劉源隆

“力拔山兮氣蓋世，時(shí)不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”

在北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的排練教室里，京劇專業(yè)的學(xué)生們一板一眼地排演著《霸王別姬》，指導(dǎo)老師時(shí)而從旁指點(diǎn)。

北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院院長(zhǎng)劉侗帶著記者參觀北戲的校園，對(duì)這里的每一個(gè)角落他都如數(shù)家珍。

如今，劉侗的工作也多少有著楚霸王般的憂慮，“現(xiàn)在的戲曲教育到了萬分緊急的時(shí)候了”。在中國(guó)戲曲界工作了34年的劉侗從中國(guó)評(píng)劇院、中國(guó)京劇院再到今天的北戲，從一名編劇成長(zhǎng)為今天的教育者。

劉侗太熱愛中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)了，身為北戲院長(zhǎng)，如今雖然有大量的行政工作要做，但他仍然愿意親近舞臺(tái)，策劃、排戲、編劇，在并不熱門的傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，他悉心耕耘著。

藝術(shù)實(shí)踐離不開創(chuàng)作

1984年從蘭州大學(xué)中文系畢業(yè)后，劉侗被分配到北京市文化局機(jī)關(guān)。上大學(xué)時(shí)，劉侗一直熱愛創(chuàng)作，因此“我報(bào)到時(shí)，跟文化局負(fù)責(zé)人提要求，申請(qǐng)從事專業(yè)創(chuàng)作工作”。時(shí)值中國(guó)評(píng)劇院要培養(yǎng)青年編劇，他就這樣走上了職業(yè)編劇這條路。

從1984年到2001年，劉侗一干就是17年，從舞臺(tái)劇到影視劇，以及小說等文學(xué)創(chuàng)作，無不涉足。十幾年的創(chuàng)作，劉侗取得了不小的成績(jī)，因此文化局的領(lǐng)導(dǎo)對(duì)他一直寄予厚望，經(jīng)常安排他參加青年干部的培訓(xùn)班學(xué)習(xí)。

2001年，北京市文化局從培養(yǎng)劇院團(tuán)管理干部的角度，提拔劉侗在劇院任院長(zhǎng)助理，負(fù)責(zé)評(píng)劇院的新劇目創(chuàng)作，從2002年開始，他被任命為中國(guó)評(píng)劇院的副院長(zhǎng)，仍是主抓劇目創(chuàng)作和戲曲電視劇的創(chuàng)作拍攝制作。這期間，他帶領(lǐng)評(píng)劇院的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，完成了系列評(píng)劇電視連續(xù)劇《包公智斗》的五部戲的創(chuàng)作和制作，全部在中央電視臺(tái)戲曲頻道播出，產(chǎn)生很好的社會(huì)影響和經(jīng)濟(jì)收入。為那個(gè)時(shí)候的評(píng)劇院贏得了很好的榮譽(yù)，并推出了一批青年演員和導(dǎo)演等主創(chuàng)。那期間，也為評(píng)劇院組織創(chuàng)作了《劉巧兒新傳》、《樂家老鋪》、《桃花盛開的地方》等舞臺(tái)劇目。新創(chuàng)評(píng)劇《長(zhǎng)霞》在中國(guó)評(píng)劇藝術(shù)節(jié)上獲得最佳編劇等七項(xiàng)大獎(jiǎng)的創(chuàng)紀(jì)錄殊榮。

厚積薄發(fā)，多年的編劇創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)讓劉侗可以從創(chuàng)作、創(chuàng)新的角度來審視自己領(lǐng)導(dǎo)的工作，而他的種種努力，贏得了更大的認(rèn)可。2006年，文化局黨組安排劉侗從中國(guó)評(píng)劇院到北京京劇院任副院長(zhǎng)，依舊是抓劇目創(chuàng)作工作和藝術(shù)生產(chǎn)工作。

但這次角色轉(zhuǎn)換也是一次艱難的歷程，“評(píng)劇京劇都是戲曲，但卻有著很多形式上的不同，我需要重新學(xué)習(xí)和研究”。身為創(chuàng)作管理干部，必須是行業(yè)的專家。劉侗一邊熟悉業(yè)務(wù)，一邊從事京劇文學(xué)研究，并且開始嘗試創(chuàng)作。

