林平

摘要：圖形是現(xiàn)代藝術設計中的核心創(chuàng)作元素之一，是直觀傳達信息的有效載體。藝術設計中的圖形設計重點創(chuàng)意的表現(xiàn)目的，必須要能夠引起觀賞者的注意，而利用視錯覺的表現(xiàn)手法往往能引起觀賞者的目光，制造視覺上的沖擊，產生新奇、特別的感受，進而達到設計的目的。隨著社會的不斷發(fā)展，藝術設計也呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢，而視錯覺作為一種能夠在視覺上為欣賞者帶來新奇體驗的設計方式，其在藝術設計領域的應用也越來越來受到人們的認可和重視?；诖耍疚膹囊曞e覺的概念出發(fā)，結合經典案例對視錯覺在藝術設計領域的應用進行探析。

關鍵詞：視錯覺;藝術設計;應用

中國分類號：J524 文獻標識碼：A

文章編碼：1672-7053（2018）07-0083-02

視錯覺常被大量運用在平面、產品等的設計上，利用其手法有效的引起觀賞者的注意之外，還可造成視覺上的沖擊，達到設計目的。視錯覺就是當人觀察物體時，基于經驗主義或不當?shù)膮⒄招纬傻腻e誤的判斷和感知，視錯覺的形成來自于人的視覺接受到的信息所形成的知覺與真實的現(xiàn)狀不符所產生的現(xiàn)象。如我們在觀察圖形時，由于對比參照物的不同，會在視覺上對圖形信息的判斷出現(xiàn)失誤，直線甚至可能被看做曲線，二維圖形會形成三維效果等。一些學者對這種視覺錯位非常感興趣，并通過設計形成了一些經典的視錯覺案例，如繆勒萊耶錯覺、附陰影鉆石錯覺、波根多夫錯覺等。隨著現(xiàn)代藝術設計領域的不斷拓展，越來越多的設計者熱衷利用這種視覺上的錯位來設計別具一格的作品。

1 視錯覺在圖形創(chuàng)意設計中的應用

圖形是藝術設計中的主要創(chuàng)作元素，在平面設計中，設計者可以利用基本的視覺原理，運用點、線、面、體、空間五種造型元素設計發(fā)展出不同的圖形，并對圖形的位置、大小等進行巧妙的安排，從而在平面空間內形成一種出人意料的圖樣，在視覺上讓人有一種新奇的體驗。這對于強化視覺傳達效果，增強平面設計作品的藝術感染力都是非常有效的[1]。視錯覺在圖形創(chuàng)意設計中的應用主要表現(xiàn)在：第一，利用形象同構設計出新的形象，這種設計稱為轉換設計。即為圖形可轉換成背景，而背景也可轉換為圖形。例如圖1是一幅經典的兩可圖，即著名的“魯賓之杯”，可以看到兩個圖形，設計者利用黑白為主色調，黑色是兩張對稱的臉部側影，而白色部分則構成了一個杯子的形狀。這種相互襯托、相互借用的視覺錯位，大大強化了作品的視覺張力。第二，利用圖底反轉體現(xiàn)視錯覺，這種設計稱為互補設計。英國神經心里學家Richard Gregory（1973）曾經提出：“圖形的特征使圖形注視點發(fā)生錯誤，所以產生錯覺”。當一個畫面當中可以看出包含兩個以上意義的圖形，即為雙重意象，稱之為多意圖形。簡單來講圖底反轉就是一種多義圖形，我們在乍一看到圖形的時候，會根據(jù)思維定勢判斷圖形的特點，但是仔細觀察，圖形背景中的畫面則浮現(xiàn)出來，一幅全新的圖形就會浮現(xiàn)在眼前，圖形與背景二者具互補作用，若少了其中一項，則視覺畫面的構成便便不成立并失去作用?？裳由炱鋬热莼蛞饬x，并增加視覺效果與印象，應用的范圍涵蓋純美術以及平面設計等。如圖2，你看到的是愛因斯坦還是瑪麗蓮夢露？第三，多維幻想圖形，近年來人們對于“3D”的熱衷有增無減，一張簡單的粘貼畫中都會呈現(xiàn)出三維的效果，即設計者利用圖形的位置安排，打破空間維度限制，讓欣賞者獲得三維乃至四維的視錯覺幻象（如圖3）。

2 視錯覺在色彩設計中的應用

色彩是藝術設計中的主要因素，色彩不僅能夠傳遞基本的設計信息，還能夠激發(fā)人的情感，從而強化視覺效果。在視錯覺的應用中，其在色彩表達中主要體現(xiàn)在以下兩個方面：第一，不同色調會調動人的不同情感，因此，色彩學中有“冷暖”色調之分，如藍色、綠色等色調會給中一種冰冷、清爽的感覺;紅色、橙色等會給人一種溫暖、熱情的感覺。這種視覺刺激引發(fā)的情感變化本身就帶有一種錯覺，因此，設計師也更習慣于利用色調上的巧妙設計強化欣賞者的這種錯覺。例如圖4中，紅色的雪花在灰色的背景下與在紅色的背景下，看起來更鮮艷，實際上去除背景色彩，雪花的顏色并沒有差別，而形成這種視覺錯覺的關鍵就在于色彩的對比，在冷色調的襯托下，紅色的雪花看起來更加鮮艷、奪目，而在暖色調的襯托下，紅色雪花在色調上的優(yōu)勢就會有所削弱。第二，利用色彩對比引起視錯覺。達·芬奇曾說過：“同樣美觀的色彩之中，凡與它的直接對比色并列的顏色最悅目?！痹谒囆g設計領域，利用色彩對比強化視覺效果的例子比比皆是，例如在“附鉆石陰影錯覺”（如圖5）中，每一個菱形格子中的顏色和敏感度都是相同的，但是在由灰到白的漸變中，觀察者的視覺產生錯位，并形成了各菱形有不同的明暗的視覺效果[2]，而形成這種錯覺的原因就在于兩個顏色同樣的菱形由于角度的偏差，造成光對色彩反射的重疊以及視覺混亂，大腦自動進行模糊計算，幾個菱形相連接的邊界會出現(xiàn)濃淡差異，實際上利用特殊的技術手段將每一個菱形分離出來，這種漸變的效果就會消失。在藝術設計工作中，將對比色彩與形狀并置排列，使畫面產生立體感錯視的效果，達到一種特別的美感值得嘗試。

