花偉軍　郎立　于立安

以永定河為代表的山水生態(tài)文化，是“西山文化帶”的多樣文化形態(tài)之一。位于永定河畔的北京園博園，依山傍水，以戲曲文化立園，每年一次的戲曲文化周，將自然生態(tài)與人文生態(tài)融合，將園林實景與文化產(chǎn)業(yè)結合。本文以園博園的“中國戲曲文化周”為研究對象，對作為一種產(chǎn)業(yè)形態(tài)的“園林實景戲曲演出”的內(nèi)部要素與外部要素進行分析，以期為產(chǎn)業(yè)發(fā)展及傳統(tǒng)文化的交流和傳承做出探索。

以北京園博園地方展園為依托的“園林實景戲曲演出”，綜合運用戲曲獨具個性的表演特征和民族文化要素，結合娛樂業(yè)、高科技的表現(xiàn)手法，將歌唱、念白、舞蹈、燈光、音樂等結合到故事化的舞臺表演中，著重中華文化中雅俗共賞、家人同慶的體驗性、參與性，著重于戲曲文化產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新和發(fā)展。本文在對中國戲曲文化產(chǎn)業(yè)的內(nèi)部要素與外部要素進行分析的基礎上，結合“園林實景戲曲演出”面臨的形勢、機遇和挑戰(zhàn)等，運用產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟學的主要分析工具——SWOT分析方法，既Strength（優(yōu)勢）、Weakness（劣勢）、Opportunity（機遇）、Threat（挑戰(zhàn)）。該方法是一種比較客觀而準確的現(xiàn)實問題研究方法，廣泛應用于戰(zhàn)略研究與競爭分析。通過SWOT分析方法，以期為傳統(tǒng)戲曲文化在現(xiàn)代的展示、交流、傳承、弘揚做出探索。

一、戲曲可持續(xù)開發(fā)的屬性分析

（一）戲曲具有跨文化的共通性

戲曲是中華文化的一顆明珠，也是中華民族重要的文化符號，至今已有兩千多年歷史，積累了豐富的文化遺產(chǎn)。戲曲歷來成為文化交流的名片。1954年日內(nèi)瓦會議，周恩來總理為各國送去了一份特別的禮物——彩色戲曲片越劇《梁祝》，并在請柬上寫著“中國的《羅密歐與朱麗葉》。這部戲曲片大獲好評，使國際友人迅速感受了中國的愛情和戲曲的唯美。在國際文化交流舞臺上，梅蘭芳的《貴妃醉酒》被這樣評價——“中國人能把人的情緒形容到這般，實在出人意料”。獨具特色的表演特征和人類共通的思想感情，特別是當中表現(xiàn)出來的中國作風和中國氣派，讓傳統(tǒng)戲曲成為東西方文化互通的橋梁。

（二）戲曲具有與生俱來的大眾性

中國的戲曲藝術植根于人民大眾，無論是從過去的“勾欄瓦舍”還是到現(xiàn)在的“劇場劇院”，突出的是服務性，戲曲藝術是大眾化文化產(chǎn)業(yè)的一部分。50多年前，上海音樂學院的師生，受到“貝多芬巴赫聽不懂，農(nóng)民想聽越滬劇”的啟發(fā)，采用交響樂與民間戲曲音樂的表現(xiàn)手法，其經(jīng)典旋律是越劇里常見的小過門。到了當代，大眾化更多的與娛樂性結合。白先勇《牡丹亭》的制作，引入現(xiàn)代娛樂藝術的制作理念，其中精品意識、市場意識、文化意識三者最為突出。充分利用白先勇先生的知名度，制作者的大眾意識相當明確。

國際上研究文化產(chǎn)業(yè)最著名的是德國的法蘭克福學派。法蘭克福學派主要的貢獻是提出了“文化工業(yè)”的概念，認為文化產(chǎn)業(yè)的本質是一種工業(yè)產(chǎn)品，是符號化的文化產(chǎn)品。法蘭克福學派的文化工業(yè)理論，歷來被視為大眾文化的一個理論基點。文化產(chǎn)品在全面接受市場導向的過程中，起決定作用的不再是審美和個人靜觀，而是制造、需求、市場、利潤和交換價值。

二、“園林實景戲曲演出”面臨的產(chǎn)業(yè)形勢

（一）優(yōu)勢因素

中國人講求山水哲學。儒家有仁山智水，道家有道法自然，佛家有“天下名山僧占多”，山水始終是中國主流文化的精神寄托。在中國，民間認為，山是大地的骨架，水是萬物之源泉，山水人的和諧，是幸福的源泉。在中國，山水已經(jīng)不局限于自然形態(tài)，也是哲學思想支撐的文化形態(tài)。因此，在山水實景演出中，打上了深刻的中國文化烙印。園林，更是中國人將人生理想寄情于山水的真實寫照。