在京劇院工作的6年時(shí)間里，劉侗帶領(lǐng)北京京劇院一批年輕的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，先后完成了小劇場(chǎng)京劇《浮生六記》、《昭王渡》和新編京劇《楊七娘》、《宋家姐妹》、《鼎盛春秋》等十余部的劇目創(chuàng)作和整理加工改編，并取得了中國(guó)戲劇節(jié)優(yōu)秀劇目獎(jiǎng)等榮譽(yù)。他還先后完成了新編京劇歷史劇《圓明園》、十集京劇電視劇《李清照》的劇本創(chuàng)作。

2012年12月，他再一次轉(zhuǎn)換角色，從北京京劇院到北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院做院長(zhǎng)，這樣的變化更大，工作性質(zhì)從創(chuàng)作者變成了教育者?！白鼍巹∈菍ｉT從事劇本文學(xué)創(chuàng)作，這是職業(yè)要求，而做劇院的業(yè)務(wù)院長(zhǎng)，已經(jīng)從專業(yè)創(chuàng)作轉(zhuǎn)換成創(chuàng)作管理。做戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院院長(zhǎng)，已經(jīng)基本上脫離開了劇本創(chuàng)作的專業(yè)，進(jìn)入了全面行政和業(yè)務(wù)管理的領(lǐng)域。但我慶幸，在中國(guó)評(píng)劇院和北京京劇院工作期間，積淀了一定的戲曲專業(yè)知識(shí)能力和素養(yǎng)，為我在北戲工作，打下深厚的基礎(chǔ)?！遍L(zhǎng)期的積累，也讓他迅速找準(zhǔn)了辦學(xué)的定位。學(xué)校是育人單位，培養(yǎng)后備人才的兩個(gè)方面——教育和實(shí)踐一個(gè)都不能少，而藝術(shù)實(shí)踐的重要組成部分就是新劇目創(chuàng)作。

北戲的春天

到北戲的第一個(gè)月，“我們當(dāng)年的學(xué)生去參加了一個(gè)少兒戲曲博華獎(jiǎng)的比賽，去了很多人，但是一個(gè)獎(jiǎng)也沒拿到。我向老師們?cè)儐栐?，他們說是因?yàn)檠莩鎏?，孩子們根本沒有任何舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。”這讓劉侗深受刺激，一個(gè)擁有60年歷史積淀的戲曲學(xué)院，竟然不能解決學(xué)生藝術(shù)實(shí)踐的問題。因此，他提出了開辦“少兒戲劇場(chǎng)”的計(jì)劃。

其實(shí)，北戲是有演出舞臺(tái)的。1996年，在時(shí)任院長(zhǎng)、京劇表演藝術(shù)家孫毓敏的帶領(lǐng)下，北戲籌建了“北戲排演場(chǎng)”，開創(chuàng)了“雙休日百場(chǎng)演出”實(shí)習(xí)基地，并堅(jiān)持了12年。后來因?yàn)榉N種原因排演場(chǎng)歇業(yè)，孫毓敏至今想起仍覺得很是遺憾。當(dāng)劉侗提出“少兒戲劇場(chǎng)”計(jì)劃時(shí)，孫毓敏形容其為“北戲的又一個(gè)春天”，書法家歐陽中石還專門為劇場(chǎng)題字。

由此，孩子們又有了屬于自己的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐平臺(tái)。

“戲劇絕對(duì)不能離開舞臺(tái)，只有在舞臺(tái)上它才具有生命，才能和觀眾形成良性的互動(dòng)?！眲⒍闭Z重心長(zhǎng)。

有了“少兒戲劇場(chǎng)”，加上參演政府組織的各項(xiàng)文化惠民活動(dòng)、重大項(xiàng)目活動(dòng)，近五年來，北戲各類藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)演出高達(dá)1500場(chǎng)次;創(chuàng)新創(chuàng)作戲曲、話劇、舞劇、歌劇等各類劇目50部;學(xué)生們?nèi)〉昧?00多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，近330人次獲獎(jiǎng);學(xué)校就業(yè)率達(dá)到98%。

2014年，北戲?qū)⒕﹦　栋咨邆鳌犯木幊晌鑴　断φ铡?。“舞劇?duì)于演員的要求很高。我們的學(xué)生當(dāng)時(shí)基礎(chǔ)并不夠好，導(dǎo)演還有所顧慮，最后還是硬生生地把毫無基礎(chǔ)的孩子們教會(huì)，一共排練了三年時(shí)間，演出了30多場(chǎng)。”

