【摘要】貴州花燈與音樂(lè)劇各屬于東方與西方的傳統(tǒng)藝術(shù)。兩者歷史悠久,底蘊(yùn)深厚。但隨著時(shí)代的進(jìn)步,兩者的發(fā)展軌跡出現(xiàn)了明顯不同:音樂(lè)劇隨著時(shí)代的發(fā)展在不斷進(jìn)步,花燈劇卻因各方面原因發(fā)展停滯不前,甚至日益衰敗。為了促進(jìn)貴州花燈的更好發(fā)展,本文通過(guò)對(duì)貴州花燈與音樂(lè)劇現(xiàn)狀的概述,以及對(duì)它們不同發(fā)展方式與運(yùn)作方式的對(duì)比,進(jìn)而探尋貴州花燈的重新崛起發(fā)展之路,為貴州花燈的更好發(fā)展提供建議,指出貴州花燈的其他問(wèn)題,以推動(dòng)其解決與發(fā)展。進(jìn)而希望我國(guó)的民間藝術(shù)重現(xiàn)生機(jī),再注活力。
【關(guān)鍵詞】貴州花燈;音樂(lè)劇;發(fā)展現(xiàn)狀;學(xué)習(xí)借鑒;民間藝術(shù)
【中圖分類(lèi)號(hào)】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
一、貴州花燈概述
貴州花燈作為一種民間藝術(shù),主要分布在遵義、安順、畢節(jié)、獨(dú)山等地區(qū)。據(jù)現(xiàn)有資料考證,明清時(shí)期,貴州花燈已發(fā)展得特別成熟,在清同治年間發(fā)展得很繁榮。貴州花燈最初表現(xiàn)為只歌不舞的“采花燈”,以演民間形式簡(jiǎn)單的小戲?yàn)橹?,主要取材于農(nóng)村生活和民間故事,用折扇與手帕為道具表達(dá)感情。新中國(guó)成立之后,貴州花燈戲進(jìn)入了全盛時(shí)期。
貴州花燈劇的歌唱分為兩類(lèi)唱腔:一類(lèi)是略具雛形的板腔,藝人稱(chēng)為“戲燈調(diào)子”;另一類(lèi)是曲牌,藝人稱(chēng)為“花調(diào)子”。在一出花燈劇中,板腔與曲牌可以同時(shí)使用,形成一種綜合的舞臺(tái)效果。板腔的板式較為單一,只用若干個(gè)上下句反復(fù)演唱,最后加上一個(gè)“收腔”結(jié)尾。
在舞蹈時(shí),花燈劇的演出工具主要為折扇和手帕。通過(guò)運(yùn)用這兩項(xiàng)工具,與此同時(shí),靈活運(yùn)用各種步法、手式,以及耍扇、耍帕技法,形成可愛(ài)活潑的藝術(shù)特色?;魟”硌葜饕浴芭ぁ睘樘攸c(diǎn),它的舞蹈步法有二步半,四方步,快、慢三步,野雞步、梭步、碎米步、矮樁步、婦田步、快上步等;扇子耍法有小花扇、大花扇、交扇、蓋扇、差扇、撲蝶扇等;身段有犀牛望月、膝上栽花、黃龍纏腰、海底撈月、雪花蓋頂、巖鷹展翅等。
貴州花燈表演通過(guò)花燈的歌舞與步法,形成身體的律動(dòng)、直接傳達(dá)感情。這種律動(dòng)講究必須人與扇帕結(jié)合,共同表達(dá)情意。這既是貴州花燈的表演藝術(shù)特色,也是中國(guó)民間舞蹈的一大特點(diǎn)。
二、貴州花燈現(xiàn)狀
目前,貴州花燈的發(fā)展?fàn)顩r不容樂(lè)觀。由于城市化、現(xiàn)代化的不斷發(fā)展,新知識(shí)、新事物與民族文化不斷融合,廣播網(wǎng)絡(luò)等現(xiàn)代媒體對(duì)娛樂(lè)方式和審美方式的改變,大大沖擊了民間的音樂(lè)活動(dòng)。青年人更多的選擇外出務(wù)工,愿意加入演出隊(duì)伍的人數(shù)與觀眾越來(lái)越少。另外,由于花燈編劇與作曲人員不足,資深演員老齡化不斷加劇,原有的花燈演出隊(duì)伍不斷萎縮。再者,由于政策不重視花燈藝術(shù),沒(méi)有發(fā)揮民間藝人的主導(dǎo)作用。這一系列因素導(dǎo)致了花燈藝術(shù)發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)舉步維艱的處境。
