《錄宋詞名篇》

中國書法從甲骨文開始歷經(jīng)多種書體，風(fēng)格面貌各異，形態(tài)紛紜。在魏晉時達到一個高峰，出現(xiàn)了以王羲之、王獻之父子為代表的書法家。書法歷史千年如一瞬，這門藝術(shù)也似乎從一個剛剛落地的嬰兒成長為一個風(fēng)華正茂的青年。在歷史發(fā)展過程中，書法完成了字法與筆法的探索積累和豐富，這一過程的最高成就是產(chǎn)生了一種符合中國文化哲學(xué)思想、民族傳統(tǒng)的高度完善的筆法和字法的面貌。之后書法的發(fā)展，可以說是傳承“二王”的書法史。歷代二王一脈的名家，無論是蘇東坡、黃庭堅、董其昌還是王鐸,都是在學(xué)王風(fēng)格的基礎(chǔ)上結(jié)合自己的個性及時代精神所獨立出來的一種面貌。

北宋以前的書法史，多是名家名作經(jīng)典。北宋以后的書法家習(xí)書，也都以北宋以前的經(jīng)典為本。而宋四家是通向二王的一個階梯，他們風(fēng)格強烈，各執(zhí)二王一端，同時他們的墨跡存世量比較大，便于我們吸收學(xué)習(xí)。

中國書畫講究文人氣。文人氣是什么呢？我感覺是一種情愫，文人畫就是貫穿于書畫作品中的一種情愫。不那么熱情，有點孤獨，有點傲氣，又有點落寞?？傊荒芴珶狒[，不能太甜，否則就變俗了。

學(xué)山水畫，元人不可不學(xué)，就像習(xí)書不可不學(xué)魏晉人一樣。元人的畫就是筆墨的樣板標本。對于書法，人們常說筆法和字法，字法是最為奇特的。一個字當(dāng)中，內(nèi)部空間的處理就像我們房間里的布置一樣，可以把字這邊的空間加大，也可以把那邊的空間加大，如此就產(chǎn)生了不同字的形狀和結(jié)構(gòu)，產(chǎn)生了不同的感受和藝術(shù)表現(xiàn)，這就是書法造型的基礎(chǔ)。至于線條粗細變化的效果，皆是運筆提按的結(jié)果。無論是寫字還是畫畫都需要有節(jié)奏的變化，因為每一個點畫的變化又關(guān)乎整個字的變化。

《儲光羲〈詠山泉〉》

《云霧潤蒸華不注 波濤聲震大明湖》

書法和繪畫，最終都體現(xiàn)了一個矛盾的對立與統(tǒng)一。其不外乎一個“間”字，方與圓、大與小、粗與細、長與短、黑與白、干與濕等等的因素相間隔又密切聯(lián)系，這是一個筆墨的規(guī)律，也是一個造型的規(guī)律。如此，書法中的字就不再單純是字，而是書法藝術(shù)；用“間”字去畫山水，就是畫理不畫形。

以書入畫，是中國畫家普遍認同的藝術(shù)規(guī)律。山水畫以書入畫，畫自然高妙。將書法用到山水畫上也不容易，相得益彰更難。線條見筆見線，才能體現(xiàn)中國畫的精髓。筆墨大氣、清與靜是中國書畫中較高的藝術(shù)境界，所謂“清則明，靜則雅”。有一種靜，是心靈中內(nèi)在的、超越時空局限而獲得的永恒的生命體驗。故要深悟中國書畫的陰陽之道，需在筆墨的方與圓、虛與實之間體味剛與柔，感懷天與地。

《蘇東坡詞》