趙雪吟

[摘要]第七屆“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”于2018年6月3日落下帷幕，作為中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作三大平臺(tái)之一，它對(duì)民族音樂(lè)的現(xiàn)代化發(fā)展、中外的音樂(lè)交流都有著突出貢獻(xiàn)。廣西藝術(shù)學(xué)院作為“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”的承辦方之一，在連續(xù)七年音樂(lè)周組織和工作中帶動(dòng)了該校音樂(lè)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，就七年來(lái)廣西藝術(shù)學(xué)院在音樂(lè)周展演的作品進(jìn)行數(shù)據(jù)分析和整理，對(duì)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作和表演創(chuàng)作所取得的突破進(jìn)行展開，并對(duì)未來(lái)幾年廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)發(fā)展趨向進(jìn)行評(píng)估，以得出“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”對(duì)廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)創(chuàng)作的重要意義。

[關(guān)鍵詞]中國(guó)-東盟音樂(lè)周;音樂(lè)創(chuàng)作;平臺(tái);促進(jìn)

一、“傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，民族與世界的融通”的特色定位

“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”迄今為止已成功舉辦了七屆，并逐步成長(zhǎng)為中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作三大平臺(tái)之一，與“北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)”“上海當(dāng)代音樂(lè)周”兩個(gè)老牌音樂(lè)節(jié)馳名。而對(duì)于一個(gè)只有七年經(jīng)驗(yàn)，尚年輕的音樂(lè)周活動(dòng)來(lái)說(shuō)，能迅速在中國(guó)音樂(lè)界平臺(tái)站立腳跟并打響自己的品牌文化，這一成就得力于“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”（以下簡(jiǎn)稱東盟音樂(lè)周）具有特色化的定位，它開拓了一條中國(guó)與東南亞以及部分歐洲國(guó)家音樂(lè)藝術(shù)交流的“海上絲綢之路”，更是響應(yīng)時(shí)代的號(hào)召推動(dòng)了“一帶一路”中文化建設(shè)的新篇章。

眾所周知，廣西位于中國(guó)華南地區(qū)西部，國(guó)內(nèi)與湖南、貴州、云南、廣東相接壤，國(guó)外面向東南亞，西南與越南毗鄰，是西南地區(qū)連接中國(guó)與東南亞地區(qū)各國(guó)之間經(jīng)濟(jì)往來(lái)的要道，是中國(guó)五個(gè)少數(shù)民族自治區(qū)之一，也是中國(guó)唯一一個(gè)沿海自治區(qū)。區(qū)內(nèi)除漢族外聚居著壯、瑤、苗、侗、京、回、仫佬等少數(shù)民族，由于其特殊的地理位置，各種文明在此交匯，形成濃郁的民族風(fēng)情，使廣西的文化構(gòu)成顯得獨(dú)具魅力。過(guò)去，廣西被看作是邊陲地區(qū)，雖然有豐富的民族文化和厚重的歷史文明積淀，但是在此之前卻很少有機(jī)會(huì)作為整個(gè)國(guó)家的代表而出現(xiàn)。而隨著“中國(guó)-東盟自貿(mào)區(qū)”的建立，中國(guó)與東盟國(guó)家的經(jīng)濟(jì)往來(lái)依靠著“中國(guó)一東盟博覽會(huì)”的窗口連接，實(shí)現(xiàn)了亞洲地區(qū)的經(jīng)濟(jì)共同繁榮，而經(jīng)濟(jì)方面的互通互惠帶來(lái)了文化、社會(huì)等多方面的交流和促進(jìn)。作為經(jīng)濟(jì)交流、政府支持下的各種群體、文化、思想?yún)R聚的中心，音樂(lè)生活必定也會(huì)有所發(fā)展。廣西首府南寧市作為“中國(guó)-東盟博覽會(huì)”的舉辦地，同樣也是作為文化藝術(shù)交流的前沿陣地，有著得天獨(dú)厚的地域優(yōu)勢(shì)，“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”正是順應(yīng)了時(shí)代發(fā)展應(yīng)運(yùn)而生，它作為推廣廣西民族音樂(lè)邁向世界的音樂(lè)名片，連接起中國(guó)與東盟各國(guó)音樂(lè)交流與溝通的紐帶，是世界一體化發(fā)展下的趨勢(shì)，也是順應(yīng)了自我發(fā)展的需要。

世界“大球體”的推動(dòng)下，我國(guó)的音樂(lè)文化也在西方的影響下逐漸趨向于“西方化”和“現(xiàn)代化”。內(nèi)特爾曾于1978年在他的論著《八個(gè)城市的音樂(lè)文化：傳統(tǒng)與變遷》中提到過(guò)這一觀點(diǎn)，他認(rèn)為：“西方化”是指將傳統(tǒng)音樂(lè)改變?yōu)槲鞣揭魳?lè)體系的一個(gè)部分，分別從樂(lè)器、和聲、記譜、西式的旋律、節(jié)奏、音準(zhǔn)、發(fā)聲法以及音樂(lè)結(jié)構(gòu)和行為參數(shù)等方面的影響;“現(xiàn)代化”則是在一定程度上保留了傳統(tǒng)的本質(zhì)，但也采納了西方因素。而在這兩種轉(zhuǎn)變中產(chǎn)生了音樂(lè)風(fēng)格和文化中西方因素和傳統(tǒng)的融合，由此形成一種新的風(fēng)格，即文化融合。而“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”的音樂(lè)風(fēng)格在其中既保留了自己民族傳統(tǒng)特色的同時(shí)又有著國(guó)際的視野、西式化的音響理念作為支撐，使得廣西的音樂(lè)“在運(yùn)動(dòng)之中，旅行過(guò)民族、地理界限，走向新的、更廣泛的聽眾”。

在面對(duì)“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”的受眾問(wèn)題上，廣西藝術(shù)學(xué)院呂軍輝教授曾在采訪時(shí)這樣評(píng)價(jià)過(guò)：“這個(gè)（“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”）的平臺(tái)是很高的，（它）更多是藝術(shù)類高校之間的交流和溝通?！币魳?lè)周原先搭建的目的即是增強(qiáng)廣西與中國(guó)和東盟藝術(shù)類院校的藝術(shù)資源共享，它服務(wù)于中國(guó)與東盟各國(guó)家間外交的發(fā)展，為增進(jìn)兩地友誼，搭建經(jīng)濟(jì)、文化等方面的互利共贏的平臺(tái)提供了幫助，同時(shí)也為增強(qiáng)廣西文化藝術(shù)事業(yè)發(fā)展起到了良好的促進(jìn)作用。

