摘要:本文通過對舞蹈作品的舞臺呈現(xiàn)分析現(xiàn)代舞臺舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作時針對觀眾的情緒渲染是否超出了因有的程度,情緒舞的提法是否準(zhǔn)確?情節(jié)舞的情節(jié)是作品的核心,情緒舞中什么才是核心呢?作者認(rèn)為情緒本身不構(gòu)成作品核心,所謂的情緒舞類作品的核心應(yīng)是人或事物的形象,或某一文化符號。
關(guān)鍵字:舞蹈創(chuàng)作;情緒運用;情緒舞
一個真正的舞蹈藝術(shù)作品要么承載著作者的獨一無二的審美,要么濃縮著一個時代一個民族的一種文化,要么就是把技術(shù)做到極致由法入道,再次一層說一個故事塑造一個人物,也算得上一個完整的藝術(shù)作品。但現(xiàn)在我們的舞臺上出現(xiàn)了大量的不知所云的作品。似乎只是以一個空洞的身份渲染一種情緒,把情緒做成的整個作品的核心。舞蹈當(dāng)中有情緒舞一說,但情緒舞的編創(chuàng),絕對不是只渲染一種情緒,而是借助某種情緒表達(dá)一個民族,一種文化或者一個場景。一個舞蹈藝術(shù)作品的創(chuàng)作當(dāng)中情緒是非常重要的,它既可以用來塑造人物形象表達(dá)人物情感,又可以作為引發(fā)戲劇沖突的誘因。但是在藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中,情緒絕對不可能是一個作品的核心,核心是人物或者形象,情節(jié)甚至神話故事等等。舞蹈作品中無論是創(chuàng)作者還是演員對于情緒的由來都必須很清楚,換句話說就是對要表達(dá)的故事或者形象很清楚,在劇場中觀眾和演員是不一樣的,觀眾可以情不知所起,一往而深,創(chuàng)作者與演員絕對不可以演員如果也這樣就是非??尚Φ模鸫a證明演員并不了解作品。無論觀眾是否了解演員在表演時所要傳達(dá)的情緒到底是什么?為何而悲傷,為何而難過,為誰而喜悅,為誰而憂愁,但編導(dǎo)自己一定要清楚,更加要給演員講清楚。而不是只告訴演員他們應(yīng)該傳達(dá)一種什么樣的情緒。更不應(yīng)該無故的放大情緒,就算每一個人都是林黛玉,也不可能天天葬花。況且舞蹈并不像戲劇或者文學(xué),觀眾通過肢體了解作品看不到那么多內(nèi)心的傷春悲秋,更看不到文學(xué)可以描述的那些勾心斗角,那么最后呈現(xiàn)在他們眼中的只有被放大到莫名其妙的情緒,當(dāng)然也許當(dāng)時觀眾并不會感覺太壞,因為情緒最容易打動人,最容易感染人,但這樣的作品跟講個笑話有什么區(qū)別?
一、中國傳統(tǒng)文化對情緒的認(rèn)知
人情緒屬于精神現(xiàn)象,在中國傳統(tǒng)文化中只有道家和傳統(tǒng)中醫(yī)對于情緒有分析研究,其二者一脈相承所以得出的結(jié)論大致相同。在道家學(xué)派和道教修行者的認(rèn)識中,相信太上忘情是最高的最接近于道的一種存在,其他所有的情緒,哪怕在適當(dāng)范圍內(nèi),也多少會對我們的生命造成影響。中醫(yī)講究五行,從五行而又對應(yīng)世間一切。自然界產(chǎn)生的一切必然在陰陽內(nèi)五行中,人的情緒也包括在內(nèi),因為五行生克,所以情緒極易對人的生命造成影響。喜恨傷心,怒傷肝,悲傷肺,憂思傷脾,驚恐傷腎,人有七情六欲,故五臟俱傷難以了人天壽。而對于藝術(shù)創(chuàng)作而言情緒,就不可以被稱之為毒品了,情緒成為癮品。
二、從癮品角度分析情緒濫用的危害