開山之作《印象·劉三姐》，水面山峰天穹為舞臺，河灣小島是觀眾席，看臺是綠植和梯田。山光水色、明月星輝、現(xiàn)代化燈光合作造就了與傳統(tǒng)劇場不同的視效，實現(xiàn)自然生態(tài)與人文生態(tài)的雙重保護?！队∠蟆⑷恪返某晒?，引發(fā)了全國性的實景演出熱。十多年間，他的創(chuàng)始團隊梅帥元創(chuàng)意團隊，打破了生活與藝術、自然與舞臺、演員與民眾、演出與村莊的界線，在大好山河中打造出響亮的實景演出品牌，被不少學者稱為“人類藝術史上的一個中國創(chuàng)造”。梅帥元、張藝謀、張小可等，是這一領域積淀下來的人才資源，為“園林實景戲曲演出”發(fā)展帶來了強勁動力。

（二）劣勢因素

從劇場角度講，實景演出徹底放棄了傳統(tǒng)演出的墻的概念，真實的自然景觀成為舞臺和觀眾席。從藝術的角度，由于劇場的改變，在山水自然劇場這樣宏大的場景中，演員顯得很小，要想傳達出屬于自己的新的藝術內(nèi)涵和藝術效果，對實景演出自身的藝術法則是一個全新的挑戰(zhàn)。通常來講，文學是以語言來塑造藝術形象、話劇是以再現(xiàn)的方式完成人物形象，戲曲則是以抒情化表現(xiàn)方式、虛擬化的環(huán)境營造、寫意的意境氣氛突出人物的喜、樂、哀、思。而實景演藝的精髓在于山、水、樹木、花草全部情感化。戲曲虛擬寫意的藝術手法，到實景中如何與環(huán)境結合，成為新的探索與改進方向。

北京園博園是2013年第九屆中國（北京）國際園林博覽會的會址，是在一個建筑垃圾填埋場上修復建造的一個匯聚國內(nèi)外園林精品的城市公園，共有風格各異的傳統(tǒng)和現(xiàn)代展園50余個。“園林實景戲曲演出”將各具特色的地方園林作品“亭臺樓榭”，裝扮成古代戲曲演出所要求的“勾欄瓦舍”。這種匹配，需要從文化內(nèi)涵、場所建構、產(chǎn)業(yè)發(fā)展等方面帶給傳統(tǒng)戲曲穩(wěn)定的生態(tài)環(huán)境。這里必須強調(diào)，戲曲的形式是內(nèi)容的組成部分，缺乏了形式的戲曲表演，必然會損傷其娛樂功能、審美功能、消費屬性。以“有意味的形式”展示大千世界的紛繁多姿和人生百態(tài)應該是這個時代的戲曲文化產(chǎn)業(yè)的歷史使命。

（三）機遇因素

北京文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展方略中，豐臺區(qū)就是以戲曲作為文化地標，并建立中國戲曲文化中心。2008年奧運會開幕式上，戲曲文化很好地展示了大國風采。2014年APEC峰會的文藝晚會上，戲曲集錦《姹紫嫣紅梨園春》集中展現(xiàn)了京劇、昆曲、川劇、蒲劇、河北梆子的精彩片斷，使用交響樂伴奏，為中國戲曲搭建了傳播的舞臺和包容的平臺，彰顯了實景戲曲演出的時代機遇。2016年G20峰會文藝晚會《最憶是杭州》將現(xiàn)場實景演出與中國故事結合，再現(xiàn)中國式的詩情畫意。

從十八大至今，文化改革政策的出臺更加密集。2013年文化部、中央組織部、中央宣傳部等出臺《支持轉企改制國有文藝院團改革發(fā)展的指導意見》，提出“演藝業(yè)是極具再開發(fā)能力和產(chǎn)品衍生潛力的核心文化產(chǎn)業(yè)”。旅游演出市場在我國演出市場的比例逐年上升。2015年中國演出市場收入高達446.59億元。據(jù)統(tǒng)計，在我國大型實景演出中，綜合性舞蹈占42.86%、雜技傳統(tǒng)曲藝等演出占34.29%，其他占5.71%。中國戲曲是中國非物質文化遺產(chǎn)的重要組成部分，促進戲曲產(chǎn)業(yè)鏈的延伸，打開自產(chǎn)自銷的壁壘，充分挖掘文化的消費屬性，才能從根本上煥發(fā)戲曲文化的魅力。

（四）挑戰(zhàn)因素

在當今經(jīng)濟全球化的背景下，文化的較量已成為最主要的較量之一。越是中國的，就越是世界的。保持文化的獨特個性，保持中國戲曲在世界藝術之林的獨特地位，是我國應擔負起的責任。實景演出的創(chuàng)始人梅帥元認為，實景演出最基本的原則，即“此山此水此人”，要求山水和文化內(nèi)涵貼合，組成一個天衣無縫的體系?！堕L恨歌》是陜西旅游集團將經(jīng)典詩作改編的大型歷史舞劇，于2007年正式公映，賦予華清池更加深刻的文化印記。在此環(huán)境下，探索中國各大流派園林文化的內(nèi)涵，挖掘有代表性的戲曲品目，是產(chǎn)業(yè)生存的前提。