“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”為中國(guó)以及世界各地的音樂(lè)家們提供了一個(gè)可以相互交流、學(xué)習(xí)的音樂(lè)平臺(tái)，不同膚色、民族、國(guó)籍的音樂(lè)家們?cè)诖送ㄟ^(guò)音樂(lè)這一國(guó)際通用的語(yǔ)言載體碰撞出絢爛的藝術(shù)火花，在擴(kuò)展了自己視野的同時(shí)，也承擔(dān)著宣傳本民族音樂(lè)文化的重任，其作品演出的不僅僅是飛揚(yáng)的音符、動(dòng)人的旋律，更多的是把代表了各國(guó)優(yōu)秀的民族文化和風(fēng)貌帶給更多的人去了解。東盟音樂(lè)周緊密的扣住了“多民族”這一主題，在呼應(yīng)“現(xiàn)代音樂(lè)”這一主題的同時(shí)，不忘對(duì)傳統(tǒng)的豐富而又具有特色的民族音樂(lè)加以運(yùn)用，從音樂(lè)周的內(nèi)容、形式以及音樂(lè)的創(chuàng)作等方面都不放棄對(duì)各國(guó)各民族的音樂(lè)形態(tài)的加入，這也使得音樂(lè)周的定位更為明確，即是立于“民族性”的基礎(chǔ)上放眼于“世界性”的音樂(lè)視野，以便打造特色民族音樂(lè)的國(guó)際盛會(huì)。

而“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”不僅局限于音樂(lè)作品的創(chuàng)作和交流，從音樂(lè)各門類的發(fā)展和理論體系建設(shè)等學(xué)科領(lǐng)域出發(fā)，一系列充分而具有特色的日程安排，創(chuàng)作、表演、理論齊頭并進(jìn)的全方位發(fā)展是東盟音樂(lè)周吸引國(guó)際音樂(lè)大師們匯集于此的重要原因。日程中除了基本的音樂(lè)會(huì)之外，還有作曲比賽、音樂(lè)評(píng)論比賽、大師班講座、高峰論壇和學(xué)術(shù)研討會(huì)，今年還開辦了以東盟國(guó)為主題的樂(lè)器展出活動(dòng)，東盟音樂(lè)周深入每個(gè)音樂(lè)專業(yè)領(lǐng)域的交流和學(xué)習(xí)。音樂(lè)周活動(dòng)承辦方之一——廣西藝術(shù)學(xué)院，作為華南地區(qū)唯一一所藝術(shù)類高等院校，中國(guó)六大藝術(shù)院校之一，其音樂(lè)創(chuàng)作水平在對(duì)外來(lái)音樂(lè)文化的吸收和借鑒下，各個(gè)方面的能力都得以提升，使更多的人通過(guò)音樂(lè)周了解到廣西民族音樂(lè)的獨(dú)特魅力。

二、“博觀而約取，厚積而薄發(fā)”的音樂(lè)創(chuàng)作

筆者對(duì)七屆“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”中廣西藝術(shù)學(xué)院的師生們的音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)行歸納和總結(jié)，從下圖中可以明顯看出，來(lái)訪音樂(lè)周的樂(lè)團(tuán)人數(shù)和展演作品已于近年出現(xiàn)日趨穩(wěn)定的走向，縱觀七年“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”發(fā)展歷程，筆者大致將其劃分為三個(gè)階段：

（一）第一階段：2012年至2013年?！爸袊?guó)一東盟音樂(lè)周”品牌建設(shè)力度不夠，作品質(zhì)量有待提升。在中國(guó)東盟音樂(lè)周起步的2012年，共展演了37部作品，其中交響樂(lè)13部，室內(nèi)樂(lè)24部，是以廣西藝術(shù)學(xué)院作曲系教師的創(chuàng)作為主，從作品的數(shù)量來(lái)看，離音樂(lè)周的要求還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。而第二屆東盟音樂(lè)周（2013年）相比較之下從作品數(shù)量上有著大幅度增長(zhǎng)（137%），但實(shí)際上作品仍出現(xiàn)“加量未加質(zhì)”的情況，大多數(shù)作品音樂(lè)風(fēng)格過(guò)于單一和形式化，為了突出民族性的命題而顯得傳統(tǒng)并匠氣十足。來(lái)訪音樂(lè)家、演奏家數(shù)量也是寥寥無(wú)幾，可見(jiàn)這一階段廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作整體停留在一種緩慢發(fā)展的趨勢(shì)中。

（二）第二階段：2014年至2016年。品牌知名度上升，創(chuàng)作風(fēng)格開始轉(zhuǎn)型，作品在數(shù)量上呈現(xiàn)逐年遞增的趨勢(shì)。2016年“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”共展出205部作品（交響樂(lè)30部、室內(nèi)樂(lè)164部、聲樂(lè)11部）達(dá)到七年來(lái)的最高值，作品展演數(shù)量較大幅增長(zhǎng)，相較于第一屆增長(zhǎng)454%，展演作品數(shù)量緊缺局面徹底扭轉(zhuǎn)，外來(lái)的作曲家、演奏家?guī)?lái)了大量與近年來(lái)創(chuàng)作的風(fēng)格迥異的作品。這一轉(zhuǎn)變得力于“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”定位日漸明晰——即堅(jiān)持走民族化道路以及在大力宣傳下品牌影響力的大幅度提升。學(xué)院派的作曲家們開始有意無(wú)意地吸收國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀的創(chuàng)作特點(diǎn)，力圖打破固化的創(chuàng)作風(fēng)格。

（三）第三階段：2017年至今?！爸袊?guó)-東盟音樂(lè)周”的發(fā)展已趨于規(guī)?；⑵放苹?、精品化。越來(lái)越多的作曲家、演奏家參與到“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”這一盛會(huì)中來(lái)，2018年第七屆“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”來(lái)訪音樂(lè)家近300人，而在展演作品方面相較于2016年的峰值有所回落，2017年下降8%（188部），2018年下降14%（164部），基本達(dá)到二十多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)可控的、穩(wěn)定均衡的狀態(tài)。2017年至2018年演出的作品均是經(jīng)過(guò)音樂(lè)周總監(jiān)在布局上的精心設(shè)計(jì)，甄選出優(yōu)秀的、具有代表性的作品進(jìn)行展演。而廣西藝術(shù)學(xué)院的作曲家們已于多年的創(chuàng)作累積中形成了自己的創(chuàng)作風(fēng)格，由傳統(tǒng)至開放、單一到多元，最后從民族邁向世界。