國際上癮品的定義下限為鹽,上限被定義為香煙!也就是說任何東西,它對人身體的傷害和人對他的上癮程度超過香煙那么他將被界定為癮品的下一個階段——毒品。而就目前藝術(shù)創(chuàng)作的手段大多是依賴情緒達(dá)到一種濫用的程度。無論是創(chuàng)作者本身還是,對于作品二次創(chuàng)作的表演者都極大程度的依賴于情緒,而情緒本身是像病毒一樣是極易傳播的。外國網(wǎng)友在地鐵上用笑聲做過實驗,作者也同樣在課堂上實驗過在人群中傳遞喜悅和哀傷。這些實驗的結(jié)果讓我們得出的結(jié)論是,情緒的傳播是一種極其迅速,通過眼耳鼻舌身,色聲香味觸,都可以傳播的東西。所以很顯然如果我們在藝術(shù)創(chuàng)作中大量的使用或者說依賴情緒那就是相對比較低級的,我這么說絕對不是在否認(rèn)情緒的作用,相反,我在肯定它,因為我們知道哪怕在平淡的文字中賦予情緒它也能變成詩歌。就好像鹽一樣,在平淡的食材中,哪怕放一點點鹽也立馬可以讓食材的口感上升到另一個成次。所以,在藝術(shù)創(chuàng)作中情緒絕不是一無是處,而是處處都有化腐朽為神奇的力量,但這種化腐朽為神奇的力量,卻很容易的被我們所掌控。就像歷史上人們對鹽的掌控一樣,原因為難以獲得,所以在歷史上為人類創(chuàng)造了極大的收益,而近代我們開發(fā)出了海水蒸鹽的方法。從此之后也不再是難得之貨,于是我們現(xiàn)在所攝入的鹽大量超標(biāo)。藝術(shù)作品中的情緒也是一樣,在曾經(jīng)老百姓接觸藝術(shù)作品的機會和方式都是十分有限的且大多數(shù)以舞臺藝術(shù)為主,而現(xiàn)在我們可以輕易通過任何方式接觸音樂美術(shù),舞臺藝術(shù)等綜合藝術(shù)作品,這時候藝術(shù)作品中大量的情緒已經(jīng)使我們感到厭煩,甚至惡俗。
三、濫用情緒的“味精”型作品本質(zhì)是劣質(zhì)商品而非藝術(shù)作品
現(xiàn)在的藝術(shù)作品,尤其是舞臺和影視的作品無論是導(dǎo)演還是演員都極大程度的希望自己能夠用情緒打動觀眾,他們對情緒都有一種極大的依賴,以至于失去情緒,他們就無法做出作品來,作者曾經(jīng)也一直認(rèn)為情緒是一劑救命的良藥,但這是在靈感缺乏和創(chuàng)作源泉流失的情況下。我不否認(rèn)在舞臺上的一切都是假的,但演員越來越多的不準(zhǔn)確的擴大自己的情緒,加之編導(dǎo)的表達(dá)無力,最后整個作品只剩下情緒。 而現(xiàn)在的表演者創(chuàng)作者最喜歡最嫻熟的就是煽動情緒,久了觀眾就上癮了,并且很依賴這類作品,我把這一類作品統(tǒng)稱為“味精”類作品,因為這樣的作品就像一道添加大量味精,但絲毫沒有營養(yǎng)的菜。炒菜是允許放味精的,就好像我們的作品當(dāng)中是允許運用情緒的,但是情緒的煽動一定是有目的性的,有節(jié)制的。過多的使用味精會使我們的味覺麻木,同樣過多的使用情緒也會使觀眾的情感麻木,當(dāng)然有很多人是喜歡味精的味道的,甚至在太宗不放味精,他就感覺渾身不自在,觀眾也是一樣,有時候他就是為了大哭一場而來,釋放掉自己積壓在內(nèi)心已久的情緒,他不在乎他所看到的東西還有多少的藝術(shù)價值,這也就是很多電影電視劇叫好不叫座,叫座不叫好的原因所在。商人們利用這一點牟取利益,這是無可厚非的,但如果藝術(shù)創(chuàng)作者本身沒有意識到這一點,并且把情緒這種與味精一樣的東西當(dāng)成是藝術(shù)作品,的主體,那么做出來的很可能就是大量的垃圾,我覺得這是一件可悲的事情。
參考文獻(xiàn):
[1]黃俊、舞蹈編導(dǎo)因從創(chuàng)作目的構(gòu)思創(chuàng)作方法,[J]藝術(shù)評鑒
[2]M·H·艾布拉姆斯、《鏡與燈》1953
作者介紹:
黃俊,1994年出生,漢族,西南民族大學(xué)在讀研究生,研究方向:舞蹈編導(dǎo)。