⊙張 麗［北京外國語大學(xué)俄語學(xué)院， 北京 100089］

米·列·加斯帕羅夫（М.Л.?à??àe?a,1935—2005)是俄羅斯著名的文藝學(xué)家、研究古希臘文學(xué)及俄羅斯詩歌的歷史學(xué)家、掌握古斯拉夫語的翻譯家、文學(xué)理論家、文韻學(xué)家，俄羅斯科學(xué)院院士。加斯帕羅夫主要是研究詩歌，學(xué)術(shù)造詣甚高，其研究著作被奉為經(jīng)典之作。其代表作之一是《俄國詩歌概論：格律學(xué)，韻律學(xué)，韻腳，詩節(jié)學(xué)》（?÷?eêè?ò?eèèeó??ê????òè?à. ì?òeèêà，eèòìèêà，eè?ìà，?òe??èêà，1984），該著作以統(tǒng)計學(xué)的方法，從韻律、韻腳等方面細(xì)致分析了從17世紀(jì)至當(dāng)代俄國詩歌韻律組織的發(fā)展和演變，以探討詩歌的韻律和意義之間的關(guān)系。如在分析涅克拉索夫和費特時期（1840—1880），加斯帕羅夫指出，這一時期詩歌格律有十個基本的特點，如“使用浪漫主義的五步抑揚格，多表現(xiàn)風(fēng)景（經(jīng)常是夜景）、愛情的主題和對生活道路及死亡的思考”，這一特點在費特的詩歌中亦有所體現(xiàn)。筆者依據(jù)加斯帕羅夫的詩歌理論，對費特的詩歌進(jìn)行分析，以說明其詩歌的語音、修辭、形象三個層面的特點。

阿·阿·費特（А.А.Фет,1820—1892）是俄羅斯著名的抒情詩人之一，是“唯美派”（又稱“純藝術(shù)派”）的代表人物。俄國文學(xué)中的唯美主義，主要表現(xiàn)在文學(xué)理論與詩歌兩大方面，前者以德魯日寧、鮑特金、安年科夫為代表的“三巨頭”，他們共同主張“為藝術(shù)而藝術(shù)”的美學(xué)原則，極力追求形式美；后者主要以費特、邁科夫、波隆斯基為代表，他們所追求的美是與大自然、愛情等緊密相連，具有較為深刻的道德內(nèi)涵和細(xì)膩的情感色彩。費特在長達(dá)五十年的創(chuàng)作生涯中，抒情詩多達(dá)八百余首。自然、愛情、藝術(shù)是其詩歌的主旋律。“作為抒情詩人，他不注重描寫完整的畫面和個性鮮明的形象”，而是善于捕捉自然界和情感世界微妙的瞬息變化，運用富有音樂性的詩語加以表達(dá)，如注意詞的音響，利用語音和詞的重復(fù)來增加詩歌的韻律美。

抒情詩是詩人表達(dá)自我情感的一種文學(xué)形式，其創(chuàng)作與詩人本人的經(jīng)歷密切相關(guān)。一次費特到朋友家中參加音樂晚會，第一次見到已嫁為人婦的塔齊雅娜（Татьяна Андреевна Берс）。她是一位著名的歌唱家，在晚會上獻(xiàn)唱，詩人被其歌聲深深吸引，這是第一次見面。

《夜晚明亮》《Сияла ночь》一詩創(chuàng)作于1877年，就在這一年，費特再次遇到了這位歌聲優(yōu)美的歌者，詩人寫下此詩，以表達(dá)自己對音樂的喜愛，對愛情的渴望。原詩和譯文如下：

