苑生翠
培養(yǎng)小學高段學生美術(shù)的基本功,可以展現(xiàn)出孩子的認知以及感知能力,并且還可以體現(xiàn)出小學生的審美、情感乃至人生觀。當前美術(shù)教學改革均通過創(chuàng)作畫作為教學的資源,加快兒童身心的發(fā)展,讓學生通過本能的認知,向大自然獲取知識,展現(xiàn)創(chuàng)造力。老師對學生進行美術(shù)基本功的培養(yǎng),可以從建立情境,渲染氛圍,令兒童的創(chuàng)作思維更加豐富,以此讓學生創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品。
一、在實踐中不斷完善自己的教學風格
課堂教學是檢驗教師的唯一標準。我們只有在課堂教學中不斷實踐,不斷反思,不斷改進總結(jié),才能不斷進步。要想上好一節(jié)課,讓學生對美術(shù)課程感興趣,首先要想方設法吸引學生的注意。在課前,教師要用心去備課,研究新課的內(nèi)容和如何上才能上得生動。深入分析教材,分析學生,制定出與學生相適應的教學思路。另外,教師的教學語言和肢體語言,也應該給學生關(guān)的感染,在課堂教學過程中通過教師全身心的投入,把學生帶入美的天地中。另外,美術(shù)課的多樣化,也是能引起學生興趣的,在小學美術(shù)課的教學中,許多老師習慣于把美術(shù)課當成了常見的繪畫課,其實,如果有條件的話,應該盡量形式多樣化、內(nèi)容盡量豐富些,用先進的教學理念指導我們的行為,走出傳統(tǒng)教育觀念對我們的束縛,在繼承中發(fā)展,在繼承中創(chuàng)新,在繼承中逐步樹立以人為本的新的教育觀。在教學教改中,我們必須快步跟上時代的要求,一是改進學生自身的學習觀念;二是改變教師的教學觀念。只有從這兩個方面入手,才能真正體現(xiàn)我們教學的新。就教學任務來看,感知新教材時,以實踐法、演示法、研究實驗法為主;理解新教材時,以談話法、講解法為主;形成知識與技能技巧時,以練習法為主。從教學內(nèi)容來看,中國畫、寫生畫和知識技能性較強的,以演示法、實驗法為主;設計與應用,欣賞與評析教學,一般以談話法輔之以講解法。對不同的新教材,教學方法亦不同,新舊知識聯(lián)系緊密的可用談話注、引導發(fā)現(xiàn)法等:綜合運用一般用研究、研討法。從教學對象水看,低年級多用演示法、實驗法;中年級多用啟發(fā)談話或引導發(fā)現(xiàn)法、探究研討法;高年級可適當用講解法、自學輔導法。一般來講,年級越高,教學方法也應該越開放。“教學有法,但無定法,貴在得法”。教學中要注意多種方法的有機結(jié)合,堅持“一法為主,多法配合”,逐步做到教學時間用得最少,教學效果最好,達到教學方法的整體優(yōu)化。但無論采用何種方法,我們都要堅持啟發(fā)式教學,都要堅持在教師的指導性,通過動腦、動口、動手、動眼,讓學生積極主動地參與學習活動。都要堅持面向全體、因材施教的教學原則。都要堅持讓學生把學習當成是一種“樂趣”,而不是種“負擔”。另外,教師的教學風格不同,所選用的教學方法也會有所不同。因此我們應走到外面去多聽課,多交流,“他山之石可以攻玉”,聽課后多反思,多做聽后記。從中取他人之長補已之短。通過長期的教學實踐,我深深地體會到,教學只有根據(jù)學生的年齡特點和認知發(fā)展水平,努力改變教學內(nèi)容的呈現(xiàn)方式和學生的學習方式,才能把適合教師講解的內(nèi)容盡可能變成適合學生探討研究問題的素材。
二、課間要充滿“情”與“愛”
現(xiàn)在農(nóng)村孩子多數(shù)為留守兒童,學習用具形態(tài)各異、五花八門,有的有,有的無。有的就一支鉛筆,他們認為自己不如別人,表現(xiàn)得很尷尬。這時我就把我的鉛筆畫拿來讓孩子們欣賞,讓他們知道小小的鉛筆同樣能畫出好的畫來。在課堂上要多鼓勵他們,包括數(shù)學作業(yè)上的圖也可以作為美術(shù)基本功來畫,鼓勵他們多畫身邊熟悉的物體、畫自己感興趣的事。如我們的作業(yè):畫“我”家的《柿子紅了》;電線上、樹枝上《快樂的小鳥》;家里來客人啦,端出的《大果盤》;爸媽在外打工,自己留守在家和爺爺奶奶生活,幫奶奶做家務,高年級學生說:“我們今天畫《奶奶的蔬菜籃子》……”這些容易引入情境,因為他們對此很熟悉、很有感情,因勢利導啟發(fā)他們想象,激發(fā)情趣,培養(yǎng)了孩子們熱愛家鄉(xiāng)就是熱愛祖國的情操,讓他們陶冶在快樂的大自然的回憶中。
三、培養(yǎng)觀察力,積累創(chuàng)作素材
通過生活表象進行創(chuàng)作成為了小學美術(shù)創(chuàng)作畫的一個主要特點。實物的表象會引起豐富的想象。而這一聯(lián)想的深度與廣度會對人的創(chuàng)新思維具有較大的影響。這一表象創(chuàng)作無法脫離想象力、觀察力以及記憶力。只有培養(yǎng)學生的觀察力,才能夠讓學生不斷豐富自己,拓寬視野,了解物體的特點、構(gòu)造以及色彩的關(guān)聯(lián)。在教學當中,老師不應局限在傳授美術(shù)技法中,盡量避免臨摹,讓學生在大自然中體會他們最熟悉的人或事。有規(guī)劃、有目標地建立與教學有關(guān)的情境,讓學生觀察生活、感受大自然。通過對學生的引導,讓學生進行創(chuàng)作。如此不但培養(yǎng)了學生的觀察能,還為創(chuàng)作積攢了素材。
總之,美術(shù)課有著其他學科不可替代的鮮活生命力:生動的內(nèi)容、豐富的色彩、寬松的氛圍、開放的體系、教學過程的情趣性、表現(xiàn)活動的自主性、評價標準的多樣性等等,這些都靠我們第一線的教師不斷地去挖掘,去豐富,讓我們的學生在玩中學中成為一個愛美懂美的人。作為美術(shù)教師,我們必須在本專業(yè)的基本功上進行學習,我們常說課堂教學是一門遺憾的藝術(shù),為了減少教學遺憾,教師必須盡力做令人崇拜的藝術(shù)家。因此,實現(xiàn)自我提升、自我積淀、豐富人文素養(yǎng)和藝術(shù)內(nèi)涵,對于美術(shù)教師就顯得尤為重要了。