馬婧婷

【摘 要】戲劇作為多元藝術(shù)形式，包含語言、文學(xué)和音樂、舞蹈等元素。特別為形體語言，對演員整體表演效果的呈現(xiàn)至關(guān)重要，是達(dá)到“無聲勝有聲”的關(guān)鍵。同時，演員作為戲劇表演的主體，其情感及語言的表達(dá)，對表演是否成功存在較高影響。對此，筆者以戲劇表演中形體語言的剖析，用以為演員表演起到參考價值。

【關(guān)鍵詞】戲劇表演；形體語言；應(yīng)用

中圖分類號：J912 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）05-0039-01

戲劇表演中，演員肢體語言由于特定因素的限制，致使信息傳達(dá)等角度存在局限，無法和觀眾產(chǎn)生共鳴。依據(jù)理論的角度，肢體語言的融合，能夠?qū)π误w語言的缺陷予以彌補，使演員的表演效果更具張力及表現(xiàn)力，為戲劇的表演添加光彩。對此，戲劇表演中應(yīng)加大對形體語言的重視度，否則難以和觀眾產(chǎn)生共鳴，更談不上對演員的肯定。

一、對戲劇表演中形體語言的剖析

（一）對舞臺效果的沖擊

對于戲劇表演而言，有效融合形體語言，能夠提高表演活力，繼而凸顯演員的感情色彩、內(nèi)心世界。而在現(xiàn)代戲劇表演中，形體語言的重要性不言而喻，如歌劇、音樂戲曲等，既是對生活內(nèi)容的呈現(xiàn)，還是對演員訓(xùn)練成果的審核。以中央戲劇學(xué)院為例，表演專業(yè)教學(xué)中，肢體語言以專業(yè)課程為角色，彰顯自身在戲劇表演中的價值。

（二）對演員的要求

音樂劇作為表演藝術(shù)，對演員戲劇表演、舞蹈和歌唱等標(biāo)準(zhǔn)要求尤為嚴(yán)格。但是，此三項元素并非獨立分割，而以戲劇角色為基準(zhǔn)，起到相互結(jié)合和相互依存的特點。簡而言之，戲劇表演、歌唱和舞蹈作為演員具備的基礎(chǔ)條件，應(yīng)以形態(tài)語言、聲音效果的呈現(xiàn)作為舞臺表演基礎(chǔ)。以演員舞蹈能力為例，其應(yīng)在技巧訓(xùn)練的前提下，達(dá)到輕靈且飄逸的舞姿效果，如芭蕾舞是對細(xì)膩感情的表達(dá)；爵士舞、現(xiàn)代舞間的融合，是對生活狀態(tài)風(fēng)貌、年輕人心聲的呈現(xiàn)①。

二、戲劇表演中形體語言的具體應(yīng)用

戲劇作品的成功，和演員表演技巧存在關(guān)聯(lián)。然而，演員的成功并非一帆風(fēng)順，而是要經(jīng)長時間的訓(xùn)練與積累，即臺上一分鐘臺下十年功。例如戲劇大師卓別林憑借自身的豐富的形體語言，為觀眾帶來歡樂的同時開創(chuàng)默片時代。

（一）無聲電影

無聲電影即為默片，在缺少配音、配樂和畫面協(xié)調(diào)等前提下，以演員身體動作、面部表情等形式，體現(xiàn)演員的內(nèi)心思想。大多數(shù)人認(rèn)為幽默是語言藝術(shù)的體現(xiàn)，但不盡然，而在英式幽默中，則是通過《憨豆先生》系列喜劇，向世人闡述此觀點的誤區(qū)。喜劇中的憨豆，依據(jù)木訥、膽怯、豐富肢體動作、多變的表情等形式，使觀眾捧腹大笑。在倫敦奧運會中，憨豆更是以憨厚的笑容，通過一根手指的運用對電子琴予以遲鈍彈奏，雖沒有任何語言，但卻給人較強(qiáng)的幽默感，而英國人更是在毫不避諱的狀態(tài)下，闡述對憨豆式幽默任務(wù)的喜愛②。