Сияла ночь. Луной был полон сад. Лежали 夜晚明亮，花園里灑滿了月光。

Лучи унашихногв гостиной безогней. 銀輝落在腳旁，客廳沒有電燈。

Рояль был весь раскрыт, и струны в нем дрожали, 鋼琴依然敞開，琴索仍在顫動，

Как и сердца у нас за песнию твоей. 就像我們的心仍追隨你的歌聲。

Ты пела до зари, в слезах изнемогая, 你唱到黎明，疲憊，滿面淚水，

Что ты одна — любовь, что нет любви иной, 只有你懂得愛，愛得堅貞不移，

И так хотелось жить, чтоб, звука не роняя, 因此渴望生活，以便悄然無聲，

Тебя любить, обнять и плакать над тобой. 愛慕你，擁抱你，且為你哭泣。

И много лет прошло, томительных и скучных, 痛苦無聊的歲月已經(jīng)流逝多年，

И вот в иши ночной твой голос слышу вновь, 寂靜的夜晚我又傾聽你的歌聲，

И веет, как тогда, во вздохах этих звучных, 你的歌聲在空中蕩漾依如從前，

Что ты одна— вся жизнь, что ты одна— любовь. 你就是全部生命，你就是愛情。

Что нетобид судьбы и сердцажгучей муки,沒有屈辱，沒有更凄慘的沉痛，

А жизни нет конца, и цели нет иной,生命沒有了結(jié)，沒有別的目的，

Как только веровать в рыдающие звуки,我唯獨只信仰如泣如訴的歌聲，

Тебя любить, обнять и плакать над тобой!愛慕你，擁抱你，且為你哭泣！

（谷雨譯）

這首詩是以“獨白”的形式，回憶愛情，回憶女主人公的歌聲。這首詩乍一看，給人以凄涼、無奈之感，雖然費特對世界的看法是悲觀的，他認(rèn)為人生是悲慘的，但藝術(shù)是快樂的。所以，詩人將音樂視為信仰，認(rèn)為歌聲可以拯救痛苦的生活。那費特是如何以樂觀的基調(diào)來表達(dá)愛情的呢？筆者將從語音層開始，依次進(jìn)行詳細(xì)的詩歌文本解讀。

一、語音層

柴可夫斯基曾說：“費特在其最美好的時刻，常常超越了詩歌的劃定界限，大膽地邁步跨進(jìn)了我們的領(lǐng)域……這不是一個平平常常的詩人，而是一個音樂家?！币魳沸?，是費特抒情詩歌重要的藝術(shù)特點之一，他運用多種手法來增強(qiáng)詩歌的音樂性，在語音層面具體體現(xiàn)在詩歌的韻律、聲音兩大方面。

從韻律層面來看，全詩由四小詩段（четырь сторофы）組成；這首詩韻律整齊，采用的都是六步抑揚格（6-стопный ямб），每四行詩為一詩段，每詩段都是交叉韻（рифмаперекр?стная）(абаб)，陰陽韻腳交叉（奇數(shù)行是陰韻，偶數(shù)行為陽韻），使全詩富有鮮明的節(jié)奏感與韻律美。加斯帕羅夫?qū)①M特的《夜晚明亮》一詩作為六步抑揚格使用的新范例，即浪漫詩的形式；他寫道：“在1840至1880年間，哀詩并未完全消逝，這種形式在馬伊科夫和費特的詩集中有所體現(xiàn)，更重要的這些詩歌通過韻律增強(qiáng)了浪漫元素，如‘夜晚明亮，花園里灑滿了月光’，而這種浪漫詩可以看作是哀歌的變體，亦可稱之為哀詩?！绷揭謸P格常用于民歌、悲劇、哀詩、諷刺詩之中。哀詩，是俄國詩歌主要的體裁之一。“18世紀(jì)的哀詩與亞歷山大詩體（六步抑揚格，每隔三音步有一停頓）有相似之處：用六步抑揚格寫成的諷刺詩?！笨梢?，哀詩用六步抑揚格寫成在18世紀(jì)就已出現(xiàn)?！兑雇砻髁痢肥前г娕c浪漫詩的融合，詩人哀嘆的是逝去的愛情，但又以浪漫主義的激情抒發(fā)自己對音樂的熱愛，藝術(shù)可以推動一切。