上述三個(gè)階段可以看出，“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”不同于“上海當(dāng)代音樂(lè)周”和“北京現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)”有著高強(qiáng)度經(jīng)濟(jì)文化的扶持，它從一個(gè)中國(guó)的二線城市走出，在經(jīng)濟(jì)文化欠發(fā)達(dá)地區(qū)創(chuàng)立音樂(lè)品牌，經(jīng)過(guò)了七年的漫長(zhǎng)而艱苦的成長(zhǎng)磨練，能夠躋身為中國(guó)三大音樂(lè)周之一，并已具備了較高的水準(zhǔn)，這一路走來(lái)實(shí)屬不易。而現(xiàn)在，“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”也逐步成為向世界展示廣西音樂(lè)文化甚至是中國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)水平的榮耀之窗。堅(jiān)持“在交流中促進(jìn)步，在學(xué)習(xí)中謀發(fā)展”的理念，“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”在未來(lái)的影響力不容小覷。

2012年到2018年整整八年的音樂(lè)周展演中，來(lái)自不同地區(qū)作曲家們上百部精彩作品首演于廣西南寧，在眾多作品中，有對(duì)民族性音樂(lè)語(yǔ)言的延續(xù)和再生，也有對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)語(yǔ)匯的全新創(chuàng)造和發(fā)展。以2018年第七屆東盟音樂(lè)周展演作品為例，十九場(chǎng)音樂(lè)會(huì)貫穿著同一主題——即是“傳統(tǒng)和現(xiàn)代的交融”。傳統(tǒng)的命題下，菲律賓大學(xué)音樂(lè)學(xué)院TUGAMA&PADAYON RONDALLA樂(lè)團(tuán)和香港“竹韻小集”室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、日本傳統(tǒng)器樂(lè)演奏團(tuán)等諸多優(yōu)秀音樂(lè)家們率先垂范，呈現(xiàn)了不同空間下的不同地域國(guó)家的風(fēng)格各異的民族音樂(lè)文化。本屆音樂(lè)周也采用了新型的演出模式，第一次開辦了東盟主題國(guó)民族樂(lè)器展的活動(dòng)，而作為首發(fā)的菲律賓大學(xué)音樂(lè)學(xué)院也帶來(lái)了他們40余件特色的民族傳統(tǒng)樂(lè)器，為聽眾們演繹出了其奇特的音響效果的同時(shí)，對(duì)每一種樂(lè)器制作的步驟進(jìn)行簡(jiǎn)要闡釋。一方面促進(jìn)了中菲音樂(lè)文化的交流;另一方面使更多人了解到菲律賓原汁原味的民族風(fēng)情和島國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲呈現(xiàn)出的東南亞特色。在現(xiàn)代音樂(lè)的呈現(xiàn)中，莫斯科室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、盧森堡室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、美國(guó)AWS小交響樂(lè)團(tuán)、法國(guó)長(zhǎng)笛演奏家杜尚、壯家姐妹謝亞鷗、謝亞雙子的鋼琴二重奏等音樂(lè)家，則是以西方現(xiàn)代音樂(lè)的詮釋為出發(fā)點(diǎn)，致力于演奏和推廣當(dāng)代的音樂(lè)作品。雖然在這些音樂(lè)會(huì)中也貫穿著濃郁的民族主題，但整體的音樂(lè)風(fēng)格更多的是傾向于現(xiàn)代音樂(lè)與西洋傳統(tǒng)技法創(chuàng)作下的巧妙結(jié)合。在謝亞鷗、謝亞雙子的“雙姊黑白”音樂(lè)會(huì)中，其中期待值最高的則是音樂(lè)會(huì)的最后兩部作品，美國(guó)杰出的先鋒派作曲家喬治·克拉姆（George Crumb）的《大宇宙》組曲I&II中的三個(gè)片段，還有伊戈?duì)枴べM(fèi)奧多洛維奇·斯特拉文斯基的《春之祭》，密集的音簇型旋律，強(qiáng)烈的音響效果使得兩部作品都透露出濃郁的19世紀(jì)末20世紀(jì)初先鋒派音樂(lè)的典型風(fēng)格特征。當(dāng)然，在19場(chǎng)精彩紛呈的音樂(lè)會(huì)中，也有把傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素雜糅的“不土不洋”的音樂(lè)會(huì)，如四川音樂(lè)學(xué)院電子音樂(lè)與民族室內(nèi)樂(lè)“幻境”音樂(lè)會(huì)，在音樂(lè)發(fā)展千余年的軌跡中，試圖找尋兩者的平衡點(diǎn)，再以更為大眾所能接受的流行音樂(lè)形式的電子音效為切入，加之畫面帶來(lái)的色彩上強(qiáng)烈的刺激，經(jīng)過(guò)電子音樂(lè)實(shí)時(shí)效果的處理和舞臺(tái)搭建的環(huán)繞多聲道形成的聽覺(jué)場(chǎng)域，融匯傳統(tǒng)樂(lè)器音響效果試圖對(duì)民族傳統(tǒng)精神文化進(jìn)行更深層次的探索。

