云凱玲

19世紀浪漫主義音樂誕生以來，我國鋼琴藝術(shù)取得了快速發(fā)展，越來越多的音樂家開始對如何更好地創(chuàng)作鋼琴作品這一項工作進行研究。拉威爾是浪漫主義時期著名音樂家，他對鋼琴藝術(shù)有著獨特的見解，創(chuàng)作的鋼琴作品不僅內(nèi)容廣泛，而且具有顯著的異國情調(diào)特征，文章主要就拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)作簡要分析。

拉威爾相較于其他音樂家而言在音樂創(chuàng)作方面具有顯著的特點，其熱愛異國情調(diào)，對與古典音樂存在差異的其他音樂風(fēng)格具有廣泛的興趣，即使到晚年依舊被異國情調(diào)吸引著，不斷探索新的音樂風(fēng)格，并將這些獨特的體裁、調(diào)式與和聲等融入鋼琴作品中，可見異國情調(diào)是拉威爾鋼琴作品的獨特特征，以該特征為線索進行分析，可以更好地了解拉威爾創(chuàng)作風(fēng)格與作品內(nèi)涵。

1 關(guān)于拉威爾的鋼琴創(chuàng)作

拉威爾是法國作曲家，享年62歲。拉威爾7歲就對鋼琴創(chuàng)作有著濃厚的興趣，在學(xué)習(xí)鋼琴的基礎(chǔ)上創(chuàng)作作品，比如《百圍的景色》就是拉威爾學(xué)生時期創(chuàng)作的作品，1897開始正式學(xué)習(xí)鋼琴作曲，并投入大量的時間與精力，有意識的參與音樂比賽，期望可以獲得羅馬大獎，然而由于多種因素的影響，并未如愿所償，但參賽作品都給人帶來耳目一新的感覺，受到廣泛好評。后來，拉威爾的身體健康出現(xiàn)一些問題，究其緣由，一是母親離世帶來的打擊；二是一次大戰(zhàn)帶來的惡劣影響，這直接影響到拉威爾對生活的向往，但他對鋼琴創(chuàng)作的熱情絲毫不減，依舊創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的作品，如《大圓舞曲》等?？偟脕碚f，拉威爾創(chuàng)作的鋼琴作品不僅藝術(shù)質(zhì)量較高，而且具有顯著的異域風(fēng)格。

2 拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)分析

拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)主要展現(xiàn)在體裁、和聲、旋律與調(diào)式四個方面，具體來說：

首先從體裁的角度分析拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)，浪漫主義時期是一個百花齊放的時代，不少音樂家在尊重浪漫主義風(fēng)格的基礎(chǔ)上對鋼琴藝術(shù)體裁進行了創(chuàng)新，比如肖邦有效拓展了諧虐曲，而拉威爾對舞曲體裁具有極為強烈的探索欲望，舞曲具有顯著的民族特色，雖然拉威爾是在法國出生生長的作曲家，但他對異國情調(diào)始終保持著高漲的熱情，需要注意的是這并不意味著拉威爾放棄對法國傳統(tǒng)音樂的追求，將這些風(fēng)格獨特的舞曲合理運用到鋼琴作品中可以有效突出鋼琴舞曲的異域風(fēng)格。帕薩卡利亞舞曲、帕凡舞曲、爵士舞曲等都是具有普遍性的舞曲，拉威爾經(jīng)常將這些舞曲應(yīng)用到自己的作品之中，利用創(chuàng)作技術(shù)對這些舞曲進行拓展，賦予其新的藝術(shù)特點，同時也使自己的鋼琴作品更具吸引力，展現(xiàn)異國情調(diào)。

其次從和聲的角度分析拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)，19世紀浪漫主義音樂誕生以來，我國鋼琴藝術(shù)取得了快速發(fā)展，現(xiàn)有和聲功能不再適應(yīng)現(xiàn)代音樂效果需求，越來越多的音樂家開始探尋新的和聲功能及其發(fā)展途徑，拉威爾堅持世界眼光，無論是俄羅斯民間音樂還是美國爵士樂都是其投入精力進行研究的主要對象，基于鮑羅丁等音樂家的啟發(fā)與引導(dǎo)，拉威爾在對二度音程進行具體分析的基礎(chǔ)上將其廣泛運用于鋼琴作品中，這種和聲更加豐富，將其運用到鋼琴作品中可以更好地展現(xiàn)異國情調(diào)。

再次從旋律的角度分析拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)，音樂是藝術(shù)的重要組成部分，與藝術(shù)一樣以表述人們思想情感為目的，所以音樂的靈魂在于它的思想與情感，而旋律可以較好地表述人們思想情感，這就決定了旋律在音樂中具有至關(guān)重要的地位，拉威爾同樣十分看重旋律，對旋律重要性有正確的認識，他曾強調(diào)作品創(chuàng)作應(yīng)最大限度地滿足旋律需求，如果有需要，甚至可以放棄和聲等因素，關(guān)于旋律中的異國情調(diào)依舊需要學(xué)習(xí)與運用其他民族各式各樣的音樂素材，舉例來說，《鋼琴三重奏》第一樂章運用的巴斯克模糊調(diào)式，有效展現(xiàn)出顯著的西班牙風(fēng)味。

最后從調(diào)式的角度分析拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)，傳統(tǒng)調(diào)式對音樂家創(chuàng)作有一定的束縛作用，所以越來越多的音樂家開始對如何改變調(diào)式技法這一項工作進行研究，拉威爾依舊堅持從其他民族音樂中學(xué)習(xí)借鑒調(diào)式技法，利用這些新的調(diào)式技法表述異國情調(diào)，比如五聲調(diào)式就是多個東方國家經(jīng)常運用的調(diào)式，通過對東方音樂演奏的欣賞，拉威爾對五聲調(diào)式產(chǎn)生了強烈的探索欲望，隨之開始對東方音樂進行分析與研究，并將其合理運用到鋼琴創(chuàng)作中，另外中古調(diào)式與巴斯克模糊調(diào)式也是拉威爾比較感興趣的調(diào)式，被廣泛運用于鋼琴創(chuàng)作，這些調(diào)式的運用使他的鋼琴作品展現(xiàn)出濃厚的異國情調(diào)。

總而言之，浪漫主義風(fēng)格是19世紀以來在歐洲流行的主要藝術(shù)流派，很多音樂家在尊重浪漫主義風(fēng)格的基礎(chǔ)上對其他音樂風(fēng)格作出探索與追求，有效推動了音樂發(fā)展。作為浪漫主義時期鋼琴創(chuàng)作杰出人物的拉威爾借助自身對異國情調(diào)的喜愛與追求，在豐富鋼琴藝術(shù)形式的同時拓展了鋼琴藝術(shù)內(nèi)涵，所以分析拉威爾鋼琴作品中的異國情調(diào)具有極其重要的現(xiàn)實意義。

（作者單位：云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院）