在聲音方面，該詩的語音結(jié)構(gòu)和音響表現(xiàn)手法具有特色，有助于理解詩歌的主旨。在第一詩段中，“ноно-он”與“ог-го-ог”的交替重復(fù)增強(qiáng)了詩歌的音響效果，與此同時，音響和音響相互作用，構(gòu)成了詩歌的旋律性，特別體現(xiàn)響輔音“л”“н”“р”的重復(fù)同哩嗦音“с”帶有重音“а”的結(jié)合，由這些音響組合成的詞匯描寫了大自然、月夜的主題，具體如下：

Сияланочь. Луной был полонсад. Леж и

Лучи унашихногв гостиной безогней.

從上述具體事例還可以看出，字母“я”出現(xiàn)的頻率較高，如“сияла”“рояль”（明亮、鋼琴）、“луной”“сияла”“полон”（月光的—光亮—充滿），即夜晚明亮，灑滿了月光，這是對外部環(huán)境的描寫，鋼琴是室內(nèi)環(huán)境的細(xì)節(jié)，由此，組成了一幅日常生活的畫面。

語音重疊是增強(qiáng)詩歌節(jié)奏感的重要手段，在該詩中既有元音重疊，如a-о-y；也有輔音的復(fù)現(xiàn)，如л-р?！霸糁丿B用在詩行之中，可以給詩行以一種流暢感”，并在音韻上將聲與情完全融合。而詩中的輔音重疊“л”與藝術(shù)、愛情的主題密切相關(guān)，如“пела”——歌唱；“любовь”——愛情。第三和第四詩行中的“р”重復(fù)組成的詞匯，體現(xiàn)了音樂的主題與心靈感受的融合，如“рояль”——鋼琴、“струны”——琴索、“дрожали”——顫動、“сердца”——心，抒情主人公的心隨著琴聲而起伏。

詩中的首語重復(fù)，如第三詩段中連接詞“И”的重復(fù)，一方面加強(qiáng)韻律的效果，構(gòu)成聲韻的和諧，賦予詩篇以循環(huán)往復(fù)的美；另一方面也是為了強(qiáng)調(diào)名詞 的 語 義 ?！哀?много лет прошло … И вот в тиши ночной…И вееткак тогда…”歲月已流逝多年，交代了時間背景；寂靜的夜晚，以靜來襯托動（歌聲）；歌聲一如從前，強(qiáng)調(diào)對歌聲的迷戀。

費特的詩歌通過韻律與韻腳的交錯搭配、元音重復(fù)、輔音重復(fù)、首語重疊等聲音手段，構(gòu)成了詩歌的音韻美，給人以美的享受。在形式上，詩歌由四個詩段組成，但是“從內(nèi)容上即主題思想來看，可以分為兩大部分：前兩個詩段為第一部分，是女主人公的第一次歌唱；三、四詩段是第二部分，即多年之后女主人公的第二次歌唱”。詩人被女主人公的歌聲深深吸引，為此如癡如醉，“你就是全部的生命，你就是愛情”“愛慕你，擁抱你，且為你哭泣”。該詩的這種結(jié)構(gòu)會令人想起普希金的詩歌《我記得那美妙的一瞬》，兩首詩歌都講述了兩次美好的相遇，不同的是普希金詩歌中描繪的是視覺，而費特這里是歌唱，即聽覺。

二、修辭層——詞匯和句法

俄國著名的學(xué)者布達(dá)科夫曾說：“修辭學(xué)是任何一種發(fā)達(dá)語言的靈魂?！毙揶o亦對于詩歌研究具有重要的意義。修辭層主要包括詞匯和句法兩個方面，修飾語（э?èò?ò）的運用是本詩修辭的表現(xiàn)手法之一，為了更好地說明這種手法的具體表現(xiàn)，筆者認(rèn)為有必要列舉形容詞和名詞的對應(yīng)關(guān)系，具體如下：

痛苦無聊的——歲月 томительныеи скучные-????

