【摘要】中國(guó)山水畫教學(xué)的教學(xué)形式有上千年的歷史。在北宋時(shí)期,宋徽宗更是把繪畫并入科舉制度與學(xué)校制度里面,從而開創(chuàng)了山水畫教育的先河。從此,中國(guó)山水畫的教學(xué),形成了一種穩(wěn)定的教育模式。隨著時(shí)代的進(jìn)步,當(dāng)代高校山水畫教學(xué)也呈現(xiàn)出許多問題,如課程設(shè)置缺乏規(guī)律性的理論規(guī)范、學(xué)生容易被教師的好惡思想所左右等。因此,把黃賓虹的繪畫思想理論融入目前高校的山水畫寫生創(chuàng)作教學(xué)之中,具有山水畫理論高度的一種指導(dǎo)性的繪畫理論的提出也是時(shí)代所需,也對(duì)當(dāng)下我國(guó)高校山水畫寫生創(chuàng)作課程的教學(xué)導(dǎo)向具有一定的理論指導(dǎo)意義。
【關(guān)鍵詞】黃賓虹繪畫理論;山水畫寫生創(chuàng)作;筆墨
【中圖分類號(hào)】J211 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
一、山水寫生對(duì)黃賓虹的山水畫創(chuàng)作的影響
中國(guó)繪畫自古便有“師古人,不如師造化”的傳統(tǒng)。唐朝張璪曾提出:“外師造化,中得心源”?!巴鈳熢旎笔撬囆g(shù)創(chuàng)作的源泉,“中得心源”是藝術(shù)的根本原則,兩者相輔相成,中得心源。高校的山水畫寫生課程,便是基于對(duì)此項(xiàng)理論的認(rèn)同而開設(shè)的。作為一名山水畫學(xué)習(xí)者,除了對(duì)客觀對(duì)象有著高度的審美觀察,也要對(duì)自然的山水了然于胸。從而通過藝術(shù)實(shí)踐苦心經(jīng)營(yíng),用中國(guó)畫筆墨的形式對(duì)自然進(jìn)行再現(xiàn)。在黃賓虹65歲時(shí),游覽廣西、四川、廣東等省積累了大量的寫生作品,這為其藝術(shù)繪畫的發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。從此時(shí)起其繪畫形式已從古人粉本中脫穎而出,逐漸形成以真山真水為范本的寫生創(chuàng)作階段。通過藝術(shù)加工,而后便形成了渾厚華滋的獨(dú)特繪畫風(fēng)格。特別是80歲以后完成了積墨法的實(shí)驗(yàn),使得畫面表現(xiàn)出自然界中渾厚一體的感覺,畫面層層積墨,蒼蒼茫茫,使其自然造化與筆墨完美融合。
黃賓虹的山水畫創(chuàng)作理論中有“得之于之壯游”說(shuō),曰“縑素臨摹,有不敵舟車流覽者矣”?!爸圮嚵饔[”便是強(qiáng)調(diào)對(duì)自然造化的“游”和“悟”。對(duì)于山水畫的寫生,黃賓虹說(shuō),“江山如畫。言如畫者,正是江山橫截交錯(cuò),疏密虛實(shí),尚有不如圖畫之處,蕪雜繁瑣,必得人工剪裁”。這里說(shuō)的“人工剪裁”與西畫寫生中的剪裁有很大的不同。西畫寫生以“模擬對(duì)象”為基本要求,而中國(guó)畫的山水寫生則以其對(duì)山水之形韻和神態(tài)為主,更加注重于畫面筆墨本身的構(gòu)成需求。
二、黃賓虹繪畫理論對(duì)高校山水寫生創(chuàng)作課程中構(gòu)圖的啟示
黃賓虹的繪畫理論正契合了當(dāng)代高校山水畫寫生課程的理論指導(dǎo)需求,使學(xué)生通過前期的筆墨訓(xùn)練,然后把這種筆墨優(yōu)勢(shì)融于山水寫生之中。不僅僅是讓學(xué)生注重對(duì)客觀山水的描繪,更多的是思考如何以理想的筆墨結(jié)構(gòu)表現(xiàn)主體對(duì)客體的感受。在寫生創(chuàng)作課程中,教師要引導(dǎo)學(xué)生把以前在山水臨摹課程中所學(xué)的山水畫表現(xiàn)技法運(yùn)用到真實(shí)的山水寫生創(chuàng)作之中,要使學(xué)生認(rèn)識(shí)到臨摹與寫生是相互促進(jìn)的。既要師古人,又要師造化。在寫生創(chuàng)作中要使學(xué)生體會(huì)古人山水技法對(duì)大自然的提煉與表達(dá)。黃賓虹畫論中提到,“寫生要有取有舍,有實(shí)寫有虛寫,要似不似”。特別作為高校山水專業(yè)的學(xué)生,在構(gòu)圖時(shí)面對(duì)自然山水要先取舍實(shí)景,再設(shè)計(jì)構(gòu)圖、醞釀情緒,把握山水畫的大勢(shì)與走向。特別是在處理畫面時(shí)要講究形式與規(guī)律,如在處理三棵樹之間的關(guān)系時(shí),要盡量避免三樹的平行與相交于一點(diǎn)。這正如黃賓虹在畫論中所提到的“不齊之弧三角最美”學(xué)說(shuō),即“一個(gè)整齊的三角形不會(huì)美,天生自然的東西絕不會(huì)都是整齊的,所以要不齊,要不齊之齊,齊而不齊,才是美?!彼裕诿鎸?duì)真實(shí)山水處理畫面時(shí),要善于概括整個(gè)自然山水的構(gòu)成,把山水的各種形象與輪廓概括到各種不齊之齊三角之中,把自然變化的多樣性統(tǒng)一于此。這便使得初次寫生的同學(xué)能夠更加準(zhǔn)確地概括物體組織結(jié)構(gòu)畫面,從而形成更加完善的構(gòu)圖。
