cuò)誤，而古爾德正是利用了這一“錯(cuò)誤”，用自己的控制力讓身體完全放松，手臂手腕也放松，琴凳的高度幾乎只達(dá)到正常成人身高所需要坐的琴凳高度的二分之一，那么音色上就自然而然發(fā)生了巨大變化。因?yàn)?，坐不同的高度，耳朵?tīng)覺(jué)所感受到的鋼琴音質(zhì)與音色會(huì)有一定的區(qū)別，古爾德正是利用了這種區(qū)別而特意將其無(wú)限放大，甚至可以說(shuō)他用一生去研究如何產(chǎn)生“低琴凳演奏觸鍵音色”，所以才有了世界上唯一一位在現(xiàn)代鋼琴上彈出類似古鋼琴音色的鋼琴家——古爾德。

相對(duì)前兩位鋼琴家而言，基辛要“規(guī)矩”一些。這里的規(guī)矩并不減少他的個(gè)性和風(fēng)格特點(diǎn)，如果給基辛貼上一個(gè)鋼琴演奏特色的標(biāo)簽，那會(huì)是：熱情、細(xì)膩、技術(shù)與感情融和的非常完美等等……幾乎你所能想到的所有夸贊詞語(yǔ)都會(huì)不吝嗇于他，這就是基辛的演奏所帶給我們的感受。從聽(tīng)眾的角度出發(fā)，大眾審美還是更加偏向于基辛這一類鋼琴家的，因?yàn)?，大部分群眾所能接受的美并不一定具有那么多的個(gè)性，因此，更容易接受非極端的演奏風(fēng)格也屬正常。

那么以上我所提及的三位鋼琴家從音樂(lè)美學(xué)的角度劃分各自如下：從音樂(lè)風(fēng)格類型去劃分，抒情類的慢板等作品風(fēng)格是適合于霍洛維茲的，主要是因?yàn)樗挠|鍵方式是平指，更容易將尖銳的聲音柔化，有非常戲劇性對(duì)比的作品也適合于他；從觸鍵方式去劃分，顆粒性強(qiáng)的作品很適合于古爾德，如巴洛克時(shí)代作品貝多芬的部分作品等等；從技術(shù)與音樂(lè)性相結(jié)合去劃分，當(dāng)然，這幾位鋼琴家都很好地融合了技術(shù)與音樂(lè)，但尤為突出的是基辛，他的細(xì)膩是與生俱來(lái)的，是具有很高洞察力的，能夠完美的貫穿于每一個(gè)具有高級(jí)技術(shù)難度的作品，以做到音樂(lè)性第一、技術(shù)性第二。

4 總結(jié)

通過(guò)對(duì)霍洛維茲、古爾德、基辛三位鋼琴家的觸鍵方式以及音樂(lè)風(fēng)格的分析，旨在詮釋音樂(lè)的美和美的音樂(lè)就是音樂(lè)美學(xué)之根本。無(wú)論是強(qiáng)而有力的聲響還是喃喃細(xì)語(yǔ)的音量都被鋼琴家們演繹到大眾的心靈最深處了，聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)可以是不同種類、不同風(fēng)格的，但美是寬容到可以囊括所有種類和所有風(fēng)格的音樂(lè)的。

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