悄然的——嘆息 ?aó÷í??-a????è

凄慘的——沉痛 жгучая-мука

如泣如訴的——歌聲 рыдающие-звуки；

“修飾語是指非尋常的、具有形象性和表現(xiàn)力的定語或狀語”，痛苦無聊帶有強(qiáng)烈的主觀色彩，表現(xiàn)出主人公生活的不悅；“?aó÷í?é”本義是洪亮的，但詩人有意與嘆息一詞進(jìn)行搭配，造成了語義上的矛盾，實則是為了更突出面對生活主人公的無奈之情。“мука”一詞本就帶有痛苦的含義，與“凄慘的”一詞搭配，更顯出生活的不盡如人意；“рыдающие”號啕大哭的，與歌聲一詞搭配，可以看出主人公通過歌唱來排解憂愁，歌聲中夾雜著酸楚之感。通過這一系列富有表現(xiàn)力色彩的詞語搭配，對主人公的情緒的描寫達(dá)到淋漓盡致的渲染。

擬人手法的手法是“把抽象的現(xiàn)象或概念當(dāng)作具體的事物來描寫，賦予其具體事物的行為或特征”。如詩中的“???à?è”原意是躺著的意思，通常與表人或動物的詞連用，在詩中則與月光的銀輝搭配，賦予銀輝擬人化的手法，增強(qiáng)了意象的動態(tài)感。

在句法層面，如語句重復(fù) （эпифора）:“Тебя любить, обнять и плакать над тобой!”，“愛慕你，擁抱你，且為你哭泣”，這一重復(fù)的手法突出了詩人對藝術(shù)的熱愛，并且結(jié)尾的這句運用了感嘆句的形式，情感色彩進(jìn)一步增強(qiáng)，能夠調(diào)動讀者的情緒，引起讀者的共鳴。，“你就是全部生命，你就是愛情”，運用了句子并置的手法，強(qiáng)調(diào)言辭，顯得更為有力，使情感得以更好的表現(xiàn)，即“你”就是我所愛之人，就是活著的動力，表達(dá)了詩人濃烈的愛意。

三、形象層

愛情主題在費特的抒情詩中占有重要的地位。他筆下的愛情是豐富多彩的，他認(rèn)為愛情“永遠(yuǎn)是詩歌構(gòu)思的種子和中心”。《夜晚明亮》一詩帶有自傳性色彩，詩中的女人公是以詩人遇見兩次的塔齊雅娜（Татьяна Берс）為原型，描寫她美妙的歌聲讓詩人陶醉不已。本文筆者從形象層方面，結(jié)合具體的實例分析詩歌的母題、意象，來說明費特筆下愛情主題與藝術(shù)主題的結(jié)合。

“夜”在俄羅斯詩人筆下是經(jīng)常出現(xiàn)的意象之一，如馬雅可夫斯基的詩歌《夜》、茨維塔耶娃的《我的大都市里一片黑夜》等等。費特亦是如此，其愛情詩常常和夜晚聯(lián)系在一起，如《五月的夜》《又一個五月的夜》等。夜晚遠(yuǎn)離白晝的喧囂，夜晚喚醒了大自然靜謐的力量，是美麗而神秘的，愛情往往就在那時產(chǎn)生了。而在該詩中，“夜”既是風(fēng)景描寫，又具有逆喻的手法，即明亮的夜晚替代日常描寫中漆黑的夜晚。所以，第一部分主要是風(fēng)景描寫，明亮的夜晚、灑滿月光的花園。夜晚的景色具有交代背景的作用，寂靜的夜與歌聲，一靜一動，以靜襯動，為下文描寫歌聲做了鋪墊。

