郝美娜

摘要：明代中期畫家周臣創(chuàng)作的《流民圖》，是明代乃至整個(gè)中國古代繪畫史上少有的現(xiàn)實(shí)主義題材作品。該作采用寫實(shí)手法反映民間疾苦，是一件有著獨(dú)特意義，值得深入研究的作品。本文概論周臣生平、藝術(shù)風(fēng)格的同時(shí)，重點(diǎn)介紹剖析《流民圖》，通過分析作品本身的藝術(shù)風(fēng)格和技法特點(diǎn)，論述作品的藝術(shù)性、思想性及其流傳過程。

關(guān)鍵詞：周臣;職業(yè)畫家;《流民圖》

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2018）15-0035-01

一、關(guān)于周臣

周臣，字舜卿，號(hào)東村，鵝場散人，中國明代中期（成化嘉靖）畫家。今江蘇蘇州人。出生于1460年，逝于明世宗嘉靖14年（即1535年）

自元代以來，蘇州就是繪畫中心，這坐擁有深厚的文化積淀，是文人云集之地，許多著名畫家匯集蘇州，繪畫的傳統(tǒng)勢力很強(qiáng)，所謂“吳門畫派”中的“吳門”即為蘇州。

明代中期，由于明都遷往北京，加之蘇州經(jīng)濟(jì)的繁榮和社會(huì)的穩(wěn)定，各種工商業(yè)發(fā)展，直接推動(dòng)了文化藝術(shù)事業(yè)的興旺發(fā)達(dá)，隨之繪畫作品交易也繁榮起來，藝術(shù)市場相對穩(wěn)定且活躍。

那么，繪畫市場興旺的背后一定有一大批進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的畫家來作為支撐，其中有文人士大夫之類的業(yè)余畫家，也有像周臣一樣的職業(yè)畫家。

二、周臣繪畫的總體風(fēng)格及作品

周臣是位多產(chǎn)的畫家，目前其著錄作品共54幅，存世作品也很多，《中國古代書畫圖目》所載國內(nèi)各博物館收藏周臣作品共44幅，僅上海博物館收藏《春山游蹤圖》等大幅作品7幅，小扇頁14幅，共21幅;故宮博物院收藏《春山游騎圖》、《春泉小隱圖》等，共11幅;濟(jì)南博物館收有《訪友圖》，另外在我國臺(tái)灣地區(qū)以及國外大博物館內(nèi)也收藏一些作品。周臣這些留存至今的作品件件結(jié)構(gòu)精細(xì)工整，幅幅見其功力。

周臣主要取法于李唐派系，山水畫法度嚴(yán)謹(jǐn)，山石堅(jiān)凝，用筆純熟。在他的很多作品中大都沿襲南宋院體繪畫的傳統(tǒng)風(fēng)格，以李唐、劉松年為根基，又深入研習(xí)馬遠(yuǎn)和夏圭，同時(shí)在情感的表達(dá)和筆墨情趣方面兼有文人畫的品味，可見周臣深受當(dāng)時(shí)文人意識(shí)的影響。

周臣的繪畫面貌很多，這與其職業(yè)畫家身份不無關(guān)系，很多時(shí)候職業(yè)畫家要根據(jù)不同求畫者的要求和口味來作畫，他的作品主題和意境很多體現(xiàn)紀(jì)游、晏居、送別、訪客、雅集等文人悠閑的生活方式。周臣在承襲南宋院體各家傳統(tǒng)山水的基礎(chǔ)上有所融合增減，并在筆法上呈現(xiàn)出自己的特點(diǎn)。

三、周臣的《流民圖》

《明畫錄》中記載周臣“兼工人物，占貌奇姿，綿密蕭散，各級(jí)意態(tài)”。雖然周臣的繪畫以山水為主，正如畫論中描繪的那樣，那些貫穿于周臣作品中生動(dòng)形象的人物為周臣繪畫藝術(shù)增添了更加精彩的筆墨。

周臣畫人皆以線勾勒，賦著淡彩，色調(diào)清雅，姿態(tài)生動(dòng)。線條融合南宋院體畫的爽利、流暢，無論畫面尺幅大小，所畫人物均得其真。整體到人物動(dòng)態(tài)，具體到面部表情、衣著交代到位，把握準(zhǔn)確，韻味十足，并且每個(gè)人物的特點(diǎn)都能恰如其分的表現(xiàn)，在處理人物與環(huán)境、人物與人物之間的關(guān)系上，主次分明，真實(shí)即使是在用極簡的筆墨概括人物狀態(tài)的情況上，不雷同，亦整體，能夠準(zhǔn)確表達(dá)人物的心里活動(dòng)。

四、《流民圖》的布局、技法及筆墨特點(diǎn)

畫中人物都是以獨(dú)立個(gè)體而存在的，不加任何背景，在作為冊頁的全狀態(tài)下去看此作品時(shí)，其人物皆為兩兩相對。且在相對的兩人之間，無論在人物的動(dòng)態(tài)、類型、攜帶物件及衣服搭配上都互有對比和相似之處，似乎在讀畫時(shí)可以感覺到相對的兩人之間用眼神，以肢體或是話語相互交流著，傾訴著，哀嘆著……，這也是周臣在藝術(shù)處理上的高妙之處，即使是在裝裱成手卷之后，視覺上也并物沖突與不適之感，可見作者在作畫時(shí)是有一定安排的，并非隨意的見到一個(gè)畫一個(gè)，而是有所考慮和安排的，也印證了這件《流民圖》非“墨戲”的態(tài)度。雖然畫面沒有背景作映襯，畫面依然可以使人感受的有空間關(guān)系，這一點(diǎn)是從人物之間的大小，高低錯(cuò)落，動(dòng)作安排的處理上體現(xiàn)出來的。周臣還盡可能將同一身份、年齡、職業(yè)、狀態(tài)下的人放在同一組相對而畫。在刻畫的處理上，同樣是張弛有度，收放結(jié)合，看似逸筆草草，也絕非粗制濫造，亦不是面面俱到。周臣在對人物面部五官、表情、神態(tài)的刻畫尤為精彩，所繪人物，全部用線勾勒，并敷淡彩，以形寫神，特點(diǎn)突出。

“以形寫神”、“傳神寫照”是東晉顧愷之提出的重要繪畫思想，他主張繪畫要表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)和性格特征，重視對所繪對象的體驗(yàn)、觀察，通過形象思維即遷想妙得，來把握對象的內(nèi)在本質(zhì)，在形似的基礎(chǔ)上進(jìn)而表現(xiàn)人物的情態(tài)深思，即以形寫神。

周臣所描繪的這些人物正體現(xiàn)了這個(gè)繪畫美學(xué)原則，在對人物眼睛的描繪上體現(xiàn)的淋漓盡致，在眼睛的處理上，周臣非常注意眼珠所點(diǎn)處位置的高低和大小，來體現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。如腰間纏著爛腰布，手拿破碗的老叟，佝僂的身體，骨瘦如柴，艱難的支撐著背后的薪柴，眼睛突出，拱起的嘴緊閉，與前面提到的那個(gè)人物形象都是上身赤膊，通過畫面可以依稀見到他們清晰的肋骨，只是這里周臣的處理手法同樣極為夸張。用很多條線去勾勒肋骨，將人物表現(xiàn)的十分干癟，包括手臂和腿部的肌肉骨骼都是多用線條勾畫，多強(qiáng)調(diào)是人體的棱角，使所繪人物更加瘦弱，使人們看到畫面中的人物更能產(chǎn)生悲憫之情。

指導(dǎo)老師：劉清河