“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”帶來(lái)的優(yōu)秀作品打通了廣西這一地區(qū)作曲水平與世界接軌的道路，促進(jìn)了廣西音樂(lè)的發(fā)展和進(jìn)步，一批身處廣西的優(yōu)秀的作曲家?guī)е案韬！痹氐摹靶乱魳?lè)”登上世界音樂(lè)舞臺(tái)。這些成績(jī)歸因于廣西藝術(shù)學(xué)院在中國(guó)一東盟音樂(lè)周中扮演的重要角色，整個(gè)音樂(lè)周的組織、管理與運(yùn)營(yíng)都離不開廣西藝術(shù)學(xué)院人共同的努力。而在連續(xù)多年的努力下，廣西藝術(shù)學(xué)院也在努力的汲取養(yǎng)分，從早些年前閉塞的文化藝術(shù)界——“不要說(shuō)跟國(guó)際交流，連跟國(guó)內(nèi)其他地方都很少交流”，許多廣西當(dāng)?shù)氐淖髑覍?duì)現(xiàn)代音樂(lè)完全“不感冒”，對(duì)于現(xiàn)代作品的創(chuàng)作和演出方面都有著很大的難度，到現(xiàn)在我們的作品能被外界的音樂(lè)家們認(rèn)同。從之前的“弱勢(shì)”一躍而成為“強(qiáng)勢(shì)”，廣西藝術(shù)學(xué)院正在潛移默化的競(jìng)爭(zhēng)中悄悄做著轉(zhuǎn)變。據(jù)筆者粗略統(tǒng)計(jì)，廣西藝術(shù)學(xué)院作曲系教師平均每年有2-3部作品公演于東盟音樂(lè)周，其中不乏一些大型的交響樂(lè)、管弦樂(lè)作品，帶有充分創(chuàng)作熱情的廣西藝術(shù)學(xué)院作曲家們秉承著“讓全國(guó)乃至全世界都能聽到廣西的聲音”的這一信念，創(chuàng)作而來(lái)的作品始終貫穿著民族氣韻的主題，但又不拘泥于固定的某一種形式或體裁。按呂軍輝教授的話說(shuō)：“每年都有新的音樂(lè)元素可以玩?！辈粏螁问菑V西民歌的運(yùn)用，戲劇手法、西域音調(diào)包括各種樂(lè)器都可以為了作曲家要求的音響效果的完整性而加入進(jìn)來(lái)。但音樂(lè)不能為了追求多元化而刻意去多元化。經(jīng)過(guò)幾年的吸收和學(xué)習(xí)，外來(lái)音樂(lè)文化已經(jīng)可以在廣西藝術(shù)學(xué)院老師手中完美的被消化，并沒(méi)有位居客體位置使音樂(lè)聽上去不倫不類、有所偏差。“不打無(wú)準(zhǔn)備之仗”，每一部作品都是作曲家從內(nèi)心深處對(duì)于自己創(chuàng)作的完全認(rèn)知之后創(chuàng)作得來(lái)的。筆者也曾擔(dān)心，對(duì)于高速度和高水平的要求會(huì)不會(huì)讓作曲家們的身體“吃不消”？在采訪中，對(duì)于創(chuàng)作，廣西藝術(shù)學(xué)院的作曲家們并沒(méi)有把它看做負(fù)擔(dān)，而是當(dāng)做內(nèi)心情緒的抒發(fā)在寫作。廣西藝術(shù)學(xué)院作曲系老師、“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”總監(jiān)鐘峻程教授在采訪中也曾開玩笑說(shuō)：“我們現(xiàn)在有這么好的平臺(tái)，這么好的條件，我們這些搞作曲的，每年除了寫一些新的作品以外，我們還能夠干些什么呢？”

三、“秉承共商、共享、共建原則”下的多重促進(jìn)

隨著2013年習(xí)近平主席在出訪中亞、東南亞等地區(qū)的過(guò)程中提出了共建“絲綢之路經(jīng)濟(jì)帶”和“21世紀(jì)海上絲綢之路”的倡議，提出中國(guó)應(yīng)堅(jiān)持“走出去，引進(jìn)來(lái)”的戰(zhàn)略方針，決策一經(jīng)提出，便得到了國(guó)內(nèi)外的廣泛支持。而廣西作為“面向東盟的橋頭堡”，乘著優(yōu)秀的政治戰(zhàn)略部署決策的東風(fēng)，發(fā)揚(yáng)自身民族優(yōu)勢(shì)，借助“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”這一載體把帶有中國(guó)印記的民族文化運(yùn)往這一新的“絲綢之路”。

廣西藝術(shù)學(xué)院的師生們始終致力于推動(dòng)中國(guó)廣西地區(qū)與東南亞地區(qū)甚至是全世界的音樂(lè)發(fā)展，以提升南寧和廣西地區(qū)知名度為目標(biāo)，展示以廣西藝術(shù)學(xué)院為代表的中國(guó)藝術(shù)類高等院校的音樂(lè)創(chuàng)作能力和表演層面的技術(shù)水平，并力圖將民族色彩添加進(jìn)現(xiàn)代音樂(lè)的大染缸中，展示廣西音樂(lè)在全國(guó)乃至全世界音樂(lè)領(lǐng)域中的獨(dú)特地位。而“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”作為聯(lián)系中國(guó)與東盟國(guó)家音樂(lè)文化的重要窗口，將各國(guó)各民族不同的優(yōu)秀音樂(lè)文化匯于一流，作為音樂(lè)周活動(dòng)承辦方之一的廣西藝術(shù)學(xué)院，在對(duì)外來(lái)音樂(lè)文化的不斷吸收和借鑒下，帶動(dòng)了廣西藝術(shù)學(xué)院在音樂(lè)創(chuàng)作和音樂(lè)表演方面有了很大的發(fā)展，也為后期形成自己的民族風(fēng)格打下了良好的基礎(chǔ)。

（一）音樂(lè)創(chuàng)作

筆者首先對(duì)“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”期間廣西藝術(shù)學(xué)院師生音樂(lè)創(chuàng)作展演作品進(jìn)行總結(jié)和分析，企圖說(shuō)明在“交鋒下”廣西藝術(shù)學(xué)院于近年來(lái)音樂(lè)作品創(chuàng)作方面所取得的長(zhǎng)足的進(jìn)步。在此，筆者首先面對(duì)的是關(guān)于廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)行界定的一大難題，這也是筆者在面臨眾多作品整理時(shí)所要解決的主要問(wèn)題。其一，究竟什么才是真正意義上的廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作？學(xué)院派的作曲老師創(chuàng)作的作品必然屬于廣藝的音樂(lè)創(chuàng)作，已畢業(yè)多年在外任職的青年作曲家們的音樂(lè)作品是否也屬于廣藝的音樂(lè)創(chuàng)作？其二，對(duì)于廣西素來(lái)的“歌?！泵雷u(yù)，在創(chuàng)作中更是不乏一些傳統(tǒng)民歌改編而來(lái)的曲目，而這些曲目又該如何界定它的作品版權(quán)歸屬問(wèn)題？通過(guò)對(duì)作品進(jìn)一步的整理和研究，并且與難界定特征的作品作者進(jìn)行訪談等一系列深入了解，筆者逐漸解決了該問(wèn)題。第一，界定什么是真正意義的廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作？根植于廣西的作曲家為專業(yè)院校創(chuàng)作的作品，必然缺少不了音樂(lè)旋律中隨處可見(jiàn)的頗帶有作曲家巧思的技巧性手法運(yùn)用和作品由內(nèi)而外散發(fā)的濃烈的地域性色彩。而作曲家對(duì)創(chuàng)作的構(gòu)思也并不僅僅局限于譜面，而是轉(zhuǎn)化為聽覺(jué)語(yǔ)言和后期舞臺(tái)效果的雙重呈現(xiàn)，這就需要作曲家考慮得更多的是作品與演出團(tuán)隊(duì)的契合程度。而對(duì)于本土音樂(lè)文化的表達(dá)，更多廣西本土的作曲家選擇了將作品首演的機(jī)會(huì)交予專業(yè)能力與民族性把握能力都較為到位的廣西藝術(shù)學(xué)院。作為一部音樂(lè)作品，一度創(chuàng)作與二度創(chuàng)作都與廣西藝術(shù)學(xué)院有著直接或間接聯(lián)系，它其中蘊(yùn)含的精神與理念始終扎根于這片八桂大地，故筆者把此類作品定義為廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)創(chuàng)作。第二，對(duì)于改編作品的歸屬權(quán)問(wèn)題。改編而來(lái)的民歌，則是通過(guò)發(fā)展、擴(kuò)充、變奏等手法使其內(nèi)涵得以深化，作品的藝術(shù)性方面也得以提升，故改編也應(yīng)當(dāng)算作是作曲家的創(chuàng)作成果。