南宋“勾欄”的實物遺存已經(jīng)全部消失，書籍圖片的記載也完全失傳，但從浩繁的文字記載、古墓葬中的雕塑、壁畫圖片等資料中也可找到供參考依據(jù)。整理古代市井文化場所建造結構的相關史料發(fā)現(xiàn)，南宋耐得翁的《都城紀勝》與吳自牧的《夢粱錄》都認為，“瓦舍者，謂其‘來時瓦合，去時瓦解之義”，這充分說明了場地需要滿足易聚易散的功能。結合當代實景演出的成功案例，分析景觀構建中如何再現(xiàn)“勾欄瓦舍”的傳統(tǒng)意境。行業(yè)已經(jīng)可以見到實景演出的舞臺美術制作及服務標準。實施前的場地勘探和水文地質的保護、施工期間應用可循環(huán)環(huán)保材料、運行期間對大量人群產(chǎn)生的垃圾的環(huán)保處理等需要專題探討。對自然、文化和舞美技術的尊重，對原創(chuàng)和不可復制的追求，對運營模式和商業(yè)資源的探索，都成為當前園林實景戲曲演出面臨的挑戰(zhàn)。

三、“實景演出”的商業(yè)模式

目前，全國大大小小的實景演出已有200余臺，數(shù)字背后折射出的是實景演出所擁有的巨大市場，十余年間的經(jīng)驗積累為北京園博園中國戲曲文化周的運作提供了可以借鑒的經(jīng)驗。

（一）開發(fā)與融資

“印象鐵三角”的三人組合已成為國內(nèi)外實景演出的金字招牌，成為“實景演出”吸引游客、增加旅游收入的利器。“印象鐵三角”有著自己的分工，被稱作有商業(yè)天賦的王潮歌出任CEO，藝術把控者是樊躍，張藝謀更多體現(xiàn)在大局的靈感和建議上。

“印象系列”的融資模式，主要有政府政策性的扶持資金、民營公司自主資金、金融貸款、品牌無形資產(chǎn)投資四種形式?！队∠蟆⑷恪返软椖窟\作方為廣西維尼綸集團。2006年，風投公司IDG、SIG、云峰基金等先后入股，公司業(yè)務經(jīng)營模式開始以股份的形式參與投資，三大導演都有一定的股份。

（二）合作與運營

整體來說，“印象”系列的商業(yè)運作程序如下。地方政府經(jīng)過決策，會首先向著名導演張藝謀拋出橄欖枝，即向其領銜的北京印象創(chuàng)新藝術發(fā)展公司表達合作意向，之后主創(chuàng)團隊“鐵三角”張藝謀、王潮歌和樊躍會到景區(qū)進行實地考察，公司詳細評估確定合作后，地方政府牽頭的投資方與北京印象公司共同成立獨立出品公司，進行項目運營管理。具體協(xié)議內(nèi)容包括每年對演出進行維護性排練、改進、保證演出質量等，以及藝術主創(chuàng)團隊的版稅提取事宜。

（三）“輕資產(chǎn)”模式

梅帥元團隊與張藝謀團隊的商業(yè)模式完全不同。梅帥元選擇的是一條“輕資產(chǎn)”的道路。所謂“輕資產(chǎn)”運作，是指通過整合資源，達到運用較少的成本撬動較大的資源的目的。梅帥元的公司狀態(tài)松散，每個項目都是一家獨立的公司，各家之間，沒有統(tǒng)一的名稱和LOGO。十余年間，梅帥元以整合資源的模式策劃并制作了十部大型實景演出。他的團隊主要負責前期的策劃和部分創(chuàng)意，然后根據(jù)不同項目的特點，選擇與不同的導演、藝術家、文化人合作。

戲曲具有可持續(xù)開發(fā)的本質屬性，實景演出具有十幾年的市場積累。《印象·西湖》自2008年公演以來，每年接待觀眾約40萬人次，境外游客約占40%，客人每多住一天，全年就給杭州增加消費2個多億，帶動了當?shù)刈∷?、餐飲、交通、娛樂、購物、房地產(chǎn)等行業(yè)的發(fā)展，形成良性的聯(lián)動經(jīng)濟效應。在園林實景戲曲演出的商業(yè)開發(fā)上，集吃、住、游、玩、娛、購于一體的園博園戲曲小鎮(zhèn)模式，將成為延長駐園時間、延伸產(chǎn)業(yè)鏈條的有益探索。

（作者單位：1.北京園博園管理中心；2.北京生態(tài)修復學會）