費特曾在自傳性短篇小說《仙人掌》(1881)中寫道：“如果藝術(shù)與愛情（厄羅斯）相聯(lián)系，那么音樂就是最直接的載體，使藝術(shù)更貼近于愛情。”音樂作為最具代表性的藝術(shù)形式之一，是藝術(shù)通向愛情的重要表達(dá)方式。在詩中“鋼琴”這一意象，一是表示一種樂器，二是具有擬物化的特點，即指音樂涌上心頭，即對人心靈具有一定的蕩滌作用，激起人心里的漣漪?！扒偎髟陬潉印?，具有隱喻意義即“心在顫動”，相似的隱喻亦出現(xiàn)在費特的其他詩歌中如《И грудь дрожит от страсти неминучей》（“Знакомке с юга”，1854）。

“眼淚”發(fā)乎中而見于外，是人情感的外在表現(xiàn)。詩人為表達(dá)喜怒哀樂之情，往往借助眼淚表情達(dá)意?！百M特作品中的眼淚——不是蒼白無力的體現(xiàn)，而是充滿了情感?！彼囆g(shù)通常與女人的美麗、愛情密切相關(guān)：歌聲、音樂使人流出欣喜的眼淚。在該詩中，眼淚不是抒情主人公因生活的痛苦而流淚，而是當(dāng)歌聲使心靈產(chǎn)生共鳴時，表演者與聽眾似乎融為了一體，共同表明了一個母題：大哭——眼淚——哭泣：如泣如訴的歌聲；她唱到筋疲力盡，滿面淚水，他開始哭泣。但在歌者與聽者之間，仍保持一段距離：他害怕打擾她的歌唱與生活，“因此渴望生活，以便悄然無聲，愛慕你，擁抱你，且為你哭”。

“黎明”是費特筆下常出現(xiàn)的意象之一，如《低語，膽怯的呼吸》，“頻頻的親吻，眼淚，黎明的霞光”等；黎明在這首詩中有隱喻意義：黎明是由晚上到白天的時間運動，是一天的開始，唱到黎明，象征著新的希望，嶄新一天的到來。隨著黎明的到來，主人公的情感逐漸增強(qiáng)，不知疲憊地唱到天亮。

“聲音”“звук”在詩中譯為歌聲，與“голос”“вздох”共同體現(xiàn)了女主人公的歌聲，由歌聲傳達(dá)了聽眾情感的變化，特別是抒情之“我”那種心靈的震撼、對愛情的期盼以及因產(chǎn)生共鳴而流淚的細(xì)膩情感。

從上述具體的形象分析，我們可以看出費特詩中的大自然、愛情、音樂，常常交相輝映，借景抒情，寓情于景，在大自然背景（明亮的夜晚、黎明）的襯托下抒發(fā)因歌聲而帶來的愛情喜悅。

通過從語音、修辭、形象三個層面的分析，筆者闡釋了愛情與藝術(shù)的融合。詩中飽滿充沛的情感，清新真摯的格調(diào)、詩節(jié)結(jié)構(gòu)的勻稱，和諧流暢的音韻，給人以鮮明的印象。詩人對所喜愛的主人公并未作任何外貌描寫，而是整首詩都在描寫她的歌聲令其難以忘懷，甚至她的歌聲可以使詩人忘記痛苦、悲慘的日子。所以，費特的愛情詩具有抽象性，往往只描寫愛情本身，而不關(guān)注所愛之人的外貌，因為吸引他的是歌聲，是藝術(shù)，音樂可以推動一切，拯救生活。突出了詩歌的中心主題是藝術(shù)的改造力量，音樂是生活的中心。音樂和愛情的自身價值都成了一種美的崇拜，即信仰。而愛情與藝術(shù)對于生活來說是用永恒的（生命沒有了結(jié)），能夠勝過痛苦無聊的歲月，生命、愛情因音樂的存在而美麗。