新時(shí)期下,如何借鑒與吸收成為了我國(guó)當(dāng)代寫意山水畫(huà)發(fā)展的重要問(wèn)題,在多元文化背景下,我國(guó)文化處于轉(zhuǎn)型的重要階段,西方文化與傳統(tǒng)文化不斷交織影響,人們的審美取向和價(jià)值觀念也呈現(xiàn)多元化的趨勢(shì)。在此背景下,山水畫(huà)想要實(shí)現(xiàn)更好的發(fā)展與生存,需要以大眾的審美觀念作為核心,在繼承傳統(tǒng)文化色彩運(yùn)用的同時(shí),還要注重吸收西方文化完成革新。同時(shí),在寫意山水畫(huà)的流變和繼承方面,也要改變以往的色彩觀念,轉(zhuǎn)變山水畫(huà)的色彩運(yùn)用和表現(xiàn)形式,進(jìn)而創(chuàng)造出符合大眾審美以及時(shí)代特點(diǎn)的優(yōu)秀作品。
倪瓚的作品以簡(jiǎn)約而著稱,簡(jiǎn)淡而幽曠是其作品的最鮮明特點(diǎn),因此,倪瓚的作品充分體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)以簡(jiǎn)為尚的精神,而導(dǎo)致其作品風(fēng)格的主要原因?yàn)橐韵聝牲c(diǎn):第一,倪瓚出生于富貴人家,喜歡與文人雅士交往,其在中年開(kāi)始熱衷道家思想,而到了晚年又接觸佛家思想,在道家思想與佛家思想的交融下,其畫(huà)面風(fēng)格也具有潔凈的特點(diǎn);第二,元朝的經(jīng)濟(jì)與政治出現(xiàn)嚴(yán)重的倒退,當(dāng)時(shí)的文人在思想和精神方面也更加超脫和放逸,由于社會(huì)原因,導(dǎo)致當(dāng)時(shí)的畫(huà)家對(duì)政治和國(guó)家并不關(guān)心,作品具有寂靜而冷逸的感覺(jué)。
“淡”無(wú)論是作為一種形式效果、創(chuàng)作情懷或者是繪畫(huà)境界,其都具有較高的文學(xué)特性和藝術(shù)美感,從我國(guó)元代開(kāi)始,畫(huà)家在色彩運(yùn)用方面就開(kāi)始追求淡的效果。同時(shí),隨著這種色彩觀念的發(fā)展,到我國(guó)清代,“淡”已經(jīng)成為當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)主流色彩,并且在眾多畫(huà)家的實(shí)踐中,逐漸形成了意境與色彩的和諧統(tǒng)一,淡是我國(guó)清代山水畫(huà)的主流形態(tài)。
何家林是傳統(tǒng)筆墨山水畫(huà)色彩運(yùn)用的代表畫(huà)家,其作品主要分為以下兩個(gè)階段:第一階段,1999年之前,何家林的兒童年代在我國(guó)西北度過(guò),在這一階段其處于技術(shù)與藝術(shù)的磨合期,景色側(cè)重于幻想類;第二階段,在這一時(shí)期,何家林在我國(guó)江南地區(qū)生活,其作品題材也以江南山水為代表,并且側(cè)重于寫生,其作品體現(xiàn)了我國(guó)傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵與精髓,并且將西方寫生與傳統(tǒng)筆墨有機(jī)融合。
卓鶴君通過(guò)水墨與青綠色彩的有機(jī)融合,賦予了山川河流更加整體的形象效果,用石綠或者石青等色彩,裝飾了作品的筆墨空間,促使作品呈現(xiàn)出較強(qiáng)的時(shí)代感和畫(huà)面感。同時(shí),平面色彩以傳統(tǒng)水墨為底色,可以實(shí)現(xiàn)青綠色塊與水墨流動(dòng)的和諧統(tǒng)一,進(jìn)而將寫意山水畫(huà)引向了水墨與現(xiàn)代的完美結(jié)合。
龍瑞的色彩運(yùn)用方面突破了傳統(tǒng)思維的束縛,在色彩表現(xiàn)中借鑒了西方繪畫(huà)的光色變化和用色方法,其屬于一位大膽創(chuàng)新、用心實(shí)踐的踐行者。其作品設(shè)色風(fēng)格主要分為兩個(gè)階段,第一階段為探索和摸索借鑒,而第二階段是其色彩表現(xiàn)走向成熟并且發(fā)展至高峰的重要階段。
當(dāng)前,寫意山水畫(huà)想要實(shí)現(xiàn)色彩方面的創(chuàng)新與變革,需要在迎合時(shí)代發(fā)展的同時(shí),吸取傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的筆墨精神,賦予山水畫(huà)以人文精神和時(shí)代特點(diǎn),例如著名山水畫(huà)畫(huà)家倪瓚,其作品更加崇尚傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)“簡(jiǎn)淡”的風(fēng)格,帶給欣賞者以一種靜謐恬淡、清幽潔凈的美感;又例如明朝后期的陳洪綬和董其昌等人,其為山水畫(huà)注入了清雅的感覺(jué),其更加貼近當(dāng)時(shí)人們的審美觀念。
因此,寫意山水畫(huà)需要結(jié)合當(dāng)代大眾的審美意識(shí),積極吸取傳統(tǒng)文化的筆墨精神,將色彩作為一種表達(dá)情緒和內(nèi)涵的方式,將色彩詩(shī)意化以及意象化。在設(shè)色中并不是追求寫實(shí)為最終目的,體現(xiàn)一種寫意的境界,實(shí)現(xiàn)墨與色的互動(dòng)結(jié)合,進(jìn)而達(dá)到設(shè)色寫意的理想境界。
在寫意山水畫(huà)的設(shè)色方面,想要積極借鑒西方繪畫(huà)的色彩運(yùn)用方式,需要掌握中國(guó)畫(huà)和西方繪畫(huà)在風(fēng)格和精神方面的差異,在保留我國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的同時(shí),實(shí)現(xiàn)西畫(huà)風(fēng)格的完美融入。在對(duì)繪畫(huà)風(fēng)格的追求方面,西方著名畫(huà)家莫蘭迪的色彩運(yùn)用,可以帶給人們以神秘和寧?kù)o的感覺(jué),畫(huà)面更加追求寫意而并非寫實(shí),這與我國(guó)水墨畫(huà)的精神境界具有一定的相似性。莫蘭迪在平時(shí)的生活中,更加注重觀察生活中色彩,以繪畫(huà)的方式闡述了一種簡(jiǎn)約的生活態(tài)度,流露出一種清新、高雅以及單純的真誠(chéng)感覺(jué)。
總而言之,隨著時(shí)代的持續(xù)發(fā)展,寫意山水畫(huà)也要積極迎合大眾審美情趣的轉(zhuǎn)變,改變以往的色彩運(yùn)用觀念,在繼承傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)精神和意識(shí)的同時(shí),要積極轉(zhuǎn)變表現(xiàn)形式。同時(shí),寫意山水畫(huà)還要借鑒西方繪畫(huà)藝術(shù)色彩運(yùn)用的特點(diǎn),實(shí)現(xiàn)中西藝術(shù)文化的革新與融匯,體現(xiàn)出不拘一格的色彩運(yùn)用形式,在保留我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)精髓和精神的同時(shí),滿足當(dāng)代受眾的審美需求。
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