摘 要：油畫是多元文化中的一種存在形式。油畫移植中國后，在中西兩種文化融匯過程中繁榮興盛，而民族化的過程卻使油畫面臨跌宕起伏的尷尬。在多樣性與統(tǒng)一性共存的文化原理的關(guān)照下，多元與融合共生理應(yīng)成為油畫民族化創(chuàng)新的新理路。本文主要論述了油畫在東西文化的融匯中綻放與挑戰(zhàn)，以期為今后油畫的創(chuàng)作提供理論支持。

關(guān)鍵詞：油畫；中西文化；融匯；挑戰(zhàn)

1、油畫在東西文化的融匯中綻放

油畫自尼德蘭人發(fā)明之后迅速在世界各地傳播。當尼德蘭人運用油畫材料，創(chuàng)立了一種屬于“描”的體系的精雕細刻的油畫時，先后被意大利人、德國人、法國人、英國人、美國人、日本人等接受，在全世界走向近代化的國家中迅速傳播。他們大多在油畫基本技術(shù)的基礎(chǔ)上，結(jié)合本國民族文化特點和審美情趣，對油畫進行了臨仿、加工和創(chuàng)造，并形成了具有本國民族特點的油畫。油畫在中國的扎根，歸根于藝術(shù)家對油畫的引入、學習、傳播與創(chuàng)造。這一系列過程的發(fā)生則又源自兩個時期的兩次“西畫東漸”。西畫東漸的過程亦是中西文化交流與融合的過程，油畫就是存續(xù)在這種異文化相遇的文化情境中。

美術(shù)史上兩個時期的西畫東漸，是兩種異文化碰撞與交融的文化現(xiàn)象。它促進了油畫在中國的儒化與涵化。第一次是明清時期的西畫東漸，以“歐西繪畫之流入中土”為主要特征，尤其是19世紀對英國油畫的吸收。這便促成了中國南方的外銷油畫的興盛，并以西方外來經(jīng)貿(mào)商船和傳教士為傳播主體。此時，油畫的商業(yè)性較濃厚。第二次是20世紀的西畫東漸，以“洋畫運動”為主要特征，即對歐洲油畫的鏡鑒。其過程夾雜了中國油畫應(yīng)選擇寫實與歐洲現(xiàn)代畫派的何種路徑的爭論，以吳作人、司徒喬、董希文等為代表，他們在油畫民族化的過程中作了巨大努力。

“中國油畫”經(jīng)歷了多次關(guān)于油畫民族化的曲折歷程。第一次油畫民族化以題材的中國化為特征，主要是在繪畫形式上，中國外銷油畫區(qū)別于西方油畫，前者取材于中國山川景色和本土人物與事，帶有濃郁的中國風和傳統(tǒng)文化色彩。這種東方神秘文化色彩的油畫廣受西方喜愛，因此返銷歐洲。此時的油畫只是在形式上借助了中國文化元素，并未在技術(shù)上進行“動刀”，因此關(guān)于油畫民族化的討論還未被正式提出，反而使中國油畫在世界上有了一席之地?！坝彤嬅褡寤谋举|(zhì)是什么？”等問題展開。一些專業(yè)人士公開發(fā)表文章批判中國油畫多為模仿西方而少有創(chuàng)造。他們建議，油畫無論在題材選擇上，還是繪畫風格與技術(shù)上應(yīng)該融入中華民族的文化元素，關(guān)注中國社會的現(xiàn)實生活，探索具有中國民族藝術(shù)風格的油畫之路。

新中國成立以來，油畫民族化已經(jīng)被公然“宣揚”。例如，董希文被認為是創(chuàng)造中國油畫民族風格的杰出畫家，他的名作《開國大典》的減弱光影的技巧，以及《哈薩克牧羊女》的用線條、平面、裝飾性的繪畫技巧等都是民族化的體現(xiàn)。這種民族化的“創(chuàng)造”同時也受到了中國西方油畫派的尖銳批評。后來的羅工柳，將中西兩種繪畫觀念、文脈結(jié)構(gòu)融合在一起，致力于油畫民族化。改革開放以來，油畫民族化問題重新被激烈討論，《美術(shù)觀察》《文藝研究》等刊物先后發(fā)表了系列關(guān)于油畫民族化的文章，分別從藝術(shù)的本質(zhì)、形式以及比較的視野展開論證或質(zhì)疑。

