李孟賈
素描是一種單色的繪畫形式,是培養(yǎng)造型能力的基礎(chǔ),它是造型領(lǐng)域中最基礎(chǔ)的學(xué)科,又是具有獨立審美價值的畫種。學(xué)習(xí)素描,首先要進行大量的基礎(chǔ)訓(xùn)練。通過練習(xí),人們可以提高造型能力和作畫技巧,同時也能打開思維的大門。因此,進行素描基礎(chǔ)訓(xùn)練是十分必要的,是初學(xué)者的必經(jīng)之路,這一點無可否認(rèn)。近年來,教師都很重視學(xué)生的基礎(chǔ)訓(xùn)練。在提高造型能力和作畫技能的同時,素描訓(xùn)練也出現(xiàn)了一些消極因素,使一些學(xué)生陷入固定的訓(xùn)練模式中,不進行深入思考,面臨不少問題。
人的思維有其惰性,固定化的訓(xùn)練程序使其對熟悉的對象都有一套“完備”的處理技術(shù),用不著再調(diào)動新的思維潛能就能完成,思維方式總被限定在一個固定的范圍,就不會開掘思維的深度。一個嚴(yán)格執(zhí)行這套模式的學(xué)習(xí)者,往往從石膏模型到真人頭像、半身、全身等進行著漫長而有序的遞進。作業(yè)的節(jié)奏和目的的要求也很少變化,只能停止在一個很淺的形式層次上,很少打破常規(guī),只有難易程度的遞進,永遠不能達到與對象發(fā)生實實在在的聯(lián)系。這種填鴨式訓(xùn)練模式不能充分發(fā)揮學(xué)生獨立思考、探索創(chuàng)新的能力,這樣長期下去思維就會變得麻木,感覺更加遲鈍,繪畫水平停滯不前,成為封閉而呆板的老調(diào)重彈。一些原本不滿足于此的學(xué)生變得麻木消極,甚至做了自然的奴隸。這一惡性循環(huán)的癥結(jié)在哪里呢?其根本原因是對對象沒有整體深入的認(rèn)知、理解、全面的分析和把握,沒有對自己的感受、第一印象進行追蹤、提煉和創(chuàng)新思維,而是概念化、機械地表現(xiàn)對象。
“學(xué)而不思則罔,思而不學(xué)則殆?!痹谒孛栌?xùn)練中,筆者認(rèn)為,只有把“學(xué)”和“思”結(jié)合起來,并使之相互交融,才能將思維訓(xùn)練滲透到觀察、認(rèn)識和表現(xiàn)的每一個具體環(huán)節(jié)中,才能在訓(xùn)練中進行思維的培養(yǎng)和創(chuàng)新。
那么,怎樣才能在素描訓(xùn)練中對思維進行開拓創(chuàng)新,使人有所啟發(fā),有所創(chuàng)造呢?在近幾年的素描學(xué)習(xí)中,筆者獲得的主要體會是:在感受中激發(fā)和培養(yǎng)創(chuàng)新思維。
當(dāng)長期作業(yè)無從進展時,不應(yīng)把希望寄托在如果給他更多的時間就一定能取得進展的想法,因為長期地磨下去只能使固有技能重復(fù)而使感覺更為遲鈍。
每當(dāng)這時,筆者往往打破常規(guī),主動地探索和創(chuàng)造。比如,把一些過去不在意的雜物搬進畫室,如纏著麻繩的干枯的老樹根、樹枝、落葉、小動物等。一個個室內(nèi)的“室外自然”,使我耳目一新。由于過去很少接觸類似作業(yè),面對特殊對象和布置,過去的知識顯然不夠不靈,筆者只能從自己的具體感受中尋找特殊的理解,并用自己特殊的語言去表達。固定的程式被瓦解了,作業(yè)過程變成了積極主動的探索過程。因為過去單一的作業(yè)內(nèi)容很少有機會使學(xué)生的創(chuàng)造性得到了鍛煉與發(fā)展,而個別學(xué)生的“鋌而走險”也往往容易被視為“胡來”。這種從陌生的寫生環(huán)境中所激發(fā)出來的創(chuàng)造性、主動性則是自然合理的,是有根有據(jù)的。這是表現(xiàn)的需要,是具體感受的必然結(jié)果。為了找到理想的畫面效果,筆者試驗各種表現(xiàn)手段,嘗試各種繪畫技巧,以便更充分地表現(xiàn)自己的感受。
