何喬鳳 吳玉凡 蔣先露

隨著中西方文化交流越加深入，大量的西方藝術(shù)形式涌入我國，尤其是西方油畫藝術(shù)更是得到了發(fā)展。風(fēng)景油畫是油畫中的一個(gè)重要類別，學(xué)習(xí)和繪制的相關(guān)作品也十分豐富。而風(fēng)景油畫作品西方元素過多，缺少民族特色是我國油畫創(chuàng)作的主要問題，為此本文從中國畫的藝術(shù)形式和意義出發(fā)，提出了借鑒的方法。

無論是哪種形式的藝術(shù)創(chuàng)作，優(yōu)秀的作品都融合了作者的生活環(huán)境內(nèi)容，以表達(dá)作者思想引起受眾的情感共鳴，風(fēng)景油畫創(chuàng)作也同樣如此，而與中國畫形式美的結(jié)合就可以達(dá)到情感與風(fēng)景契合的目的，更準(zhǔn)確地表達(dá)作品想要傳達(dá)的精神內(nèi)涵，體現(xiàn)出作品的獨(dú)特性。為此，探究借鑒中國畫形式美的對策至關(guān)重要。

1中國畫藝術(shù)形式和重要性

中國畫是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，風(fēng)景畫的創(chuàng)作不僅是對自然風(fēng)景的描繪，更是對自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)知，比較多的風(fēng)景畫類作品就是山水畫，經(jīng)過長期的發(fā)展，形成了獨(dú)特的風(fēng)格和審美情趣以及一套完整的理論體系。從藝術(shù)形式的角度來看，主要有兩個(gè)方面。一方面，中國畫重視對情境和意象的創(chuàng)造，依托于景物描繪彰顯情感和意圖，也就是常說的借景抒情，以物明志。另一方面，中國畫創(chuàng)作過程中，講究筆法和用墨的技巧，追求意境的營造。從重要性來看，西方風(fēng)景油畫是以寫實(shí)為核心，借鑒中國畫形式美可以提高作品結(jié)構(gòu)框架的從協(xié)調(diào)感，并深化風(fēng)景畫的思想內(nèi)涵。

2風(fēng)景油畫借鑒中國化形式美的策略

風(fēng)景油畫在我國的發(fā)展是從新文化運(yùn)動(dòng)之后，一批寫實(shí)類作品的出現(xiàn)豐富了傳統(tǒng)的中國畫形式，像徐悲鴻、劉海粟等名家的作品都屬于寫實(shí)風(fēng)格，并在二十世紀(jì)末期隨思想解放得到了進(jìn)一步地發(fā)展?，F(xiàn)階段，風(fēng)景油畫需要進(jìn)一步地創(chuàng)新，把中國畫的藝術(shù)形式融入到作品中是改革的重點(diǎn)，具體的借鑒策略如下。

2.1繪畫技法的借鑒

中國畫的繪制注重繪畫筆法和墨法，是以墨線為基礎(chǔ)的線條，借此描繪風(fēng)景和物體的輪廓、畫面的明暗以及質(zhì)感，并傳達(dá)出畫家的思想。而風(fēng)景油畫的繪制注重色彩的豐富和物體的寫實(shí)，在技法上可以分成“挫、拍、揉、線、掃、跺”六個(gè)步驟，與中國畫筆法存在一些相似之處。所以，在借鑒中國畫形式美的過程中，可以分別從筆法和墨法兩個(gè)方面出發(fā)，改變油畫繪制的方法，增加線條和作品的藝術(shù)魅力。

一是，筆法的借鑒。中國畫的行筆可以分成中鋒、側(cè)鋒、藏鋒、露鋒、逆鋒和順鋒、拖筆以及戰(zhàn)筆，對應(yīng)的基本的筆法則是勾、皴、擦、染和點(diǎn)，像一些畫作中的屋宇、舟、橋的輪廓、山石的勾勒就是使用藏鋒運(yùn)筆的形式，而拇條輕快流暢，靈秀活潑，勾云、畫水常用順鋒運(yùn)筆。這種運(yùn)筆方式下，風(fēng)景線條的描繪更加生動(dòng)和形象，油畫的線條處理就可以借鑒中國畫的筆法，改變嚴(yán)謹(jǐn)無法變更的線條勾勒形式，增加工整或隨意不拘以及反復(fù)交錯(cuò)疊壓的各種線條運(yùn)用，使風(fēng)景油畫的思想表現(xiàn)更加豐富。

