龍 菲 （私立華聯(lián)學(xué)院 510663）

改革開放四十年來，社會上“鋼琴熱”的興起，鋼琴這一西洋樂器在國民中逐漸普及起來，成為音樂表演和音樂啟蒙教育最常見的樂器，市場對各類鋼琴專業(yè)人才的需求日益增多。這也對作為培養(yǎng)社會應(yīng)用型人才為目標的高職院校鋼琴教學(xué)提出了新要求。眾所周知，鋼琴技術(shù)水平的高低直接影響鋼琴彈奏的效果。這是一項“硬指標”，長久以來在鋼琴教學(xué)當(dāng)中都十分重視技術(shù)訓(xùn)練。而高職學(xué)生的特性決定了技術(shù)教學(xué)不能完全依循傳統(tǒng)音樂學(xué)院的訓(xùn)練方法。

一、高職學(xué)生的特性

1.身體特點

高職學(xué)生年齡一般在17-20歲，身體發(fā)育已經(jīng)基本完成。手指間的伸展性，手部的柔韌性，身體的協(xié)調(diào)性，肌肉的反應(yīng)能力等方面的可塑性有一定的限制。但其在認知能力，理解能力，溝通能力上相對較成熟。

2.學(xué)習(xí)經(jīng)歷

絕大多數(shù)學(xué)生都是在高中才開始接觸鋼琴，又由于高考的壓力，不考慮自身的學(xué)習(xí)程度，在很長一段時間里只練習(xí)難度較高的高考曲目?；镜匿撉偌夹g(shù)并不扎實，不少學(xué)生會出現(xiàn)錯誤彈奏方法。如在演奏時手腕容易緊張，僵硬。

3.學(xué)習(xí)態(tài)度

學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)普遍存在一種矛盾的態(tài)度。一方面是對鋼琴十分親近，期待能夠彈一些自己喜愛的樂曲。另一方面，在練習(xí)時稍有不順，就容易出現(xiàn)急躁，失望，自暴自棄，而后轉(zhuǎn)變?yōu)榭咕茕撉倬毩?xí)和懼怕鋼琴考試的心理。

4.未來就業(yè)規(guī)劃

高職學(xué)生畢業(yè)后成為職業(yè)鋼琴演奏家的可能性幾乎為零，主要就業(yè)方向是適應(yīng)社會大眾的音樂工作者或音樂教師。這就要求學(xué)生掌握一定的鋼琴基本技術(shù)，包括能夠迅速學(xué)會彈奏一些較簡單的樂曲和即興伴奏，了解鋼琴入門教學(xué)的方法和能做出正確的教學(xué)示范演奏。

二、鋼琴技術(shù)教學(xué)策略

1.強調(diào)正確的基本彈奏方法

鋼琴基本彈奏方法包括非連奏（non legato），連奏（legato），斷奏（staccato）。高職學(xué)生相當(dāng)薄弱的鋼琴基本功就體現(xiàn)在沒有掌握正確的基本彈奏方法，從而引起手腕僵硬，手指跑動速度無法提高，彈琴時間稍長就手臂酸痛等各種問題。

成年學(xué)生改變彈奏方法并非易事，在這個問題上，一直都有不同的聲音。有些老師不主張糾正動作，高職學(xué)生未來并不會成為職業(yè)鋼琴演奏家，改變習(xí)慣動作耗時費力，不見得有很大的效果。在筆者看來“將錯就錯”是萬萬不能的。所謂“工欲善其事必先利其器”，沒有正確的基本彈奏，音樂的表達就無法完成，提高鋼琴水平只是空想。

成年學(xué)生的認知能力，理解能力和觀察能力都處在高水平。入學(xué)后鋼琴課一開始，就應(yīng)該向?qū)W生詳細講解基本奏法的動作要領(lǐng)，在他們的頭腦里構(gòu)建準確的概念。再慢慢讓學(xué)生體會非連奏的重力彈奏方法，著重關(guān)注觸鍵之后手腕手臂的放松情況。可以讓學(xué)生完成觸鍵之后輕輕轉(zhuǎn)動一下手腕，確認是否放松，同時實現(xiàn)指尖第一關(guān)節(jié)在鍵盤上立住支撐整個手臂。一旦掌握好了非連奏奏法意味著學(xué)生已經(jīng)可以理解并做到“放松”。這在彈奏中是一個非常重要的概念。正如著名鋼琴家施納貝爾所說“在所有的基本技巧訓(xùn)練中，“放松”是最基本的?！敝笤賹W(xué)習(xí)連奏，斷奏就比較輕松了。理想的進度是在入學(xué)后的3個月里，盡可能把有錯誤的基本彈奏方法糾正過來。