花燈藝術(shù)作為一種旅游資源,在貴州旅游業(yè)發(fā)展中占有重要的地位,是貴州特色的旅游資源。但是,旅游業(yè)的發(fā)展勢(shì)必與經(jīng)濟(jì)發(fā)展掛鉤,這就導(dǎo)致了花燈為了符合旅游觀眾的口味而缺少了本身自然的原味,使花燈藝術(shù)的發(fā)展逐漸失去了其本真的目的與特色。
三、音樂(lè)劇的特點(diǎn)
音樂(lè)劇脫胎于西方工業(yè)文明,是西方戲劇中觀眾最多、最為流行的舞臺(tái)藝術(shù),并成為西方都市文化的標(biāo)志之一。音樂(lè)劇由樂(lè)譜、歌詞和劇本組成,其中,音樂(lè)部分稱(chēng)為樂(lè)譜,由演員歌唱的字句稱(chēng)為歌詞,對(duì)白的字句稱(chēng)為劇本。在歌詞和劇本方面,有時(shí)也會(huì)使用歌劇中的稱(chēng)呼,將歌詞和劇本統(tǒng)稱(chēng)為曲本。音樂(lè)劇的一大特點(diǎn)就是以音樂(lè)和舞蹈表達(dá)人物的情感、故事的發(fā)展和戲劇的沖突。有時(shí)語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)強(qiáng)烈的情感,通過(guò)舞蹈與歌唱可以將其表達(dá)得恰到好處。
在音樂(lè)劇中,歌唱是由樂(lè)譜和劇詩(shī)組成的,在音樂(lè)劇中起著重要的作用。它與音樂(lè)劇中的人物所處的環(huán)境緊密結(jié)合在一起,所要表達(dá)出的是音樂(lè)劇中人物的心理狀態(tài),并且受到音樂(lè)劇中人物的感情狀態(tài)和情節(jié)悲喜程度的制約。除此以外,歌唱的內(nèi)容要充分考慮劇中角色的性格特點(diǎn)與身份特點(diǎn)等,通過(guò)這樣一種方式,從而達(dá)到精確刻畫(huà)出所要襯托的人物形象。
舞蹈與音樂(lè)劇有著深厚的淵源,歐美早期音樂(lè)劇、美國(guó)黑人雜劇與英國(guó)音樂(lè)喜劇及歌舞同時(shí)具備。舞蹈在音樂(lè)劇中占據(jù)很高的地位,音樂(lè)劇的舞蹈分為抒情舞蹈、敘事舞蹈及兩者兼而有之三種類(lèi)型。抒情舞蹈偏重于表現(xiàn)情緒的抒放;敘事性舞蹈偏重?cái)⑹鲆魳?lè)劇的內(nèi)容、情節(jié),并刻畫(huà)人物的思想感情。音樂(lè)劇表演中的舞蹈與純粹的舞蹈不同,音樂(lè)劇中,舞蹈的抒情、敘事和色彩功能都要服從于戲劇性的要求,喜劇動(dòng)作被夸張而舞蹈化,以符合音樂(lè)歌唱的韻律,且舞蹈的動(dòng)作力求符合戲劇劇情的需要。人的形體語(yǔ)言始終是音樂(lè)劇取之不盡、用之不竭的語(yǔ)言源泉。舞蹈是推進(jìn)戲劇情節(jié)、表現(xiàn)戲劇沖突的最佳手段和材料。
歌唱與舞蹈的聯(lián)合呈現(xiàn),形成了音樂(lè)劇表演。音樂(lè)劇表演完美建立在歌唱與舞蹈的緊密配合上,即嚴(yán)格按照音樂(lè)旋律進(jìn)行音樂(lè)動(dòng)作。在非歌舞段表演中,也同樣對(duì)表演者擁有類(lèi)似嚴(yán)苛的要求。這就要求表演者要時(shí)刻重視音樂(lè)的存在,積極完成動(dòng)作,適應(yīng)音樂(lè)變化,將角色的舞臺(tái)行動(dòng)融入音樂(lè)行動(dòng)之中。
四、貴州花燈的出路探索
音樂(lè)劇與貴州花燈都是一種歷史悠久的藝術(shù),與音樂(lè)劇不同的是,貴州花燈在當(dāng)代并沒(méi)有展現(xiàn)出蓬勃的發(fā)展前景,所以通過(guò)學(xué)習(xí)了解音樂(lè)劇的市場(chǎng)發(fā)展以及當(dāng)下市場(chǎng)對(duì)音樂(lè)劇的需求等各個(gè)方面,結(jié)合自身優(yōu)勢(shì),我們可以為貴州花燈探索新的出路。
