（云南藝術學院 650000）

先來探析演劇空間的定義。從廣義上來理解，舞臺也可視為演劇空間首先是一個空間體。是以人的意志所賦予其存在的概念化的空間體。它提供了演出最基本的元素，具有情緒傳達和轉換功能。通俗地講，演劇空間是一個表現(xiàn)傳達舞臺感染力的地方，它可以凈化、震懾，柔軟人心。越到位的感染力，影響力與記憶力自然也越深越持久。傳統(tǒng)演劇空間，即建構在以巫覡祭祀、國家慶典、節(jié)日游行、家族祭拜、廟堂祭神、民眾祈福、公眾集會等多種傳統(tǒng)演劇形式上的空間形態(tài)。

一、天人之際敬畏之心

從史料記載的圖像資料或是留存的古戲臺，祠堂，宗廟來看，上至皇家官署，下至黎民百姓，廣至家族祭拜，民眾祈福等一些民間普及性傳統(tǒng)習俗活動，戲劇活動無論是娛神還是娛人，都無一不同地在遵循著一更古不變的傳統(tǒng)習遞性人文法則，那就是天人之際，天人合一的法則。先祖對自然的崇拜敬畏與對人的美與人文的關照不論在儀式展現(xiàn)上，表演形態(tài)中還是在演劇空間的制式，結構與功能設置上都逐一得到了體現(xiàn)與應驗。這顆敬畏之心如滄海遺珠一般隱藏在傳統(tǒng)演劇和它周邊納入聯(lián)系著的環(huán)境中，對現(xiàn)代人起著警示與震撼的效果作用?？v然現(xiàn)代科技發(fā)展，表現(xiàn)形式繁多，表現(xiàn)手法從平面到3D，4D，5D層出不窮，觀眾訴求的是更新鮮更多元甚至有更后現(xiàn)代多極解釋去面對當下世界的東西，多媒體注入已司空見慣，從小劇場概念的引入強調觀眾的參與性，觀眾與演員的互動，觀眾與演出空間環(huán)境的共染繼而從這種效應中產生對演員與觀眾，演員與演員，演員與環(huán)境一同圍造的場效應，如果丟失了這顆敬畏心，從淺層方面講，丟失了戲劇的本質，舞臺上的戲劇真實，沒有締結默契深固的“你演我信，你信我演”的觀演關系，對觀眾而言，戲劇或滑稽或嗤之以鼻，不但留不下印象，起不到作用，更是消解了對戲劇的莊重意義?；厮葸^往，往遠處，歷史處發(fā)掘，更是一種褻瀆與遺憾。是對傳統(tǒng)人文觀念統(tǒng)轄下古建筑、古演出形式、那種驚鴻一瞥，遺世而獨立的美的忽視的遺憾。相信有良知的現(xiàn)代人還能在心理構成上能被這些逝去的古代樣式喚起，刺激。那么，接下來就先來梳理一下幾個古戲臺，通過這種尋根回溯，來挖掘一些失落的記憶。

（一）余音環(huán)繞皇朝的背影---故宮博物院暢音閣

位于紫禁城養(yǎng)心殿東側的寧壽宮暢音閣大戲樓為清宮廷戲樓，坐南朝北，規(guī)制宏大壯麗。主要服務于宮廷皇屬成員，為皇帝登極，帝后生日與逢至各種節(jié)慶如元旦、立春、七夕、中秋、重陽、冬至等提供演劇場所。作為皇家官署演劇場所，暢音閣不僅是一個娛樂化演藝場所的象征載體，更是中國封建統(tǒng)治者對于天人理想的尊崇、儀式外化的集中體現(xiàn)。暢音閣三重檐，上層檐下懸“暢音閣”匾；中層檐下懸“導和怡泰”匾；下層檐下懸“壺天宣豫”匾。內設置有上中下三層戲臺成為福祿壽三臺。表演區(qū)大多數(shù)在壽臺。

另外值得一提的是演出空間的周圍環(huán)境，臺對面是閱是樓，即現(xiàn)在的觀眾席。閱是樓分為上下兩層，是皇帝后妃看戲區(qū)域。從觀演角度講是正面（位置）。東西北三面有兩層圈樓圍繞，兩側樓下隸屬于大臣宮女觀看區(qū)。這種方位設置不僅僅彰顯著等級制度的劃定，從觀演的藝術反應上，也突出了戲曲傳統(tǒng)表演的“立體感”。無論是人物的動作還是群體的活動都強調三度面積美。

這種天圓地方的演劇空間格局是皇權最高統(tǒng)治者代表著權威的一種想法，下至民間，這種人文觀的體現(xiàn)，沒有那么多的束縛，遍地開花。有獨特也有新的觀演約定。

（二）獨特的觀演方位——江西樂平祠堂晴雨臺

位于江西樂平的祠堂晴雨臺演劇所樣式是獨特也是唯獨存在在江西樂平的演出場所。該演劇場所將正面對宗室祠堂的祠堂戲臺和位于祠堂之外的廣場戲臺這兩者之間的阻隔鑿通，進而合二為一。晴雨臺又名鴛鴦臺，顧名思義，在其功能性上又得到清晰合理與實用性上的解釋：艷陽高照的晴天，演出可以在對外的廣場戲臺上進行，觀眾數(shù)量的容納量更大，高至上千；遇到雨天，演出則可以犯在祠堂內的祠堂戲臺中演出，也便于觀眾觀看欣賞演出不受天氣的限制。不過需注意的是，據考察，在此臺上的演劇并未按照天氣的晴或是雨來嚴格劃分演劇場所。所以說晴臺作為獨特的演劇空間場所，其意義在于徹底打破中國傳統(tǒng)演劇空間的方位約定，將娛人功效發(fā)揮極致，雨臺則繼續(xù)保持傳統(tǒng)演劇空間樣式秉承娛神演劇空間形態(tài)，表達對宗祠家族的敬畏。