2.訓(xùn)練五指的靈活性與均衡性

鋼琴曲是雙手十指流暢連貫不斷觸鍵才能完成，五指的靈活與雙手的配合是成功完成曲子的保障。五指練習(xí)可以選用《什密特鋼琴手指練習(xí)》或《亨利赫茲鋼琴音階與練習(xí)》，相比與常見的《哈農(nóng)鋼琴指法練習(xí)60首》，這兩本教材的五指練習(xí)短小精煉，一條練習(xí)只有2個小節(jié)。極易識譜，背譜，還沒有手指移位的困難，可以集中關(guān)注手指的動作，練習(xí)的效率高。每周可以練習(xí)兩條（不帶保持音和帶保持音）。練習(xí)方法有以下幾種：

（1）用非連奏，連奏和斷奏三種奏法練習(xí)，強化基本動作。

（2）變速練習(xí) 可在連續(xù)反復(fù)練習(xí)中，采用不同的速度。雖然不斷改變速度，但必須保證聲音的清晰和雙手整齊。

（3）強化4，5指練習(xí) 練習(xí)中彈到4，5指的時候反復(fù)循環(huán)多次。這種練習(xí)的速度一定要從慢速開始，不能急于加速。

（4）高抬指與低觸鍵練習(xí) 針對手指獨立性不夠的學(xué)生，多練高抬指。若是手掌柔韌性不夠，一旦高抬指就容易手腕僵硬的學(xué)生，多練低觸鍵。兩種不同觸鍵方式交替練習(xí)，不可只練一種。

（5）改變重音練習(xí) 在4個一組的十六分音符中把重音分別放在第1，第2，第3，第4個音上，提高手指的均衡性。

五指練習(xí)一般堅持一個學(xué)期的耐心細致的練習(xí)，就會有飛躍的進步，關(guān)鍵在于要學(xué)生沉下心來，練習(xí)的時候注意聆聽自己彈奏的聲音，不厭其煩的堅持每天練習(xí)。

3.做好階段性計劃，逐一攻破技術(shù)難點

針對不同學(xué)生的技術(shù)短板，老師可為其制定出個性化的階段技術(shù)練習(xí)計劃，用一段時間集中精力解決一個難點。一開始就要將練習(xí)的內(nèi)容，計劃時間，練習(xí)方法跟最終目標跟學(xué)生仔細說明，確保學(xué)生對自己的學(xué)習(xí)方向和現(xiàn)階段具體要突破的難點有所了解。學(xué)生心中有數(shù)，更容易發(fā)揮主觀能動性完成計劃。具體實施可做成一個計劃表，清晰簡潔，目標明確。一個計劃使用時間不宜過長，4到8周為好。教師每周上課時花5分鐘檢查本周練習(xí)的效果，學(xué)生及時總結(jié)再開始下周的練習(xí)。

4.提高識譜速度，加強視奏能力

技術(shù)的提高不單單是彈奏的動作，大腦對樂譜的反應(yīng)速度和鍵盤的位置的熟悉程度也是一個重點。上課跟學(xué)生交流的時候，經(jīng)常聽到十分相似的話：“老師，我不背下來就沒辦法連貫的彈下來；我左手總是跟不上右手，雙手配不起來。”究其根源鋼琴譜是大譜表，兩行譜同時閱讀的速度慢；另一關(guān)鍵在于對鍵盤位置不熟悉，手的動作速度跟不上腦子的反應(yīng)速度，總是要先看準琴鍵才能彈對。

提高識譜速度可先用視唱的方法訓(xùn)練。曲目的長度用8到16小節(jié)，難度要比學(xué)生實際彈奏水平稍簡單。第一步看著鋼琴譜，把樂譜上的音由低到高念出來，速度越快越好。能順利完成的話，開展第二步，用手打拍子，按照樂譜寫的節(jié)奏，把全部音符念出來。在識譜問題基本解決后，進行第三步視奏，直接彈出來，節(jié)拍準確，如有錯音無需停下改正，堅持一次完成。第四步也可以作為視奏單獨練習(xí)。堅持練習(xí)，視奏的提高主要靠積累，一段時間不練，反應(yīng)速度就會有所下降。

5. 多調(diào)性練習(xí)必不可少

大多數(shù)初級技術(shù)訓(xùn)練在C大調(diào)中展開，學(xué)生在白鍵上的彈奏一般掌握的較好。若是碰見3個調(diào)號以上的曲子，便會顯得力不從心，彈得磕磕絆絆。心理上也有“陰影”，一看到升降記號多的譜子就心虛。

要克服對黑鍵的恐懼感，從技術(shù)訓(xùn)練的一開始，就加入不同調(diào)性的練習(xí)。

五指練習(xí)時，可采用“肖邦”位置，一指到五指分別在E?F ?G ?A C五個音上。學(xué)習(xí)和弦時，把大三和弦，小三和弦，減三和弦作為一組練習(xí)，即Do Mi Sol ，Do ?Mi Sol，Do ?Mi?Sol三個和弦連續(xù)彈，用柱式和弦和琶音兩種方式。把黑鍵和白鍵揉合在一組中訓(xùn)練。

