鄧建波

摘要：《理查三世》是英國劇作家威廉·莎士比亞創(chuàng)作的一部歷史劇。1995年隆克瑞恩對這部歷史劇進行了一些改編：刪減角色、改編臺詞、組合場景等，但該劇作為莎劇《理查三世》的互文體，仍忠實于原劇。

關鍵詞：隆克瑞恩；互文性；電影；理查三世

目前，莎士比亞歷史劇《理查三世》方面的研究，主要是關于主題思想、人文主義、史料來源、魔鬼主題、獨白、浪漫主義色彩、悲劇性及人物形象方面的。與電影結(jié)合的研究寥寥無及。而如今，莎士比亞影評已漸漸成為莎士比亞研究的一個重要分支。研究者開始注意到莎士比亞作品與電影的關系，并把它作為學術研究課題。對根據(jù)莎士比亞作品拍攝出來的電影方面的研究，學術意義重大深遠。其中，改編手法、改編細節(jié)、電影與戲劇的比較等，都可以研究出非常有意義的結(jié)果，豐富莎士比亞研究整體。因此，本文運用互文性理論，將理查德·隆克瑞恩導演的電影《理查三世》與莎士比亞的這部歷史劇進行比較研究，指出奧利弗的改編手法、增刪情節(jié)、對比異同，便于觀眾更好地理解和欣賞該劇。

一、電影《理查三世》與歷史劇比較分析

1995年，理查德·隆克瑞恩導演了莎士比亞的歷史劇《理查三世》，但他對這部劇進行了改編：刪減角色、改編臺詞、組合場景等。影片將死亡場景展現(xiàn)了出來。與莎劇不同的是，海司丁斯被吊死而不是被砍頭；克萊倫斯被刺穿喉嚨而死而不是在酒桶里被淹死。除克萊倫斯之外的死前獨白也省略了。該片刪減了道賽特侯爵、葛雷勛爵和瑪格麗特王后等角色。

影片將故事發(fā)生的時間背景由原著中1483-1485年變換到1930年世界大戰(zhàn)時期。伊安·麥克萊恩出演理查三世。他為了篡奪兄長的王位，為所欲為，不惜一切代價除掉爭奪王位的所有對手。影片中，理查三世以一個法西斯統(tǒng)治者的身份出現(xiàn)。他的制服及上面的紅色橫幅﹑一臉壞笑﹑陰險狡詐的模樣使觀眾自然而然聯(lián)想到希特勒。正如Peter Samuel Donaldson指出理查三世和希特勒之間有明顯的相似性。關于這一場景的選擇有很多爭議。有些影片評論家稱其為錯誤的時間旅行，古怪離奇。Jack Kroll稱隆克瑞恩的《理查三世》給觀眾帶來了真正的視覺盛宴。美國《旁觀者》電影評論家Richard Bowman贊這一場景為明智之選，最佳之作。隆克瑞恩不僅巧妙地改編了這部劇，還在忠實原劇的前提下為此注入現(xiàn)代活力。通過隆克瑞恩創(chuàng)作的理查三世形象，觀眾將其與希特勒聯(lián)系在一起，展現(xiàn)了統(tǒng)治者的心靈，人類黑暗的一面及觀眾與反面人物之間的關系，深化了主題，加深了觀眾對理查三世統(tǒng)治的理解，增強了電影的吸引力。

影片與莎劇的開場白也大不相同。莎劇以理查德的獨白開始，而在影片中，這一經(jīng)典的獨白以演講開始。影片的開場格外振奮人心。觀眾一開始就目睹國王被殺，載歌載舞，慶祝新統(tǒng)治。處處充滿了舞蹈和歡樂，也充滿了諷刺意味。歌手在唱克里斯拖弗·馬洛的詩《激情牧人的情歌》。馬洛與莎士比亞同年出生。有學者質(zhì)疑莎士比亞的劇作實際上是由馬洛代筆。這首短詩是英國文學詩中最優(yōu)美的抒情詩之一。它有著田園抒情詩的風格。詩中的牧羊人享受著鄉(xiāng)村生活，充滿對愛人的純潔感情。通過描寫戀人們在遠離世事喧嘩繁鬧的山野懷抱中生活，傳達了一種不可言傳的真情。此詩在該片中出現(xiàn)具有諷刺意味，并且表達了理查三世對真實愛情的渴望。

