陳昌業(yè)

上影節(jié)前，一些關(guān)于中國電影品格的討論引起行業(yè)關(guān)注，這些聲音直指當(dāng)下部分中國電影對票房這一價值維度的高舉及其電影品格的缺失。那么，什么才是電影該有的品格？習(xí)近平總書記在十九大報告中對文藝創(chuàng)作有著明確要求——“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良相統(tǒng)一”，我們可視其為有關(guān)中國電影品格的關(guān)鍵界定。

中國電影在16年的產(chǎn)業(yè)化進(jìn)程后，接近甚至達(dá)到世界一流水平的“制作精良”已并非難事，但在思想精深、藝術(shù)精湛方面仍與世界最高水平存在不小差距。

總書記也在2014年的文藝工作座談會上強(qiáng)調(diào)，“堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”，并具體指出，“人民不是抽象的符號，而是一個一個具體的人，有血有肉，有情感，有愛恨，有夢想，也有內(nèi)心的沖突和掙扎?！彪娪叭藶檫@些血肉、情感、掙扎書寫，需要的是對人的關(guān)懷，是對時代的思考，是對很多終極問題的探究，但今天的一些中國電影，或是簡單、片面地把現(xiàn)實(shí)、把晦暗推向“人性”，以機(jī)械的觀念替代嚴(yán)肅的思考；或是浮夸、潦草地將“真善美”以臺詞和畫外音直給出來，人物和情節(jié)卻脫離于具體的困境、具體的矛盾，常常讓電影比童話更泡沫。

向人所在的生活直面問題，向人所在的社會直面矛盾，向人所在的生命直面終極，才是有品格的電影，才是于時代有價值的電影。

回顧改革開放40年，在上世紀(jì)七十年代末、八十年代初，電影的品格幾乎是所有創(chuàng)作者、生產(chǎn)者和管理者的共識和共同追求，那真是令人感懷的激蕩年代。今天，當(dāng)我們談?wù)撝袊娪暗慕茏骰蚴恰案叻濉睍r，改革開放之初的中國電影仍是全民公認(rèn)的一段佳話。

無論是改革開放，還是自1993年開始的中國電影市場化和始自2002年的產(chǎn)業(yè)化，都讓中國電影在生產(chǎn)力上有了飛躍式的進(jìn)步。經(jīng)過數(shù)十年的實(shí)踐，電影的商品屬性已被行業(yè)廣泛認(rèn)知，電影本身所具備的產(chǎn)業(yè)化“潛質(zhì)”也早已是社會共識，其對國民經(jīng)濟(jì)的貢獻(xiàn)，及其對精神文明建設(shè)的重大影響都是我們繼續(xù)堅(jiān)定產(chǎn)業(yè)化道路的前提所在。但不可否認(rèn)，與資本的親密以及對市場的迎合，讓一些媚俗甚至庸俗的國產(chǎn)電影僅因?yàn)槠狈康拇筚u就被冠以國產(chǎn)電影的“成功”，而這種導(dǎo)向也在經(jīng)年累月間讓部分觀眾們忘記了電影該有的深度，也讓部分創(chuàng)作者、生產(chǎn)者放棄了電影該有的品格。

事物的發(fā)展總伴著波折。隨著近年來行業(yè)內(nèi)外的不斷關(guān)注與實(shí)踐，追求中國電影品格的行業(yè)力量得以逐步積累和發(fā)展，這也得益于市場和官方給予的包容。《心迷宮》《路邊野餐》《二十二》《嘉年華》《路過未來》等一批作品不僅在各電影節(jié)展上嶄露頭角，也在市場上獲得可貴的關(guān)注，助力了中國電影產(chǎn)業(yè)的結(jié)構(gòu)性調(diào)整，并展現(xiàn)出新的亮色。

這些作品把鏡頭對準(zhǔn)了一二線城市之外的中國，對準(zhǔn)了那些眼神更復(fù)雜、生活更糾結(jié)、境遇更掙扎的中國人，在這里有豐富寫實(shí)的中國。要相信我們的觀眾，雖然他們難免還帶著來自好萊塢式觀影體驗(yàn)的“偏見”，但只要我們逐漸并持續(xù)地供應(yīng)那些有品格的國產(chǎn)電影，就能喚醒他們的審美力、思考力——當(dāng)然，這需要有理想、有品格的創(chuàng)作者和生產(chǎn)者的繼續(xù)破冰，以及行業(yè)管理者們對這些充滿力量和溫暖的年輕影人更進(jìn)一步的關(guān)懷和包容，這同樣需要勇氣和智慧。