有了這樣的歷練，這些學(xué)生們進(jìn)步神速。

“我們這些學(xué)生演員中有6個(gè)男孩，去年考上北京舞蹈學(xué)院。北舞的老師非常驚訝地跟我講：‘你們這些學(xué)生怎么都像職業(yè)演員呢！”這讓身為院長(zhǎng)的劉侗很是自豪與欣慰。

的確，在劉侗的帶領(lǐng)下，北戲迎來了又一個(gè)春天。

“五個(gè)結(jié)合，三個(gè)依托”是劉侗在北戲探索出的人才培養(yǎng)道路。

五個(gè)結(jié)合，即理論教學(xué)與實(shí)踐教學(xué)相結(jié)合，藝術(shù)創(chuàng)新創(chuàng)作與人才培養(yǎng)緊密結(jié)合，創(chuàng)作、教學(xué)、科研與服務(wù)社會(huì)文化建設(shè)相結(jié)合，學(xué)校教育與行業(yè)需求相結(jié)合，從而實(shí)現(xiàn)人才培養(yǎng)與專業(yè)崗位化、職業(yè)化的結(jié)合。

三個(gè)依托，即依托北戲“少兒戲劇場(chǎng)”、“北戲書館”，自主自覺開展常態(tài)化、規(guī)模化、業(yè)態(tài)化藝術(shù)實(shí)踐;依托北京市開展的“民族藝術(shù)進(jìn)校園”、“金秋演出季”、“百姓周末大舞臺(tái)”等公益類演出活動(dòng)，積極參與到文化惠民、社會(huì)文化建設(shè)中來;依托文化和旅游部“中國(guó)京劇藝術(shù)節(jié)”、“全國(guó)優(yōu)秀兒童劇目展演”、國(guó)家大劇院藝術(shù)院?！按喝A秋實(shí)演出季”以及京津冀藝術(shù)職業(yè)教育協(xié)同發(fā)展聯(lián)盟開展的“教學(xué)成果匯報(bào)展演”等高端平臺(tái)，連續(xù)推出北戲?qū)W生、青年教師為演出主體的新編戲曲劇目、原創(chuàng)話劇、原創(chuàng)民族舞劇、大型民族器樂音樂會(huì)等高質(zhì)量、高水平劇節(jié)目，展現(xiàn)北戲教育教學(xué)成果，交流教育教學(xué)的經(jīng)驗(yàn)，最終實(shí)現(xiàn)不斷提升學(xué)生教師職業(yè)素養(yǎng)、提升學(xué)生教師職業(yè)能力、打造學(xué)生教師職業(yè)品格的目的。

戲曲人才在哪？

雖然近年來，北戲的發(fā)展很快，也取得了不俗的成績(jī)，但是劉侗卻總是感到焦慮。他在接受《小康》記者的采訪時(shí)，深入地談及了戲曲行業(yè)的現(xiàn)狀、發(fā)展以及他對(duì)這個(gè)行業(yè)的期待。

《小康》：十八大來，國(guó)家在文化領(lǐng)域的投入越來越大，戲曲行業(yè)在外行人看來，雖然并非熱門，但是也得到了比以往更大的資源投入。人們期待著戲曲能夠與流行文化相交相融，期待著有大師、名角兒的出現(xiàn)。在您看來，這是否是可期的？

劉侗：戲曲這一行，人才是決定性的因素。我還有一項(xiàng)工作是中國(guó)職業(yè)藝術(shù)教育協(xié)會(huì)的副會(huì)長(zhǎng)，還是其中戲曲專業(yè)委員會(huì)的主任。去年我發(fā)起了一個(gè)活動(dòng)，就是在2019年國(guó)慶70周年搞一個(gè)“百戲百?！闭寡荩雽⑷珖?guó)戲曲教育學(xué)校能夠演出的劇目匯集一起，來北京展演，給從業(yè)者們打打氣，也給全國(guó)人民匯報(bào)一下我們傳承的工作。

守望北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院院長(zhǎng)劉侗非常熱愛傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，他愿意在這個(gè)領(lǐng)域做一個(gè)守望者。

我們很努力地聯(lián)絡(luò)、搜集了幾個(gè)月，最近統(tǒng)計(jì)出了幾個(gè)數(shù)字?？吹竭@樣的數(shù)字，我非常焦慮，這些數(shù)字清晰地說明，中國(guó)戲曲到了必須要大力拯救的邊緣。

