摘要：形神兼?zhèn)湟呀?jīng)成為聲樂舞臺(tái)表演的最佳狀態(tài)，這種具有表演意義的演唱形式能夠瞬間打動(dòng)觀眾，在聆聽悅耳動(dòng)聽歌聲的同時(shí)還能欣賞到精彩的表演，達(dá)到觸動(dòng)心靈的目的。本文擬從聲樂舞臺(tái)表演這一視角進(jìn)行探究，以期推動(dòng)聲樂舞臺(tái)表演向更高境界發(fā)展。

關(guān)鍵詞：聲樂表演？舞臺(tái)表演？形神兼?zhèn)?？四功五?/p>

在當(dāng)今舞臺(tái)表演中，聲樂表演者須形神兼?zhèn)溥@一理念已根深蒂固，單純?cè)谖枧_(tái)上歌唱的形式已經(jīng)逐步減少了。尤其隨著多媒體的迅猛發(fā)展，舞臺(tái)表演集合了聲光電三位一體的形式，更給觀眾帶來(lái)極其豐富的藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力。形神兼?zhèn)涞谋硌菪问阶層^賞者既能聆聽美妙的歌聲，又能觀賞精彩的表演，很自然地融入舞臺(tái)表演之中，進(jìn)而產(chǎn)生情感共鳴。

其實(shí)，聲樂舞臺(tái)表演的形式并不是近現(xiàn)代才出現(xiàn)在舞臺(tái)上的，它在我國(guó)具有悠久的發(fā)展歷史，載歌載舞的舞臺(tái)表演形式可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)期。眾多歷史文獻(xiàn)都有記載，宮廷樂舞就是最好的例子，這是典型的載歌載舞的聲樂表演形式，在當(dāng)時(shí)十分盛行。例如唐宋時(shí)期非常盛行的宮廷樂舞就采用了邊跳邊唱的表演形式。發(fā)展到元朝戲曲的時(shí)候，歌唱往往都是和舞蹈動(dòng)作一起表演完成的。隨著社會(huì)的逐步發(fā)展，京劇誕生之后，我國(guó)舞臺(tái)表演出現(xiàn)了城市化的形式，“四功”“五法”應(yīng)運(yùn)而生。侯喜瑞先生認(rèn)為，“不管是怎樣的表情，都需要通過‘手、眼、身、步、口”這樣的“做”來(lái)進(jìn)一步完成。[1]由此可見，歌唱同表演緊密相連是極其重要的。不過在媒體技術(shù)發(fā)展不夠成熟的時(shí)候，再加上西方文化形態(tài)的大量涌入，我國(guó)的聲樂舞臺(tái)表演缺少的是表演形式，往往都是只站在舞臺(tái)上歌唱，這就讓聲樂舞臺(tái)表演少了一些情趣。

隨著社會(huì)的快速發(fā)展，廣播影視藝術(shù)為聲樂舞臺(tái)表演提供了展示的空間，呆板的演唱已經(jīng)不能滿足欣賞者的需求，全方位的舞臺(tái)表演形式受到越來(lái)越多的欣賞者的青睞。光電聲畫融為一體的聲樂舞臺(tái)表演對(duì)聲樂表演者提出了高水平的要求，表演者不再是單純地歌唱了，還要更好地帶動(dòng)欣賞者共同欣賞和感受聲樂演唱，因此，聲樂舞臺(tái)表演者應(yīng)該具備一些舞臺(tái)表演方面的技術(shù)和技巧。

一、聲樂舞臺(tái)表演中的手勢(shì)

“聲樂表演中的形體表演能力要準(zhǔn)確、自然，必然要經(jīng)過多次聲樂藝術(shù)實(shí)踐的鍛煉?！盵2]手勢(shì)在聲樂舞臺(tái)表演之中發(fā)揮著極其重要的作用，這是因?yàn)槭謩?shì)的變化是多種多樣的，重要的是，手勢(shì)的變化能夠展現(xiàn)出歌唱者的心意。在戲曲舞臺(tái)表演中，手勢(shì)可以呈現(xiàn)出“云手、起勢(shì)、架勢(shì)”的姿態(tài)，同時(shí)還能表達(dá)出“開門和雙晃膀”的涵義。表演者通過手勢(shì)在舞臺(tái)上便有了具體的指向性，以此更好地吸引欣賞者的注意力。欣賞者也能在表演者手勢(shì)的指引下，感受到表演者具體表演的內(nèi)容。應(yīng)該說，手勢(shì)已經(jīng)成為表演者傳情達(dá)意的重要手段，也是表演者同欣賞者相互交流的無(wú)聲語(yǔ)言。因此，聲樂舞臺(tái)表演者要充分認(rèn)識(shí)到手勢(shì)所發(fā)揮的作用。除此之外，表演者還應(yīng)在整個(gè)表演中讓手勢(shì)所表達(dá)的內(nèi)容與歌唱的內(nèi)容相符。手勢(shì)運(yùn)用得恰當(dāng)，能夠?yàn)槁晿肺枧_(tái)表演增光添彩，反之則會(huì)影響舞臺(tái)表演效果。此外，聲樂舞臺(tái)表演者在運(yùn)用手勢(shì)的時(shí)候一定不能喧賓奪主，而是要充分發(fā)揮手勢(shì)的輔助作用，不能因?yàn)槭謩?shì)影響舞臺(tái)表演效果。應(yīng)該說，在聲樂舞臺(tái)表演之中，手勢(shì)的使用要盡可能做到簡(jiǎn)潔、明了、自然協(xié)調(diào)，同時(shí)還要做到隨情而動(dòng)，隨著情感的變化而擺出相應(yīng)的手勢(shì)，切忌使用夸張生硬的手勢(shì)?？偟膩?lái)講，聲樂舞臺(tái)表演者要把手勢(shì)所發(fā)揮的輔助作用恰當(dāng)?shù)伢w現(xiàn)出來(lái)，這是歌唱者表達(dá)情感的一個(gè)途徑，要盡可能讓情感和手勢(shì)恰當(dāng)?shù)厝诤显谝黄稹?/p>