2、油畫民族化后遭遇多元文化時代的挑戰(zhàn)

21世紀人類社會的發(fā)展處在一個相互矛盾與相互依存的統(tǒng)一的整體性過程中。約翰· 奈斯比特認為，這樣的過程主要有兩方面：一是全球化與一體化，主要是經(jīng)濟、科技甚至某些物質(zhì)文化的發(fā)展趨向于全球一體化；一是多民族與多元文化主義，主要是作為民族及其文化的哲學、宗教、倫理、文 學、藝 術(shù)等走向多元化。全球化與文化多元本質(zhì)上是關(guān)涉多樣性與統(tǒng)一性的問題。油畫作為文化藝術(shù)形態(tài)，也需要正視這一現(xiàn)實問題，因為這關(guān)系到油畫的走向。

油畫源自歐洲，傳之于美洲、亞洲，在近代化的過程中廣泛流行于世界各國，并經(jīng)各國“本土化”以后，成為彰顯不同“國別性”和“民族性”特點的油畫。油畫被認知和接受的地理空間在不斷延伸，而隨著“民族化”和“本土化”的進程不斷推進，其文化空間和藝術(shù)空間則在不斷縮減。不同國別、不同民族間的油畫有了色彩上的、技巧上的、理念上的、派別上的等諸方面的區(qū)分。為此，人們難免會質(zhì)疑，油畫到底有無“民族化”或“本土化”一說，油畫到底是世界的還是某個民族或族群的。表面上看，這是政治性和民族性因素對藝術(shù)的“干預(yù)”，而從世界發(fā)展的趨向角度來看，這是世界文化多元發(fā)展與本土文化發(fā)展的理性訴求。

藝術(shù)雖然沒有完全意義上的民族邊界，也不會因政治形態(tài)背叛藝術(shù)本身的自由，但必然受到某一民族的、國家的傳統(tǒng)文化的影響，通過區(qū)域時空文化特點的形式呈現(xiàn)出來。不過也有人認為，“政治經(jīng)濟上的全球化是現(xiàn)代發(fā)達西方資本主義掌控全球的策略，已受到巨大的抵制，自身也出現(xiàn)許多無法克服的難題。文化上的全球化，尤其是表現(xiàn)價值觀念與創(chuàng)造性的藝術(shù)，更不會全球化”。

在油畫民族化的過程中，堅持油畫民族化的一派基本從一個側(cè)面反映了他們對油畫多元化的訴求，希望發(fā)展具有中國民族文化特點的藝術(shù)形式，同時包容世界不同地域、不同民族、不同國家對油畫的理解、豐富和創(chuàng)新。而對油畫民族化提出質(zhì)疑和反對聲音的人，則是對油畫標準的統(tǒng)一性的絕對堅守。他們擔心“民族化”“本土化”“中國化”后的“油畫”已經(jīng)變成另一種畫，其標準或已發(fā)生改變，因而有必要堅持西方油畫最初的風格形式和文脈結(jié)構(gòu)。

事實上，藝術(shù)一直是多樣性和統(tǒng)一性的統(tǒng)一。從人類發(fā)展史來看，人類經(jīng)歷著多元起源，到當今世界由一極向多極化發(fā)展的趨勢，不難發(fā)現(xiàn)人類的經(jīng)濟政治活動、社會組織形式、文化生活方式等無不蘊含著“多樣性與統(tǒng)一性”的衍生邏輯。而在藝術(shù)領(lǐng)域，“藝術(shù)早已進入多元化時代”，所謂油畫“多元化不僅指繪畫技法，更重要的是指觀念的多元化”。需要指出的是，多元文化視域中的油畫民族化，是油畫“多樣性”和“統(tǒng)一性”相統(tǒng)一的，即油畫被允許在不同地域、不同民族、不同國家、不同意識形態(tài)領(lǐng)域等異文化環(huán)境中存續(xù)、創(chuàng)新，但同時各種“化”后的油畫必須首先是油畫，即必須首先維護油畫性質(zhì)不變的內(nèi)在規(guī)定性。

參考文獻

[1]李化吉.油畫民族化與創(chuàng)新[J].文藝研究，1981，（2）.

[2]何奎.油畫形式語言探索[M].昆明：云南大學出版社，2010.

作者簡介：

王妍（1994-），女，聊城大學美術(shù)學院17級研究生，專業(yè)為美術(shù)，研究方向為油畫。