可選用教材《哈農(nóng)鋼琴指法練習(xí)60首》第一條到第三十六條，把整曲由C大調(diào)移調(diào)為不同調(diào)性上來練習(xí)。既鍛煉了手指又強化了調(diào)性感，為即興伴奏的學(xué)習(xí)打下了基礎(chǔ)。

6.靈活運用樂曲中的困難技術(shù)片段，帶動技術(shù)提高

學(xué)生在樂曲中遇見一個或幾個技術(shù)困難片段，教師要編寫出一些針對性技術(shù)練習(xí)，專門用來攻克樂曲難點，幫助學(xué)生順利完成樂曲。

以下是肖邦夜曲第一首OP.9之No.1第一至三小節(jié)：

左手連續(xù)大跨度的分解和弦，既要彈的清晰均勻，保證節(jié)奏的準確，還要力度在P（弱）中保持，不能蓋過右手的旋律。解決這個難點，不能只盯著譜子一遍遍的練。設(shè)計出幾種專項練習(xí)：

①原本六個音一組的和弦，拆分為四個音一組

每一組都有重復(fù)上一組的兩個音。這樣練習(xí)有利于提高音與音之間的連貫性，避免出現(xiàn)某兩個音之間斷裂。

②三個音一組

將六個音平均分為兩組的練習(xí)目標是提高手掌的柔韌性和熟悉鍵盤位置。

③和弦練習(xí)

將六個音簡化為柱式三和弦或七和弦，配合右手的旋律練習(xí)。此方法有助于了解作曲家在和聲上的構(gòu)思，單個和弦的構(gòu)成音，在聽覺上對和聲進行記憶。

以上練習(xí)開始用中強的力度彈，熟練之后逐漸把音彈的越來越弱。還可以擴展到不同調(diào)性上來練習(xí)。

學(xué)生練好了這個曲子的同時，左手的技術(shù)也得到了相當(dāng)程度的提升，下次再遇見同類型的樂曲片段便是胸有成竹。技術(shù)訓(xùn)練融合在學(xué)習(xí)樂曲中，實用性和音樂性都能兼顧，一舉兩得。也可以借此讓學(xué)生了解“藝術(shù)”與“技術(shù)”的關(guān)系，音樂表達與技術(shù)密不可分。不要把技術(shù)訓(xùn)練孤立起來，它是音樂表現(xiàn)的一種手段，而不是目的。技術(shù)的提高則為音樂表達提供更好的支撐。

7.教學(xué)方式多樣化，提高學(xué)生綜合音樂素質(zhì)，主動參與學(xué)習(xí)

有著幾百年傳統(tǒng)的一對一老師講學(xué)生彈的鋼琴教學(xué)模式自然有其不可替代的優(yōu)點，隨著時代的發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的目標轉(zhuǎn)變，教學(xué)方式應(yīng)該要更多樣化，提高學(xué)生主動參與學(xué)習(xí)的積極性，培養(yǎng)學(xué)生自我評價，自我學(xué)習(xí)的能力。

在課堂上檢查音階，和弦，琶音等純技術(shù)練習(xí)時，設(shè)定好節(jié)拍器的速度，兩位學(xué)生在兩架琴上同時彈。這樣一來，若有任何一位學(xué)生中途速度跟不上或有錯音就會非常明顯，不需要老師來指明，學(xué)生自己就可以馬上意識到問題。訓(xùn)練學(xué)生把耳朵作為自己的老師，練習(xí)時認真聆聽，自我評價；引導(dǎo)學(xué)生自己分析出現(xiàn)問題的原因，尋求解決辦法，定制出訓(xùn)練計劃，自我提升。學(xué)生之間也可以相互交換學(xué)習(xí)的心得體會。

每周的鋼琴課上，固定用十分鐘，作為鋼琴技術(shù)回課和學(xué)習(xí)時間。不定期進行小型的練習(xí)曲觀摩表演。在鋼琴期中，期末考試中，加入單項技巧考核內(nèi)容。讓學(xué)生有明確的目標，老師有明確的教學(xué)內(nèi)容，能更好的具體檢驗技術(shù)教學(xué)的成效。

三、結(jié)語

高職鋼琴技術(shù)教學(xué)在遵循技術(shù)提高的科學(xué)規(guī)律的基礎(chǔ)上，吸收傳統(tǒng)技術(shù)訓(xùn)練的經(jīng)驗，結(jié)合學(xué)生的實際水平和特點以及社會對音樂工作者的期待，不斷思考，拓寬思路，勇于創(chuàng)新，堅持實踐，善于總結(jié)，繼續(xù)探索出屬于適合自己的路。讓學(xué)生不必受困于技術(shù)程度，從而自信自如的表達音樂，成為具有專業(yè)技能的高素質(zhì)人材，更好的服務(wù)社會。

參考文獻：

[1]科瑞德·沃爾夫.施納貝爾鋼琴演奏要旨（第二版）[M].蘇州：蘇州大學(xué)出版社，2016.2.010.

[2]趙曉生. 鋼琴演奏之道[M].上海：上海音樂出版社，2013.105.