目前全國(guó)從事戲曲教育的學(xué)校有65所;教授戲曲的種類50個(gè)，中國(guó)有348個(gè)劇種，剩下將近300個(gè)劇種怎么傳承？

從業(yè)教師不超過2000人;從初中一年級(jí)到大學(xué)四年級(jí)，十個(gè)年級(jí)，包括中專、高職10000人。這10年的跨度，平均每年學(xué)生只有1000人，這些學(xué)生能支撐全國(guó)幾個(gè)院團(tuán)？

戲曲這行，要是出個(gè)角兒可是百里挑一的，連人都沒有，怎么談發(fā)展呢？

《小康》：在您看來，戲曲人才的培養(yǎng)是現(xiàn)在這種現(xiàn)代教育模式更好，還是原來的科班制更好？

劉侗：從藝術(shù)規(guī)律出發(fā)，從戲曲人才發(fā)展的規(guī)律來講，還是“科班制”更好、更科學(xué)。無論是戲曲、舞蹈、武術(shù)等都是這樣。

“練功”對(duì)于戲曲行當(dāng)是非常重要的。老話講：“一天不練，自己知道;兩天不練，師父知道;三天不練，觀眾知道?！蔽覀儸F(xiàn)在的體系基本是半天學(xué)文化、半天學(xué)專業(yè)，再加上周末。這樣一周就是兩天半的文化知識(shí)學(xué)習(xí)，兩天半的專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)，專業(yè)知識(shí)學(xué)習(xí)里除了基本功還有其他方面的學(xué)習(xí)，因此一周真正在學(xué)戲的時(shí)間也就有2天的時(shí)間，我們北戲安排周末排練演出，還有很多學(xué)校沒有這樣的條件，那學(xué)生的進(jìn)步速度可想而知。

過去在戲班里面，生活就在戲班，有晨練，而且以戲帶功，在演出、排戲中把功練出來。可能在文化知識(shí)上稍微弱一些，但是出戲，出人才。

《小康》：隨著消費(fèi)結(jié)構(gòu)升級(jí)，人們對(duì)于文化的需求越來越強(qiáng)烈，如今的演藝市場(chǎng)很繁榮，但是戲曲方面，卻還沒有能夠完全市場(chǎng)化盈利的劇目或院團(tuán)產(chǎn)生，這是為什么？

劉侗：我工作的時(shí)候是1984年，被分到中國(guó)評(píng)劇院，我認(rèn)為當(dāng)時(shí)是中國(guó)戲曲的一個(gè)黃金時(shí)代?！拔母铩焙?，很多遭到不公正待遇藝術(shù)家被平反，重新出來演戲，利用自己藝術(shù)生命的最后時(shí)光為大家奉獻(xiàn)了極為精彩的演出。當(dāng)時(shí)中國(guó)評(píng)劇院隨便一個(gè)戲，一貼出來至少演半個(gè)月，一天兩場(chǎng)，場(chǎng)場(chǎng)滿座。掙了錢不僅能滿足劇院自身運(yùn)營(yíng)發(fā)展，還要上交給文化局一部分，去補(bǔ)貼支持那些不太火的劇種。

到了1986年，城市改革開始以后，打破鐵飯碗，很多人把目光轉(zhuǎn)向了商業(yè)。很多劇院團(tuán)開始不務(wù)正業(yè)，辦三產(chǎn)。我記得，我們?cè)u(píng)劇院成立了商貿(mào)公司做買賣，像北京京劇院還開了梨園駕校。這種情況下，演員逐漸也就都下海了。我當(dāng)時(shí)在劇院踏踏實(shí)實(shí)待到1991年，因?yàn)閷?shí)在沒有創(chuàng)作的機(jī)會(huì)，沒戲排，我也開始寫影視劇的劇本。

還有更多的從業(yè)者是去經(jīng)商，做跟藝術(shù)不相關(guān)的職業(yè)了。這對(duì)于文化市場(chǎng)的破壞相當(dāng)嚴(yán)重，幾乎就是連根拔起，要人沒人，要環(huán)境沒環(huán)境。到90年代末，開始有演員、導(dǎo)演、編劇回歸舞臺(tái)，但是已經(jīng)相當(dāng)困難了。第一，觀眾沒有了，買方?jīng)]有了;第二，老一代藝術(shù)家們歲數(shù)大了，陸續(xù)離世了，那么傳承工作就斷了，這對(duì)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)造成了極大的傷害。

