摘要：巴洛克和洛可可的藝術(shù)風(fēng)格是歐洲非常重要的兩種藝術(shù)風(fēng)格，兩種藝術(shù)形式經(jīng)久不衰，很好的呈現(xiàn)在當(dāng)今的建筑設(shè)計以及室內(nèi)外裝飾等方面，并且發(fā)揮著十分重要的藝術(shù)指導(dǎo)作用，同時也印證著歐洲17和18世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的蓬勃?dú)v程。有專家總結(jié)說，洛可可是巴洛克晚期的一朵奇葩。也有專家認(rèn)為洛可可風(fēng)格是巴洛克向古典風(fēng)格轉(zhuǎn)變的過渡時期。在筆者看來，不同的環(huán)境孕育不同的文化，不同的文化環(huán)境下有孕育了不同的審美感知。因此如果我們想真切的理解任何一種文化，單單看外表是不行的，更何況是異國文化，所以深入的學(xué)習(xí)理解是必不可少的。

關(guān)鍵詞：巴洛克 洛可可 藝術(shù) 建筑

在中國人所學(xué)習(xí)的西方美術(shù)史上，大部分人都易于將巴洛克與洛可可所混淆，之所以不能清晰分辨巴洛克與洛可可是因為二者都重裝飾、好金色、呈現(xiàn)出的視覺效果都很華麗。比方說漢字，中國的文字是象形文字，在外國人眼中也和圖像無異。如果你問一個外國人“漢字”和“漢子”有何區(qū)別。恐怕其內(nèi)心糾結(jié)處和大部分我們所不能理解的巴洛克和洛可可差不多的。還有中國的皇家建筑里劃分了帝王的建筑和將相的建筑，在外國人眼中都是非常莊嚴(yán)、高貴、豪華。實則不然，他們同樣不能很好的區(qū)分二者的區(qū)別。

如果把巴洛克比擬為一位霸氣的君王，那么，洛可可就是他的一位精致華美的后妃。君王早期開疆拓土，意氣奮發(fā)，卻無奈晚年雄心不在，開始沉溺于享樂淫欲，沉迷于后宮女色，后妃于是僭越王權(quán)，干預(yù)朝政，甚至取代君王而執(zhí)政。這算是對巴洛克與洛可可的關(guān)系比較形象的描述。

在我們的日常生活中，這兩種藝術(shù)風(fēng)格的設(shè)計體現(xiàn)在各個角落，比如新古典直立有序的羅馬柱就是巴洛克藝術(shù)風(fēng)格的一種完美的再現(xiàn)，而處處以S型表現(xiàn)優(yōu)雅瑰麗的花紋墻紙無疑將洛可可風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致。在此文筆者將從巴洛克與洛可可藝術(shù)風(fēng)格的產(chǎn)生與發(fā)展以及兩者之間建筑與繪畫的區(qū)別對兩種藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行比較。

一、巴洛克的產(chǎn)生與發(fā)展

16世紀(jì)末期，意大利的文藝復(fù)興逐漸走向衰落，隨著一些大師的相繼離世，意大利美術(shù)運(yùn)動慢慢步入了一個混亂且復(fù)雜的時期，新的藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生了，就是所謂的樣式主義風(fēng)格。

那么樣式主義風(fēng)格的過于矯飾使繪畫進(jìn)入到了一個誤區(qū)，如果想要改變并賦予繪畫新的生命，一場藝術(shù)革命勢在必行。于是卡拉瓦喬完成了這場偉大的藝術(shù)革命活動。卡拉瓦喬作為一位現(xiàn)實主義藝術(shù)繪畫大師，他對明暗對比和光影的重視對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。由此巴洛克風(fēng)格產(chǎn)生了。巴洛克藝術(shù)風(fēng)格的鼎盛期是在 17 世紀(jì)，其余波甚至延續(xù)到18世紀(jì)。所以后人常常形容17世紀(jì)是巴洛克時代。“巴洛克”一詞本義是指畸形的珍珠， 專指珠寶表面的不平整感， 用于貶義，泛指各種稀奇古怪、離經(jīng)叛道的事物以及違背自然規(guī)律和古典藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的情況。16世紀(jì)歐洲各地對教會產(chǎn)生了懷疑，認(rèn)為原始的基督教清貧樸素的精神已被扭曲，以梵蒂岡為中心的教會大權(quán)在握，成為爭逐權(quán)利與財富的利益集團(tuán)。大家都認(rèn)教會變了，他收了太多的香油錢，再也不是從前那個單純的教會了，于是乎各地都發(fā)生了不同形式的教會改革運(yùn)動。這著實把梵蒂岡教會下了一跳，為了鞏固教會的權(quán)威，意大利掀起了反宗教改革的運(yùn)動，以建筑形式的改換，重新包裝教堂，企圖以華美親切的視覺效果，希望逐漸吸引散去的信徒。與此同時，理性知識的抬頭。伽利略，哥白尼等科學(xué)家的對于宇宙天體的研究，松動瓦解了教會的“創(chuàng)世紀(jì)”的神學(xué)系統(tǒng)，新航線的發(fā)現(xiàn)，使冒險家以航行證明地球是一球體，也帶動了地理的大發(fā)現(xiàn)。就在這樣新舊交替沖突的，多元價值共存的時代，一種新的流派——巴洛克誕生了，影響波及音樂、建筑、雕刻、城市景觀規(guī)劃、繪畫等。