下文筆者將對(duì)廣西藝術(shù)學(xué)院師生創(chuàng)作在連續(xù)七屆的“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”中所展演的作品進(jìn)行比例分析，說(shuō)明廣西藝術(shù)學(xué)院的音樂(lè)作品創(chuàng)作方面長(zhǎng)期堅(jiān)持以及不懈的努力下所取得的成績(jī)。

如圖所示，2012年第一屆音樂(lè)周共展演37部作品，廣西藝術(shù)學(xué)院老師的音樂(lè)創(chuàng)作占總作品量的37%，隨著“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”的品牌逐漸打開，國(guó)內(nèi)外現(xiàn)代優(yōu)秀作品開始影響到廣西藝術(shù)學(xué)院師生的創(chuàng)作思路，為其在創(chuàng)作中拓寬視野。2017年廣西藝術(shù)學(xué)院展演作品已多達(dá)36部，約占當(dāng)年總展演作品的19%，到了2018年又略微有所縮減（18%）。從2012年的14部作品到2018年的29部作品，每屆平均以2-3部的作品數(shù)目在增長(zhǎng)。

在現(xiàn)代音樂(lè)與傳統(tǒng)音樂(lè)交融的創(chuàng)作道路上，要如何抓住兩者的精髓并較好地使之融合成了早期廣西藝術(shù)學(xué)院作曲系師生們面臨的共同難題。因?yàn)楝F(xiàn)代音樂(lè)有著不同于傳統(tǒng)音樂(lè)與流行音樂(lè)的獨(dú)特的現(xiàn)代和聲理論，故在和聲、旋律、音響效果和節(jié)奏表現(xiàn)方面都有著自身延展出的一系列新的音樂(lè)語(yǔ)言。現(xiàn)代音樂(lè)作品多為調(diào)性模糊、多調(diào)性、泛調(diào)性、無(wú)調(diào)性音樂(lè)作品，而無(wú)調(diào)性的采用則會(huì)使音樂(lè)普遍難為大眾所接受，聽上去總會(huì)有種“獨(dú)上高樓”的意味。廣西藝術(shù)學(xué)院摸索出了一條屬于自己的路子，即運(yùn)用大家不看好的民族民歌旋律來(lái)進(jìn)行寫作，把濃郁的民族音樂(lè)風(fēng)格拿去給世界聽。所以在作品體裁的創(chuàng)新上，廣西藝術(shù)學(xué)院師生的音樂(lè)創(chuàng)作與國(guó)際音樂(lè)接軌，并勇于跳脫出大眾認(rèn)知下的廣西民族特色——民歌演唱這一單一的形式，傳統(tǒng)的民族元素不斷被玩出了“新花樣”：帶有強(qiáng)烈西式化風(fēng)格的交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)等音樂(lè)體裁與民族的旋律音調(diào)融合;將少數(shù)民族特質(zhì)的音列組合進(jìn)行拆分重組，從“傳統(tǒng)”跨向?qū)ΜF(xiàn)代音響效果最前沿的探索;把本民族特色的音樂(lè)文化理念加入至作品的細(xì)枝末節(jié)的設(shè)計(jì)中去。被遺忘于往昔的民族音樂(lè)文化精神向國(guó)內(nèi)外熟悉或未了解過(guò)它的聽眾展現(xiàn)了它迷人而絢麗多彩的一面，在廣西藝術(shù)學(xué)院師生的音樂(lè)創(chuàng)作中得以更好的傳承和發(fā)揚(yáng)。

呂軍輝教授曾這樣評(píng)價(jià)過(guò)他歷年創(chuàng)作的心路歷程：“我們學(xué)校老師的音樂(lè)創(chuàng)作是在東盟音樂(lè)周帶動(dòng)下跟著它一起在成長(zhǎng)，換做十年前的作品，（你）沒(méi)有東西的，人家看不起你，他（們）現(xiàn)在已經(jīng)不敢小看你了，因?yàn)槲覀兛课覀冏约涸谔ぬ?shí)實(shí)地做，我們清楚知道自己缺什么。它就像是一個(gè)擂臺(tái)賽一樣，和人家過(guò)招，發(fā)現(xiàn)不行，我就要去練功，潛意識(shí)中我得到（其他作品的）熏陶，我就要刻意的去強(qiáng)化，去學(xué)習(xí)?！眳诬娸x教授還曾這樣說(shuō)道：“從我2014年的《多彩八桂》到2018年的《花容云裳》，這是一個(gè)從單一到多元化融合的過(guò)程，早期的作品，我大多是處于一種模仿的狀態(tài)，后期才慢慢形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格?！笨v觀廣西藝術(shù)學(xué)院師生早期的音樂(lè)創(chuàng)作，由于視野尚未完全打開，在配器的處理、曲式的結(jié)構(gòu)和民族元素的運(yùn)用等方面還稍有欠缺，廣西民族音調(diào)的運(yùn)用還停留在結(jié)束的K2和弦使用和四音列的基礎(chǔ)之上，總體而言，音樂(lè)創(chuàng)作上還是較為稚嫩和單調(diào)的;而到了后期的作品無(wú)論是在音樂(lè)素材的使用，還是音樂(lè)形象的豐富，甚至是音樂(lè)意境的表達(dá)，創(chuàng)作風(fēng)格相較于之前都顯得更為成熟和老練。