二是，墨法的借鑒。風(fēng)景油畫的上色是以“拍”、“揉”和“跺”為主，將顏料渲染到作品上，并通過不同的顏色處理方法實(shí)現(xiàn)色彩的明暗變化和銜接，而中國畫的墨法是經(jīng)過長期的發(fā)展形成的上色方法，有重彩法、淡彩法、淺絳法、潑彩法、積墨法和沒骨法四五種，能夠?qū)崿F(xiàn)對風(fēng)景畫的色彩調(diào)制。風(fēng)景油畫可以在上色的過程中，將這四種墨法融合到繪畫環(huán)節(jié)，如采用潑彩法的形式，就可以通過在畫面上潑灑顏料，根據(jù)實(shí)際的色彩落紙的效果金進(jìn)行調(diào)制，像綠色的平原、藍(lán)色的海洋等景象都可以使用這一方法。

2.2情感意象的借鑒

從實(shí)質(zhì)上看，中國畫和西方油畫的表現(xiàn)方法和學(xué)習(xí)方式有很大的差別，西方的風(fēng)景油畫更加注重對自然風(fēng)景的描繪和寫實(shí)，中國畫則更加注重情感和自然風(fēng)光的融合，講求以景寫情，使得不同的人觀看同一副畫作產(chǎn)生的感受都存在差別。不過，經(jīng)過占中國畫家的實(shí)驗(yàn)，情感意象和寫實(shí)風(fēng)景的結(jié)合是可行的，中國意象風(fēng)景油畫就是中國畫形式美和風(fēng)景油畫結(jié)合的產(chǎn)物。實(shí)際的融合環(huán)節(jié)可以從以下幾個(gè)層面人手，達(dá)到風(fēng)景油畫情感和物像的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

其一，高度凝練的寫意語言。風(fēng)景油畫在西方的發(fā)展過程中，對景色或物體的描繪一直以來就是以寫實(shí)為主，也包括一些印象風(fēng)景油畫等作品，但在寫意方面明顯同在中國畫有所出入，在結(jié)合的過程中，必須從意象表述簡練的角度出發(fā)，采用實(shí)景和作者心理景色一致、思想主題和客觀景色統(tǒng)一的表達(dá)方式，將中國畫的藝術(shù)形式風(fēng)景畫中，使作品兼具國畫和西方油畫的雙重特點(diǎn)。其二，情感意境的呈現(xiàn)。風(fēng)景油畫作品從藝術(shù)性的角度來看，不只需要具備自然景物的寫實(shí)性，還要具有抒情性和寫意性，這都可以通過借鑒中國畫的藝術(shù)形式美學(xué)得到體現(xiàn)和提升。

風(fēng)景油畫借鑒的要點(diǎn)主要有三點(diǎn)，先是中國畫的思想內(nèi)涵。通過觀察中國畫中的山水畫可以發(fā)現(xiàn)，天人合一思想是作品的內(nèi)核，創(chuàng)作的內(nèi)容沒有脫離自然規(guī)律和意境美感。其次，中國畫的情感是通過客觀存在的景象體現(xiàn)，在實(shí)際的景物上賦予象征主義特點(diǎn)。最后，注重自然景物的詩意效果，不是依靠精準(zhǔn)的技術(shù)，而是憑借畫家的思維觀念對描繪的景物進(jìn)行詩意的整合，從而達(dá)到意境的營造。

總而言之，中國畫形式美對風(fēng)景油畫的發(fā)展有著重要的作用，有利于現(xiàn)代發(fā)展時(shí)期的創(chuàng)新。風(fēng)景油畫在借鑒質(zhì)中國畫形式美的過程中，可以從繪畫技法的借鑒和情感意象的借鑒的角度出發(fā)，提高風(fēng)景油畫的情感深度和意境美感。不斷地推進(jìn)油畫的發(fā)展。