二、洛可可的產(chǎn)生與發(fā)展

洛可可藝術(shù)風(fēng)格產(chǎn)生于法國18世紀(jì)?！傲_可可”源為法文“羅卡伊爾”，意為巖石或貝殼飾物，后來演繹成為用小石頭和貝殼作裝飾圖案，是巴洛克風(fēng)格與中國裝飾趣味結(jié)合起來的。洛可可藝術(shù)風(fēng)格的倡導(dǎo)者是蓬帕杜夫人，在這里不得不提到她對洛可可藝術(shù)形式產(chǎn)生起到的推動作用。她不僅參與軍事外交事務(wù)，還以文化“保護(hù)人”身份，左右著當(dāng)時的藝術(shù)風(fēng)格。使17世紀(jì)太陽王照耀下有盛世氣象的雕刻風(fēng)格，被18世紀(jì)這位貴婦纖纖細(xì)手摩挲得分外柔美媚人了。

三、建筑與繪畫的差異

在建筑方面，巴洛克就是炫富，精巧離奇。繁瑣堆砌，圓形、橢圓形、梅花形、圓瓣十字形等單一空間的殿堂，雕刻風(fēng)氣盛行，在造型上大量使用曲面。室內(nèi)則使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀，突破了文藝復(fù)興古典主義的一些程式。而洛可可風(fēng)格建筑18世紀(jì)20年代產(chǎn)生于法國，主要表現(xiàn)在室內(nèi)裝飾上，是在巴洛克建筑的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。特點就是“我優(yōu)雅，我就喜歡卷啊卷”，喜歡用弧線和 S形的裝飾風(fēng)格，尤其愛用貝殼、旋渦、山石作為裝飾題材，天花和墻面有時以弧面相連，轉(zhuǎn)角處布置壁畫。為了模仿自然形態(tài)，室內(nèi)建筑部件也往往做成不對稱形狀。室內(nèi)墻面粉刷，愛用嫩綠、粉紅、玫瑰紅等鮮艷的淺色調(diào)卷草舒花，線腳大多用金色。

四、美不自美，因人而彰

巴洛克美學(xué)事實上是歐洲君王權(quán)利擴(kuò)張的一種頌歌。為“君權(quán)神授”的思想找到合理的解釋，必須極盡所能以繪畫、雕塑、和建筑藝術(shù)來烘托頌揚(yáng)君王的偉大。代表人物有貝爾尼尼，魯本斯，委拉斯開茲等。洛可可藝術(shù)是法國18世紀(jì)的藝術(shù)樣式，它發(fā)端于路易十四時代晚期，流行于路易十五時代。路易十四統(tǒng)治時期，巴洛克藝術(shù)在法國達(dá)到極盛，但也同時由盛而衰。巴洛克的富麗堂皇似乎也到了強(qiáng)弩之末，變成略帶感傷萎靡的逸樂之美。從此霸氣雄偉的君王走下舞臺，華麗萎靡卻精致的洛可可藝術(shù)之風(fēng)正式刮起。

也許對于大部分的人來說，洛可可的藝術(shù)華麗精巧繁復(fù)，但也萎靡嬌柔無生氣，完全不及巴洛克時代的壯大之氣。但其也為我們留下了無比寶貴的精神財富。就好比有人喜歡吃蔥油大餅，圓、黑、莊重、實在;卻也有人喜歡吃奶油蛋糕，卷、甜、明亮、奢華。用中國傳統(tǒng)的美學(xué)來講，就是，壯美與優(yōu)美。壯美者無外乎是：手捧一壺酒，桌前斤牛肉，邊喝邊吟道“會當(dāng)凌絕頂， 一覽眾山小”，優(yōu)美者便是：闌干拍個遍，朱顏細(xì)語愁，邊擦眼淚邊細(xì)語“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。

作者簡介：

常君（1984—），女，籍貫：河南焦作，單位：焦作大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，職稱：助教，學(xué)校：中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、研三在讀。