閆杰

摘 要：古典舞蹈作為中國所獨有的藝術(shù)類型，其中不僅體現(xiàn)了大量的武術(shù)、戲曲中的動作與造型，并且蘊含了中國幾千年以來的悠久文化內(nèi)涵。此外，還包括了民族、民間以及芭蕾與現(xiàn)代舞等多種元素。因此，在中國古典舞的研究過程中，就要對其所蘊含的“語言”與“言語”進(jìn)行充分的研究和分析，從而了解中國古典舞所具有的獨特的藝術(shù)形態(tài)，并深入探索其中所體現(xiàn)出的我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化以及美學(xué)特征，更好地促進(jìn)中國古典舞藝術(shù)的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國古典舞 語言 言語隨著現(xiàn)代人生活情趣的提升，舞蹈作為一種大眾藝術(shù)對于滿足人們的審美需求有著重要的意義。在當(dāng)代中國古典舞藝術(shù)的發(fā)展過程中，必須要對其“舞蹈語言”以及“舞蹈言語”這些理論與內(nèi)涵知識進(jìn)行深入分析，這樣才能夠?qū)υ诋?dāng)代語境下的中國古典舞蹈所具有的獨特之處進(jìn)行有效的研究，從而以更深層次的角度，實現(xiàn)對于中國古典舞的“語言”與“言語”之間的聯(lián)系與區(qū)別。將舞蹈看作一種語言符號學(xué)進(jìn)行分析，能夠有效地理解在舞蹈過程中，身體是怎樣實現(xiàn)表意與傳情的。

一、當(dāng)前中國古典舞所存在的語言問題

在對中國古典舞的發(fā)展歷史研究后發(fā)現(xiàn)，其語言的發(fā)展和變化是不受人的主觀意愿所影響的，也就是說中國古典舞是不能回到過去的，所以就必須要向前發(fā)展。而在舞蹈界對于中國古典舞的價值也有著比較普遍的看法，認(rèn)為中國古典舞要能夠代表國家的形象，并且要代表我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的當(dāng)代復(fù)興特征。在這樣的背景下，就要求中國古典舞的“語言”要與我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化相結(jié)合，由此表現(xiàn)出的舞蹈動作語言，也要體現(xiàn)出我國人民所獨有的審美意識。

當(dāng)前，中國古典舞已經(jīng)出現(xiàn)了語言問題，具體來說，就是分類的困境與問題。所有的既定舞種都存在其所獨有的語言方式，芭蕾是以“開、繃、直”進(jìn)行呈現(xiàn)的，而戲曲舞蹈的語言則表現(xiàn)為“中正”與“方圓”等等，所以必須要有比較清晰的界定，才能夠進(jìn)行更好的表達(dá)。如果在一個舞蹈作品中，沒有比較單一與清晰的語言系統(tǒng)進(jìn)行使用的情況下，觀眾就會無法理解。但是在當(dāng)前中國古典舞的作品中卻存在很多這樣的現(xiàn)象，使用了多種不同的“語言”，僅僅名稱是中國古典舞。只有作品的名稱與舞者的服飾能夠表明其屬于中國古典舞，這使人產(chǎn)生了混淆，難道是有古典的服飾與名稱，就可以被稱為是中國古典舞了嗎？

這就需要了解，到底什么才是中國古典舞，在20世紀(jì)50年代初期，我國著名的戲劇藝術(shù)家歐陽予倩先生，首先提出了“中國古典舞”的概念。自此以后，我國的舞蹈理論家經(jīng)過多年的研究與實踐，最終明確了中國古典舞的定義。古典其實就是這個民族的最高認(rèn)同，同時也是民族藝術(shù)中的主流。而古典舞就是將俗升華為雅的藝術(shù)種類，其通過對民族理想化的藝術(shù)類型的創(chuàng)立，最終成為這個民族終身尋找的文明化的結(jié)局。此外，還有研究認(rèn)為，古典舞作為民族舞蹈文化發(fā)展的主要表征，必須要充分重視身體符號中所具有的民族與審美特征。古典舞的時間界定表現(xiàn)為歷史與古代，但其在意識形態(tài)與藝術(shù)成就層面則有著經(jīng)典與流傳較廣的特征。此外，其主要的類型是古代宮廷貴族進(jìn)行服務(wù)的宮廷舞蹈、進(jìn)行宗教祭祀的宗教舞蹈，還有就是戲曲舞蹈等。雖然當(dāng)前還沒有較為統(tǒng)一系統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)，但其所共有的特點都表明，中國古典舞藝術(shù)必須要有中華民族的文化屬性以及民族表征性。

中國古典舞所存在的問題其實就是語言問題。在對其語言問題進(jìn)行有效的解決以后，類屬劃分問題自然可以得到化解。而對舞種進(jìn)行劃分主要還需要對此舞種的核心屬性進(jìn)行研究。雖然我們認(rèn)為舞蹈的語言中是不存在絕對的“能指”與“所指”的，但要認(rèn)識到，只有單獨的語言個體能夠?qū)崿F(xiàn)“一元”以及自足，“多元”以及“多樣性”才能夠得到真正的實現(xiàn)。

二、中國古典舞中關(guān)于“語言”和“言語”