（二）電影表演

影視劇中形體語言的運用，是演員獲取觀眾認(rèn)可的主要方式。不僅依據(jù)語言層面的表達(dá)，也借助肢體動作、面部表情等形式，對角色的心理活動進(jìn)行彰顯。例如吳孟達(dá)老師是香港喜劇的重要配角，以短胡須、胖體態(tài)、憨態(tài)可掬的特點，給觀眾留下深刻印象。雖然吳孟達(dá)多飾演配角，但不可否定其在戲劇表演中的演技能力，依據(jù)瞪眼睛和前仰后合的笑，使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

（三）音樂作品

方文山以復(fù)古氣息的作詞手法，掀起中國風(fēng)曲詞的浪潮。在中國風(fēng)類MV呈現(xiàn)中，演員表演能夠使觀眾產(chǎn)生身臨其境。例如《滿城盡帶黃金甲》片尾曲《菊花臺》，借助音樂、影視劇表演間的融合，對影片故事予以呈現(xiàn)。如王子和皇后母親間的相擁，依據(jù)王子熱淚盈眶的方式，對母子之情予以表達(dá)，再通過敘事，體現(xiàn)對母親的思念。

（四）形體語言

李幼斌老師作為實力派演員的代表，以東北人出身的特點，在影視作品中將東北人的強(qiáng)悍、剛毅和豪放予以呈現(xiàn)。例如：《闖廣東》電視作品中，為表現(xiàn)“嚴(yán)父”的形象對兒子拳打腳踢和破口大罵，雖行為、語言表達(dá)過于粗糙，但卻因東北人獨特的魅力，體現(xiàn)“望子成龍、望女成鳳”的思想。在遭遇家庭問題時，通過低頭思索和嘴刁煙袋的動作，展現(xiàn)“好男人”形象。

（五）戲劇、戲曲間的融合

傳統(tǒng)戲曲表演，富有表現(xiàn)力，源于生活又高于生活。同時，表演藝術(shù)家更是一顰一笑展現(xiàn)內(nèi)心情感，繼而在淋漓盡致、惟妙惟肖的表演狀態(tài)下，對雄美剛?cè)?、虛實嬌俏的動作進(jìn)行體現(xiàn)。例如：《趙氏孤兒》作為戲劇和戲曲融合的作品，依據(jù)時空轉(zhuǎn)換的特點，對夢境內(nèi)孤兒的徘徊、猶豫和迷茫等情感加以描述，再經(jīng)孤兒的后滾翻動作，實現(xiàn)夢境和現(xiàn)實間的轉(zhuǎn)換。通過象征手法的使用，表達(dá)趙家遭滿門屠殺時的氛圍，如士兵們提紅色包裹的圍場行走、甩動，體現(xiàn)“人頭落地”的場景。此外，孤兒更是以戲曲動作，在得知養(yǎng)父既是救命恩人又是仇人的狀態(tài)下，內(nèi)心的迷茫與堅定③。

三、結(jié)束語：

由此可見，無論是何種戲劇形式，在演員表演中均離不開形體語言的參與，即通過無聲語言的角度，對演員內(nèi)心情感、活動予以表達(dá)。對此，筆者建議演員應(yīng)明確自身的職責(zé)定位，加大對形體語言的研究，以長期訓(xùn)練和戲劇實踐等方式，對角色予以深究，再結(jié)合觀眾觀賞能力、審美要求，逐步提高自身演技，以此達(dá)到表演實力升華的目的。

注釋：

①祖明莊.戲劇表演中形體語言的運用探究——評《戲劇表演概論》[J].新聞與寫作，2016，（12）：20.

②瞿繼偉.戲劇表演中形體語言的運用[J].青年文學(xué)家，2015，（18）：160.

③蔡雨桐.淺論戲劇表演中形體語言的運用[J].戲劇之家，2015，（4）：25.