總監(jiān)鐘峻程教授用民族性的音響、（樂(lè)器）組合形式、旋律來(lái)與現(xiàn)代音樂(lè)做新型的實(shí)驗(yàn)。在鐘峻程教授的作品中，見(jiàn)得到現(xiàn)代派的十二音技法與民族性四音列的融合，也見(jiàn)得到西方的交響樂(lè)編制演奏帶有廣西風(fēng)味的民歌曲調(diào)。而現(xiàn)在，鐘峻程教授仍保持著“高產(chǎn)”的創(chuàng)作速度，堅(jiān)持對(duì)民族元素的不斷探索和創(chuàng)新，在立足于學(xué)院性、技術(shù)性的基礎(chǔ)上，兼具大眾所普遍追求的音樂(lè)的可聽性，促進(jìn)了聽眾對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)的理解的同時(shí)，也拓寬了未來(lái)現(xiàn)代音樂(lè)的創(chuàng)作視野。

鐘峻程教授認(rèn)為，音樂(lè)周的舉辦不僅是作曲家展示作品的平臺(tái)，更少不了與強(qiáng)者的對(duì)抗，有了作曲家對(duì)創(chuàng)作的反思與學(xué)習(xí)，不斷提高自身水平，提升自我，筆耕不輟，才能使量變積極推動(dòng)質(zhì)變。作品的創(chuàng)作在于精，而不在于多。而“中國(guó)一東盟音樂(lè)周”的出現(xiàn)對(duì)于廣西藝術(shù)學(xué)院的作曲系師生而言，無(wú)疑是一個(gè)展示自己的音樂(lè)創(chuàng)作和向享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的作曲家交流和學(xué)習(xí)的良好契機(jī)，通過(guò)大師班的學(xué)習(xí)和與優(yōu)秀的作曲家、音樂(lè)家的交流，廣西藝術(shù)學(xué)院能在強(qiáng)者如云的“對(duì)抗”中站穩(wěn)腳跟，每年都有讓人驚喜的作品出現(xiàn)，保持著數(shù)量的同時(shí)也保證著高質(zhì)量，從最開始的“自?shī)首詷?lè)、小打小鬧”到現(xiàn)在的“遇強(qiáng)則強(qiáng)、勢(shì)不可當(dāng)”，如今的廣西藝術(shù)學(xué)院已擁有高品質(zhì)的音樂(lè)創(chuàng)作能力和象征廣西文化品牌的音樂(lè)會(huì)，這是七年以前的廣西藝術(shù)學(xué)院所無(wú)法預(yù)想的驕人成果。

（二）表演創(chuàng)作

作曲家創(chuàng)作的樂(lè)譜并不能代表音樂(lè)本身，其中所包含的內(nèi)容則是要通過(guò)表演者的二度創(chuàng)作呈現(xiàn)給觀眾，中間的音高、力度、節(jié)奏都是音樂(lè)所要表達(dá)的內(nèi)容，而這就需要表演者更多以自我意識(shí)為主進(jìn)行演繹，無(wú)論是演奏或演唱都會(huì)受到技術(shù)和風(fēng)格的影響。在“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”中，駐廣西的樂(lè)團(tuán)有廣西交響樂(lè)團(tuán)、廣西藝術(shù)學(xué)院漓江室內(nèi)樂(lè)團(tuán)、廣西藝術(shù)學(xué)院合唱團(tuán)等音樂(lè)團(tuán)體。這些音樂(lè)團(tuán)體的成員大部分來(lái)自廣西藝術(shù)學(xué)院，每年一場(chǎng)以“廣西籍”音樂(lè)團(tuán)體演奏為主的專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)演出無(wú)論是對(duì)作曲人還是音樂(lè)表演者，都是一次絕好的鍛煉機(jī)會(huì)。并且隨著廣西壯族自治區(qū)政府的大力支持和鼓勵(lì)，廣西文化藝術(shù)中心于2018年建成并投入使用，也為音樂(lè)周的演出提供了良好的硬件設(shè)施。

因?yàn)檠莩鲋谐?huì)出現(xiàn)例如外來(lái)指揮、作曲家的行程緊張、人員配置不到位或是曲目未被敲定等狀況下，留給團(tuán)體的只有音樂(lè)周開演前一周左右短暫的排練時(shí)間，在緊張的時(shí)間中要與指揮、作曲家經(jīng)過(guò)多次磨合，最后共同完成創(chuàng)作，這對(duì)表演者而言是極大的挑戰(zhàn)。不僅如此，作為外來(lái)音樂(lè)文化，如何快速的消化并理解作曲家意圖，在較為緊迫的時(shí)間中調(diào)和這些問(wèn)題，最終賦予作品高品質(zhì)的演出水準(zhǔn)，這對(duì)表演者的專業(yè)水準(zhǔn)和專業(yè)素養(yǎng)的要求是非常高的。而與國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀演出團(tuán)體交鋒的廣西藝術(shù)學(xué)院的師生們很快適應(yīng)環(huán)境，在短時(shí)間內(nèi)消化作品并以自身嫻熟的技巧感染到場(chǎng)的每一位聽眾，也展示了廣西藝術(shù)學(xué)院表演技術(shù)的實(shí)力。

“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”經(jīng)過(guò)七年的歷練，樂(lè)團(tuán)排演水平有了明顯提高。在表演上，廣西藝術(shù)學(xué)院的師生們則與時(shí)俱進(jìn)、推陳出新，在表演形式上進(jìn)行一次又一次地創(chuàng)新。其創(chuàng)新方式經(jīng)筆者整理主要分為以下幾類：

1.在傳統(tǒng)民歌演唱的基礎(chǔ)上，重視與東盟元素的融合。全方位向聽眾展示廣西地區(qū)少數(shù)民族的代表性原始民歌與音樂(lè)文化，并在音樂(lè)中加入東盟國(guó)家特色樂(lè)器和民歌旋律，兩種異音樂(lè)文化交織下卻不顯沖突，融合在一起產(chǎn)生了一種新的共鳴，集中體現(xiàn)了中國(guó)與東盟國(guó)家音樂(lè)文化遺產(chǎn)的緊密交融。