（一）當(dāng)代中國古典舞中的言語

當(dāng)代中國古典舞的言語發(fā)展中，為了實現(xiàn)有效復(fù)興，多種方式都在進(jìn)行積極的回應(yīng)。特別是大量借鑒了明清以后的戲曲與基本的舞蹈動作，以及語言形態(tài)還有舞蹈化的構(gòu)建。戲曲關(guān)注的內(nèi)容是我國傳統(tǒng)文化的深入挖掘，而只有更加注重當(dāng)代的發(fā)展，才能更好地表現(xiàn)出我國民族生活的典范內(nèi)容。此外，僅僅分析古典這一詞語，如果對其概念的理解存在差異，所建構(gòu)形成的語言形態(tài)方向以及方法就會出現(xiàn)較大的差異，其最終所表現(xiàn)的古典舞的話語就會不同。因此，對于中國古典舞實質(zhì)語言的建構(gòu)與構(gòu)成，與當(dāng)代的舞蹈藝術(shù)家的思想與看法有著直接的關(guān)系，因此要求這些藝術(shù)家們要擁有對于美學(xué)的追求，以及復(fù)興中國傳統(tǒng)民俗舞蹈文化的愿望和想法。

（二）當(dāng)代中國古典舞的語言

舞蹈中的上下肢動作和多種舞蹈姿勢的呈現(xiàn)，還有舞蹈表演過程中的連接、動力特征等多方面的內(nèi)容都被稱為當(dāng)代中國古典舞的語言。所以，就算舞蹈的種類的分類項目無法包括全部的舞蹈種類，但其歸納原則的作用仍然十分重要。就像漢唐古典舞不屬于“八字圓動律”以及其他的動律，但是別的舞蹈種類則不存在此類歸類。再比如《漢唐樂府》是由梨園戲曲發(fā)展而來的，其動律以及典型的舞姿是程式化動作的直接呈現(xiàn)。雖然“昆舞”和其比較類似，也是通過戲曲衍生出現(xiàn)的，但其更為重視的是舞蹈和音樂、伴奏間的協(xié)調(diào)性。而《漢唐樂府》中的舞蹈者需要遵從吹奏者的表演，舞蹈動作要能夠滿足音樂節(jié)奏，從而將統(tǒng)一和諧的表演呈現(xiàn)給觀眾。所以，會導(dǎo)致所有的動作都不能進(jìn)行拆解。雖然，當(dāng)前很多的研究人員認(rèn)為，音樂要和舞蹈進(jìn)行融合，但在實際的表演過程中，舞蹈演員就需要服從于音樂的節(jié)奏，無法脫離與超越音樂本身。

三、中國古典舞的語言個性化創(chuàng)造

隨著人們審美情操的不斷提升，對于古典舞蹈作品也提出更高的要求。而優(yōu)秀的古典舞蹈作品在給予人們視覺享受的同時，能夠超越舞蹈，帶給觀眾更深層次的感受，比如人生的體驗和生命的意義，這對于中國古典舞語言及言語理論的研究十分關(guān)鍵，也是當(dāng)代中國古典舞在創(chuàng)作過程中的主要內(nèi)容。也就是說，想要更深層次地研究與創(chuàng)作中國古典舞語言，就要對中國歷史及舞蹈形態(tài)特點進(jìn)行研究，但其重點內(nèi)容仍然是如何進(jìn)行創(chuàng)作。在對其創(chuàng)作過程中，要充分地把握歷史的刻度，在具體歷史的基礎(chǔ)上，對包含個性的內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)造，從而符合當(dāng)代人的審美需求。

語言是舞蹈創(chuàng)作的關(guān)鍵與關(guān)注的主要內(nèi)容，在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，要始終堅持與民族及歷史文化背景相結(jié)合，在形式和內(nèi)在的多重含義下，進(jìn)行良好的舞蹈創(chuàng)作。這就需要舞蹈創(chuàng)作者對歷史內(nèi)容進(jìn)行研究，但不能完全進(jìn)行歷史的復(fù)制，不僅僅需要對一定的歷史題材進(jìn)行改編與編舞，同時還應(yīng)該對現(xiàn)代人的價值觀進(jìn)行有效的體現(xiàn)。就算無法真正回到歷史中去，但要對優(yōu)秀的歷史文化進(jìn)行選擇，也就是要將傳統(tǒng)舞蹈與現(xiàn)代審美需求相結(jié)合。此外，我國的古典舞的藝術(shù)形象主要來源于生活，所以還要與實際生活進(jìn)行有效的結(jié)合，實現(xiàn)有效的創(chuàng)造，在弘揚與傳播中國傳統(tǒng)文化的同時，促進(jìn)中國古典舞的有效發(fā)展。

在對中國古典舞進(jìn)行語言創(chuàng)造的過程中，要充分重視其意境的創(chuàng)造，這也是我國傳統(tǒng)藝術(shù)中的所要求的。古典舞蹈中的語言、題材還有形象，都要有與之相對應(yīng)的藝術(shù)氛圍，從而在舞蹈動作方面，實現(xiàn)良好意境的創(chuàng)建。也就是說，這樣的意境其實是進(jìn)行中國古典舞語言創(chuàng)造過程的最終追求。

綜上所述，在當(dāng)代中國古典舞的藝術(shù)發(fā)展過程中，其所具有的“語言”雖然還沒有出現(xiàn)比較統(tǒng)一完整的集體化模型，但其追求與所具有的規(guī)律存在統(tǒng)一性的原則。也就是說，即使當(dāng)代中國古典舞的“言語”特征之間存在較大的差異，其實也正表明了當(dāng)代舞蹈藝術(shù)家的鮮明特征，對于“古典”一詞的理解也是各不相同的。其對于古典部分的關(guān)注也不盡相同，導(dǎo)致對于中國古典舞所具有的美學(xué)特征本身也存在著差異較大的理解。其實，從側(cè)面說明，中華文化源遠(yuǎn)流長、博大精深，在中國古典舞的藝術(shù)發(fā)展中，每個藝術(shù)家都只能關(guān)注到其中的某一側(cè)面。因此，在對中國古典舞的“語言”和“言語”的探析過程中，還要將其與我國優(yōu)秀璀璨的傳統(tǒng)文化進(jìn)行緊密的結(jié)合，促使其得到更好的發(fā)展。

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