二、聲樂舞臺(tái)表演中的眼睛

人們細(xì)微復(fù)雜的情感和心緒都能夠通過眼睛流露出來(lái)，眼神能夠展現(xiàn)不同的心情和感情。例如怒發(fā)沖冠的人的眼睛流露出的是“兇光”，悲傷哀痛人的眼睛是“暗淡無(wú)光”的，歡喜高興的人的眼睛是“晶瑩透亮”的……這些眼神的傳遞在舞臺(tái)表演之中的作用是巨大的。在舞臺(tái)表演中，人物的性格特點(diǎn)都可以依靠眼睛來(lái)表露。因此，如果表演者在舞臺(tái)表演中未能流露出恰當(dāng)?shù)难凵瘢敲催@樣的表演是難以吸引觀眾的。我國(guó)著名京劇藝術(shù)大師梅蘭芳先生在年少學(xué)習(xí)時(shí)，被師傅批評(píng)眼神如同死魚眼。恰恰是這句話深深烙在梅先生的心中，所以他下定決心練習(xí)眼神。每天都會(huì)在閣樓上目不轉(zhuǎn)睛地盯著飛來(lái)飛去的鴿子，日復(fù)一日、年復(fù)一年，梅蘭芳先生練就了傳神般的眼神，而且還把眼神方面的流露斟酌得恰到好處。聲樂舞臺(tái)表演者在歌唱的時(shí)候要學(xué)會(huì)用眼神來(lái)同欣賞者進(jìn)行交流，這樣才能讓欣賞者透過表演者的眼睛感受到所要表達(dá)的情感。眾所周知，藝術(shù)的魅力在于情感的傳遞，情感能夠依靠歌唱者的歌聲予以體現(xiàn)，此時(shí)再加上傳神的眼睛，那簡(jiǎn)直是錦上添花。

三、聲樂舞臺(tái)表演中的身形

在舞臺(tái)表演中，聲樂表演者落落大方的表演、氣度非凡的狀態(tài)都來(lái)源于身形?？梢哉f，身形在聲樂舞臺(tái)表演中發(fā)揮著重要的作用。作為聲樂舞臺(tái)表演者，每次舞臺(tái)表演一入場(chǎng)，便要瞬間進(jìn)入角色，馬上忘掉種種雜念，置身于表演情景當(dāng)中。此時(shí)表演者的身形已經(jīng)成為了歌唱表演之中的人物。有些表演者在舞臺(tái)表演的時(shí)候不注意舞臺(tái)形象，帶著懈怠散漫的狀態(tài)去表演，表演效果就可想而知。因此，聲樂舞臺(tái)表演者要注意臺(tái)風(fēng)表現(xiàn)，注意舞臺(tái)形象，這些都是為了能夠更好地進(jìn)行聲樂舞臺(tái)表演，為了更好地刻畫人物形象，傳遞人物情感。

另外，有些聲樂表演者自認(rèn)為嗓子好就能唱得好，對(duì)個(gè)人形象和著裝都不注意，甚至個(gè)別人在演唱的時(shí)候自身形象與作品所要表達(dá)的內(nèi)容大相徑庭，引起了欣賞者的反感。實(shí)際上，作為聲樂舞臺(tái)表演者，尤其是在當(dāng)今舞臺(tái)表演中，已經(jīng)不是表演者自身隨意歌唱就能夠完成的，而是要表演者利用自身的藝術(shù)形象，把作品中的內(nèi)容呈現(xiàn)出來(lái)，給欣賞者留下為之一振的感覺。氣宇非凡的身形在表演者張口之前就已經(jīng)深深地吸引了觀眾，急切地盼望表演者的精彩演出，進(jìn)而感受到舞臺(tái)表演的藝術(shù)魅力所在。

聲樂舞臺(tái)表演者應(yīng)該加強(qiáng)舞臺(tái)之中的表演，不但要演唱出悅耳動(dòng)聽的歌聲，還要做出賞心悅目的表演。每位聲樂舞臺(tái)表演者都應(yīng)該具備舞臺(tái)表演方面的能力，達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?。此外，聲樂舞臺(tái)表演者還應(yīng)該有一顆熱衷于舞臺(tái)表演的心，樂于為欣賞者表演，將舞臺(tái)表演的魅力展現(xiàn)給欣賞者，用良好的身形和高漲的熱情投入到聲樂舞臺(tái)表演中，讓美妙的歌聲走進(jìn)人們的心田，將精彩的歌唱表演奉獻(xiàn)給觀眾。

參考文獻(xiàn)：

[1]蓋國(guó)華.聲樂舞臺(tái)表演初探[J].當(dāng)代音樂，2015（12）.

[2]何婷.聲樂藝術(shù)實(shí)踐與形體表演能力的培養(yǎng)[J].當(dāng)代音樂，2015（09）.

（作者簡(jiǎn)介：來(lái)?yè)P(yáng)博，女，研究生，大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，講師，研究方向：朗誦與舞臺(tái)表演）（責(zé)任編輯 劉月嬌）