2.民族樂(lè)器的演奏技巧。在東盟音樂(lè)周的作品中，大部分作品都采用現(xiàn)代化寫作模式進(jìn)行創(chuàng)作，大量變化音、轉(zhuǎn)調(diào)旋律充斥在現(xiàn)代作品之中，這對(duì)演奏者技術(shù)理論支撐和專業(yè)的水準(zhǔn)要求極高。序列、點(diǎn)描、音色等音樂(lè)形式在演奏家的手中演繹出作曲家想演繹出的任何的樣子，許多演奏家在追尋極致樂(lè)器音色的同時(shí)對(duì)民族樂(lè)器做了一定的改良與創(chuàng)新。在鐘峻程教授的作品《花山壁畫》中可以聽到民族打擊樂(lè)器的旋律音色;在陳坤鵬教授《布洛陀的故事》中可以看到對(duì)二胡雙弦拉奏技術(shù)的革新（以上作品均首演于廣西藝術(shù)學(xué)院）……這些手法相較于手拍琵琶、弓子拉古箏、古琴裝擴(kuò)音等過(guò)時(shí)的手法，無(wú)疑是新穎而具有獨(dú)創(chuàng)性的。作為“現(xiàn)代”總要有別于“過(guò)去”，摧毀傳統(tǒng)禁錮的思維模式，才是對(duì)現(xiàn)代最好的尊敬。

3.擴(kuò)大了原先的器樂(lè)編制。在東盟音樂(lè)周舉辦初期，演出經(jīng)常照搬西方傳統(tǒng)的樂(lè)隊(duì)編制，作為民族音樂(lè)的區(qū)域優(yōu)勢(shì)沒(méi)有顯露，分不清民族與西方的界限、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的定義。到了后期，隨著作曲家視野的打開，作品在趨向民族化的同時(shí)，越來(lái)越多的中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器或者東盟各國(guó)樂(lè)器也隨之加入，樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)力大大增強(qiáng)。音樂(lè)上兼用中西樂(lè)器，并且交響樂(lè)可以與人聲相合，十個(gè)國(guó)家的民族樂(lè)器可以融為一爐，包括人做出的每一個(gè)聲韻都能作為樂(lè)器使用。這里的聲音只要是合理的，都是藝術(shù)。誠(chéng)然，各民族的音樂(lè)語(yǔ)言、特色的不同，所呈現(xiàn)的音樂(lè)文化、風(fēng)格也都迥然不一，保留原汁原味的民族特色即是音樂(lè)周音樂(lè)創(chuàng)作發(fā)展的必要環(huán)節(jié)之一。

4.載歌載舞的表演形式。廣西少數(shù)民族是能歌善舞的民族，在廣西民間，人們常會(huì)用舞蹈來(lái)表達(dá)自身的信仰。舞蹈形式經(jīng)常被加入廣西音樂(lè)的重頭戲——民歌的表演之中，在廣西藝術(shù)學(xué)院的眾多民歌音樂(lè)表演中，都少不了載歌載舞的音樂(lè)形式，作品的編創(chuàng)者將帶有節(jié)奏、韻律感極強(qiáng)的動(dòng)作輔以民族旋律之中，為原本可聽性極強(qiáng)的民族音樂(lè)又增添了可視性。在廣西藝術(shù)學(xué)院合唱團(tuán)和廣西藝術(shù)學(xué)院民族藝術(shù)系的演出中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)帶有舞蹈動(dòng)作或帶有故事情節(jié)的表演，融合了民間音樂(lè)典型的文化色彩，堅(jiān)持做到“人無(wú)我有，人有我優(yōu)”，也大大滿足了廣大觀眾的審美需求。

廣西藝術(shù)學(xué)院的表演者們?cè)谂c音樂(lè)家密切交往的過(guò)程中，直接或間接地為中國(guó)專業(yè)音樂(lè)教育的發(fā)展起到了極大的推進(jìn)作用，這都成為了向中國(guó)與世界證明廣西音樂(lè)的表演創(chuàng)作水平和傳播優(yōu)秀作品的重要渠道。值得一提的是，廣西藝術(shù)學(xué)院的表演者在演出作品選擇上表現(xiàn)出的兼容性、前瞻性和專業(yè)性都足以代表我國(guó)音樂(lè)的較高水準(zhǔn)。它面向中國(guó)社會(huì)，為聽眾感知并與國(guó)際音樂(lè)同步感受現(xiàn)代音樂(lè)的魅力提供了機(jī)會(huì)，為音樂(lè)界人士的創(chuàng)作視野變化提供了平臺(tái)和窗口，更為中國(guó)與外國(guó)音樂(lè)文化共處提供了對(duì)視的空間和進(jìn)一步對(duì)話的可能。

四、“親愛(ài)銘心，精誠(chéng)致遠(yuǎn)”的未來(lái)期許

“上海當(dāng)代音樂(lè)周”總監(jiān)、上海音樂(lè)學(xué)院教授溫德青曾提出過(guò)：“一個(gè)好的音樂(lè)學(xué)院必須擁有最先進(jìn)、最經(jīng)典的音樂(lè)體系來(lái)引領(lǐng)藝術(shù)的發(fā)展方向?！睆V西藝術(shù)學(xué)院投入大量的物力和人力，并將繼續(xù)辦好“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”列入本院的“十三五規(guī)劃”中。院校師生在作品創(chuàng)作和音樂(lè)評(píng)述方面都做了大量的努力。音樂(lè)周也集合了不同專業(yè)的學(xué)生參與到東盟音樂(lè)周的活動(dòng)中來(lái)，真正做到從課堂走到實(shí)踐中去，為整個(gè)學(xué)院的學(xué)習(xí)帶來(lái)了新鮮的空氣，這種態(tài)勢(shì)在后期的音樂(lè)周活動(dòng)中一直被延續(xù)下去，帶動(dòng)了當(dāng)?shù)匾魳?lè)發(fā)展的同時(shí)也促進(jìn)了中外音樂(lè)文化的交流。