三、黃賓虹繪畫理論對(duì)高校山水寫生創(chuàng)作課程中筆墨塑型的啟示
黃賓虹繪畫的筆墨圖式大多是在“師造化”中得已開悟。“山水乃圖自然之性,非剽竊其形。寫出萬(wàn)物之貌,乃傳其內(nèi)涵之神?!备咝I剿嬚n程安排大多以臨摹、寫生、創(chuàng)作為順序依次而來(lái),在對(duì)以往的古畫臨習(xí)過程中,以學(xué)習(xí)筆墨的運(yùn)用于山水畫的法理為最主要的學(xué)習(xí)形態(tài),寫生創(chuàng)作時(shí)筆墨語(yǔ)言的啟示要得到造化的認(rèn)定,就要從自然中加以提取與運(yùn)用。在高校山水畫寫生創(chuàng)作課程中多以兩周為一階段進(jìn)行,在這期間有足夠的時(shí)間可以面對(duì)自然體悟其氣象的陰晴冷暖對(duì)山水畫氣氛的影響,所以,在寫生課程開始之時(shí)要求學(xué)生要充分體悟所繪自然山水,并用相應(yīng)的筆墨程式來(lái)構(gòu)造自然法理。
“山水之形體現(xiàn)筆墨神韻”。在山水創(chuàng)作中,山水畫中的筆墨可分為三層。一是作為物質(zhì)存在的筆墨;二是作為中國(guó)畫形式的語(yǔ)言筆墨;三是作為一幅畫,生命整體中的筆墨。即:物質(zhì)之筆墨,技法之筆墨,生命之筆墨。筆墨的這三種形態(tài),決定了山水畫創(chuàng)作的過程和高度。黃賓虹的“渾厚華滋”說(shuō),正是融這三種筆墨為一體的卓見。他認(rèn)為以筆墨化成丘壑意象,并通過丘壑表現(xiàn)出山水氣象境界,既兼顧與傳統(tǒng)筆墨,又兼顧與現(xiàn)實(shí)自然,這正是山水創(chuàng)作中所要達(dá)到的至高境界?!昂蒙接慕^處,全借墨華濃”黃賓虹正是在山水畫創(chuàng)作實(shí)踐中體悟到“五筆”“七墨”說(shuō)。五筆即“平”“留”“圓”“重”“變”,七墨“濃”“淡”“枯”“濕”“焦”“積”“漬”。這都是以對(duì)自然之景的體悟運(yùn)用于山水寫生之中。在山水寫生創(chuàng)作課程中,要把筆墨作為寫生創(chuàng)作最本質(zhì)的東西。在山水畫寫生創(chuàng)作課程中,面對(duì)真實(shí)山景要根據(jù)所繪畫面的立意與構(gòu)思分配畫面筆墨的結(jié)構(gòu);在整個(gè)繪畫作品中要分清近、中、遠(yuǎn)景之間的筆墨節(jié)奏;在繪制作品之前,如果近景以濕重墨為主,則遠(yuǎn)山與背景以平衡,使得畫面豐富而具有變化,墨色節(jié)奏得以表現(xiàn)出來(lái)。反之,如果近景以枯墨和淡墨為主,則遠(yuǎn)景與中景則應(yīng)該以重墨和濕墨表現(xiàn)。
由于高校的學(xué)生大多是第一次外出進(jìn)行中國(guó)畫山水寫生創(chuàng)作,脫離了室內(nèi)對(duì)古人畫作的描繪而獨(dú)立面對(duì)真實(shí)的山景時(shí),容易以素描之法進(jìn)行創(chuàng)作,沒有對(duì)筆墨的形態(tài)進(jìn)行具體的體現(xiàn),這時(shí),黃賓虹的“五筆七墨”的筆墨觀,便可以在寫生實(shí)踐過程中給予指導(dǎo)性的作用,使得學(xué)生在造型山水時(shí)融合于筆墨程式的運(yùn)用之中,使得所繪山水更具筆墨味道。正如明代畫家董其昌所說(shuō):“以自然之蹊逕論,則畫不如山水;以筆墨之精妙論,則山水決不如畫”。
四、結(jié)語(yǔ)
黃賓虹繪畫藝術(shù)探索,正是以其自身獨(dú)特的畫面處理和筆墨結(jié)構(gòu)來(lái)表達(dá)自然的生命力和精神內(nèi)涵,在抽象的筆墨構(gòu)造之中表現(xiàn)山水的形跡,這便是高校山水畫寫生創(chuàng)作課程中最終的目的與呈現(xiàn)方式。山水畫寫生創(chuàng)作課程的教學(xué)和黃賓虹繪畫理論,分別為實(shí)踐和理論兩種形態(tài)。理論來(lái)源于實(shí)踐,并指導(dǎo)于實(shí)踐。因此,在教學(xué)實(shí)踐中,如何把黃賓虹繪畫理論的理解融入山水寫生創(chuàng)作課堂實(shí)踐是學(xué)習(xí)的難點(diǎn)。因此,要把黃賓虹繪畫的理論融入山水畫課堂中,必須先要對(duì)黃賓虹的繪畫理論充分解讀,再研習(xí)山水畫筆墨技法和畫面的處理方式。兩端伸入融會(huì)貫通,以山水筆墨的文化特質(zhì)為根本,拓展審美語(yǔ)境。
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作者簡(jiǎn)介:杜躍(1987-),漢族,山東淄博,美術(shù)學(xué)碩士,上饒師范學(xué)院,美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,助教,研究方向:美術(shù)學(xué)。