甘露

【摘 要】中國民族民間舞表演性組合作為民間舞教學的重要部分，掌握準確風格演繹方法，對學習中國民間舞，了解我國傳統(tǒng)優(yōu)秀歷史文化具有重要意義，有利于通過準確的方式傳達情感。通過分析中國民族民間舞表演性組合的重要性，總結(jié)了風格演繹的方法，以供參考完善。

【關(guān)鍵詞】中國民族民間舞蹈；表演性組合；重要性；風格演繹

中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）12-0033-01

對于中國民族民間舞表演性組合，是基于單一性組織與風格性組合的基礎(chǔ)上，為突出民族風格與表演能力而創(chuàng)作的具有相應舞臺藝術(shù)特性的組合訓練模式，是為民族民間舞人才培養(yǎng)而開設的教學課堂。因此在中國民族民間舞表演性組織學習的過程中，如何運用不同風格演繹、闡釋想要表達的舞蹈蘊意，是值得探討問題。

一、中國民族民間舞發(fā)展趨勢

隨著社會進步與發(fā)展，中國民族民間舞發(fā)展趨勢已經(jīng)發(fā)生了明顯變化。具體體現(xiàn)為引用其它舞蹈技巧。在近年來舞蹈比賽中，往往看到在中國民族民間舞的表演中出現(xiàn)各種古典舞蹈技巧——空翻、倒踢，讓觀眾感到新穎。原來編導為了保證表演吸引觀眾注意力，已經(jīng)將原先民間舞所具備的動作元素從主轉(zhuǎn)為次，不斷發(fā)揮出其它物種技巧價值，獲得觀眾認可；隨著時間推移，整個社會對外交流變得更加頻繁，外國文化藝術(shù)也進入到國內(nèi)，現(xiàn)代舞融入，對中國民族民間舞產(chǎn)生了強大沖擊。因此為不斷創(chuàng)新，順應時代潮流，編導在民族民間舞蹈表演中借鑒了西方舞蹈文化，在表演中不斷融入時空安排、風格動律、節(jié)奏處理以及力的流程走向等技巧，使得表演更具抽象性與情感化，刷新了民族民間舞編排方式①。

二、中國民族民間舞表演性組合的重要性分析

（一）是表演性人才培養(yǎng)的必然需求

開展中國民族民間舞教學活動的作用就是為社會與職業(yè)崗位培養(yǎng)高素質(zhì)的舞蹈表演人才，這就要求在教學活動開展的過程中，必須重視培養(yǎng)學生的舞蹈表現(xiàn)能力，并以其為教學目標進行教學。因此從民族民間舞教學活動開展進行分析，表演性組合是表演性人才培養(yǎng)的必然需求。

（二）是舞蹈教育職業(yè)化必然需求

職業(yè)化特點的舞蹈教育明確區(qū)分了教育研究成果與民間娛樂性、表演性，而區(qū)分的重點在于表演者的肢體動作，即藝術(shù)表演媒介，肢體動作是否標準、規(guī)范，這就對中國民族民間舞蹈表演提出極高要求，使得該舞蹈保留了它原有的風格特色，突出了舞蹈表演中民族審美的特點。而基礎(chǔ)性組合則注重學生是否掌握舞蹈的風格性形式，感受到民族舞蹈中特殊的韻律，是訓練藝術(shù)表現(xiàn)力的有效手段②。

三、中國民族民間舞表演性組合的風格演繹方法

（一）深挖單一組合的基本動律與動作元素

從單一組合著手有效解決某一民族固定風格的基本動律與動作元素，是當前舞蹈學校較為常見的教學模式，能夠通過細分動律、動作、短句和組合訓練的方式深挖舞蹈規(guī)定的標準與本質(zhì)，讓學生了解到不同民族民間舞蹈的表演風格，演繹出某個民族動態(tài)真諦，為突出與體現(xiàn)民族舞蹈風格奠定了基礎(chǔ)。例如一個常見的局部動作“膝蓋的屈伸”在不同民族民間舞蹈表演中，會找到不同的舞蹈風格，藏族注重膝蓋與下肢綿延不斷的力，傣族注重慢蹲快起，而朝鮮族注重氣息帶動深、頓、抻。即便是一個局部動作，都對民族民間舞蹈風格區(qū)分與辨別具有重要意義，這就要求在學習時必須深挖單一組合中的基本動律與動作元素。

（二）通過循序漸進實現(xiàn)縱深發(fā)展

民族民間舞表演性組合不是人為的東西，是民族民間舞蹈教學活動的客觀需要與必然結(jié)構(gòu)，建立系統(tǒng)的教材，進行計劃教學，需要依靠教學組合，這樣才能提升訓練價值。因此必須通過循序漸進的方式安排教學內(nèi)容，實現(xiàn)縱深發(fā)展。例如，在藏族民族民間舞蹈教學中，以單元式為依據(jù)，在教學組合構(gòu)建中分為民族風格、人文風情與動作特征等三個層面遞進組合模塊，然后以地域性將藏族舞蹈的教學內(nèi)容細分為西藏地區(qū)的弦子與果諧、青海地區(qū)的依和鍋莊來進行組合風格演繹。

（三）回歸自然，豐富文化教學

要想將中國民族民間舞蹈風格完美演繹出來，必須轉(zhuǎn)變以往口傳身授的教學模式，輔以形式多樣的民族文化教學內(nèi)容，讓珍貴的民族民間文化資源回歸自然，或者是邀請具有豐富民間舞蹈技藝的藝人來教學，增強學生的民族民間舞蹈情感體驗③。例如為了培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈人才，某學院以“區(qū)域舞蹈文化特色”為導向，不斷探索適合自身辦學道路，充分挖掘與開發(fā)本土民間舞蹈文化資源，將具有嶺南地域特色的民間舞蹈納入到課堂教學中，聘請民間藝人傳授英歌、錢鼓和腰鼓等民間舞種，并組織開展嶺南文化專題講座，讓學生進入民間田野考察，先后進入連南瑤族和鶴山對腰鼓采風，采集、整理和加工民間素材，并組織作品舉辦展演，加深對民族與習俗等舞蹈風格知識的理解同時，幫助樹立舞蹈學習自信心。

四、結(jié)束語

綜上所述，中國民族民間舞蹈所固有的表演性組合是為了培養(yǎng)出色的舞蹈人才而編創(chuàng)，只有熟練掌握民族的代表性舞蹈的風格演繹技巧，才能將作品完美演繹出來，因此必須深挖單一組合的基本動律與動作元素，通過循序漸進實現(xiàn)縱深發(fā)展。

注釋：

[1]張麗麗.深究中國民族民間舞表演性組合的現(xiàn)狀及研究[J].文藝生活旬刊，2013（10）：108-108.

[2]張麗麗.深究中國民族民間舞表演性組合的現(xiàn)狀及研究[J].文藝生活旬刊，2013（10）：108-108.

[3]黃斯.試論中國民族民間舞表演性組合的風格演繹[J].北京舞蹈學院學報，2016（5）：75-79.