隆克瑞恩對莎劇和歷史進行了很大的改編，尤其是理查德向安夫人求婚一幕。莎士比亞創(chuàng)作了這一場景，隆克瑞恩又將其添油加醋。莎劇的求婚場景發(fā)生在安的岳父的棺木旁，而影片將這一場景改變?yōu)樗煞虻墓啄九?，這與歷史也有些出入。為了加快電影的節(jié)奏，隆克瑞恩將安夫人塑造成一個兩次世界大戰(zhàn)時期時髦的、空虛的、尋求刺激的人。求婚場景吞戒指的那一幕發(fā)生在最不浪漫的地方——裝滿尸體的太平間。理查德用嘴把戒指從他手上移下，置于舌上，將其用口滑進安的手指。隨后，理查德在安前跪下，懇求她用他的劍為她丈夫報仇雪恨。而安被他這一曖昧舉動弄得神魂顛倒，盡然軟綿綿地拒絕了他的請求。莎士比亞強調(diào)了這個惡魔在受害者棺材旁求婚的這一可笑場景。而這一場景自始至終都被當作一場雄辯之戰(zhàn)，連理查德都自認為他自己能言善變，機智過人。理查德為了一個秘密的陰謀和安結(jié)婚，安卻渾然不知。安夫人在影片中形象鮮明。她的死亡場景甚是凄涼：蜘蛛爬過她的臉。理查德多次被稱為蜘蛛。因此其間有明顯的線索。隆克瑞恩也暗示了安被理查德謀殺，但這與歷史并不吻合。

與歷史和劇不同之處還有該片的暴力鏡頭。電影以理查德射殺了愛德華王子開始，而后又是亨利國王被殺害，還有克萊倫斯在酒桶里被謀殺。提瑞爾把水潑到受害者的臉上，割破他的喉嚨，把他奮力掙扎的身體按在水下。浴桶里的水被血染成了鮮紅色。然后是海斯丁斯的處決。隨后，提瑞爾用一根軍車后部的細鐵絲把血淋淋的勃金漢勒死。當時理查德坐在軍車前面，鎮(zhèn)定自若地吹著大煙。最后，在波士委戰(zhàn)場，到處都是坦克、吉普車和馬，理查德的吉普車陷入溝中，他一槍射中提瑞爾的額頭，又一個受害者命喪黃泉。這些暴力場景滿足了觀眾的殺戮欲。

除此之外，隆克瑞恩也增添了一些性鏡頭來刺激和掌控觀眾。電影一開始的宴會上，愛德華國王的護士給了他一片藥，愛德華將其放進嘴里后，手在她的裙下游蕩，顯現(xiàn)出他對女人的渴望。影片中觀眾可看到理士滿與伊麗莎白赤裸于白色的被單下，可想而知他們未婚就偷食了禁果。當然，這些場景在歷史和莎劇中并不存在，純屬虛構(gòu)。

莎士比亞杜撰出瑪格麗特這一角色，隆克瑞恩卻沒讓她出場。隆克瑞恩為了使情節(jié)簡單，將這一角色省略，但沒有了她的詛咒，沒有了那種神秘感，理查德的罪惡也弱了三分。

二、結(jié)語

互文性理論的提出，為文學作品及電影改編研究提供了新視角。在一些文學作品改編研究中，不少學者認為文學作品語言表達的時空概念主要靠讀者發(fā)揮主觀能動性理解。在表述同一個故事情節(jié)時，電影故事取材于文學內(nèi)容，它們在時空變換方面既存在區(qū)別又有一定的差異，二者相互影響和促進，形成完整的表述過程。盡管隆克瑞恩對該劇進行了很多改編：將故事發(fā)生的時間背景由原著中1483-1485年變換到1930年，刪減了道賽特侯爵、葛雷勛爵，和瑪格麗特王后等角色，重編了臺詞，增加了一些性和暴力場景，但他還是堅持保留莎士比亞之魂。臺詞依舊真實，向觀眾展現(xiàn)出原本面目。影片忠實于莎劇《理查三世》，只不過為了迎合觀眾需求，賺取錢財，巧妙運用了電影技巧將該劇淋漓盡致地展現(xiàn)了出來。

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（作者單位：云南大學滇池學院）