音樂(lè)劇的市場(chǎng)發(fā)展主要依靠一套健全的演出經(jīng)營(yíng)管理機(jī)制,這個(gè)機(jī)制的存在是音樂(lè)劇的制作與市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)平穩(wěn)運(yùn)行的基礎(chǔ),是音樂(lè)劇市場(chǎng)良好發(fā)展的重要前提。因此,結(jié)合貴州花燈的發(fā)展現(xiàn)狀,各地區(qū)的貴州花燈演出者應(yīng)注重團(tuán)隊(duì)建設(shè),健全團(tuán)隊(duì)運(yùn)行機(jī)制,建立一套自上而下有秩序的運(yùn)行體制,積極尋求政策的幫助扶持,以更好地發(fā)展這一偉大的民間藝術(shù)。
音樂(lè)劇的表演內(nèi)容能夠與時(shí)俱進(jìn),不斷創(chuàng)新,根據(jù)現(xiàn)實(shí)與時(shí)代的變化進(jìn)行表演,呈現(xiàn)于觀眾面前。因此,音樂(lè)劇滿(mǎn)足市場(chǎng)需求的方法主要是通過(guò)緊貼社會(huì)現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作劇本,以此讓觀眾感受到強(qiáng)烈的心理認(rèn)同感。所以,對(duì)于貴州花燈的表演內(nèi)容要不斷創(chuàng)新,結(jié)合當(dāng)下的審美時(shí)尚與主流觀念,創(chuàng)造吸引觀眾的貴州花燈戲。同時(shí),用當(dāng)今的眼光推敲臺(tái)詞與人物形象的內(nèi)涵,提升戲劇的文化背景,在原有的表演內(nèi)容基礎(chǔ)上取其精華,去其糟粕,以此創(chuàng)造出更加吸引人的戲曲。
音樂(lè)劇與花燈劇在演員、導(dǎo)演與制作人三者的關(guān)系上處理方式不同。在花燈劇中,演員是全劇的重中之重,一場(chǎng)好的花燈劇最離不開(kāi)的就是一位好的表演演員,此外的導(dǎo)演以及制作人等身份都集中于一個(gè)人身上,即以演員為主導(dǎo)。這樣一來(lái),一部花燈劇的好壞優(yōu)劣取決于演員的表演水準(zhǔn)。西方的音樂(lè)劇在表演以及練習(xí)表演時(shí)導(dǎo)演是主導(dǎo),在音樂(lè)劇的操作以及市場(chǎng)運(yùn)營(yíng)方面,制作人是先鋒。這樣一對(duì)比我們可以發(fā)現(xiàn),分門(mén)別類(lèi)、各司其職是高效運(yùn)營(yíng)的不二法門(mén)。
西方的音樂(lè)劇與貴州花燈劇,兩者都為“表演藝術(shù)”,但貴州花燈劇注重“虛擬性”,即主要依靠演員的精湛表演以及觀眾的積極聯(lián)想實(shí)現(xiàn)一臺(tái)精彩的花燈劇;西方音樂(lè)劇注重“寫(xiě)實(shí)性”,即用盡量真實(shí)的現(xiàn)場(chǎng)布景給予觀眾最真切的視覺(jué)沖擊,讓觀眾覺(jué)得身臨其境。這兩種注重點(diǎn)都是每一種劇種傳承下來(lái)的特點(diǎn),并沒(méi)有孰優(yōu)孰劣。但是,如果貴州花燈劇能夠在注重“虛擬性”的同時(shí),借鑒西方音樂(lè)劇的舞臺(tái)“寫(xiě)實(shí)性”來(lái)提升自我,得到的結(jié)果一定非常讓人意外。
除此以外,貴州花燈還有很多問(wèn)題需要解決,例如,表演藝術(shù)的傳承問(wèn)題、國(guó)家政策的支持問(wèn)題、資深演員的老齡化問(wèn)題、表演內(nèi)容的創(chuàng)作問(wèn)題等。這些都需要我們每一位熱愛(ài)貴州花燈藝術(shù)的人們?cè)趥鞒械幕A(chǔ)上努力解決,以使這一偉大的民間藝術(shù)得以長(zhǎng)久發(fā)展下去。
作者簡(jiǎn)介:胡鑫玥(1989—),女,漢族,貴州人,碩士研究生,貴州大學(xué),助教,研究方向:聲樂(lè)表演與教學(xué)研究。