二、對當下演劇形態(tài)的影響

從不斷變化并創(chuàng)新的表演形式來看，無論是即興戲劇，肢體戲劇，帶有先鋒探索性質的小劇場戲劇都在試圖進一步解放戲劇，還原戲劇的活性生態(tài)。它或借助劇場的舞美構造與道具或打破第四堵墻拉近觀眾距離，締結親切舒適的觀演關系，追溯到傳統(tǒng)演劇空間的一廟一臺，蓮花臺，獻殿，水鏡臺，宗祠戲臺到皇家戲樓，也是傳統(tǒng)演劇空間對演劇形態(tài)的要求與適應。特殊的是，中國傳統(tǒng)戲曲的虛擬的、程式化的、載歌載舞的演劇方法決定了它比話劇演出更為重視表現(xiàn)手段本身，即這種表現(xiàn)手段本身的形式美感。表達人物情感時所產生的形式美感甚于情感內容本身是為觀眾觀劇心理中更重要的一點。如美學家李澤厚所言：“一種經過高度提煉的美的精華，特別突出了積淀內容要求的形式美實際上并不以文學內容而是以藝術形式取勝，也就是說以美取勝?！边@也形成了中國戲曲獨到的演劇觀與表演美學。焦菊隱先生對此評論說：“戲曲自從采用了話劇鏡框式舞臺，表演和調度上的立體感，已經削弱了不少，這也是很惋惜的?！薄皯蚯膫鹘y(tǒng)表演，就特別強調立體感。

在戲曲表演中，除了每個角色的形體身段，還有諸如扯四門等表現(xiàn)行路邊唱邊走的程式都是在表現(xiàn)這種所謂的立體感。中國古代的舞臺演出，朝著觀眾的三面圍著低矮的圍欄，就樣的演出樣式格局似乎也就便于讓觀眾觀賞演員在舞臺上的形體身段以及舞臺的流動性。這是中國戲曲表演觀演關系中觀眾對演員，演員對自身，演員對觀眾整個演出場的特殊訴求。那么，演劇空間其實不應該是戲劇演出活動的附屬品，它參與到戲劇演出中，是戲劇活動中不可或缺的有機組成，更是戲劇表達的一種手段。關于這種手段從古至今的延伸，幫助戲劇的表達，太多而不在這多作贅述?？梢哉f演劇空間與演出形態(tài)在一定層面上是相互作用，相輔相成的，演出形態(tài)的創(chuàng)新也反作用于演劇空間的推陳出新。

近年來，小劇場與戲曲藝術的結合，其與傳統(tǒng)戲曲不同的演出形態(tài)，互動空間與創(chuàng)新意識，既承載了戲曲表演的美學演劇觀，又具有了新的活的演劇環(huán)境，既是對傳統(tǒng)戲曲文化的某種激活，也是與現(xiàn)代戲劇理念的某種嫁接。云南昆明蓮花池公園小劇場上演的小劇場戲曲《圓圓曲》將劇場小的特點與戲曲表演無所不能的全手段相結合發(fā)揮起來，讓吳三桂與陳圓圓的故事活生生地接地氣地走到觀眾中間來，導演明顯打破第四堵墻的對立觀演關系。充分利用演出場所的每一處空間。也就是說觀眾的每個側面都會有表演發(fā)生。這種全新的演劇空間也是對戲曲演出所要求的立體感所做的一次嘗試與探索。也是在尋找傳統(tǒng)手段與現(xiàn)代藝術理念之間的平衡點。

三、從同理心看傳統(tǒng)演劇空間的延伸及其現(xiàn)當代應用

熟悉的演劇場所，兒時的記憶亦如揮之不去熟悉的味蕾。即使作為現(xiàn)代人在看到古戲臺這一框架雛形，都會或多或少喚起積淀在心中的那點文化記憶。產生移情共情的作用。而依照傳統(tǒng)演劇空間的形制與概念衍化而成的戲曲文化酒店、餐廳空間就是傳統(tǒng)演劇空間在當代的一種迎合現(xiàn)代人的記憶喜好與文化消費理念的一種應用。位于北京松樹街的皮影戲文化主題酒店，位于海淀蘇州街的的白家大院，穿越古今，舊時王府現(xiàn)時廳，伴有廳堂戲曲表演，世貿天階的吳地人家，昆曲主題餐廳，以及皇家糧倉，梅府家宴等都切身處地地讓自覺前來的消費者感受到戲曲藝術在身邊，觀演距離柔和而親近，此時彼年的情境再現(xiàn)。

所以說傳統(tǒng)演劇空間是需要去重新審視與對待的一顆失落的文明。不斷關照它，研究它，或許會對現(xiàn)代藝術理念統(tǒng)轄下的創(chuàng)作與演出形態(tài)提供更多更新的生機與可能。