3 視錯覺在平面設計中的應用

隨著現(xiàn)代藝術設計的不斷發(fā)展，設計者要想從視覺刺激上為欣賞者帶來新的體驗就應該在創(chuàng)新上下更大的功夫。在平面藝術設計中，視錯覺則為設計者提供了一條通往創(chuàng)新的通道。在審美多元的背景下，越來越多的設計者開始采用一些更加隨意性、偶然性、自發(fā)性的因素來讓藝術更加“接地氣”。這種平面藝術設計傾向，打破了傳統(tǒng)設計中過度修飾的刻意，讓欣賞者在更加舒適的環(huán)境中獲得新的視覺體驗，而在這種情況下形成的視錯覺往往更具視覺震撼力。

廣告是平面設計中的主要內容，而視錯覺在廣告中的設計也成為現(xiàn)代平面設計者突破傳統(tǒng)框架，凸顯獨特創(chuàng)意的重要方法。如圖6為意大利Bye Helmets頭盔廣告，廣告中，設計者抓住了頭盔能夠保護頭部安全的關鍵性特點，將頭盔的形狀和人手的形進行同構設計，通過強調“保護手”的樣式，來向人們傳遞安全理念，讓消費者意識到生命的脆弱，以及對于摩托車騎手而言，該款頭盔能夠給你一個像雙手一樣溫暖、安全的保護。

4 視錯覺與現(xiàn)代藝術設計

在現(xiàn)代經濟社會不斷發(fā)展的背景下，人們對于藝術的探索也呈現(xiàn)多元化趨勢，但是令人感到驚奇的是，藝術設計領域不同門類、不同風格流派對視錯覺的應用卻呈現(xiàn)出相同的興趣。他們熱衷于在設計過程中利用視錯覺的手法來激發(fā)欣賞者的注意力，并通過這種看似神奇，實則普通的設計效果，讓想象力得到最大限度的發(fā)揮，并形成藝術創(chuàng)新的強大動力。例如在繪畫領域，立體畫派對視錯覺的運用最為嫻熟。通常我們所說的繪畫藝術都是在畫布的二維表面進行繪畫創(chuàng)作，而立體畫派則追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產生的美感，他們能夠在二維的空間里為我們呈現(xiàn)出三維的視覺效果，這一繪畫流派甚至被稱為一種“完全新的藝術”，而這種嶄新的藝術形式甚至致力于突破空間維度的限制，在三維空間內創(chuàng)造一種“第四維”空間的視覺效果。這種超現(xiàn)實的表現(xiàn)手法對于藝術設計是一次新的探索與嘗試，而這種由視覺上的錯位而激發(fā)的天馬行空的想象才是藝術設計永不枯竭的根源。除了在繪畫藝術中，視錯覺在現(xiàn)代建筑設計中的應用也越來越受到人們的青睞。在視錯覺的影響下，現(xiàn)代建筑設計師可以突破古典的準則和傳統(tǒng)的構圖的限制，利用空間和節(jié)奏在形式和尺寸上的調整，重新砌疊、塊面的組合，并體現(xiàn)出極具立體感的建筑風格，隨著人們對現(xiàn)代藝術設計質量要求的不斷提高，這種利用視錯覺增加建筑藝術視覺沖擊力的作品極大地滿足了人們的審美要求。在現(xiàn)代建筑設計中，視錯覺的應用可以體現(xiàn)在空間節(jié)奏的控制上，即設計者通過對空間節(jié)奏的把握，將欣賞者的視覺承受能力限制在一定的范圍內，避免過度的視覺錯位引起不適。

5 結語

總之，視錯覺作為一種藝術設計手法，其在設計領域的應用并不新鮮，但是由于這種設計屢屢創(chuàng)造出獨特性的效果，其對設計者以及觀賞者的創(chuàng)新思維的啟發(fā)卻是不可忽視的。因此，在藝術設計領域我們應該積極探索視錯覺的表現(xiàn)手法，但也要避免錯用、濫用。將手法的表達控制在藝術規(guī)律的適度范圍內，讓藝術設計作品呈現(xiàn)出最大的視覺傳達效果。從藝術設計的角度來看，圖像、色彩、線條等設計要素通過重新的結構、組合，是能夠獲得一種新奇的視覺效果的。一個優(yōu)秀的藝術設計者能夠合理巧妙地使用藝術設計要素的視錯覺，從而讓藝術作品更加引人入勝，達到最佳的視覺傳達效果。在未來的藝術設計中，人們對于視錯覺的審美需求逐漸強烈，因此，設計者應該積極探索視錯覺與藝術設計之間的聯(lián)系，并發(fā)掘圖像、色彩等設計要素在視錯覺藝術設計中的應用價值和具體實施方法，讓視錯覺設計手法在藝術表達中的價值得到最大限度的發(fā)揮。

參考文獻

[1]張睿，視錯覺表現(xiàn)在視覺傳達設計中的應用[J].科技資訊，2017，15 （34）：23-24.

[2]劉盒珠，現(xiàn)代藝術設計中視錯覺的運用分析[J].中國藝術，2015 （04）：120-121.