2001年昆曲成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，我們才有了危機(jī)，才又開始重新重視。想讓戲曲重現(xiàn)曾經(jīng)的輝煌，我們的創(chuàng)作人員要達(dá)到老一輩藝術(shù)家的藝術(shù)造詣，出好戲，再有就是用好戲去培養(yǎng)觀眾，這相當(dāng)于從頭再來，因此是異常艱難的。

《小康》：在話劇界，北京人藝一直以來傳承未斷，而且富有很強(qiáng)的生命力，戲曲院團(tuán)有哪些可以借鑒的呢？

劉侗：北京人藝的確是非常成功的一個(gè)國(guó)有院團(tuán)。但是不容忽視的是，自新世紀(jì)以來，影視傳媒的發(fā)展為北京人藝提供了更為廣闊的平臺(tái)。人藝的名角兒、大演員通過影視劇上的成功再來反哺話劇舞臺(tái)，是北京人藝至今能夠成功的重要因素。

光靠舞臺(tái)不是不行，于是之等老一輩藝術(shù)家沒有那么多影視劇的機(jī)會(huì)，但那時(shí)候大眾可選擇的文化娛樂項(xiàng)目也少，因此話劇在70年代以前還是非常重要的演出形式，很多北京人藝?yán)系挠^眾群都是那時(shí)候形成的。但是今天，一臺(tái)戲排出來，演個(gè)10場(chǎng)、20場(chǎng)，影響力還是小。

90年代中期，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)不成熟、泛濫的時(shí)候，北京人藝也曾面臨危機(jī)，也曾去北京各大高校里面去宣傳，吸引觀眾，首都劇場(chǎng)也曾被討論是否要出租創(chuàng)收。后來經(jīng)過多年，再把群眾不斷地拉回劇場(chǎng)，才有了今天再次的成功。

《小康》：現(xiàn)在對(duì)于傳統(tǒng)戲劇的創(chuàng)新有各種各樣的嘗試，其實(shí)曾經(jīng)的樣板戲?yàn)榫﹦〉膭?chuàng)新提供了很好的思路。未來有沒有可能再出現(xiàn)像這樣的經(jīng)典劇目？

劉侗：從藝術(shù)上講，樣板戲是非常優(yōu)秀的作品。首先從聲腔、唱腔設(shè)計(jì)結(jié)合演員的天賦條件、表演能力，可以說做到了水乳交融，表現(xiàn)力前無古人;還有旋律，優(yōu)美動(dòng)聽，朗朗上口;臺(tái)詞極富文學(xué)性，又很通俗;而且樣板戲確立了全新的藝術(shù)形式，比如《智取威虎山》里“打虎上山”一出楊子榮的“馬鞭子舞”，融合了芭蕾舞的表現(xiàn)形式，做到了非常極致的創(chuàng)新。八個(gè)樣板戲無一不是。每一點(diǎn)都做到了極致，想看看哪部戲，哪里還能再突破一點(diǎn)，根本沒有，找不出來。

劇情的編排也是非常吸引人，比如《紅燈記》，就這么幾個(gè)人物，但是情節(jié)絲絲入扣，讓觀眾一直處在緊張的氣氛中，跟著懸念走。

但是這些戲，是當(dāng)時(shí)舉全國(guó)之力來做，創(chuàng)作人員都是當(dāng)時(shí)業(yè)內(nèi)最頂尖的人不計(jì)酬勞、不計(jì)成本而制作的。今天我們不可能把全國(guó)最優(yōu)秀的人才聚在一起做一部戲，因此未來再也達(dá)不到這些戲的高度。

《小康》：那像青春版《牡丹亭》呢？有沒有可借鑒的？

劉侗：白先勇先生傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)太深厚了，藝術(shù)審美能力相當(dāng)高超，他有這樣的創(chuàng)作沖動(dòng)，有對(duì)昆曲的情懷。換了別人，是不可能形成這樣的經(jīng)典劇目的，只有這樣優(yōu)秀的策劃者才創(chuàng)作出了青春版《牡丹亭》，人才的因素太關(guān)鍵了。

目前，與當(dāng)代時(shí)尚元素、當(dāng)代的審美趣味相結(jié)合的創(chuàng)新戲曲，各個(gè)院團(tuán)也在做不同的嘗試。我們的《誰共白頭吟》，包括北京京劇院做的《浮生六記》、《昭王渡》等都在嘗試。