傳統(tǒng)的方法是擺好實物寫生,這就有著或多或少的被動因素。所以,筆者會經(jīng)常找一些幾何模型或雜物,隨意地把它們堆置在一起,有意給習(xí)慣性的思維方式造成一個障礙,建立一個新的視覺刺激,使人重新感受和思考素描的目的與作用,嘗試各種方法,在想象中對它們進行重新組合或移位,進行大膽的創(chuàng)新思維和體驗,表達出一定的藝術(shù)情趣。這樣在具體感受中畫出的素描具有鮮明的個性和強烈的情感,體現(xiàn)出一種創(chuàng)新思維的深度。
同時,筆者也走出畫室,到生活中去感受。特別是在大學(xué)期間,教師經(jīng)常帶學(xué)生出去寫生,到大自然中放松心情,感受大自然的神奇和美妙,去畫能激發(fā)靈感的短期素描作業(yè)或速寫、慢寫。這種室外自然會給人一種視覺沖擊力,能使人引起共鳴,能與它們真誠地對話。這時的作業(yè)訓(xùn)練是一種心情愉悅、思想奔放、按照自己的意向、愛好和追求,大膽地進行美術(shù)形象創(chuàng)造的過程。通過這樣的訓(xùn)練,筆者開闊了視野,培養(yǎng)了敏銳的觀察力和快速簡練的造型能力,發(fā)現(xiàn)了課堂素描中不易理解的關(guān)鍵問題,獲得了原來頭腦中沒有的東西。即使到大二學(xué)習(xí)視覺傳達設(shè)計專業(yè),雖然學(xué)習(xí)很忙,筆者一有機會就畫那些自己感興趣的素描對象,從沒間斷,這使自己的創(chuàng)新思維能力得到更大程度的開發(fā)和提高。
室外寫生需要注意的是,首先要明確主題,確立目標(biāo),有所思索,有所追求。因為生活豐富多彩,很容易使人眼花繚亂,不知畫什么才好。所以,首先要明確主題,確定要畫的對象,賦予它們以生命,達到物我合一的境界,以宏觀的心態(tài)去把握微觀的局部,著重培養(yǎng)創(chuàng)新思維和創(chuàng)造能力,絕不可呆板無情,冷冰冰地為畫素描而畫素描。同時,不僅要及時捕捉思維的閃光點,即培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力,還要培養(yǎng)不拘泥陳規(guī)、敢于探索、勇于創(chuàng)新的心理素質(zhì),從而提煉生活,畫出有感受、有情感、有創(chuàng)新的優(yōu)秀作品。
感覺是第一性的。作為繪畫,必須經(jīng)過感性到理性,最后仍然回到感性這個全過程。當(dāng)具體作畫時,畫者必須沉浸在感性之中,一切理性的知識則處于潛意識的后盾地位。因為高度的敏感是人們獲得新鮮感受的前提,是人們獲得繪畫技能的先決條件之一。真正素描能力強的人,哪怕是畫一棵小草都可以畫得很有情趣、很利索、很美,體現(xiàn)著畫者對事物深入而精致的體驗,這正是人們學(xué)習(xí)的楷模。
再者,教師良好的儀表、自然的教態(tài)、真誠的微笑、抑揚頓挫的語氣、富有啟發(fā)性的語言等,也能潛移默化地陶冶人們的心靈,調(diào)動人們的思維潛能和學(xué)習(xí)熱情,使人在輕松愉快的作畫環(huán)境中培養(yǎng)創(chuàng)新思維。
通過以上幾方面的練習(xí),筆者開始尊重自己的感覺,不再固守單一的訓(xùn)練模式,嘗試多種素描訓(xùn)練方法,試著用自己的語言去表現(xiàn)一切。同時,筆者發(fā)現(xiàn)了素描訓(xùn)練連接著一個思維創(chuàng)新的大門和一個藝術(shù)創(chuàng)造的通道。這將使筆者展開想象的翅膀,飛向自己向往的藝術(shù)殿堂。
(河南科技大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院)