摘要：在高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)當中，攝影課程是一門基礎(chǔ)和必修課程，其教學目的在于使學生的實踐和綜合運用能力得到有效提高，并特別指出在后期處理中電腦技術(shù)運用的重要性。本文就攝影課程的相關(guān)教學改革進行探討。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計？攝影？教學改革

一、明確課程性質(zhì)，重視培養(yǎng)綜合素質(zhì)

在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)中，攝影課程主要是為了使學生綜合運用攝影相關(guān)知識的能力得到充分培養(yǎng)。它不同于專業(yè)攝影，其目的在于根據(jù)自己所需有針對性地尋找設(shè)計中的圖片素材。在進行實際設(shè)計創(chuàng)作中，一般情況下攝影作品不是單獨存在的，而是被當做設(shè)計或創(chuàng)意圖形來用的，攝影作品通常用來支撐或表現(xiàn)設(shè)計創(chuàng)意。在多數(shù)情況下，在藝術(shù)設(shè)計中攝影作品通常從構(gòu)圖、取景等方面呈現(xiàn)設(shè)計者的創(chuàng)意主題思想。由此可以看出，攝影課程主要是為其他設(shè)計實踐課程做鋪墊，所以要懂得對拍攝作品綜合要素的取舍。

二、在教學過程中有效結(jié)合現(xiàn)代化數(shù)碼技術(shù)

當前，攝影的發(fā)展主要體現(xiàn)在兩個方面：一是數(shù)字攝像技術(shù)勢必會成為主流攝影技術(shù)；二是攝影要求的技術(shù)性越來越低，學生的藝術(shù)素養(yǎng)在攝影中的作用被充分突顯。隨著科學化信息技術(shù)的不斷發(fā)展進步，攝影課程的教學方法也隨之有所改變。計算機技術(shù)的運用使得攝影課程分為拍攝和處理兩個部分，特別是在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)中，需要對素材采取后期處理，從而滿足創(chuàng)作需求，由此可看出后期處理的重要性。這就需要學生在攝影課程之前具備相應(yīng)的圖像軟件基礎(chǔ)，同時教師也應(yīng)具備處理攝影圖片的能力。

在攝影課程中，數(shù)碼攝影后期處理技術(shù)已經(jīng)逐漸普及，但還應(yīng)保留原有的如傳統(tǒng)相機、無色照片等傳統(tǒng)技術(shù)的傳授，這些可以讓學生更好地掌握攝影發(fā)展歷史，產(chǎn)生濃厚興趣，并在實踐中使其掌握原理性的知識。在單反相機替代傳統(tǒng)相機的教學情況下，在攝影課程中如何能將新的技術(shù)和數(shù)字化方式有效地引入其中是當前急需解決的問題。

在攝影教學中，信息化技術(shù)具有重要作用，它能對教學資源和手段進行充分整合，大量資源信息共享，進而使課程教學效率得到顯著提高。學生在學習藝術(shù)設(shè)計專業(yè)時，既要學習拍照片，又要懂得處理照片。良好的拍攝技術(shù)可以在后期的數(shù)碼處理過程中起到顯著的輔助作用。因此，教師必須適當引導學生兼顧攝影技術(shù)和后期處理兩個方面。

三、教學過程重視技術(shù)和藝術(shù)的統(tǒng)一

攝影基礎(chǔ)是集藝術(shù)和技術(shù)為一體的課程。不管是藝術(shù)、新聞，還是商業(yè)攝影，就算是能夠熟練運用各種類型的相機，也不見得能拍出好的作品，使用技巧只是初步，要將技術(shù)和藝術(shù)角度、手法充分結(jié)合，才能呈現(xiàn)出不乏技術(shù)基礎(chǔ)和藝術(shù)美感的攝影作品。

不同于專業(yè)藝術(shù)攝影，在設(shè)計專業(yè)教學當中，攝影基礎(chǔ)更加注重的是表現(xiàn)物象的視覺化，而非個人情感和審美體現(xiàn)。對于那些基本上沒有任何技術(shù)基礎(chǔ)的學生而言，在課堂教學中藝術(shù)性沒有技術(shù)性傳授重要，例如學習變焦、感光度等對于攝影和相機具有重要意義。攝影課程的學習和實踐對于學生來說是一個創(chuàng)造性觀察生活并不斷解決視覺規(guī)律的過程。在實際教學當中，作為設(shè)計專業(yè)而言，好的技術(shù)是達成目的的基本要求，并且攝影圖片作為素材，必須契合設(shè)計者的創(chuàng)意。教師指導學生將拍攝和后期處理以及設(shè)計創(chuàng)作緊密結(jié)合在一起，從而讓攝影作品更加富有技術(shù)感、藝術(shù)感，又符合實際創(chuàng)作的要求。

四、課上教學和課下實踐有效結(jié)合

在藝術(shù)設(shè)計專業(yè)中，攝影課程的課時短，任務(wù)相對繁重，而大多數(shù)學生由于之前并未對攝影相關(guān)內(nèi)容有過多接觸，所以必須利用好課外時間才能保證課堂效率。學生通過在課余時間勤于練習，從而對教師在課堂上講授的內(nèi)容更好地進行實踐。教師不僅要在課堂上為學生講解原理性的知識，還要采取實踐性操作的演示和講解。攝影基礎(chǔ)對實踐性要求很強，光有理論是不行的。因此在教學中，教師可以對學生在課外拍攝中遇到的問題給予逐一解答，并針對作品給出中肯的評價，讓學生知道如何改進后避免再犯此類錯誤。再就是課堂講解要注重逐一突破知識點，不能用灌輸式的教育，讓學生根本沒有時間消化所講內(nèi)容。因此，最好是在講解完一個知識點后，就安排學生進行相關(guān)的實踐性操作，從而實現(xiàn)理論和實踐充分結(jié)合的目的。除此之外，鼓勵學生積極參加各種類型的社會實踐和攝影比賽等，讓學生能夠在實踐和比賽中不斷提升自己的攝影興趣，進而使攝影技巧和能力得到充分提高，創(chuàng)作出優(yōu)秀的攝影作品。

總而言之，在高校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)攝影課程的教學過程中，必須堅持理論與實踐相結(jié)合的原則，實現(xiàn)技術(shù)性和藝術(shù)性的高度統(tǒng)一，并順應(yīng)時代發(fā)展的要求，運用現(xiàn)代化科學技術(shù)手段，對課程教學進行改革，從而讓學生的綜合能力得到有效提升。

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（作者簡介：劉永曉，男，碩士，保山學院，講師，研究方向：藝術(shù)設(shè)計、攝影）（責任編輯 劉冬楊）