音樂(lè)文化作為東盟文化中非常重要的組成部分，從專業(yè)性來(lái)說(shuō)，東盟國(guó)家的音樂(lè)文化與歐美其他國(guó)家相比并不發(fā)達(dá)，但也就是差距造就了其文化的多樣性，博采眾長(zhǎng)的創(chuàng)造性，這一特點(diǎn)也賦予了這一地方的音樂(lè)以勃勃生命力。隨著長(zhǎng)時(shí)間以來(lái)的音樂(lè)文化交流，來(lái)自不同地區(qū)的形形色色的文化熏陶下，形成了廣西音樂(lè)文化多元并存的格局。而現(xiàn)在隨著人們的生產(chǎn)方式和生活方式的改變、審美趣向的轉(zhuǎn)變以及民族語(yǔ)言的逐漸衰退，民族音樂(lè)的生態(tài)環(huán)境已經(jīng)日益惡化，東盟音樂(lè)周的出現(xiàn)挽救了已出現(xiàn)頹勢(shì)的民族音樂(lè)。而今后的東盟音樂(lè)周也會(huì)牢牢把握住民族特性，通過(guò)西方文化觀念和實(shí)踐，將原本處于弱勢(shì)的本土文化現(xiàn)代化;而強(qiáng)勢(shì)的外來(lái)文化則較少變化，通過(guò)演出、教育等大眾媒介，向當(dāng)?shù)厝斯噍斖鈦?lái)音樂(lè)的觀念和實(shí)踐方式。這一做法不僅提升了民眾的文化自信，也為民族團(tuán)結(jié)、國(guó)家安定在做不懈努力。

中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席、中央音樂(lè)學(xué)院博士生導(dǎo)師葉小綱教授在2018年第七屆“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”開幕式中致發(fā)言詞時(shí)，肯定了廣西藝術(shù)學(xué)院近年的學(xué)術(shù)成就，他這樣說(shuō)道：“第七屆東盟音樂(lè)周的成功舉辦，體現(xiàn)了廣西藝術(shù)學(xué)院的專業(yè)實(shí)力和對(duì)音樂(lè)事業(yè)的執(zhí)著追求，也展現(xiàn)了廣西文化界對(duì)國(guó)際藝術(shù)教育交流、文化交流等多方面所取得的成績(jī)，在藝術(shù)院校中，樹立了一個(gè)非常好的典范，同樣，也凸顯了中國(guó)音樂(lè)界的實(shí)力和成就?！?/p>

“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”作為一個(gè)年輕的音樂(lè)周，現(xiàn)在雖已小有成績(jī)，但與國(guó)際一些老牌優(yōu)秀的音樂(lè)節(jié)，如“維也納現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)”“法納夏日音樂(lè)節(jié)”“達(dá)姆施塔特現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)”等音樂(lè)節(jié)對(duì)比，還有很長(zhǎng)的路要走。無(wú)論是加強(qiáng)音樂(lè)周的推廣工作，完善管理系統(tǒng)，或是加強(qiáng)與社會(huì)、經(jīng)濟(jì)層面的融通，都對(duì)未來(lái)東盟音樂(lè)周的發(fā)展是有利而無(wú)害的。其次，作為現(xiàn)代音樂(lè)，目前在中國(guó)仍存在知名度不高、觀眾層面窄、發(fā)展空間受限的問(wèn)題。這與我國(guó)目前缺少完善的現(xiàn)代作品推廣體系，各地職業(yè)樂(lè)團(tuán)參與不足等因素直接相關(guān)?，F(xiàn)代音樂(lè)的晦澀難懂也成為了聽眾與現(xiàn)代音樂(lè)之間的一道鴻溝，而廣西藝術(shù)學(xué)院也將會(huì)致力于縮短這道鴻溝，將現(xiàn)代音樂(lè)帶進(jìn)大眾的視野。相較于前些年，廣西當(dāng)?shù)孛癖娨呀?jīng)對(duì)東盟音樂(lè)周有所了解，音樂(lè)周也迎來(lái)了大批非院校的聽眾，但單憑“上座率”和是否能夠理解作品并不能反映一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的好壞，“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”帶動(dòng)了廣西當(dāng)?shù)氐囊魳?lè)教育，而教育到達(dá)一定水平時(shí)，無(wú)論是聽眾對(duì)音樂(lè)的理解能力抑或是表演者的音樂(lè)詮釋都會(huì)有所提高。

2018年，廣西藝術(shù)學(xué)院迎來(lái)了八十年華誕，另一方面又傳來(lái)了好消息，由廣西藝術(shù)學(xué)院承辦的“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”與上海音樂(lè)學(xué)院承辦的上海當(dāng)代音樂(lè)周聯(lián)合拿下了2021年“世界新音樂(lè)節(jié)（ISCM）”的舉辦權(quán)（國(guó)際現(xiàn)代音樂(lè)協(xié)會(huì)成立于1923年，該組織每年在不同的國(guó)家舉辦“世界新音樂(lè)節(jié)”，以促進(jìn)當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作和演出為目標(biāo)）。作為輻射全世界現(xiàn)代音樂(lè)的大型音樂(lè)節(jié)，這既是對(duì)“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”所取得的成績(jī)給予的巨大肯定，也將大力推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)與世界音樂(lè)的發(fā)展合作和交流，不斷擴(kuò)大我國(guó)新音樂(lè)創(chuàng)作和新音樂(lè)表演的影響力，這是一個(gè)里程碑式的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

正所謂“精誠(chéng)致遠(yuǎn)”，東盟音樂(lè)周的出現(xiàn)，讓世人提及廣西音樂(lè)，不再只記住“劉三姐”，也記住廣西對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)發(fā)展所做出的努力。這一切都感謝于廣西藝術(shù)學(xué)院師生對(duì)音樂(lè)的持之以恒的精神和認(rèn)真態(tài)度。鐘峻程教授在采訪中這樣看待廣西藝術(shù)學(xué)院未來(lái)的音樂(lè)發(fā)展：“我們還是要堅(jiān)持本民族的音樂(lè)文化，致力于把廣西音樂(lè)推廣至全世界。當(dāng)然，我們不能拋棄穿上民族服裝唱民歌的形式，交響曲和管弦樂(lè)作品這種能和世界溝通的語(yǔ)言我們更是要大加推廣，因?yàn)檫@是能夠和外界音樂(lè)快速建立聯(lián)系的形式。如果沒(méi)有這個(gè)音樂(lè)節(jié)（周）的話，大家都不寫，原本我們就處于沙漠地帶，那我們的音樂(lè)創(chuàng)作就更不行了?！北仨毘姓J(rèn)的是，“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”對(duì)于廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)創(chuàng)作的發(fā)展有著重要的意義，無(wú)論是視野的打開，還是業(yè)務(wù)水平以及協(xié)同創(chuàng)新的風(fēng)氣，都使廣西藝術(shù)學(xué)院的業(yè)務(wù)能力有了明顯的提升。也希望廣西藝術(shù)學(xué)院和“中國(guó)-東盟音樂(lè)周”都能越辦越好，讓好的音樂(lè)、思想相互交流，讓廣西音樂(lè)乘著“東風(fēng)”飛向世界。